2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:51
Paul Gauguin จิตรกรชาวฝรั่งเศสผู้โดดเด่น เกิดเมื่อวันที่ 7 มิถุนายน พ.ศ. 2391 เขาเป็นตัวแทนหลักของลัทธิโพสต์อิมเพรสชันนิสม์ในศิลปะการวาดภาพ เขาได้รับการยกย่องว่าเป็นปรมาจารย์ด้านศิลปะการตกแต่งที่ไม่มีใครเทียบได้ โดยมีองค์ประกอบที่เรียกว่า "เกาะ" ในการวาดภาพศิลปะ รูปแบบงานของศิลปินถูกกำหนดโดยการรวมเข้ากับสังคมของชาวอะบอริจินที่อาศัยอยู่ในตาฮิติ Gauguin อาศัยอยู่บนเกาะนี้ในช่วงสองสามปีที่ผ่านมาในชีวิตของเขาด้วยความสงบและเงียบสงบอย่างสมบูรณ์ ผู้คนรอบตัวเขาเป็นตัวแทนของแหล่งผลิตภาพเขียนที่ไม่สิ้นสุดและศิลปินทำงานอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย ในช่วงชีวิตของเขาในตาฮิติ Paul Gauguin วาดภาพมากกว่าหนึ่งร้อยภาพ แต่มีเพียงส่วนเล็ก ๆ เท่านั้นที่รอดชีวิตมาได้จนถึงทุกวันนี้
เดินทางไปเปรู
Paul Gauguin เติบโตขึ้นมาในครอบครัวนักข่าวการเมือง ซึ่งเป็นคอลัมนิสต์ชั้นนำของนิตยสาร Nacional มารดาพร้อมทั้งญาติพี่น้องจำนวนมากเทศนาลัทธิสังคมนิยมในอุดมคติ ความคิดหัวรุนแรงของพรรครีพับลิกันของพ่อและความเชื่อที่คลั่งไคล้ของแม่ในคุณค่าที่ไม่มีอยู่จริงทำให้เกิดบรรยากาศที่ไม่ดีต่อสุขภาพในครอบครัว และโกแกงหนุ่มพยายามไม่เจาะลึกความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนระหว่างพ่อแม่ ในช่วงที่สถานการณ์ทางการเมืองในฝรั่งเศสเลวร้ายลง ครอบครัว Gauguin อย่างเต็มกำลังได้ขึ้นเรือที่แล่นไปยังละตินอเมริกา ระหว่างทาง พ่อของพอลเสียชีวิต สาเหตุการตายคือหัวใจวาย เมื่อมาถึงเปรู ศิลปินในอนาคตก็ถูกรับอุปถัมภ์จากญาติพี่น้องทางฝั่งแม่ ซึ่งเขาพบความสะดวกสบายและโอกาสสำหรับการพัฒนาเชิงสร้างสรรค์ ประเทศใหม่ที่แปลกใหม่และแปลกใหม่ได้พิชิตทุ่งนา รสชาติของมันได้วางรากฐานสำหรับความรักของ Gauguin ที่มีต่อเขตร้อน
กลับฝรั่งเศส
อย่างไรก็ตาม โชคชะตากำหนดว่า Paul Gauguin เมื่ออายุได้แปดขวบ กลับไปฝรั่งเศสกับแม่ของเขาเพื่อรับสิทธิ์ในมรดกที่เหลืออยู่หลังจากการตายของลุงของเขา พี่ชายของพ่อของเขา แม่และลูกชายหลังจากเสร็จสิ้นเอกสารที่จำเป็นทั้งหมดภายใต้พินัยกรรมแล้วจึงตัดสินใจไม่กลับไปเปรูและอยู่ในฝรั่งเศส พอลเริ่มเรียนและแม่ของเขาเริ่มธุรกิจเย็บผ้า เมื่ออายุ 17 ปี Gauguin วัยเยาว์ได้รับการว่าจ้างให้เป็นห้องโดยสารบนเรือและออกเดินทางไกล ในอีกหกปีข้างหน้า Paul ได้แล่นเรือในทะเลและมหาสมุทร ทำความคุ้นเคยกับประเทศใหม่ๆ ได้รับประสบการณ์ชีวิตแบบหนึ่ง ก่อนกลับไปฝรั่งเศส เขาได้เรียนรู้เกี่ยวกับการตายของแม่ของเขา ซึ่งในจดหมายฉบับหนึ่ง ได้ฝากลูกชายของเธอให้กับเพื่อนของเธอ กุสตาฟ อาโรซา นักธุรกิจและนักสะสมงานศิลปะ กุสตาฟต้อนรับโกแกงด้วยความจริงใจ พวกเขาจะไม่จากกันจนกว่าพอลจะเดินทางไปตาฮิติ
ชีวิตส่วนตัว
หลังจากพักผ่อนน้อย Gauguin ได้งานที่ตลาดหลักทรัพย์ในในฐานะนายหน้า เขาประสบความสำเร็จ: พอลเริ่มหารายได้ที่เหมาะสม การเปลี่ยนแปลงก็เกิดขึ้นในชีวิตส่วนตัวของเขาในงานปาร์ตี้ในครอบครัวของเพื่อนของเขา Gustav Gauguin เขาได้พบกับ Dane Sophie Gadot ที่มีเสน่ห์และหลังจากนั้นไม่นานก็แต่งงานกับเธอ ในช่วงเวลาเดียวกัน พอลเริ่มทดลองงานด้านวิจิตรศิลป์ ภาพวาดแรกของเขาเป็นมือสมัครเล่นอย่างตรงไปตรงมา และโกแกงผิดหวังก็เลิกวาดภาพ การปรากฏตัวของเด็กในบางครั้งกวนใจศิลปินในอนาคตจากความพยายามสร้างสรรค์ แต่ในไม่ช้าเขาก็กลับมาที่ขาตั้งและการกลับมาครั้งนี้กลายเป็นเวรเป็นกรรมตอนนี้จิตรกร Paul Gauguin จะไม่แยกจากแปรงจนกว่าจะสิ้นสุดชีวิตของเขา
นิทรรศการครั้งแรก
ผลงานของศิลปินมือใหม่กระตุ้นความสนใจของนักวิจารณ์ในทันที แต่พวกเขาก็สับสน เพราะสไตล์ของโกแกงนั้นคาดเดาไม่ได้ การแสดงออกของเขาไม่เข้ากับหลักการของการวาดภาพ และการผสมสีก็คิดไม่ถึง พวกเขาเริ่มพูดถึงศิลปินที่ไม่ธรรมดาเขาเริ่มได้รับคำเชิญให้เข้าร่วมในนิทรรศการของอิมเพรสชั่นนิสต์ ภาพวาดใดๆ ของศิลปินชาวฝรั่งเศส Paul Gauguin สามารถเข้าร่วมในนิทรรศการเหล่านี้ได้ ตลอดปี พ.ศ. 2422 ช่วงเวลาแห่งการก่อตั้งโกแกงในฐานะศิลปินได้ผ่านไปภายใต้สัญลักษณ์แห่งความสนใจในงานของเขาอย่างไม่หยุดยั้ง Paul Gauguin มีลักษณะเฉพาะตัวที่มีรูปร่างที่ไม่สมส่วนเล็กน้อย ซึ่งภาพวาดมักก่อให้เกิดการตัดสินที่คลุมเครือ โดยส่วนใหญ่แล้วได้นำเสนอตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของการผูกขาดต่อสาธารณะชน
เกงสไตล์
ในขณะนั้น อิมเพรสชั่นนิสม์ครอบงำทัศนศิลป์ และศิลปินหนุ่มก็เข้าร่วมในสไตล์การวาดภาพอันวิจิตรงดงามนี้อย่างรวดเร็ว เขาสามารถตระหนักถึงวิสัยทัศน์ของเขาเกี่ยวกับโลกรอบตัวในลักษณะพิเศษ "Gaugin" ผืนผ้าใบที่ยอดเยี่ยมออกมาจากใต้พู่กันของเขาสดใสและเป็นต้นฉบับซึ่งความเป็นจริงและจินตนาการถูกรวมเข้าด้วยกันในลักษณะที่เข้าใจยาก ธรรมดาสลับกับความเป็นจริงและตัวละครไม่เคยครอบงำส่วนที่เหลือของโครงเรื่องของภาพ ไม่กี่ปีต่อมา Paul Gauguin ซึ่งภาพวาดได้รับการยอมรับจากชุมชนศิลปะของฝรั่งเศส มีโอกาสเข้าร่วมในนิทรรศการต่างๆ ของ Impressionists ซึ่งเป็นแนวโบฮีเมียนอย่างตรงไปตรงมา
จำเป็น
ความสำเร็จของ Gauguin นั้นสม่ำเสมอ งานของเขากระตุ้นความสนใจ แต่ไม่มีความตื่นเต้นกับงานของเขา ศิลปินได้รับการยกย่อง แต่ไม่มีใครซื้องาน ภาพวาดของ Gauguin ทีละน้อยซึ่งศิลปินจากทั่วฝรั่งเศสเข้ามาดูกลายเป็นภาพร่างที่ไม่จำเป็นที่เรียบง่ายสำหรับเขา เขาหมดศรัทธาในแรงบันดาลใจสร้างสรรค์ของเขาแม้ว่าเขาจะเขียนต่อไป เขาไม่ได้รับผลประโยชน์จากการทำงาน เขาอยู่ในความขัดสน เขาต้องทำงานมากเพื่อเลี้ยงตัวเอง ในงานศิลปะ กรณีดังกล่าวไม่ใช่เรื่องแปลก เมื่อในช่วงชีวิตของพวกเขา ผู้เชี่ยวชาญที่มีความสามารถแทบจะไม่ได้พบกัน และหลังจากความตาย งานของพวกเขาได้รับการยอมรับในระดับสากล ภาพวาดของโกแกงเริ่มขายและซื้อด้วยเงินก้อนโตหลังจากที่เขาเสียชีวิต
เพื่อนสองคนของโกแกง
Camille Pissarro เพื่อนของ Gauguin มีอิทธิพลอย่างมากต่องานของเขา ผู้เข้าร่วมในนิทรรศการทั้งหมดของอิมเพรสชั่นนิสต์และมีเพียงแปดคนเท่านั้น Pissarro แบ่งปันประสบการณ์ของเขากับเพื่อนร่วมงานที่อายุน้อยกว่าเผยให้เห็นถึงความซับซ้อนของศิลปะการวาดภาพ Paul Gauguin (ภาพวาดของเขาในคราวเดียวเป็นความพยายามที่จะเลียนแบบ Pissarro) ในที่สุดก็พัฒนารูปแบบการเขียนของตัวเอง ในปี พ.ศ. 2428 พอล โกแกงได้พบกับเอ็ดการ์ เดอกาส์ ศิลปินที่ประสบความสำเร็จมาแล้ว ผู้ชื่นชอบงานของเขามาอย่างยาวนาน และเนื่องจากภาพวาดของ Gauguin เป็นที่ชื่นชม แต่ไม่ได้ซื้อ ความคุ้นเคยกับ Degas จึงช่วยให้เขารอดได้เนื่องจากศิลปินอิมเพรสชั่นนิสต์ที่เคารพเริ่มได้รับผลงานของ Paul Gauguin ในราคาที่ดีจึงรักษาการดำรงอยู่ของเขาในระดับที่เหมาะสม.
ชีวิตในตาฮิติ
ในปี 1884 Gauguins ย้ายไปทั้งครอบครัวที่โคเปนเฮเกนซึ่ง Paul ยังคงทำงานเป็นนายหน้าในตลาดหลักทรัพย์ อย่างไรก็ตามการวาดภาพได้กลายเป็นความหมายของชีวิตสำหรับเขาแล้ว หนึ่งปีต่อมา Gauguin ทิ้งภรรยาและลูกห้าคนกลับไปปารีส อย่างไรก็ตามภาพวาดของเขายังไม่ได้ซื้อและในท้ายที่สุดศิลปินก็เดินทางไปตาฮิติซึ่งตามเขาแล้วเขา "รวมเข้ากับธรรมชาติ" ซึ่งแยกทางกับอารยธรรมโดยสิ้นเชิง บนเกาะโกแกงซึ่งมีภาพเขียนอยู่ในฝรั่งเศส เขาประสบกับความคิดสร้างสรรค์ที่เพิ่มขึ้นอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อน ในปี พ.ศ. 2435 เพียงคนเดียวเขาวาดภาพผืนผ้าใบแปดสิบภาพ ศิลปินแต่งงานกับหญิงสาวตาฮิติและใช้ชีวิตอย่างมีความสุข การวาดภาพ และการสื่อสารมวลชน แต่สุขภาพของเขาเริ่มเปลี่ยนไป สุขภาพของเขาแย่ลง และในไม่ช้า Paul Gauguin ก็เสียชีวิตด้วยโรคเขตร้อน ไม่กี่ปีต่อมา ภาพวาดของโกแกงกับชื่อที่สะท้อนถึงเวลาของเขาในตาฮิติเริ่มปรากฏในการประมูล
แนะนำ:
ภาพวาด "The Sower" ของแวนโก๊ะ: คำอธิบาย ประวัติ ข้อความ
ภาพวาด "The Sower" วาดโดยศิลปิน Van Gogh ในปี 1888 ผู้เขียนกล่าวว่าความคิดมาถึงเขาเมื่อ 8 ปีก่อนการสร้างผลงาน ในนั้นเขาสะท้อนประสบการณ์ภายในและความคิดเกี่ยวกับชีวิต
ภาพวาด "หอคอยบาเบล": คำอธิบาย
สิ่งที่ดึงดูดความสนใจของผู้ชมภาพวาดโดย Pieter Brueghel "The Tower of Babel"? มีสัญลักษณ์และภาพใดบ้างที่รวมอยู่ในนั้น?
ภาพวาดอันน่าทึ่งโดย Aivazovsky - ประกาศความรักสู่ทะเล
ความยิ่งใหญ่ ความแข็งแกร่ง และความเกรี้ยวกราดของท้องทะเลดึงดูดจิตใจและจิตใจของผู้ที่มีความคิดสร้างสรรค์อยู่เสมอ ไม่ว่าจะเป็นกวีและศิลปิน อย่างไรก็ตาม ภาพวาดของ Aivazovsky กลายเป็นคำประกาศความรักที่ใหญ่และแสดงออกมากที่สุดสำหรับองค์ประกอบที่มีพายุนี้
ศิลปะการเลื่อยจิ๊กซอว์: ภาพวาด ภาพวาด และคำอธิบาย วิธีทำบางสิ่งด้วยมือของคุณเอง
งานอดิเรกที่น่าสนใจอย่างหนึ่งคือการเลื่อยจิ๊กซอว์ ผู้เริ่มต้นมองหาภาพวาด ภาพวาดและคำอธิบายสำหรับพวกเขาในหน้าของแหล่งสิ่งพิมพ์และอิเล็กทรอนิกส์จำนวนมาก มีศิลปินหลายคนที่นำความคิดสร้างสรรค์มาประยุกต์ใช้บนไม้อัดด้วยการวาดรูปด้วยตัวเอง กระบวนการนี้ไม่ซับซ้อนเกินไปสิ่งสำคัญในงานคือความถูกต้องของการกระทำ
ภาพวาดของ Repin "Pushkin at the Lyceum Exam": ประวัติการสร้าง คำอธิบาย ความประทับใจ
Repin เป็นที่รู้จักไปทั่วโลกในฐานะศิลปินชาวรัสเซียที่มีความสามารถมากที่สุด ภาพวาดของ Repin "Pushkin at the Lyceum Exam" ได้กลายเป็นหนึ่งในผลงานที่โด่งดังที่สุดของอาจารย์ ปลดประจำการจากกวีเอง ซึ่งทำให้ภาพมีสีสันและแม่นยำ ภาพวาดถือเป็นสิ่งที่ดีที่สุดที่ออกมาจากใต้แปรงของศิลปิน