2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
ในโลกสมัยใหม่ ทุกคนล้วนมีความเกี่ยวข้องกับศิลปะ มีการทำซ้ำผลงานที่มีชื่อเสียงทุกตาทั้งในนิตยสาร หนังสือ และโทรทัศน์ ในช่วงห้าสิบปีที่ผ่านมาศิลปะร่วมสมัยได้รับความนิยมเป็นพิเศษ: อิมเพรสชั่นนิสม์, สถิตยศาสตร์, ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม … มันเป็นเทรนด์สมัยใหม่ที่แม่นยำซึ่งรวมถึงผลงานของศิลปินรัสเซียที่มีชื่อเสียงซึ่งมีชื่อเต็มว่า Brusilovsky Misha Shaevich เกี่ยวกับเขาในภายหลังในบทความในรายละเอียดเพิ่มเติม
ชีวิตและผลงานของ Misha Shayevich Brusilovsky
ศิลปินเกิดเมื่อเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2474 ที่เมืองเคียฟ ประเทศยูเครน พ่อของเขาเป็นวิศวกรทหาร แม่ของเขาเป็นคนงานการค้า Misha ไม่ใช่ลูกคนเดียวในครอบครัว - เขามีน้องชายชื่อ Vsevolod
เมื่อเด็กชายอายุเพียง 10 ขวบ มหาสงครามแห่งความรักชาติเริ่มต้นขึ้น และครอบครัว Brusilovsky ได้รับการอพยพอย่างเร่งด่วนไปยัง South Urals ไปยังเมือง Troitsk เล็กๆ ในช่วงเวลาอันห่างไกลนั้นไม่มีใครจินตนาการได้ว่า Misha Shayevich Brusilovsky มีความสามารถแบบใดซ่อนอยู่ในตัวเอง ครอบครัวของศิลปินในอนาคตกลับมาที่ Kyiv ทันทีหลังจากที่เขาได้รับการปลดปล่อยจากการยึดครอง
ชีวิตในสงคราม
พ่อของ Brusilovsky เสียชีวิตที่หน้าในขณะที่เด็กผู้ชายกับเขาพี่ชายอาศัยอยู่ใน Troitsk ในบ้านของป้าของเขาเอง พี่สาวของพ่อฉันเป็นหมอ เธอถูกระดมกำลังด้วย ศิลปินในอนาคตประทับใจมากกับการเดินทางบนรถไฟสุขาภิบาล ที่นี่ เด็กชายช่วยเจ้าหน้าที่ทางการแพทย์ดูแลผู้บาดเจ็บ ในช่วงหยุดยาวที่สถานี Brusilovsky ศึกษาหมู่บ้านใกล้เคียง ทำความคุ้นเคยกับชาวบ้าน และแลกเปลี่ยนเกลือเป็นอาหารกับพวกเขา
การหวนคืนสู่มาตุภูมิเกิดขึ้นในปี 2486 ช่วงเวลาหิวๆ บีบให้วัยรุ่นต้องหาเงินเพิ่มตามท้องถนน ร่วมกับเด็กชายคนอื่นๆ เขาส่องรองเท้าที่จัตุรัสสถานี น่าเสียดายที่รายได้ส่วนใหญ่ควรมอบให้กับหัวหน้าอาชญากรในพื้นที่ หนึ่งในนั้นถูกเรียกว่า "แมว" อยู่มาวันหนึ่งในวันเกิดของเจ้านาย Brusilovsky ถูดินสอสีธรรมดาของเขาถู เขาชื่นชมพรสวรรค์ของเด็กชายในคุณค่าที่แท้จริงของมัน - ต้องขอบคุณเขาที่ทำให้ Brusilovsky เข้าเรียนในโรงเรียนประจำสำหรับเด็กที่มีพรสวรรค์ ซึ่งกลายเป็นสถานที่เรียนแห่งแรกของเขา
การศึกษาของ Brusilovsky
หนึ่งปีต่อมา Brusilovsky Misha Shayevich เปลี่ยนทิศทางการศึกษาของเขาและย้ายไปโรงเรียนศิลปะ Shevchenko - องค์กรนี้ติดอยู่กับสถาบันศิลปะเคียฟ มันเป็นไปไม่ได้ที่จะเข้าสู่ช่วงหลัง - การกดขี่ข่มเหงระดับชาติทำหน้าที่ของพวกเขา
เขากลายเป็นศิลปินมืออาชีพหลังจากสำเร็จการศึกษาจากสถาบันจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรม Repin ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Brusilovsky เรียนที่คณะกราฟิก ระบบจำหน่ายที่ดำเนินการในเวลานั้นส่ง Brusilovsky ไปยังเมืองหลวงของ Urals เมือง Sverdlovsk (ปัจจุบัน -เยคาเตรินเบิร์ก).
งานศิลปะ
รายได้ทางศิลปะประเภทแรกคือการขายภาพจำลองโดยศิลปินที่มีชื่อเสียง ต่อมา Brusilovsky เข้ารับตำแหน่งนักออกแบบที่ VDNKh อย่างไรก็ตาม งานดังกล่าวขัดขวางการศึกษา และศิลปินก็ออกจากตำแหน่งที่ไม่มีชื่อเสียงมากนัก
การศึกษาอย่างมืออาชีพมีบทบาทชี้ขาดในชีวิตบั้นปลายของ Misha Shayevich เมื่อมาถึงเยคาเตรินเบิร์ก เขาเริ่มสอนที่โรงเรียนศิลปะ การทำงานควบคู่ไปกับสำนักพิมพ์ในฐานะนักวาดภาพประกอบ Brusilovsky ได้พบปะผู้คนที่น่าสนใจมากมายกับผู้คนในแวดวงศิลปะ ในหมู่พวกเขามี Vitaly Volovich และ Andrey Antonov
นิทรรศการผลงานศิลปินครั้งแรกจัดขึ้นในปี 2504 จากนั้นงานของ Brusilovsky ก็ถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรง - ไม่มีภาพวาดของเขาที่ได้รับการอนุมัติและชื่นชม
ตอนนี้มันยากที่จะหาคนที่ไม่รู้ว่า Misha Shayevich Brusilovsky เป็นใคร ชีวประวัติของศิลปินไม่เป็นที่รู้จักกันดีซึ่งไม่ได้ลดความร่ำรวยลง ชะตากรรมที่ยากลำบากของเด็กชายผู้รอดชีวิตจากสงครามสิ้นสุดลงเมื่ออายุได้ 85 ปี - ศิลปินเสียชีวิตด้วยโรคมะเร็งเมื่อวันที่ 3 พฤศจิกายน 2016 ในไม่ช้า ฝ่ายบริหารของเยคาเตรินเบิร์กกำลังวางแผนที่จะเปิดพิพิธภัณฑ์ที่ตั้งชื่อตามมิคาอิล บรูซิลอฟสกี้ เพื่อทำให้ความทรงจำของเขาคงอยู่ไปอีกหลายปี
Brusilovsky Misha Shayevich: ภาพวาด
สไตล์งานของศิลปินเปลี่ยนไปตามกาลเวลา เขาทำงานทั้งในด้านกราฟิกและการวาดภาพ นอกจากนี้ เขายังเป็นนักจิตรกรรมฝาผนัง ผลงานที่สร้างโดย Brusilovsky Misha Shayevich จัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ที่มีชื่อเสียงในบริเตนใหญ่ ฝรั่งเศส อิสราเอล และประเทศที่พัฒนาแล้วอื่นๆ ในการจัดอันดับศิลปินที่ได้รับค่าตอบแทนสูงสุดของสหพันธรัฐรัสเซีย Misha Brusilovsky ได้อันดับที่ 38 จาก 50 ที่เป็นไปได้ ความนิยมของศิลปินเกิดจากความรุนแรงของหัวข้อที่เพิ่มขึ้น ความลึกซึ้งของความคิด และการนำเสนอโครงเรื่องที่ผิดปกติ
1918
ภาพเขียนที่น่าตื่นตาที่สุดในสังคมคอมมิวนิสต์คือ "1918" งานนี้เริ่มขึ้นในปี 2505 ทันทีหลังจากนิทรรศการครั้งแรกล้มเหลว ด้วยการร่วมมือกับ Gennady Mosin ซึ่งคุ้นเคยกับศิลปินตั้งแต่เรียนที่สถาบัน Brusilovsky สร้างผืนผ้าใบที่หมายถึงความท้าทายต่อประธานสหภาพจิตรกรแห่ง RSFSR V. Serov Mosin และ Brusilovsky เห็นด้วยกับ Artistic Council เกี่ยวกับภาพสเก็ตช์ที่วาดภาพปู่เลนินผู้แสนหวานและสงบ และในเวอร์ชันสุดท้ายของภาพวาดแสดงถึงผู้นำของชนชั้นกรรมาชีพว่าเป็นคนเด็ดขาดและโหดเหี้ยม
ปฏิกิริยาของสภาศิลปะเกิดขึ้นทันที: เซรอฟหมดแรงเพื่อป้องกันไม่ให้ภาพออกสู่สายตาคนทั่วไป อย่างไรก็ตามศิลปินได้เข้ามาและมีการจัดแสดงภาพวาดในมอสโก อย่างไรก็ตามแม้ที่นี่ประธานสภาจิตรกรก็ไม่ยอมแพ้: เขาปรากฏตัวที่นิทรรศการและทำเสียงดัง จากนั้นผู้จัดงานก็วางทหารรักษาการณ์ไว้ข้างผ้าใบ ซึ่งได้รับคำสั่งให้ขับไล่ผู้ชมที่ประทับใจเป็นพิเศษออกไป
ภาพวาด "1918" นำชื่อเสียงของสหภาพทั้งหมดไม่เพียงแต่มาที่ Gennady Mosin แต่ยังรวมถึง Misha Brusilovsky ด้วย เริ่มมีความคิดสร้างสรรค์ที่เป็นอิสระและมีสติ
สีสันแฟนตาซี
Brusilovsky Misha Shayevich วาดภาพหลายร้อยภาพในช่วงชีวิตที่ยืนยาวของเขา ในหมู่พวกเขามีเช่น "Leda and the Swan" - ตัวอย่างที่ชัดเจนของลักษณะที่มีสีสันและความรักของผู้แต่งในเรื่องความคมชัดและสีสันที่หลากหลาย งานนี้เขียนขึ้นจากพล็อตในตำนาน รายละเอียดเล็กๆ มากมายประกอบเป็นผืนผ้าใบผืนเดียว และการลงสีทำให้เกิดความคิดถึงบางสิ่งที่น่าพึงพอใจและตรงไปตรงมา
เฟรนช์ชิค
ภาพวาด "ความก้าวร้าว" เป็นโฉมหน้าของแคมเปญการตลาดที่จัดขึ้นที่ปารีสก่อนงานนิทรรศการของศิลปิน เธอดึงดูดความสนใจจากสาธารณชนและกระตุ้นความสนใจว่าศิลปินผู้กล้าหาญคนนี้เป็นใคร Misha Shayevich Brusilovsky จัดแสดงหลายครั้งในฝรั่งเศส
เน้นผลลัพธ์
ชะตากรรมของ Brusilovsky นั้นยาก: ในวัยเด็กเขารอดชีวิตจากสงครามที่พรากพ่อไปจากเขา การเริ่มต้นอาชีพของเขาไม่ได้ผล - นิทรรศการที่ล้มเหลวอาจทำให้เขาล้มลง แต่ศิลปินไม่ยอมแพ้และพิสูจน์ให้โลกเห็นว่าธุรกิจอันเป็นที่รักอย่างแท้จริงไม่ยอมให้มีข้อจำกัดใดๆ ความอดทน ความอุตสาหะ ความอดทน และความสามารถรวมกันเป็นหนึ่งเดียว - และโลกได้เห็นผลงานชิ้นเอกของผู้สร้างที่ยอดเยี่ยมอย่างแท้จริง
แนะนำ:
ศิลปิน Yuri Klapoukh เป็นทายาทของ Levitan และ Aivazovsky
Yuriy Klapoukh เป็นศิลปินแนวความจริงร่วมสมัยจากยูเครน อาจารย์ได้รับแรงบันดาลใจจากความงามของชีวิตประจำวัน ภูมิทัศน์พื้นเมือง และตัวละครของคนที่คุณรัก ข้อมูลเกี่ยวกับชีวิตและภาพวาดที่ดีของ Klapoukh จะเป็นที่สนใจของผู้ชื่นชอบศิลปะใหม่และคลาสสิก
Ivanov Andrey Ivanovich - ศิลปิน พ่อ ครู
อ่านชีวประวัติของ Andrei Ivanovich Ivanov ดูเหมือนว่าชะตากรรมไม่ได้ทำให้เขามีโอกาสใช้ชีวิตที่สร้างสรรค์อย่างสร้างสรรค์ แต่มันเกิดขึ้น และเขาตระหนักดีว่าตัวเองเป็นศิลปิน เป็นพ่อ และเป็นครูอย่างน่าทึ่ง
ศิลปิน Zarubin: แอนิเมชั่นและโปสการ์ด
วลาดิเมียร์ อิวาโนวิช ซารูบิน มีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์การ์ตูนโซเวียตที่ได้รับความนิยมสูงสุด 97 เรื่อง รวบรวมตัวอย่างไปรษณียบัตรประมาณ 250 ตัวอย่างและซองจดหมายกว่า 70 ซอง การหมุนเวียนของผลิตภัณฑ์ไปรษณีย์ที่ออกแบบโดย Zarubin มีจำนวนเกินกว่าหนึ่งล้านชุดครึ่ง ไปรษณียบัตรของเขานำความคาดหวังอันน่ายินดีของปาฏิหาริย์มาสู่ชีวิตเด็กเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้ใหญ่ด้วย
ศิลปิน Gavrilova Svetlana และผลงานของเธอ
Svetlana Yurievna Gavrilova เกิดในปี 1956 อาศัยอยู่ในมอสโก ใน MGOLPI เธอได้รับความเชี่ยวชาญพิเศษจากศิลปินกราฟิก ตั้งแต่ปี 1984 เธอทำงานในสำนักพิมพ์หนังสือเด็ก Svetlana Yurievna เป็นสมาชิกของ Moscow Union of Graphic Artists เข้าร่วมและได้รับรางวัลซ้ำแล้วซ้ำอีกในนิทรรศการศิลปะรัสเซียและนานาชาติ
ศิลปิน Elena Gorokhova: ชีวิตและการทำงาน
โรงเรียนจิตรกรรมเลนินกราดเป็นกลุ่มศิลปินที่อาศัยอยู่ในเลนินกราดในช่วงทศวรรษที่ 1930-1950 พวกเขายังคงพัฒนากฎคลาสสิกของการวาดภาพในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 ลูกศิษย์ของเทรนด์นี้และตัวแทนที่ฉลาดที่สุดคือ Elena Konstantinovna Gorohova
