2025 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2025-01-24 21:19
ภาพวาดไอคอนในศาสนาคริสต์ถือเป็นหนึ่งในรูปแบบศิลปะที่พัฒนามากที่สุด และถ้าวันนี้เราประเมินไอคอนของศตวรรษที่ 18 จากมุมมองด้านสุนทรียศาสตร์ อย่างแรกเลยคือศักดิ์สิทธิ์และมีความสำคัญทางศาสนาในขณะที่เขียน ผู้คนเชื่อว่าไอคอนสามารถรักษา ได้ยินคำอธิษฐาน และเติมเต็มมัน นั่นคือเหตุผลที่แต่ละคนมีจุดประสงค์เฉพาะ
สไตล์ไอคอนศตวรรษที่ 18
แต่ละยุคนำสิ่งใหม่ๆ มาสู่รูปแบบการเขียน สิ่งนี้ได้รับอิทธิพลจากประเพณีและแนวโน้มใหม่ของการวาดภาพโลก ระดับทั่วไปของการพัฒนาวัฒนธรรมและแม้แต่เศรษฐกิจของรัฐ เพราะในช่วงที่รุ่งเรืองมีเงื่อนไขมากมายสำหรับการสร้างวัดและโบสถ์ซึ่งมีไอคอนใหม่ มีความจำเป็น ผู้เชี่ยวชาญสามารถซื้อสีและวัสดุคุณภาพสูงสำหรับตกแต่งได้
ไอคอนต้นศตวรรษที่ 18 เป็นแบบบาโรก คุณสมบัติหลักคือรูปแบบขนาดใหญ่ ความใกล้ชิดของภาพกับภาพที่สมจริง นอกจากนี้ ในเวลานี้การเขียนเครื่องประดับดอกไม้ก็เปลี่ยนไป โดยมีลักษณะที่นุ่มนวล ยืดหยุ่น และน่าเชื่อถือ
ภาพวาดไอคอนกลางศตวรรษ
ชอบศิลปะทุกประเภท ภาพวาดไอคอนโดดเด่นด้วยการกลับคืนสู่รากเป็นระยะ ดังนั้นไอคอนของกลางศตวรรษที่ 18 จึงแสดงเครื่องประดับดอกไม้ที่ถูกลืมอีกครั้งในวิธีที่แตกต่างจากภายใต้อิทธิพลของบาร็อค ที่นี่ ภาพของการถ่ายภาพลูกคลื่นบางๆ พร้อมการตกแต่งที่หลากหลาย - ลอน, เปลือกหอย, รายละเอียดที่ทาสีอย่างประณีตมีชัย ไอคอนของพระมารดาแห่งพระเจ้าและนักบุญยอห์นนักรบสามารถใช้เป็นตัวอย่างของช่วงเวลานี้ได้ แต่สิ่งที่เรียกว่างานเขียนที่ “สวยงาม” นั้นได้พัฒนาตัวเองในด้านเทคโนโลยีแล้วและยังไม่ได้เลิกใช้
ประเพณีโรโคโค
ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 สไตล์นี้ครองตำแหน่งผู้นำในงานศิลปะ เขาแสดงออกถึงการเพิ่มความคมชัดในรายละเอียดและเปลี่ยนแนวคิดโดยรวมของภาพ ไอคอนของศตวรรษที่ 18 ในสไตล์โรโกโกโดดเด่นกว่าที่อื่นเนื่องจากประกอบด้วยชิ้นส่วนเกือบเท่ากันหลายชิ้น เครื่องประดับทั้งหมดที่นี่ถูกจัดกลุ่มตามรายละเอียดหลักบางส่วน ในเวลาเดียวกัน เครื่องประดับดอกไม้ ลอนผม และเปลือกหอยยังคงอยู่ในไอคอน เทคนิคที่เป็นไปได้ที่หลากหลายนี้ทำให้สามารถสร้างผลงานที่น่าสนใจเช่นนี้ได้ ตัวอย่างเช่น เราสามารถพิจารณาไอคอนดอนของพระมารดาแห่งพระเจ้าแห่งศตวรรษที่ 18 และตรีเอกานุภาพในพันธสัญญาใหม่
ปลายศตวรรษนำมาซึ่งการตกแต่งที่มากขึ้น - ภาพของกิ่งปาล์ม ดอกไม้ แจกัน และมาลัยต่างๆ ปรากฏขึ้น รายละเอียดดังกล่าวเป็นลางสังหรณ์ของความคลาสสิค
ในช่วงเวลานี้ เทคนิคการสร้างไอคอนก็เปลี่ยนไปเช่นกัน การไล่ล่ากลายเป็นประเภทหลัก ช่วยให้คุณตกแต่งไอคอนด้วยโลหะและหินล้ำค่าเพื่อสร้างความโล่งใจ ตัวอย่างที่โดดเด่นที่สุดของรูปแบบนี้คือไอคอนของพระมารดาของพระเจ้าคาซานสกายา อาจารย์ใช้ทั้งเงินเดือนทองคำและเพชรพลอย
การเปลี่ยนแปลงภาพวาดไอคอนในยุคคลาสสิก
ไอคอนแห่งศตวรรษที่ 19 มีสไตล์ที่หลากหลายยิ่งขึ้น หนึ่งในสิ่งประดิษฐ์ของยุคนี้คือสไตล์เอ็มไพร์ซึ่งแสดงให้เห็นการมีอยู่ของสีเฉพาะในรูปของใบหน้าของตัวละคร นอกจากนี้ยังมีการใช้เงินประเภทต่างๆ ในเวลาเดียวกัน - ปิดทอง เรียบเนียน และเคลือบด้าน
ในช่วงกลางศตวรรษ ความผสมผสานเริ่มครอบงำ ในอีกด้านหนึ่ง ประเพณีแบบบาโรกถูกนำมาใช้อีกครั้งในไอคอน และในทางกลับกัน การตกแต่งที่มีขนาดเล็กลงและมีแผนผังมากขึ้นจะปรากฏขึ้น นวัตกรรมคือการใช้อีนาเมลที่มีสีต่างกัน ดังนั้นกรอบของไอคอนและเงินเดือนจึงไม่ถูกมองว่าเป็นกรอบเดียวอีกต่อไป
ปลายศตวรรษที่นำศิลปะการวาดภาพไอคอนเข้ามาใกล้สไตล์อาร์ตนูโวมากขึ้น ซึ่งคุณสมบัติหลักคือการตกผลึกของความสำคัญของการตกแต่งที่มากขึ้น
ไอคอนของศตวรรษที่ 18-19 เป็นหัวข้อที่กว้างมาก การศึกษาที่น่าสนใจไม่เพียงแต่สำหรับผู้เชี่ยวชาญสมัยใหม่เท่านั้น แต่ยังสำหรับผู้ที่ไม่ได้ฝึกหัดด้วย