ประเภทของภาพวาดจาน: Gzhel, Gorodets, Zhostovo, Khokhloma ภาพวาดศิลปะ
ประเภทของภาพวาดจาน: Gzhel, Gorodets, Zhostovo, Khokhloma ภาพวาดศิลปะ

วีดีโอ: ประเภทของภาพวาดจาน: Gzhel, Gorodets, Zhostovo, Khokhloma ภาพวาดศิลปะ

วีดีโอ: ประเภทของภาพวาดจาน: Gzhel, Gorodets, Zhostovo, Khokhloma ภาพวาดศิลปะ
วีดีโอ: สอนวาดรูป การ์ตูน เจ้าหญิงเงือก แอเรียล เงือกน้อยผจญภัย 2024, มิถุนายน
Anonim

คนให้ความสนใจความงามของธรรมชาติตั้งแต่สมัยโบราณ ความปรารถนาที่จะตกแต่งชีวิตดึกดำบรรพ์ของคุณและทำให้บรรยากาศสบาย ๆ นำไปสู่ความจริงที่ว่าพวกเขาเริ่มตกแต่งบ้านด้วยองค์ประกอบทางธรรมชาติต่างๆ มันคือผิวหนังของสัตว์ที่อยู่ใต้เท้า ภาพวาดบนผนัง หินสี โลหะที่ส่องประกาย และอื่นๆ อีกมากมาย หลายศตวรรษต่อมา จาน ช้อน ชามเริ่มทาสี แต่ละภูมิภาคมีจานสีของตัวเอง

จิตรกรรมโคกโลมา
จิตรกรรมโคกโลมา

ประเภทของสไตล์

ศิลปะการตกแต่งบ้านของตัวเองเกิดขึ้นเกือบพร้อมกับการพัฒนาวัฒนธรรมของผู้คนและมีลักษณะเฉพาะของตัวเองในแต่ละพื้นที่:

  • ภาพวาดโคกกลอย;
  • Gorodets;
  • Zhostovo;
  • เกล.

จินตนาการของบรรพบุรุษของเราไม่มีขอบเขต แต่ภาพวาดยังคงชัดเจน แต่ละพื้นที่มีเครื่องประดับและลายมือแปลกๆ

การเกิดขึ้นของภาพวาดโคกโลมา

ใกล้ป่าทรานส์โวลก้าเก่าใกล้แม่น้ำ Uzola มีหมู่บ้านชาวรัสเซีย - Khryashchi, Kuligino, Semino, Novopokrovskoye, Khokhloma จานที่ทาสีด้วยลวดลายปิดทองต่างๆ มีต้นกำเนิดมาจากที่นี่

แต่น่าเสียดายที่ไม่สามารถกำหนดจุดเริ่มต้นของการปรากฏของภาพวาด Khokhloma ได้อย่างถูกต้อง ท้ายที่สุดแล้ว จานทั้งหมดทำจากไม้ หมดเร็ว ถูกโยนทิ้งหรือโยนเข้าเตาอบเหมือนท่อนซุงทั่วไป

ผลิตภัณฑ์แห่งศตวรรษที่ 19 มีชีวิตรอดมาจนถึงยุคของเรา แต่ตัดสินโดยเอกสารทางประวัติศาสตร์ งานฝีมือมีต้นกำเนิดในศตวรรษที่ 17

เทคนิคพิเศษของ Khokhloma - ภาพวาดด้วยสีดำและชาดบนฐานทอง - พบในศิลปะรัสเซียโบราณ

ลักษณะภาพวาดโคกโลมา

ช่างมีเคล็ดลับในการ "รวย" ในครัวของตัวเอง วิธีง่ายๆในการปิดจานด้วยทองคำยังคงมีอยู่จนถึงทุกวันนี้:

  • ล้างจานด้วยผงดีบุกอย่างทั่วถึง;
  • เคลือบน้ำมันแห้ง
  • อุ่นในเตาอบ;
  • ภายใต้อิทธิพลของอุณหภูมิสูง น้ำมันสำหรับทำแห้งเปลี่ยนเป็นสีเหลือง มองเห็นดีบุกผ่านมัน ได้เอฟเฟกต์ทองคำ

เชื่อกันว่าวิธีการทาสีจานนี้เป็นของผู้เชื่อเก่า ก่อนหน้านี้ ในหมู่บ้านห่างไกล มีผู้หลบหนีจำนวนมากที่ต้องทนทุกข์กับการกดขี่ข่มเหงจาก "ความเชื่อเก่า" ในหมู่พวกเขามีจิตรกรไอคอนและหนังสือขนาดเล็ก

ลายโคกโลมา
ลายโคกโลมา

ลวดลายโคโคลมา

จานครัวเรือนราคาถูกรู้จำได้ทันที มันทำด้วยตราประทับพิเศษจากเห็ดเสื้อกันฝนหรือผ้าสักหลาดลวดลายกลายเป็นแบบพื้นฐาน แต่ไม่สูญเสียความสวยงาม ผลิตภัณฑ์เหล่านี้แสดงมากมายเพชร เกลียว และใบไม้

ทาสีจานแพงขึ้นอย่างชำนาญ องค์ประกอบถูกสร้างขึ้นด้วยแปรงด้วยมือ มีงานอีกมากมายที่นี่ มาสเตอร์ ดึง:

  • เบอร์รี่ (ราสเบอร์รี่ สตรอเบอร์รี่ โรวัน);
  • นกมหัศจรรย์;
  • ดอกไม้ (คอร์นฟลาวเวอร์, โคลเวอร์, สีม่วง).

นี่คือวิธีการทาสีช้อน จาน แก้ว และอื่นๆ

สีหลักของภาพวาดโคกโลมาคือสีแดง (ชาด) และสีดำ (เขม่า) แต่เพื่อให้ภาพวาดมีชีวิตชีวาและเบ่งบาน ผลิตภัณฑ์ได้เพิ่มเฉดสีน้ำตาล เขียว น้ำเงิน ส้ม และเหลือง

ประเภทของภาพวาด

ค่อยๆผลิตภัณฑ์โคกโลมากลายเป็นของที่ระลึกหรือของตกแต่งไม่ถูกเลย

การลงสีจานมีประเภทหลัก:

  1. "ม้า" - องค์ประกอบหลัก - kriul - ซ้อนทับบนพื้นหลังสีเงิน นอกจากนี้ ยังมีการเพิ่มหยด เสาอากาศ ลอนผมด้วยสีแดงและสีดำ
  2. "ใต้พื้นหลัง" - ในตอนแรกเงาของเครื่องประดับปรากฏขึ้น และพื้นหลังเต็มไปด้วยสีดำ

บนจานสามารถมีได้หลายประเภท:

  • "หญ้า" - เน้นที่การวาดใบหญ้าขนาดเล็กและใหญ่
  • "Gingerbread" - ภายในผลงานชิ้นเอกเป็นรูปเรขาคณิตที่วาด อาจเป็นรูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูนสี่เหลี่ยมวงกลม มันถูกวาดด้วยผลเบอร์รี่ ดอกไม้ และหญ้า
  • "คุดรินะ" - ใช้ลวดลายบนฐานสีแดงหรือสีดำในรูปของใบไม้สีทองและดอกไม้ในลักษณะของลอนผม

โคกกลอยเป็นงานศิลปะที่น่าทึ่ง แม้จะมีสีเข้ม แต่ก็ให้ความอบอุ่นและความสุข

ประวัติศาสตร์ภาพวาด Zhostovo

เพ้นท์จานที่เป็นที่รู้จักอีกอย่างหนึ่งคือภาพวาด Zhostovo มีชื่อเสียงในความจริงที่ว่าเกือบสองศตวรรษพวกเขาตกแต่งสิ่งหนึ่ง - นี่คือถาด หมู่บ้าน Zhostovo ตั้งอยู่ในย่าน Mytishchensky ใกล้กรุงมอสโก

ในศตวรรษที่ 18 ในเทือกเขาอูราลซึ่งมีการสร้างโรงงานโลหะวิทยาของ Demidovs (Nizhny Tagil, Verkh-Neyvinsk, Nevyansk) งานฝีมือเกิดขึ้น - ถาดโลหะทาสี

การเกิดของงานฝีมือดังกล่าวใกล้มอสโกวเกิดจากปัจจัยสำคัญบางประการ:

  • คูโดยารอฟมาสเตอร์ทาสชาวรัสเซียค้นพบสูตรสำหรับแล็กเกอร์ "คริสตัล" ที่มันไม่แตกบนทองแดง ไม้ และเหล็ก
  • จุดเริ่มต้นของการผลิตในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กด้วยถาดรูปทรงแปลกตาที่มีลวดลายน่าสนใจ
  • เปิดการประชุมเชิงปฏิบัติการของ F. N. Vishnyakov ใน Zhostovo ในปี 1820 ผลิตกระดาษเพ้นท์มาเช่ที่นี่: ถาด โลงศพ กล่องยานัตถุ์ กล่อง กล่องแสตมป์

ผลิตในหมู่บ้านใกล้มอสโก - Troitsky, Novoseltsevo, Ostashkov เฉพาะในหมู่บ้าน Zhostovo เท่านั้นที่มีการประชุมเชิงปฏิบัติการ 22 แห่ง วัตถุนั้นสวยงามมาก พวกเขาพรรณนาถึงภูมิทัศน์, ม้าฤดูหนาว, การเดินในฤดูร้อน, งานเลี้ยงน้ำชาที่โต๊ะ แต่น่าเสียดายที่กิซโมเหล่านี้กลับกลายเป็นว่าเปราะบางและใช้งานไม่ได้

ลักษณะของถาดเหล็ก Zhostovo

Osip ลูกชายของ Philip Vishnyakov ตัดสินใจที่จะไม่ทำกระดาษอัดอีกต่อไป แต่รับหน้าที่ผลิตถาดเหล็ก เนื่องจากความต้องการถาดเพิ่มขึ้น ใช้สำหรับตกแต่งภายในและตามวัตถุประสงค์ เห็นถาด Zhostovo ในสถานประกอบการด้านดื่ม โรงน้ำชาที่มีชื่อเสียงของมอสโก โรงเตี๊ยม โรงแรม และบ้านพ่อค้า คอลเลกชันของกษัตริย์สเปนและอังกฤษสามารถอวดว่ามีถาด Zhostovo

ดีมานด์สร้างอุปทาน และในปี 1960 โรงงานผลิตภาพวาด Zhostovo ได้ก่อตั้งขึ้น

ภาพวาด Zhostovo
ภาพวาด Zhostovo

ความลับของงานฝีมือ

ดูกระบวนการที่ยาวนานและอุตสาหะ คุณจะเห็นว่าช่างฝีมือยังคงทำตามเทคนิคเก่าอย่างไร

  • จิตรกรรม. พื้นฐานของรูปแบบในอนาคต ภาพร่างของภาพวาดในอนาคตทำบนระนาบที่เตรียมไว้ด้วยสีเจือจาง
  • ทาเนจก้า. เงาสีถูกนำไปใช้กับสีโปร่งแสง ปริมาณดอกไม้ที่มองเห็นได้ถูกสร้างขึ้นและพื้นที่เงาของพืชปรากฏขึ้น
  • สีประเก็น. นี่คือขั้นตอนที่สำคัญที่สุดของการวาดภาพ Zhostovo แบบทีละชั้น ลักษณะของช่อดอกไม้จะเกิดขึ้น องค์ประกอบทั้งหมดจะสว่างขึ้นหรือมืดลง มีการกำหนดรายละเอียดปลีกย่อยที่สำคัญ
  • กลิตเตอร์. ต้องขอบคุณการกระทำนี้ ระดับเสียงและแสงที่ปรากฏ การผสมผสานของคุณสมบัติและอารมณ์จึงได้รับการถ่ายทอดอย่างดี
  • วาดรูป. ส่วนสุดท้ายของภาพ ศิลปินใช้รายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ แต่สำคัญด้วยตนเอง
  • ผูกมัด. ช่อดอกไม้เหมือนที่เคยเป็นมาซึ่งกระจายอยู่ใต้พื้นหลังของผลิตภัณฑ์ ก้านและเอ็นบาง ๆ ปรากฏขึ้นอย่างน่าอัศจรรย์ในชุดเดียวและรวมเข้ากับพื้นหลัง
  • ล้างขอบถาด. ด้านข้างถาดตกแต่งด้วยลวดลายต่างๆ ถ้าไม่มีมัน งานก็ดูไม่เสร็จ
  • กระจกเงา. ใช้ผงชอล์กถูถาดด้วยฝ่ามือให้เงาแล้วถูพาราฟิน ผลิตภัณฑ์นี้เปล่งประกายยิ่งกว่าเดิม

ถาด Zhostovo มีมาหลายปีแล้ว แต่ก็ไม่มีใครเหมือนกัน

ถาด Zhostovo
ถาด Zhostovo

คุณสมบัติของภาพวาด

พื้นหลังมักจะเป็นสีดำ สีแดง สีน้ำเงิน หรือสีเขียว ซึ่งพบไม่บ่อยนัก ศิลปินวาดภาพหลายถาดพร้อมกัน

จุดสนใจหลักคือช่อดอกไม้ โดยจะดึงดอกไม้ป่าขนาดเล็กและดอกไม้ในสวนขนาดใหญ่สลับกัน

วาดลวดลายด้วยผงทองคำที่เจือจางด้วยแล็กเกอร์ใสหรือน้ำมันสนหรือกัลฟาบรา - สีขาวผสมแลคเกอร์โรยด้วยผงอลูมิเนียม

ตามมูลค่า ถาดแบ่งออกเป็นสองกลุ่ม: สำหรับตกแต่งภายในและสำหรับใช้ในบ้าน

วาดภาพนกโกโรเด็ต

หมายถึงภาพวาดจานหนึ่งของรัสเซีย ภาพวาด Gorodets มีต้นกำเนิดในศตวรรษที่ 19 ใกล้กับเมือง Gorodets ในภูมิภาค Nizhnegorsky Trans-Volga บนฝั่งซ้ายของแม่น้ำโวลก้า นี่คือป้อมปราการเมืองรัสเซียโบราณ ทุกอย่างเริ่มต้นด้วยล้อหมุนซึ่งมีก้นและหวี

รถม้า ผู้หญิง พลม้า ทหาร สุนัข - ทั้งหมดนี้ประดับที่ก้นล้อหมุน ฟิกเกอร์เหล่านี้ถูกตัดออกจากไม้ต่างสายพันธุ์และสอดเข้าไปในรูที่เหมาะสม

ภาพวาด Gorodets ก่อตั้งมา 50 ปี รถเข็นเด็ก เก้าอี้ กล่องถูกทาสี จุดสูงสุดของการพัฒนาประมงเกิดขึ้นในปี 1990

ลวดลายจิตรกรรม

ภาพวาด Gorodets
ภาพวาด Gorodets

องค์ประกอบที่พบบ่อยที่สุดของการวาดภาพ Gorodets คือ ดอกไม้และสัตว์ จากภาพดังกล่าวทำให้หายใจสะดวกและสงบ

ช้อนทาสี เฟอร์นิเจอร์และจานในสไตล์ Gorodets ที่สนุกสนานทำให้ภายในร้านสดชื่นและมีชีวิตชีวา

ภาพวาดดอกไม้ที่ง่ายที่สุด เครื่องประดับมีหลายประเภท:

  • "ช่อ" - ใช้แบบสมมาตร ส่วนใหญ่วางบนจานหรือเขียง
  • "มาลัย" - ดอกไม้หนึ่งหรือสองดอกตั้งอยู่ตรงกลางดอกไม้ขนาดเล็กและใบไม้กระจายไปทั่วทุกทิศทาง ลายนี้เพ้นท์ถาดขนมปัง จาน กล่อง
  • "Rhombus" - ประเภทของพวงมาลัย ตรงกลางมีดอกไม้หรือหลายดอก ใบและตาลดลงเมื่อเข้าใกล้ยอดของรูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูน และตั้งอยู่บนขอบจินตภาพของร่าง หีบ ม้านั่ง ตู้ ถูกตกแต่งด้วยภาพดังกล่าว
  • "ลายดอก" - เหลือจากเวลาหมุนวงล้อ นี่คือรูปแบบริบบิ้นดอกไม้ที่มีขนาดเท่ากันซ้ำแล้วซ้ำอีก เจือจางด้วยใบไม้ ตกแต่งของชิ้นใหญ่
  • "พวงหรีด" - ดูเหมือน "แถบดอกไม้" ข้อแตกต่างคือปิดรอบขอบฝาหรือจาน

ในภาพวาดดอกไม้มีรูปนกและม้า โดยปกติพวกเขาจะวาดภายในพวงมาลัยดอกไม้ องค์ประกอบของภาพวาด Gorodets พบที่ของพวกเขาในรายการขนาดใหญ่: แผง, เลื่อน, จานและกล่อง

รูปภาพอาจแตกต่างกันมาก: นักบิดที่ร่าเริง ฉากดื่มชา นกสวยงาม เด็กผู้หญิงน่ารักกับสุนัข สิงโตและเสือดาวแปลกตา ส่วนใหญ่มักมีม้าที่เย่อหยิ่งหรือไก่ที่ดุร้าย

วิธีดำเนินการ

นกโกโรเด็ต
นกโกโรเด็ต

เทคนิคการวาดภาพศิลปะแตกต่างตรงที่ฐานไม้ ฐานลงสีพื้นด้วยสีต่างๆ - สีฟ้าสดใส สีเขียวเข้ม สีแดงเข้ม

วัตถุถูกวาดด้วยแปรงโดยไม่มีการสเก็ตช์เบื้องต้น ศิลปินเปลี่ยนแรงกดของแปรง: ไม่ว่าจะด้วยจังหวะกว้างหรือปลายก็วาดผลงานชิ้นเอกอีกชิ้น

ประวัติศาสตร์เกเซล

หนึ่งในย่านเครื่องปั้นดินเผาโบราณมีประมาณ 30 หมู่บ้าน มันถูกเรียกว่า Gzhel ตั้งอยู่ใกล้มอสโกใกล้แม่น้ำ Gzhelka พบดินเหนียวที่อุดมสมบูรณ์ที่สุดในสถานที่เหล่านี้

Gzhel ถูกกล่าวถึงเป็นครั้งแรกในเอกสารที่เป็นลายลักษณ์อักษรซึ่งมีอายุย้อนไปถึงปี 1339 มันเป็นกลุ่มที่ทำกำไรได้และเป็นทรัพย์สินของเจ้าชายและราชา

ในศตวรรษที่ 18 Gzhel กลายเป็นศูนย์กลางของรัสเซียสำหรับการทำ majolica หนึ่งศตวรรษต่อมา Gzhel เริ่มผลิตเครื่องกึ่งไฟ ทาสีด้วยโคบอลต์และเคลือบด้วยกระจกใส ใกล้กับศตวรรษที่ 20 ช่างฝีมือ Gzhel สร้างสรรค์ผลงานชิ้นเอกของเครื่องปั้นดินเผาและเครื่องลายคราม ตกแต่งด้วยลวดลายดอกไม้และเรขาคณิต

ผลิตภัณฑ์ gzhel
ผลิตภัณฑ์ gzhel

ธีมของภาพ

เครื่องลายครามสะท้อนถึงเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในชีวิตในเมืองและในชนบทตลอดจนปรากฏการณ์ทางธรรมชาติ ภาพวาดแบ่งออกเป็นสามกลุ่มหลัก:

  • ผัก. ที่นี่ พืชพรรณทั้งหมดมีลักษณะเฉพาะพร้อมคุณสมบัติพื้นฐาน คุณสามารถเห็นผลเบอร์รี่, ใบหญ้า, กิ่ง, ดอกไม้และใบไม้
  • ลวดลายประดับ. ภาพวาดต้นฉบับและมีสไตล์ที่แสดงความสัมพันธ์และการแสดงออกถึงตัวตนของศิลปิน ใช้ตาข่ายประดับ - "เสาอากาศ" "ใบหญ้า" "หยด" "หวี" และ "ไข่มุก"
  • จิตรกรรมเรื่อง. เหล่านี้คือรถเลื่อนหิมะ งานแสดงสินค้า และฤดูกาล

Gzhel เป็นเทรนด์สไตล์ ไม่ใช่แค่แพทเทิร์น ใช้ในการผลิตเซรามิกส์ในการออกแบบเสื้อผ้าและการตกแต่งภายใน

นี่คือผลงานชิ้นเอกของ Gzhel เกิดขึ้นอย่างน่าอัศจรรย์ “ดุจนกวิเศษ” และบินไปทั่วโลก ดังนั้นนกสีฟ้าใน Gzhel จึงเป็นตราสินค้าของการวาดภาพสมัยใหม่

คุณสมบัติหลักของภาพวาด:

  • เคลือบพื้นผิว;
  • พื้นหลังสีขาวเย็นชา
  • เครื่องประดับในโทนสีน้ำเงินและสีน้ำเงิน;
  • ลวดลายสลับซับซ้อนหรือพื้นบ้าน
  • ทำมือเท่านั้น

งานเพ้นท์มือแต่ละชิ้นเป็นผลงานศิลปะ ภาพวาดทั้งหมดมีเอกลักษณ์

ภาพวาดศิลปะเกเซล

เทคนิค Gzhel ต้องใช้ทักษะบางอย่าง อาจารย์เริ่มวาดภาพอะไรก็ได้ทันทีหลังจากยิง หนึ่งในภาพวาดในสไตล์ Gzhel เรียกว่า majolica ซึ่งลงนามด้วย "ห้าดอกไม้" ภาพวาดถูกนำไปใช้กับเคลือบสีขาวซึ่งเป็นพื้นฐาน

สีที่ใช้ทำสีที่ใช้เกลือ:

  • สีเขียว - เกลือทองแดง
  • เหลือง - เกลือพลวง;
  • เชอร์รี่-แมงกานีส;
  • สีน้ำเงิน - โคบอลต์

ในไม่ช้าเทคนิคนี้ก็ถูกยกเลิกและเริ่มทำลวดลายสีน้ำเงินโคบอลต์บนฐานสีขาวเหมือนหิมะ การวาดภาพต้องใช้พรสวรรค์ ไม้พาย แปรง ขวดโคบอลต์ออกไซด์ มันเป็นโคบอลต์ที่ให้เฉดสีฟ้าที่ยอดเยี่ยมเช่นนี้ แต่หลังจากเผาจานที่ทาสีแล้วและสีนั้นก็เป็นสีดำเท่านั้น

ขั้นแรก ผลิตภัณฑ์จะทาสี จากนั้นจุ่มลงในเคลือบแล้วนำเข้าเตาอบเพื่อให้แห้ง ขั้นตอนสุดท้ายของการยิงจะดำเนินการที่อุณหภูมิ 1,400 องศา เคลือบกลายเป็นฟิล์มโปร่งแสงบาง ๆ ปกคลุมลวดลายสีน้ำเงิน

นกสีฟ้า
นกสีฟ้า

ขอบคุณบรรยากาศของศิลปะพื้นบ้านที่ไม่ใช่เชิงวิชาการ ความบริสุทธิ์และความเป็นเอกลักษณ์ของลวดลาย นกสีฟ้า Gzhel ได้รับการยกย่องให้เป็นสัญลักษณ์ของโรงงานเครื่องเคลือบ Gzhel

ในยุคของเทคโนโลยีและการเปลี่ยนแปลง ดูเหมือนว่าไม่มีที่สำหรับของวาดน่ารักๆ และคุณสามารถชื่นชมพวกมันได้เฉพาะในพิพิธภัณฑ์เท่านั้น แต่จนถึงทุกวันนี้ เวิร์กช็อปดำเนินการในรัฐรัสเซียซึ่งได้รักษาประเพณีการวาดภาพศิลปะมาอย่างยาวนาน และยังคงสร้างความพึงพอใจให้กับสายตาของผู้ที่ไม่สนใจศิลปะดังกล่าว

แนะนำ:

ตัวเลือกของบรรณาธิการ

การวิเคราะห์สั้น ๆ ของบทกวี "ถึง Chaadaev"

ทัศนคติของ Chatsky ต่อการบริการ อันดับ และความมั่งคั่ง ตัวละครเอกของละครเรื่อง "วิบัติจากวิทย์" A.S. Griboyedov

จำไว้ด้วยกัน: "Old Woman Izergil", บทสรุป

บทกวี "โอดิสซีย์". บทสรุปของการผจญภัยสุดอัศจรรย์ที่โฮเมอร์บรรยายไว้

"ฮีโร่แห่งยุคของเรา": "ทามัน", บทสรุป

"กอบเสก" บทสรุปเรื่องราวอมตะของบัลซัค

ตำนาน เจ. เบดิเยร์ "ทริสตันกับอิโซลเด". สรุป

Lyric Fet. คุณสมบัติของบทกวีและเนื้อเพลงปรัชญาFet

"โปลตาวา": บทสรุปของบทกวีประวัติศาสตร์ของพุชกิน

ม.อ. S altykov-Shchedrin, "Lord Golovlevs": บทสรุปของนวนิยาย

"คืนก่อนวันคริสต์มาส": สรุปและแสดงความคิดเห็น

"อีเลียด" บทสรุปของมหากาพย์

A.P. Chekhov "Ionych": บทสรุปของงาน

เอฟเอ็ม Dostoevsky "อาชญากรรมและการลงโทษ": บทสรุปของนวนิยาย

"ชายชรากับทะเล": บทสรุปของเรื่อง