2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
ความงามและความคิดริเริ่มของงานหัตถกรรมร้องในเพลง ตำนานและเทพนิยายแต่งขึ้นเกี่ยวกับสิ่งเหล่านี้ งานฝีมือพื้นบ้านเป็นประเพณีของการตกแต่งดั้งเดิมของสิ่งของในชีวิตประจำวันและชีวิตประจำวันในรูปแบบศิลปะชั้นสูง
ขนดกของผลิตภัณฑ์ตกแต่งร้านมีมาหลายศตวรรษแล้ว แต่ปัจจุบันนี้ยังมีช่างฝีมือและช่างฝีมือที่ยังคงรักษาไว้ซึ่งสิ่งเหล่านี้ แต่ละสัญชาติหรือภูมิภาคที่พำนักในประเทศอันกว้างใหญ่ของเรามีความโดดเด่นด้วยประเพณีทางศิลปะที่เป็นเอกลักษณ์เฉพาะของตัวเองในพื้นที่นี้
สวัสดียามเย็นที่ Obve หรือภาพวาดของกินีปรากฏออกมา
Palekh and Fedoskino miniatures, Gzhel and Zhostovo painting, Orenburg downy shawls, Vologda and Yelets lace, Khokhloma, malachite, filigree, Rostov enamel และงานหัตถกรรมประเภทอื่น ๆ อีกมากมายเป็นที่รู้จักทั่วโลก
ตัวอย่างศิลปะพื้นบ้านของชาวเหนือเป็นพยานว่าในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 ศิลปะการวาดภาพบนไม้ถือกำเนิดขึ้นบนแม่น้ำ Obve
มันเริ่มต้นขึ้นในหอพักและเวิร์คช็อปที่แตกแยก มีการเตรียมภาพประกอบสำหรับหนังสือ, แผ่นปอมเมอเรเนียน - ภาพพิมพ์ยอดนิยม, เทคนิคการวาดภาพ, การทอผ้า, ช่างตีเหล็ก ฯลฯ ได้รับการปลูกฝัง
ในยุค 1850 หลังจากการล่มสลายของการตั้งถิ่นฐานของผู้เชื่อเก่า ผู้ตั้งถิ่นฐานจาก Vygozero ปรากฏตัวบนฝั่งของ Obvi และพวกเขานำศิลปะการวาดภาพไม้มาสู่ดินแดนที่โหดร้ายเหล่านี้
ศูนย์กลางสมมาตร
รูปแบบหลักเรียกว่า Obvinsk rose มันอยู่ตรงกลางและเป็นตัวแทนของดอกไม้แปดกลีบ - สัญลักษณ์ของดวงอาทิตย์และชีวิต, การรวมกันของโลกบนและล่าง (จิตวิญญาณและวัสดุ) นี้ เป็นสัญญาณที่ดี เป็นสัญลักษณ์ของการเกิดใหม่
สีของใบ Obvinsk กุหลาบสลับกับความแตกต่างเช่นสีแดงและสีขาวสีน้ำเงินและสีขาวซึ่งเป็นสัญลักษณ์เช่นกัน ในรัสเซียโบราณ ความหมายของสีต่อไปนี้ลงทุนในรูปแบบ:
- สีแดงเป็นสัญลักษณ์ของความงาม ไฟ สุขภาพ
- สีขาว หมายถึง ความบริสุทธิ์ บริสุทธิ์ แห่งความคิด ความศักดิ์สิทธิ์
- สีน้ำเงินในความหมายศักดิ์สิทธิ์หมายถึงการปกป้องจากสวรรค์ เป็นสัญลักษณ์ของความบริสุทธิ์และความแข็งแกร่งทางวิญญาณและทางกายภาพ
- กรีนพูดถึงการเกิดใหม่ สุขภาพ ดอกฤดูใบไม้ผลิ
- สีเหลืองหมายถึงการเปิดกว้างและความสุข ความเจริญรุ่งเรืองและโชคดี
- สีดำเป็นสัญลักษณ์ของพลังแห่งแผ่นดินแม่ ความอุดมสมบูรณ์ ความเป็นแม่
นี่คือเนื้อหาเกี่ยวกับสีตามปกติ มีความเป็นไปได้ค่อนข้างมากที่จะมีการลงทุนความหมายอื่นในการวาดภาพบน Obve
ดอกกุหลาบถูกแยกออกจากรูปแบบอื่นที่มีแถวของจุด, ขีดกลาง, วงกลมเพื่อดึงดูดความสนใจ
ช่วยล้อหมุนไว้นะที่รัก
วงล้อหมุนในวัฒนธรรมพื้นบ้านของรัสเซียมีความสำคัญเป็นพิเศษ มันเป็นของใช้ในครัวเรือนศักดิ์สิทธิ์: วงล้อหมุนได้รับการปกป้อง เลี้ยงดู และสามารถลงโทษได้
- เซ็นชื่อ แน่นอน ล้อหมุน ซึ่งประกอบด้วยส่วนบน - จอบและคอ พลั่วถูกปกคลุมด้วยลวดลายหรือแกะสลัก
- สายสะดือถูกตัดบนแกนหมุน - เขาถูกวางไว้ในเปล และลูกของแม่ก็ถูกป้อนด้วยล้อหมุน เครื่องนี้ถือเป็นเครื่องรางที่แข็งแกร่งที่สุด
- ห้ามให้คนอื่นยืม
- โดยปกติ วงล้อหมุนอยู่กับผู้หญิงคนหนึ่งตลอดชีวิตของเธอ เมื่อเธอแต่งงาน เด็กสาวก็หยิบล้อหมุนของเธอไปที่บ้านสามีของเธอ
- เพื่อชีวิตที่แข็งแรงและมีความสุข เจ้าบ่าวเองก็ทำล้อหมุนให้เจ้าสาวเป็นของขวัญ
ลวดลายพืช: ดอกไม้และกิ่งไม้
ในลวดลายของภาพวาดล้อหมุน Obvinsk มักมีดอกกุหลาบที่มีเกลียวเป็นเกลียวอยู่ตรงกลาง ซึ่งกลีบดอกดูเหมือนจะโบยบินไป ดอกกุหลาบหลักตั้งอยู่ตรงกลางของภาพวาด ดอกไม้ชนิดเดียวกัน แต่มีขนาดเล็กกว่า ถูกทาสีที่ส่วนบนของไม้พาย (พลั่ว) และที่เชื่อมต่อกับขา (คอ) ของวงล้อหมุน
สีต่อไปนี้สามารถเห็นได้ในเครื่องประดับของวงล้อหมุนบน Obve:
- สีน้ำเงินกับเขียว;
- เขียวเข้มเกือบดำ;
- แดงและส้ม;
- จุดสีน้ำเงินสดใส;
- ขาว
พื้นหลังของจิตรกรรมฝาผนังเป็นโทนสีที่เย็นกว่า และลวดลายพืชถูกทาสีด้วยโทนสีอบอุ่นแต่มันอาจจะเป็นอย่างอื่นก็ได้
ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 ลวดลายหรือภาพของ “กิ่งก้านหยิก” ปรากฏขึ้น ภาพวาดจะมีสีสัน สดใส ลวดลายเรขาคณิตปรากฏขึ้น
ใส่ใจในรายละเอียด: เทคนิคการแต่งเพลง
เมื่อใช้เทคนิคการลงสี Obvin มีคุณลักษณะหลายอย่าง - การใช้เทคนิคด้นสด การทำซ้ำ และการเปลี่ยนแปลง:
- การวาดจะถูกนำไปใช้กับต้นไม้ทันทีด้วยแปรงและระบายสีโดยไม่ต้องร่างดินสอหรือร่างเบื้องต้น
- องค์ประกอบของภาพจะเน้นย้ำรูปร่างของผลิตภัณฑ์เสมอ
- ใช้วิธีการจัดระเบียบการเคลื่อนไหวของภาพซึ่งทำให้องค์ประกอบเป็นพลาสติก
- การใช้ภาพเปรียบเทียบในภาพวาด
ข้อกำหนด
ศิลปะและหัตถศิลป์รัสเซียมีการพัฒนาอย่างต่อเนื่อง เทคนิค แรงจูงใจ และภาพใหม่ๆ ปรากฏขึ้น นอกจากนี้ยังใช้กับเทคนิคทางเทคนิคของศิลปะ Trans-Urals
ในภาพวาด Obvinsk สีจะถูกผสมโดยตรงบนรูปภาพ โทนสีและเฉดสีพื้นหลังถูกเพิ่มลงในภาพวาดที่พื้นผิวที่ยังไม่แห้ง ซึ่งทำให้เกิดการเปลี่ยนสีพาสเทลที่นุ่มนวล ช่องว่างหรือการปรับแต่งของภาพวาดด้วยสีขาวทำให้ดอกไม้และใบไม้มีปริมาตร เพิ่มความลึกและความอิ่มตัว
การรับคอนทราสต์ของสีช่วยบ่งบอกถึงความประทับใจของภาพวาดมากยิ่งขึ้น ตัวอย่างเช่นมีการกำหนดใบสีส้มหรือสีแดงบนพื้นหลังสีน้ำเงิน หากภาพวาดเป็นสีเขียว แสดงว่าลวดลายหลักของเครื่องประดับเป็นโทนสีแดง
แนวคิดถูกใช้แล้ว"razviki" - ทำให้สีอ่อนลง เช่น ส้ม - เหลือง, เขียวเข้ม - สีของใบอ่อน งานหลักของการทำให้ผอมบางคือการประสานการผสมผสานของสีที่ตัดกัน กับแบบจำลอง เพื่อแก้ไขการเปลี่ยนภาพที่คมชัดเกินไป ในการทำเช่นนี้ พวกเขาใช้แปรงสีส้มหรือสีแดง และใช้สีโมเดลลิ่งที่ปลาย - สีเหลือง สีขาว สีฟ้า
ภาพวาดพื้นบ้านรัสเซียบนไม้ช่วงนี้
เมื่อเวลาผ่านไป ไม่ใช่แค่ชีวิตชาวนาที่เปลี่ยนไป รสนิยมทางศิลปะของพวกเขาพัฒนาขึ้นและเปลี่ยนผลิตภัณฑ์จากไม้
ปัจจุบันเป็นที่ยอมรับแล้วว่าปรมาจารย์คนแรกปรากฏตัวใน volosts Sretenskaya และ Krivitskaya ของเขต Perm และทักษะดังกล่าวก็ถูกนำมาใช้ในด้านอื่น ๆ
โชคดีที่ภาพวาดแบบดั้งเดิมกำลังฟื้นคืนชีพ วิธีการทางเทคโนโลยีใหม่ ๆ ปรากฏขึ้นบนพื้นฐาน ในการทาสีชิ้นไม้ในสไตล์ Obvin สิ่งแรกที่ต้องลงสีพื้นด้วยกาวของช่างไม้ ทาสีด้วย gouache ซึ่งให้สีที่ไม่ออกเสียง สีเข้ม และเคลือบด้วยน้ำยาวานิช
ภาพวาดของเล่น ของตกแต่งภายใน โต๊ะ เก้าอี้สูง และผลิตภัณฑ์อื่น ๆ เพื่อชุบชีวิตสิ่งของในครัวเรือนเป็นที่นิยม
วิธีวาดดอกกุหลาบ กิ่งไม้ ใบไม้
วาดภาพบนท้องฟ้าที่บ้านได้ สำหรับสิ่งนี้ คุณจะต้อง:
- เกาหรือสีอะครีลิค ใช้อุบาทว์ก็ได้
- แปรงกระรอกทรงกลม 1, 3, 5.
- A4 กระดาษขาวหรือสี
- จานสี เรียบง่ายดินสอ ยางลบ ผ้าเช็ดปาก
ก่อนวาด ให้สังเกตสิ่งต่อไปนี้
- ชั้นของสีจะแห้งประมาณ 30 นาที gouache นั้นใช้งานง่าย เนื่องจากสามารถใช้เพื่อปกปิดโทนสีเข้มด้วยสีอ่อนได้
- เมื่อแห้ง gouache จะสว่างขึ้นเล็กน้อย โปสเตอร์ gouache มีความอิ่มตัวของสีที่มากกว่าและครอบคลุมพลังมากกว่า gouache เชิงศิลปะ
- ใช้แปรงที่มีขนแปรงนุ่ม - แปรงจะแน่นและสม่ำเสมอมากขึ้น
ในรูปคือภาพวาดบนไม้จาก Obvinsk คำอธิบายเทคนิคการวาดภาพและผลลัพธ์ของผลิตภัณฑ์สีที่ทันสมัย
จังหวะพื้นฐานเรียกว่า "ดรอป" หากต้องการใช้เทคนิคการลงสี Obvin คุณต้องถือแปรงในแนวตั้งฉากกับแผ่นกระดาษ เลื่อนมือจากบนลงล่าง ตอนแรกแทบจะไม่แตะแผ่น แต่กดแปรงเบา ๆ ในตอนท้าย
เปลี่ยนแรงกดและทิศทางของแปรง เช่น ทำเกลียว ทำสโตรกใหม่ หยดน้ำ ลายเส้น จุด และเกลียวเป็น “แอนิเมชั่น” ที่ทำให้ใบไม้ ลำต้นมีชีวิตชีวา และเน้นลวดลายของดอกไม้ตรงกลาง
รูปภาพแสดงหยดละอองและเส้นขดเป็นเกลียว
สรุปคือ เรากำลังฝึกวาดดอกไม้แปดกลีบ
สี่กลีบต้องวาดในสีเดียวและสี่ในสีอื่น เราถือแปรงในแนวตั้งฉากกับพื้นผิวของภาพวาดอย่างเคร่งครัด
หลังจากที่คุณได้รายละเอียดบนกระดาษอย่างชัดเจนและถูกต้องแล้ว คุณสามารถเริ่มวาดภาพกระดานตัวอย่างขนาดเล็กได้ หาจุดศูนย์กลางของไม้กระดานแล้วเริ่มวาด obvinskaya ขึ้นแล้ว - ด้นสด, จัดแต่งทรงผมและการทำซ้ำ
หากคุณตัดสินใจที่จะทาสีบนไม้ด้วยสีอะครีลิค คุณไม่จำเป็นต้องซ่อมมันด้วยวานิช ระวังให้ดีเพราะว่าเม็ดสีล้างออกยาก
แนะนำ:
ภาพโลหะ: คำอธิบาย เทคนิค ภาพถ่าย
ภาพวาดโลหะกำลังได้รับความนิยมในการออกแบบตกแต่งภายในที่ทันสมัย ในผลงานของผู้เขียน อาจารย์ใช้ทั้งเทคนิคใหม่ล่าสุดและคลาสสิก งานศิลปะและงานฝีมือที่น่าทึ่งที่สุดคืองานที่ผสมผสานวิธีการแบบเก่าของการแปรรูปโลหะด้วยมือและนวัตกรรม
พื้นบ้านรัสเซีย lubok: ประวัติศาสตร์ คำอธิบาย เทคนิค และรูปถ่าย
รัสเซียน lubok เป็นประเภทกราฟิคของศิลปะพื้นบ้านที่เกิดขึ้นในยุคของปีเตอร์มหาราช แผ่นงานที่มีภาพตลกสดใสถูกพิมพ์ออกมาหลายแสนแผ่นและมีราคาถูกมาก พวกเขาไม่เคยบรรยายเรื่องความเศร้าโศกหรือความโศกเศร้า เรื่องตลกหรือให้ข้อมูลด้วยภาพที่เข้าใจได้ง่ายพร้อมด้วยจารึกที่พูดน้อยและเป็นการ์ตูนดั้งเดิมของศตวรรษที่ 17-19
วาดภาพสีน้ำ - เทคนิค เทคนิค คุณสมบัติ
สีน้ำที่โปร่งสบายและบางเบาชวนให้นึกถึงความปราถนาที่ไม่อาจต้านทานได้ที่จะหยิบพู่กันและระบายสีมาสร้างสรรค์ผลงานชิ้นเอก แต่การวาดภาพสีน้ำต้องมีการเตรียมตัว - สีเหล่านี้ใช้งานไม่ได้ง่ายอย่างที่คิดในแวบแรก
มุมมองย้อนกลับในการวาดภาพไอคอน: คำอธิบาย เทคนิค
ทุกคนที่มีส่วนเกี่ยวข้องกับงานศิลปะอย่างน้อยก็รู้ว่าอะไรคือมุมมองย้อนกลับในการวาดภาพไอคอน แต่ทิศทางนี้ปรากฏขึ้นมานานแค่ไหนแล้ว? ปรากฎว่าชาวกรีกโบราณกำลังทำงานอย่างต่อเนื่องในการศึกษาภาพบนระนาบสองมิติและปฏิสัมพันธ์ของพวกเขา ดังนั้นเราจึงสามารถสรุปได้ว่าความรู้หรืออย่างน้อยความสามารถในการใช้เทคนิคมุมมองย้อนกลับในการวาดภาพไอคอนนั้นมีมาเป็นเวลานานมาก
ระบำหน้าท้องสำหรับผู้เริ่มต้น - คำอธิบาย เทคนิค และข้อแนะนำ
เทคนิคการเต้นที่สวยงามและน่าดึงดูดไม่เฉพาะสำหรับผู้ชายเท่านั้น และเครื่องแต่งกายสำหรับการแสดงระบำหน้าท้องนั้นสวยงามเพียงใด (หรือที่เรียกกันว่าระบำหน้าท้อง) ระบำหน้าท้องครั้งแรกปรากฏในอียิปต์โบราณ มันไม่เกี่ยวข้องกับพิธีกรรมศักดิ์สิทธิ์ใด ๆ มันเป็นเพียงการเต้นรำเพื่อความสนุกสนาน สาวๆ จากทุกชนชั้นใช้สะโพกเคลื่อนไหวได้อย่างสวยงาม ผสมผสานกับแขนที่โอบล้อมด้วยความสง่างาม