พิพิธภัณฑ์ศิลปะไม่ดีในแมสซาชูเซตส์

2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50

คติประจำพิพิธภัณฑ์นี้คือ "งานศิลปะชิ้นนี้แย่เกินกว่าจะเมินเฉย" และความคิดเห็นของผู้เยี่ยมชมมักจะฟังดูแตกต่างออกไปเล็กน้อย: "งานศิลปะชิ้นนี้มีอารมณ์เกินกว่าจะลืมได้" และข้อความทั้งสองนี้เป็นความจริงเท่าเทียมกันสำหรับ "Museum of Bad Art" (Museum of Bad Art, MOBA) ซึ่งมีสาขาอยู่ในหลายพื้นที่ในรัฐแมสซาชูเซตส์ของสหรัฐฯ

เราจะพูดถึงวัตถุทางวัฒนธรรมที่น่าสนใจที่สุดในบทความนี้

พิพิธภัณฑ์มาได้อย่างไร

อย่างแรกก็มีของสะสมอยู่แล้ว นักโบราณวัตถุชาวบอสตันคนหนึ่งชื่อสกอตต์ วิลสัน เคยเอาภาพวาดมาอวดเพื่อนๆ ของเขา ซึ่งเป็นภาพประหลาดที่หยิบมันขึ้นมา คุ้ยหาในขยะที่ถูกทิ้ง อย่างไรก็ตาม ภาพวาดนั้นสนุกสนานมากจนวิลสันและเจอร์รี ไรล์ลี เพื่อนของเขาสนใจที่จะรวบรวม "ผลงานชิ้นเอกท่ามกลางผลงานที่ไม่ใช่ผลงานชิ้นเอก" เหล่านี้อย่างจริงจังและในไม่ช้าตัดสินใจสร้างพิพิธภัณฑ์เล็กๆ

อย่างไรก็ตาม ของสะสมก็ถูกเติมเต็ม: ราคาของภาพวาดประเภทนี้ที่ตลาดนัดมีน้อยมาก หรือพวกเขาได้รับมอบเป็นของขวัญให้พิพิธภัณฑ์ เมื่อได้ยินถึงการมีอยู่ของมัน หรือพบ "ผลงานชิ้นเอก" ท่ามกลางขยะที่ถูกทิ้ง

นิทรรศการครั้งแรกจัดขึ้นที่อพาร์ตเมนต์ของพ่อค้าของเก่า แต่เนื่องจากการขยายตัวของจำนวนภาพเขียน จึงย้ายไปอยู่ที่ชั้นใต้ดินของโรงละครสมัครเล่นในเดดแฮม ชานเมืองบอสตัน มันเกิดขึ้นในปี 1994-1995

จากนั้นก็มีห้องที่ Somerville Cinema… ขออภัย เนื่องจากนิทรรศการมีพื้นที่จำกัด ผู้เข้าชมจึงสามารถชมผลงานได้ครั้งละไม่เกิน 30-40 ชิ้น ในวันงานต้อนรับและนิทรรศการ บางครั้งมีคนประมาณร้อยคนมารวมตัวกัน และมีพื้นที่ไม่เพียงพอสำหรับวางงานและสำหรับแขกทุกคนอย่างแน่นอน

หนังสือพิมพ์ The Boston Globe ซึ่งเป็นหนังสือพิมพ์ที่ใหญ่ที่สุดของบอสตันได้ชี้ให้เห็นอย่างชัดเจนในขณะนั้น งานศิลปะนี้ถูกวางไว้ใกล้กับห้องน้ำ มีทั้งเสียงและกลิ่นซึ่งน่าจะ "ช่วยรักษาความชื้นให้เท่ากัน"

ตั้งแต่นั้นมา พิพิธภัณฑ์มีแกลเลอรี่และสาขาหลายแห่ง มีผ้าใบมากกว่า 500 ชิ้นในห้องนิรภัยที่เก็บ "ภาพวาดแปลก ๆ"

นิทรรศการ

ประเด็นไม่ได้อยู่ที่ความคับแคบของสถานที่เท่านั้น: ผู้สร้างกำลังมองหาการสาธิตคอลเลกชันของพวกเขาในรูปแบบที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิมอย่างจริงจัง ดังนั้น ในช่วงเริ่มต้นของการมีอยู่ของ MOBA ภาพวาดจึงถูกแขวนไว้บนต้นไม้ในป่าบนคาบสมุทร Cape Cod ทางปลายสุดด้านตะวันออกของแมสซาชูเซตส์ ผู้จัดงานเรียกว่านิทรรศการ "Art from the Window - Gallery in the Forest"

นิทรรศการต่อไปคือ Awash in Bad Art ซึ่งแปลว่า "การอาบน้ำใน Bad Art" มีการนำเสนอภาพวาด 18 ภาพในรายการนี้ โดยถูกเคลือบด้วยฟิล์มกันความชื้นและนำไปล้างรถเพื่อให้แขกได้ไตร่ตรองจากหน้าต่างรถ

ในปี 2544 ได้มีการจัดการแสดง โดยกำหนดให้เป็น "Naked Buck - Nothing But Nude" โดยนำเสนอผ้าใบของหัวข้อที่เกี่ยวข้อง

เกณฑ์ในการเลือกภาพวาด

ไม่ใช่การขีดเขียนแรกของศิลปินที่ไร้ความสามารถที่เข้าไปในหลุมฝังศพของ "Museum of Bad Art" อย่างที่เห็น เกณฑ์การคัดเลือกผลงานค่อนข้างเข้มงวด พูดสั้นๆ ก็คือ "ที่สุดของความเลวร้าย"

ตามที่ภัณฑารักษ์ของพิพิธภัณฑ์รับประกันว่าจะไม่มีภาพวาดของเด็กหรือรูปภาพที่ทำขึ้นสำหรับนักท่องเที่ยว เช่นเดียวกับสำเนาผลงานที่มีชื่อเสียงโดยจงใจบิดเบือน

เรากำลังมองหาผลงานที่พยายามสร้างความก้าวหน้าทางศิลปะ - แต่มีบางอย่างผิดพลาดในกระบวนการ -

หัวหน้าพิพิธภัณฑ์คนปัจจุบัน Michael Frank

ดังนั้น หากมีผลงานในคอลเลกชั่นที่คล้ายกับผลงานชิ้นเอกที่มีชื่อเสียงจากระยะไกล สิ่งเหล่านี้คือภาพวาดที่มีความเอร็ดอร่อยของตัวเอง การตีความของผู้เขียนเกี่ยวกับโครงเรื่องที่รู้จักกันดี ชอบโมนาลิซ่า

ในขณะเดียวกัน การปรากฏตัวหรือการขาดทักษะทางศิลปะในหมู่ผู้สร้างสรรค์ผลงานใหม่ๆ ถือเป็นเกณฑ์หลักสำหรับ "พิพิธภัณฑ์แห่งความไม่ดี"ศิลปะ" สิ่งสำคัญคือภาพวาดหรือประติมากรรมไม่ควรน่าเบื่อ

งานชิ้นเอกที่มีชื่อเสียงที่สุดไม่ใช่งานชิ้นเอก

ตามตำนานพิพิธภัณฑ์ดั้งเดิมกล่าวว่า ภาพวาดแรกที่วิลสันกล้าดึงออกจากกองขยะเป็นภาพต่อมาและโด่งดังที่สุด - "ลูซี่ในทุ่งดอกไม้" (ตามที่ผู้สร้างพิพิธภัณฑ์เรียกมันว่า ตัวพวกเขาเอง). บางครั้งมันก็แขวนอยู่ในบ้านของเจอร์รี่ ไรลีย์ เพื่อนของวิลสัน หลังจากค้นพบงานนี้แล้วคอลเล็กชั่นก็เริ่มเติมเต็มอย่างตั้งใจ

ตามคำอธิบายสั้นๆ นี่คือ

สีน้ำมันบนผ้าใบ ผู้เขียนไม่ทราบ; พบภาพวาดในถังขยะในบอสตัน

"ลูซี่" ได้รับความสนใจจากสื่อและผู้เยี่ยมชมอย่างต่อเนื่อง นี่คือสิ่งที่เขียนไว้ในคู่มือส่งเสริมการขายของพิพิธภัณฑ์เกี่ยวกับงานนี้:

…การเคลื่อนไหว เก้าอี้ การสั่นของหน้าอกของเธอ เฉดสีอันละเอียดอ่อนของท้องฟ้า สีหน้าของเธอ - ทุกรายละเอียดรวมกันเพื่อสร้างภาพที่เหนือธรรมชาติและน่าดึงดูด ทุกรายละเอียดกรีดร้อง "ผลงานชิ้นเอก!"

ภาพวาด "สุนัขเล่นปาหี่ในกระโปรงหญ้า" บริจาคให้กับพิพิธภัณฑ์โดยศิลปินผู้วาดภาพ แมรี่ นิวแมนจากมินนิอาโปลิส เธอบอกว่าเธอใช้ผืนผ้าใบเก่าที่ใครบางคนใช้วาดภาพนี้ ภาพนี้อิงจากภาพล้อของดัชชุนด์ กระดูกของเล่นสำหรับสุนัขจากร้านขายสัตว์เลี้ยง และภาพกระโปรงหญ้าที่แมรี่เห็นที่ไหนสักแห่ง

โดยทั่วไปแล้ว ภาพวาดที่มีสัตว์ โดยเฉพาะสุนัข เป็นที่นิยมอย่างมากในพิพิธภัณฑ์ ลองดูตัวอย่างที่งานนี้ "ตัวเอก" ซึ่งอยู่ในมือของภัณฑารักษ์ของคอลเล็กชัน มันถูกเรียกว่า"บลูแทงโก้".

ภาพวาดที่มีชื่อเสียงรองลงมาคือ "George on the Chamberpot on a Sunday Afternoon" (สีอะคริลิกบนผ้าใบ ไม่ทราบศิลปิน บริจาคโดย J. Shulman) เชื่อกันว่าผลงานชิ้นนี้สร้างขึ้นในสไตล์ดั้งเดิมและลัทธินิยมนิยม ซึ่งเป็นเทรนด์แนวนีโออิมเพรสชันนิสม์ที่เกิดขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 สำหรับผู้ชื่นชอบจะคล้ายกับผลงานของศิลปินชาวฝรั่งเศส Georges Seurat

รีวิวต่อไปนี้ถูกทิ้งไว้โดยหนึ่งในผู้เยี่ยมชม:

มีคนแอบเข้าห้องน้ำขณะที่ฉันดูรูปนี้และเริ่มปัสสาวะเสียงดังในห้องน้ำ เสียงฉี่กระฉูดขณะดู "จอร์จ" ทำให้ภาพมีชีวิตชีวา และเมื่อเสียงท่อระบายน้ำดังขึ้น ฉันร้องไห้

ยังกล่าวอีกว่ามีคนสำคัญบางคนถูกกล่าวหาในภาพ ตามข้อสันนิษฐานของผู้สร้างรางวัล Ig Nobel ต้นแบบของภาพเหมือนไม่มีอะไรมากไปกว่านี้ ไม่น้อยไปกว่าอดีตอัยการสูงสุดของสหรัฐอเมริกา John Ashcroft

สรุป

"พิพิธภัณฑ์ศิลปะที่ไม่ดี" (บางครั้งเรียกว่า "พิพิธภัณฑ์ภาพที่น่าเกลียดที่สุดในโลก") มีอยู่ในหนังสือนำเที่ยวมากมายทั่วบอสตัน เป็นที่เชื่อกันว่าการสร้างสรรค์คอลเลกชั่นนี้กลายเป็นแรงบันดาลใจให้กับนักสะสมคนอื่นๆ - บรรดาผู้ที่ตัดสินใจอุทิศตนให้กับ "งานศิลปะที่แย่ที่สุด" เพราะมีภาพวาดแปลก ๆ บางอย่างที่น่าตื่นเต้น ยากจะเข้าใจ ลอยอยู่ระหว่างศิลปที่ไร้ค่าและผลงานชิ้นเอก สิ่งที่อาจารย์สอนศิลปะพูดถึงด้วยการดูถูกและบทความใน New. ฉบับที่มีชื่อเสียงThe York Times ซึ่งบอกเล่าเกี่ยวกับภาพวาดของพิพิธภัณฑ์ เริ่มต้นด้วยคำว่า "It'sเกือบตลก…"

พิพิธภัณฑ์ถูกวิพากษ์วิจารณ์จากการส่งเสริมการต่อต้านศิลปะ แต่ผู้ก่อตั้งกล่าวว่าสร้างขึ้นเพื่อเฉลิมฉลองสิทธิ์ในการล้มเหลวของศิลปิน สำหรับการทำงานและพยายามครั้งแล้วครั้งเล่า พยายามสร้างอุดมคติ ศิลปินในการสร้างสรรค์ที่ไม่สมบูรณ์ที่สุดของเขาได้แสดงให้เห็นถึงแรงกระตุ้นนี้ ถึงแม้ว่าเขาจะเชี่ยวชาญงานฝีมือปานกลางก็ตาม

ไม่ว่าจะจริงหรือไม่ แต่พิพิธภัณฑ์ซึ่งมีอยู่และดูเหมือนจะไม่มีผู้มาเยี่ยมเยียนมาเป็นเวลาเกือบหนึ่งในสี่ของศตวรรษแล้ว นับว่าน่าสนใจอย่างยิ่งในฐานะหนึ่งในงานศิลปะที่แปลกตาที่สุดในยุคของเรา