ภาพวาด Zhostovo. องค์ประกอบของภาพวาด Zhostovo Zhostovo โรงงานภาพวาดตกแต่ง

2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50

โดดเด่นด้วยความหลากหลายและสีสัน สาดกระเซ็นบนพื้นผิวสีดำหรือสีของถาด ภาพวาด Zhostovo สร้างลวดลายดอกไม้ที่สดใส ตกแต่งด้วยรายละเอียดที่ดีที่สุด ดอกกุหลาบที่สวยหรูและดอกป๊อปปี้สีแดง ดอกเดซี่ที่เรียบง่าย และคอร์นฟลาวเวอร์ที่สัมผัสได้ ดอกโบตั๋นผึ่งผาย และแอสเตอร์ที่เปล่งประกาย ผสมผสานกับดอกไม้ที่ไม่รู้จัก แต่ก็ไม่น้อยหน้า นกและผีเสื้อ ผลเบอร์รี่และผลไม้ต่างๆ ดูมีชีวิตชีวาบนสิ่งของที่เรียบง่ายและธรรมดา เช่น ถาด มองเท่าไหร่ก็ไม่พบถาดที่เหมือนกัน - แต่ละถาดมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว! ศิลปะดังกล่าวมาจากไหนพวกเขาสร้างสิ่งที่สวยงามได้อย่างไรฉันจะเรียนการวาดภาพ Zhostovo ได้ที่ไหน บทความนี้จะกล่าวถึงเรื่องนี้และคุณลักษณะของการวาดภาพบนโลหะ ลักษณะของปรมาจารย์จาก Zhostov ใกล้กรุงมอสโก

ประวัติศาสตร์การลงรัก

อันแรกตามข้อมูลทางประวัติศาสตร์และโบราณคดี ศิลปะการลงรักเป็นศิลปะของชาวจีน หลายพันปีมาแล้ว ในยุคฉานหยิน ชาวเมืองจีนได้ตกแต่งเครื่องใช้ในครัวเรือนและสิ่งของในชีวิตประจำวัน อาวุธ และภาชนะพิธีกรรม

ตามหลังจีน ศิลปะการลงแล็คเกอร์ได้พิชิตประเทศในอินโดจีน เปอร์เซียและอินเดีย ญี่ปุ่น และเกาหลี ในแต่ละภูมิภาค เทคนิคการวาดภาพด้วยแล็กเกอร์พัฒนาขึ้นโดยอิสระ ตามประเพณีของงานฝีมือพื้นบ้าน แต่ยังยืมประสบการณ์ของปรมาจารย์จากประเทศอื่นๆ

สีแลคเกอร์มาถึงรัสเซียได้อย่างไร

พ่อค้าชาวยุโรปในศตวรรษที่ 16-17 ซึ่งค้าขายกับประเทศต่างๆ ในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ ได้นำตัวอย่างเครื่องเขินที่สวยงามมาสู่บ้านเกิดของตน แรงบันดาลใจจากความงามและความแปลกใหม่ของวัตถุตะวันออกที่มีรูปร่างและวัตถุประสงค์ต่าง ๆ ตกแต่งด้วยภาพแล็คเกอร์ ช่างฝีมือจากหลายประเทศในยุโรปเริ่มทำและตกแต่งสิ่งต่าง ๆ ในสไตล์ "จีน"

การพัฒนาอย่างจริงจังของการผลิตวัตถุที่ตกแต่งด้วยภาพวาดแล็คเกอร์ ในประเทศแถบยุโรป เช่น ฮอลแลนด์ อังกฤษ เยอรมนี และฝรั่งเศส เกิดขึ้นในศตวรรษที่ XVIII เท่านั้น

นักอุตสาหกรรมชาวอูราล Nikita Akinfievich Demidov เดินทางไปทั่วยุโรปซึ่งเขาเริ่มสนใจแนวคิดการวาดภาพด้วยแล็กเกอร์ ในปี ค.ศ. 1778 ในเทือกเขาอูราลใน Nizhny Tagil งานฝีมือการวาดภาพดอกไม้อูราลบนโลหะเริ่มปรากฏขึ้น

การปรากฎตัวของสีเคลือบเงา Zhostovo บนโลหะ

ผลิตในเทือกเขาอูราลและตกแต่งด้วยภาพวาดลงรัก หีบโลหะและถาด เหยือกและถัง ตลอดจนของใช้ในชีวิตประจำวันอื่นๆ ไม่เพียงแต่ขายในงาน Irbitskaya และ Krestovskaya ในท้องถิ่นเท่านั้น แต่ยังขายได้ที่งาน All-Russian Makariev Fair ใน Nizhny Novgorod

บางทีอาจเป็นผลิตภัณฑ์ของช่างฝีมืออูราลที่เห็นที่นี่ซึ่งเป็นแรงบันดาลใจให้พี่น้อง Vishnyakov ทาสีถาดโลหะด้วยแล็กเกอร์ ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1825 ธุรกิจครอบครัว Vishnyakov ได้พัฒนาส่วนใหญ่เป็นการเคลือบเงาของผลิตภัณฑ์กระดาษอัดต่างๆ - ยานัตถุ์ กล่องบุหรี่ อัลบั้ม บิสกิต และโลงศพ

ตั้งแต่ปี 1830 เวิร์กช็อปส่วนใหญ่ที่ตั้งอยู่ในหมู่บ้านและหมู่บ้านของ Troitskaya volost เช่น Troitskoye, Khlebnikovo และ Zhostovo หยุดผลิตกระดาษมาเช่ และเปลี่ยนไปใช้การผลิตและการทาสีถาดโลหะ

ใกล้กับเมืองหลวงทำให้การทำประมงไม่มีคนกลางและมีตลาดขายถาวรตลอดจนซื้อวัสดุที่จำเป็นในราคาที่เหมาะสม

ประวัติการพัฒนาประมง

เริ่มตั้งแต่ช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ 19 ถาดโลหะเริ่มทำและตกแต่งด้วยสารเคลือบเงาในหมู่บ้านโดยรอบเกือบทั้งหมด ในเวลานี้ภาพวาด Zhostovo ได้รับความนิยมสูงสุด ในช่วงหลังการปฏิวัติ ความต้องการผลิตภัณฑ์ของปรมาจารย์ Zhostovo ลดลงอย่างรวดเร็ว ซึ่งนำไปสู่การรวมศิลปินที่แตกต่างกันไปสู่งานศิลปะระดับมืออาชีพขนาดเล็ก

ในปี 1928 งานศิลปะขนาดเล็กทั้งหมดจาก Troitsky, Novosiltsevo, Zhostovo และหมู่บ้านโดยรอบอื่น ๆ ได้รวมตัวกันเป็นงานศิลปะพิเศษ "Metalpodnos" ที่มีศูนย์ควบคุมใน Zhostovo

ช่วงเวลาที่ยากที่สุดสำหรับการวาดภาพ Zhostovo เช่นเดียวกับงานฝีมือพื้นบ้านอื่น ๆ ส่วนใหญ่เริ่มขึ้นในทศวรรษที่ 1940 และ 1950 ในเวลานี้การผลิตถาดลดลงอย่างมาก แต่การผลิตสินค้าสำหรับเด็กที่ผิดปกติสำหรับงานฝีมือเพิ่มขึ้นหลายเท่า ภาพวาด Zhostovo สำหรับเด็กคือถาดไม้และโลหะขนาดเล็ก ถังและไม้พาย ตกแต่งด้วยองค์ประกอบแต่ละอย่าง

ประวัติศาสตร์สมัยใหม่

"การละลาย" ของครุสชอฟทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงในเชิงบวกในชีวิตการประมง ในปี 1960 Artel "Metallopodnos" ได้รับการจัดระเบียบใหม่และได้รับชื่อปัจจุบัน - โรงงานจิตรกรรมตกแต่ง Zhostovo ความสนใจจากรัฐบาล การทำงานร่วมกันอย่างแข็งขันของช่างฝีมือและนักวิทยาศาสตร์ การมีส่วนร่วมในนิทรรศการในประเทศและต่างประเทศต่างๆ ทำให้การประมงหลุดพ้นจากวิกฤตระยะยาว

วันนี้โรงงานกำลังทำงานอย่างแข็งขัน ผลงานของผู้แต่งของศิลปินที่ทำงานเกี่ยวกับมันได้ประดับประดานิทรรศการของพิพิธภัณฑ์หลายแห่งทั่วโลก เช่นเดียวกับบ้านของบุคคลสำคัญในวัฒนธรรม วิทยาศาสตร์ และการเมือง

คุณสมบัติของการเป็น

ดังที่ได้กล่าวไปแล้ว ภาพวาด Zhostovo ได้รับการพัฒนาภายใต้อิทธิพลของภาพวาดดอกไม้ Ural บนโลหะ แต่ช่างฝีมือของ Zhostovo ซึ่งเดิมแปรรูปและตกแต่งชิ้นงานที่ทำจากกระดาษอัดมาเช่ สามารถถ่ายทอดการค้นพบทางเทคโนโลยีทั้งหมดไปยังถาดโลหะได้ สำหรับไพรเมอร์ พวกเขาใช้องค์ประกอบของตัวเอง เช่นเดียวกับการเคลือบโคปอลแบบพิเศษ

จุดศูนย์กลางของแล็กเกอร์จิ๋ว Lukutinskaya ใกล้เคียงมีอิทธิพลไม่น้อยต่อการพัฒนาของงานฝีมือ สำหรับการพัฒนาโวหารเพิ่มเติมภาพวาด Zhostovo ได้รับอิทธิพลจากการเคลือบของ Rostov และลวดลายดอกไม้ของผ้าลาย Ivanovo เช่นเดียวกับภาพวาดบนเครื่องลายครามที่ดำเนินการในโรงงานใกล้มอสโก

ถาดทำมาจากอะไรและอย่างไร

ถาด Zhostovo ที่ทันสมัยผลิตขึ้นในสองวิธี: โดยการปั๊มและการปลอม

จากเหล็กแผ่นธรรมดา แท่นกดแบบพิเศษทำช่องว่างสำหรับถาดที่มีรูปร่างและขนาดมาตรฐาน จากนั้นเมื่อกดด้วยไฟฟ้าโดยใช้แม่พิมพ์พิเศษและตราประทับรวมขอบจะม้วนขึ้น - ลูกปัด และรีดด้านข้างของถาดให้แข็ง

ศิลปินวาดภาพ Zhostovo ไม่เพียงแต่ใช้ได้กับถาดรูปแบบมาตรฐานเท่านั้น มีแบบฟอร์มมาตรฐานให้เลือกถึง 26 แบบ โดยเลือกรูปแบบที่เหมาะสมกับแผนมากที่สุด จากนั้นถ้ามันมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว คนตีเหล็ก (ช่างตีเหล็ก) จะเข้ามาทำถาดปลอมแปลง ในการทำเช่นนี้วงเล็บถูกตัดออกจากแผ่นโลหะหลายแผ่นด้วยกรรไกรมือซึ่งต่อมาภายใต้อิทธิพลของค้อนดึงออกมาแล้วเคาะออก เมื่อทำการรีด ลวดพิเศษจะถูกสอดเข้าไปในขอบของถาด เพื่อให้แน่ใจว่ามีความแข็งแรง จากนั้นให้ปรับระดับขอบด้วยค้อน

ถาดเตรียมลงสีอย่างไร

หลังจากที่ถาดได้รูปทรงและรีดแล้ว พวกเขาจะลงสีพื้นทั้งสองด้านด้วยสีโป๊วที่ประกอบด้วยชอล์กที่เจือจางในน้ำมันที่ทำให้แห้ง เมื่อถาดรองพื้นแห้งในตู้พิเศษมาสเตอร์ไพรเมอร์จะขัดพื้นผิวด้วยกระดาษทรายแล้วจึงทาอีกชั้นหนึ่งชั้นสีโป๊ว ก่อนหน้านี้ ถาดถูกคลุมด้วยดินสีดำ 2 ชั้น ประกอบด้วย ดินขาว น้ำมันก๊าด ดัทช์แบล็ก และน้ำมันพืช แต่ละชั้นจะต้องแห้งและขัดเงา ทุกวันนี้ วิธีการไพรเมอร์แบบเดิมเลิกใช้แล้ว แต่จะใช้ไพรเมอร์สีน้ำตาลจากโรงงานจากปืนฉีดแทน หลังจากการอบแห้งถาดรองพื้นจะฉาบและทำให้แห้ง ถาดที่ปูแล้วจะขัดด้วยมือด้วยหินภูเขาไฟ

หลังจากนั้น สีน้ำมันสนสีดำจะถูกทาบนถาด และหลังจากการอบแห้งอีกครั้ง จะถูกเคลือบด้วยน้ำมันวานิชสีดำ 2-3 ชั้น ถาดที่แห้งและสะอาดถูกส่งมอบให้ศิลปินวาดภาพ

พื้นหลังสีบนถาดทำอย่างไร

โรงงานจิตรกรรมตกแต่ง Zhostovo นอกจากถาดที่มีพื้นหลังสีดำแบบดั้งเดิมแล้ว ยังผลิตผลิตภัณฑ์ที่มีพื้นหลังสีแดง น้ำเงิน เขียว และฟ้าอ่อน ในการสร้างมันใช้วานิชแสงบาง ๆ กับพื้นผิวของถาด โรยด้วยผงทองแดงหรืออลูมิเนียมจนแห้ง หลังจากที่พื้นหลังเมทัลไลซ์แห้งแล้ว จะมีการทาสีด้วยสีเคลือบตามสีที่ต้องการ ซึ่งทำให้ได้สีที่เข้มข้นและอิ่มตัว แต่ในขณะเดียวกันก็ส่องแสงระยิบระยับราวกับพื้นหลังโปร่งแสง

การวาดภาพบนพื้นหลังสีต้องเปลี่ยนทั้งคุณสมบัติและเทคนิคการใช้สี ดังนั้นไฮไลท์จะถูกระบุเพียงเล็กน้อยและเงาก็ถูกวาดขึ้นเล็กน้อย

ศิลปะการวาดภาพถาด Zhostovo

Zhostovo ปรมาจารย์ระบายสีกระรอกพิเศษแปรงและสีน้ำมันเจือจางด้วยน้ำมันสนและน้ำมันลินสีด ศิลปินแต่ละคนทำงานหลายงานพร้อมกัน ในการลบเครื่องประดับนั้นใช้สีขาวพร้อมเคลือบเงา (กัลฟาร์บา) โรยด้วยผงอลูมิเนียมหรือที่เรียกว่าทองคำที่สร้างขึ้น - ผงทองคำเจือจางในน้ำมันสนหรือวานิชโปร่งใส

ภาพวาด Zhostovo ดำเนินการในสองขั้นตอน: การทาสีและการยืดผม ในขั้นตอนการวาดภาพ ศิลปินวาดเงาหลักขององค์ประกอบบนพื้นผิวการทำงานของถาดด้วยแปรงกว้าง สำหรับการใช้งานจะใช้สีเจือจาง (ฟอกขาว) ถาดเคลือบจะแห้งเป็นเวลา 12 ชั่วโมงในตู้อบแห้ง

หลังจากนั้น อาจารย์จะเริ่มยืดผมและวาดจุดที่สว่าง ใช้เงาสีและไฮไลท์สีที่เพิ่มระดับเสียงให้กับองค์ประกอบ เกสรตัวผู้ของดอกและเส้นใบมีลักษณะเป็นเส้นบางๆ องค์ประกอบขนาดใหญ่ของภาพวาด Zhostovo เช่น ดอกไม้ขนาดใหญ่ เกี่ยวข้องกับลำต้นที่เล็กกว่า ใบหญ้า และส่วนอื่นๆ ขององค์ประกอบ เครื่องประดับล่าสุดถูกนำไปใช้กับด้านข้าง

งานที่ทำเสร็จแล้วขัดมันสามครั้งด้วยน้ำยาเคลือบเงาไม่มีสีและอบให้แห้งในเตาอบ หลังจากนั้นก็ขัดพื้นผิวด้วยมือจนเป็นกระจกเงา

ลวดลายภาพวาดหลัก

โดยส่วนใหญ่แล้ว ศิลปินของ Zhostovo มักจะจัดดอกไม้แบบง่ายๆ ในรูปแบบของช่อดอกไม้ โดยที่สวนขนาดใหญ่และดอกไม้ป่าขนาดเล็กจะสลับกันเป็นจังหวะ ตามกฎแล้วดอกไม้ขนาดใหญ่หลายดอกเป็นพื้นฐานขององค์ประกอบเช่นเหมือนดอกกุหลาบ ดอกแอสเตอร์ ดอกโบตั๋น ดอกดาเลียหรือทิวลิป ล้อมรอบด้วยดอกไม้และตูมเล็กๆ กระจัดกระจาย และเชื่อมต่อกันด้วยลำต้น กิ่ง และใบบาง นอกจากดอกไม้ในสวนขนาดใหญ่แล้ว ศิลปินบางคนยังนำดอกไวโอเลต ดอกลิลลี่แห่งหุบเขา มัดหรือแพนซีมาไว้ข้างหน้า

ช่อดอกไม้ทั้งสวนและดอกไม้ป่าสามารถเติมเต็มด้วยภาพผลไม้ เบอร์รี่ นกและผีเสื้อ บางครั้งจิตรกรวาดภาพเพียงภาพนิ่งของผลไม้หรือพวงของผลเบอร์รี่ เช่น เถ้าภูเขาบนถาด

นอกจากการจัดดอกไม้แล้ว ยังมีการสร้างพล็อตภาพวาดของ Zhostovo ซึ่งคุณสามารถดูรูปภาพด้านล่างได้ ตามกฎแล้ว เธอพรรณนาฉากต่างๆ จากชีวิตของผู้คนทั่วไป ทิวทัศน์ ทิวทัศน์ เช่นเดียวกับม้าทรอยก้า โดยทั่วไปแล้ว ภาพวาด Zhostovo (รูปภาพถูกนำเสนอในบทความ) เป็นงานศิลปะจริงๆ

วิธีแสดงออกของศิลปะประยุกต์ Zhostovo

ในขั้นต้น การแต่งเพลงสำหรับถาดถูกยืมมาจากภาพวาด แต่ศิลปินแต่ละคนก็มีการตีความที่แตกต่างกันออกไป วันนี้ ผู้เชี่ยวชาญกำลังนำองค์ประกอบคลาสสิกที่กลายเป็นคลาสสิกไปแล้ว แต่ยังพยายามหาองค์ประกอบใหม่

ควรสังเกตว่าในงานจิตรกรรมแต่ละชิ้นของ Zhostovo องค์ประกอบนั้นถูกจารึกไว้ในระนาบและเกี่ยวข้องกับรูปร่างของถาด ซึ่งถ่ายทอดความลึกและปริมาตรตามเงื่อนไขของวัตถุที่ทาสีได้อย่างสมบูรณ์แบบ วิธีการแสดงออกที่สำคัญของศิลปะ Zhostovo คือความสมดุลของจังหวะและสีของภาพวาด

เรียนรู้ได้ไหม

คุณสามารถค้นหาว่าภาพวาด Zhostovo คืออะไร วิธีการวาดในเทคนิคนี้ ใน Zhostovo เอง โรงงานซึ่งมีผลิตภัณฑ์มีชื่อเสียงไปทั่วโลก มีบริการนำเที่ยวพิพิธภัณฑ์ถาดและชั้นเรียนปริญญาโทด้านการวาดภาพลงแล็กเกอร์ ในเกือบทุกเมืองมีบริษัทท่องเที่ยวที่ให้บริการนำเที่ยวไปยังโรงงาน ซึ่งคุณสามารถชมวิธีการทำภาพวาด Zhostovo ได้ โปรแกรมนี้มีชั้นเรียนปริญญาโทด้วย คุณยังสามารถจัดทริปไป Zhostovo ได้ด้วยตัวเองหลังจากติดต่อพิพิธภัณฑ์และระบุเวลาเปิดทำการแล้ว