2025 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2025-01-24 21:20
สัญลักษณ์ในรัสเซียแตกต่างอย่างมากจากแนวโน้มนี้ในงานศิลปะของประเทศอื่นๆ ในยุโรป สัญลักษณ์ของรัสเซียมีต้นกำเนิดมาจากปลายศตวรรษที่ 19 มีลักษณะเฉพาะที่ทำให้เป็นที่รู้จักและมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ต้นกำเนิดของมันเกี่ยวข้องกับกิจกรรมของนักประชาสัมพันธ์และกวีที่มีชื่อเสียง - Z. Gippius, D. Merezhkovsky, V. Bryusov สัญลักษณ์ในงานของพวกเขาเป็นหลักทางศาสนาและลึกลับคริสเตียน กล่าวอีกนัยหนึ่ง ความเข้าใจในสัญลักษณ์คือการกระทำของความรู้ของพระเจ้า เอสเอ็ม Solovyov และ F. M. ดอสโตเยฟสกี
โดยพื้นฐานแล้ว สัญลักษณ์ทางวรรณกรรมคือความสามัคคีของความคิด ทิศทางและความหมายร่วมกัน สัญลักษณ์ในการวาดภาพเป็นสิ่งที่ขัดแย้งและคลุมเครือ และในทางใดทางหนึ่งก็ทำให้เกิดความขัดแย้งทางอุดมการณ์กับพื้นฐานทางวรรณกรรม คำตอบสำหรับภารกิจทางจิตวิญญาณของนักเขียนคือการแสดงจิตวิญญาณที่บริสุทธิ์ ("Vision to the lad Bartholomew", "The Hermit", "Works of St. Sergius" โดย M. Nesterov) มากเกินไปอารมณ์ที่น่าสมเพช - ประชดและพิลึก ("ฤดูใบไม้ผลิ" โดย M. Chagall "การอาบน้ำของม้าแดง" โดย Petrov-Vodkin เป็นต้น)
สัญลักษณ์ในการวาดภาพเป็นครั้งแรกที่ M. Vrubel ใช้ สดใส ตึงเครียด บางคนอาจกล่าวได้ว่า ภาพวาดโมเสกของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ท่านนี้เป็นมหากาพย์ที่ยิ่งใหญ่ รู้สึกถึงความขัดแย้งระหว่างโลกแห่งความเป็นจริงกับจินตนาการของผู้แต่ง ผลงานของเขาทำให้เราดำดิ่งสู่ยุคของวีรบุรุษผู้ยิ่งใหญ่ ยุคโบราณอันน่าขนลุก ซึ่งปรากฏอยู่เบื้องหน้าเราว่าเป็นสิ่งที่น่าเหลือเชื่อและแฟนตาซี
ตัวอย่างที่ชัดเจนของการแสดงสัญลักษณ์ในภาพวาดคืองาน "ไข่มุก" อันโด่งดังของ Vrubel จักรวาลอันไร้ขอบเขตที่ส่องประกายอย่างลึกลับและงดงามด้วยโทนสีมาเธอร์ออฟเพิร์ลสะท้อนอยู่ในไข่มุกเม็ดเล็กๆ หรือที่โด่งดังไม่แพ้กันคือ "อสูรที่นั่ง" ต้องขอบคุณเทคนิคการจัดองค์ประกอบภาพ ลักษณะของตัวละครที่ปรากฎในภาพจึงสะกดจิตและดึงดูดใจ ทำให้เกิดความรู้สึกกลัวและความรู้สึกไม่สบายภายใน แต่ถึงแม้ความรู้สึกจะปะปนกันเช่นนี้ ก็ไม่สามารถละสายตาจากเขาได้
การพัฒนาสัญลักษณ์ในการวาดภาพเพิ่มเติมเกิดจากผลงานของสมาคมศิลปินชื่อ "บลูโรส" ตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดของกลุ่มนี้คือ V. E. Borisov-Musatov ช่วงเวลาแห่งความคิดสร้างสรรค์ของศิลปินคนนี้เกิดขึ้นพร้อมกับช่วงเปลี่ยนศตวรรษซึ่งสะท้อนให้เห็นในลักษณะการวาดภาพของเขา เริ่มจากภาพสเก็ตช์แนวอิมเพรสชั่นนิสม์ เขาค่อยๆ มาสู่รูปแบบใหม่ของภาพวาดบนกระดาน โดยถ่ายทอดภาพแบบออร์แกนิกที่เติมสัญลักษณ์ในภาพวาด งานที่มีชื่อเสียง"พรม" ดูเหมือนจะเป็นเรื่องธรรมดาในแวบแรกและไม่ดึงดูดความเรียบง่ายของโครงเรื่อง อย่างไรก็ตาม ในลักษณะที่ผู้หญิงสองคนกำลังพูดคุยกัน ความลึกที่ประเมินค่าไม่ได้ถูกซ่อนไว้ ผู้ชมจะได้รับความตึงเครียดเป็นพิเศษจากการจัดองค์ประกอบ มีความรู้สึกว่า "พรม" ซ่อนสัญญาณลึกลับของความสูงกว่าและสิ่งที่ไม่รู้จัก
เมื่อเวลาผ่านไป ศิลปินสัญลักษณ์รวมตัวกันรอบนิตยสาร "World of Art" จุดหักเหในประวัติศาสตร์ของรัฐเป็นไปตามที่คาดการณ์ไว้ด้วยจิตวิญญาณแห่งสัญลักษณ์และต่อมาได้ถ่ายทอดและทำความเข้าใจในภาพวาดของศิลปิน ในยุคหลังการปฏิวัติ เทคนิคของรูปแบบนี้เป็นเครื่องมือในการแสดงยุคใหม่: "New Planet" โดย K. F. Yuon "Bolshevik" โดย B. M. Kustodiev เป็นต้น