Mochalov Pavel Stepanovich นักแสดงจากโรงละคร Maly: ชีวประวัติ ความคิดสร้างสรรค์

2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50

Pavel Stepanovich Mochalov ซึ่งชีวประวัติเป็นหัวข้อของบทวิจารณ์นี้เป็นตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของแนวโน้มโรแมนติกในศิลปะการละครรัสเซียในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ความคิดสร้างสรรค์และความชำนาญในการเลียนแบบของเขาสร้างความประทับใจอย่างมากให้กับคนรุ่นเดียวกันและส่วนใหญ่กำหนดพัฒนาการของทิศทางที่โรแมนติกในขณะนั้น

ชีวประวัติ

Mochalov Pavel Stepanovich เกิดในครอบครัวของศิลปินเสิร์ฟในมอสโกในปี 1800 พ่อแม่ของเขาเล่นในโฮมเธียเตอร์ของ N. Demidov จากนั้นพ่อของเขาก็เริ่มแสดงที่โรงละครมอสโกคณะซึ่งหลังจากนั้นไม่นานก็เข้าสู่กลุ่มโรงละครของจักรวรรดิ เหตุการณ์หลังนี้มีส่วนทำให้ความจริงที่ว่าหลังจากหกปี ครอบครัวได้รับการไถ่และรับฟรี ศิลปินที่มีชื่อเสียงในอนาคตได้รับการศึกษาที่ดีเรียนในโรงเรียนประจำเอกชนและเรียนภาษาฝรั่งเศสด้วย เขามีความทรงจำที่ดีตั้งแต่วัยเด็ก ตามที่ลูกสาวของเขากล่าว Pavel Stepanovich Mochalov เรียนที่มหาวิทยาลัยมอสโกมาระยะหนึ่งแล้ว แต่ไม่พบชื่อของเขาในรายชื่อนักเรียน

เริ่มต้นอาชีพ

เขาเริ่มเล่นในปี 1817 ในโรงละครที่ Mokhovaya แต่แล้วก็แสดงละครถาวรกลายเป็นเวทีของโรงละครมาลี จุดสิ้นสุดของยุค 1830 กลายเป็นจุดแตกหักในชีวิตของนักแสดงเนื่องจากในเวลานี้เขาเล่นบทบาทที่ยอดเยี่ยมของ Hamlet ความสำคัญของ V. G. Belinsky ที่ทำให้เป็นอมตะในบทความที่มีชื่อเสียงของเขาซึ่งอุทิศให้กับการวิเคราะห์เกมของนักแสดง. แต่ในช่วงกลางทศวรรษ 1840 Mochalov Pavel Stepanovich กลับกลายเป็นว่าไม่มีใครอ้างสิทธิ์เนื่องจากการเปลี่ยนแปลงทิศทางในวัฒนธรรม ยวนใจถูกแทนที่ด้วยความสมจริงซึ่งการแสดงอารมณ์ห่ามของศิลปินไม่อยู่ในสถานที่ ศิลปินเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2391 จากความหนาวเย็นในมอสโก

คุณสมบัติเกม

ได้กล่าวไปแล้วข้างต้นว่าความรุ่งเรืองของการแสดงบนเวทีของศิลปินตกอยู่กับยุคแห่งความโรแมนติก ตามทิศทางนี้ เกมของนักแสดงถูกสร้างขึ้น Mochalov Pavel Stepanovich สร้างเกมของเขาจากความแตกต่างที่นำผู้ชมไปสู่ความสุขทางอารมณ์ เขาสร้างการเปลี่ยนแปลงที่คมชัดจากการระเบิดอารมณ์รุนแรงไปสู่สิ่งที่เรียกว่า "นาที Mochalovsky" ซึ่งเขาขัดจังหวะคำพูดของเขาอย่างกะทันหันหลังจากนั้นเขาก็เริ่มออกเสียงบทของเขาอีกครั้งซึ่งทำให้ผู้ชมพอใจกับการเปลี่ยนแปลงที่ไม่คาดคิดและน่าตื่นเต้นเช่นนี้ Mochalov Pavel Stepanovich เล่นส่วนใหญ่ในละครโรแมนติกแม้ว่าในช่วงเริ่มต้นของอาชีพการสร้างสรรค์ของเขาเขาจ่ายส่วยให้คลาสสิกโดยเล่นหลายบทบาทจากโศกนาฏกรรมในสมัยโบราณ

รูปภาพ

ศิลปินสร้างซีรีส์ทั้งชุดของฮีโร่ผู้โดดเดี่ยว กบฏโดยธรรมชาติ ผู้ต่อต้านสังคมและท้าทายความชั่วร้ายทางสังคมและศีลธรรม Mochalov (นักแสดง) เป็นตัวเป็นตนบนเวทีคนกับตัวละครที่แข็งแกร่งและความสนใจ ตัวอย่างเช่น เขาเล่น Georges de Germani ในละครเรื่อง "The Life of a Player" ซึ่งเขาได้แสดงชายที่ใช้ชีวิตทั้งชีวิตในเกม ตัวละครนี้ถูกดูดซับโดยสมบูรณ์และไม่สามารถหยุดได้อีกต่อไป จากนั้นเขาก็เล่นแฮมเล็ตเป็นครั้งแรก แต่จนถึงตอนนี้เขายังไม่ได้รับชัยชนะที่จะมาหาเขาในทศวรรษนี้ อย่างไรก็ตาม ในเวลานี้ หลักการพื้นฐานของการแสดงของเขาได้ระบุไว้แล้ว: ภาพลักษณ์ของการกบฏ การประท้วง การปฏิเสธของฮีโร่ในเรื่องความอยุติธรรม การโกหก และการหลอกลวง ตามบันทึกของผู้ร่วมสมัย Pavel Stepanovich Mochalov (1800-1848) ตัวเองตีความภาพและบทบาทของเขาโดยเทียบเคียงกับอารมณ์ของเขา

จุดสุดยอดของความคิดสร้างสรรค์

บทบาทที่สำคัญที่สุดและดีที่สุดของนักแสดงคือบทบาทของ Hamlet ของ Shakespeare ในการแปลใหม่ ดำเนินการโดย N. A. Polev ภาพนี้สอดคล้องกับหลักการสร้างสรรค์และทัศนคติของนักแสดงอย่างเต็มที่ตลอดจนอารมณ์ของเขา นอกจากนี้ ตัวละครตัวนี้ยังแสดงออกถึงการเริ่มต้นที่ดื้อรั้นและดึงดูดใจเขามาก งานนี้ดังที่กล่าวไว้ข้างต้นเป็นหัวข้อของบทความพิเศษโดย Belinsky ตามที่นักวิจารณ์ Mochalov ถ่ายทอดเรื่องราวอันน่าทึ่งของเจ้าชายเดนมาร์กด้วยพลังพิเศษ

น่าจะบอกว่าเป็นโรงละครมาลีที่กลายเป็นสถานที่เชิดชูศิลปิน งานสำคัญอีกประการหนึ่งของเขาคือบทบาทของแชทสกี้ มันเป็นเหตุการณ์จริงในชีวิตวัฒนธรรมของมอสโก ตามคำบอกเล่าและความทรงจำของคนร่วมสมัย พระเอกเล่นพระเอกคนนี้เป็นกบฏคนเดียวที่ท้าทายสู่สังคมที่มีชื่อเสียงทั้งหมด เขาส่งวลีสุดท้ายด้วยความดูถูกราวกับว่ากำลังท้าทายแวดวงอนุรักษ์นิยมของสภาพแวดล้อมสมัยใหม่

งานอื่นๆ

บทบาทของศิลปินมีหลายแง่มุม แต่ทุกบทบาทล้วนหลอมรวมเป็นหนึ่งเดียว นั่นคือภาพของการประท้วง การเริ่มต้นที่ดื้อรั้นในบุคคลที่ต่อต้านสังคมทั้งมวลเพียงฝ่ายเดียว ด้วยจิตวิญญาณนี้เองที่ Mochalov ได้รวบรวมภาพ Shakespearean ที่เป็นสัญลักษณ์อื่น ๆ ได้แก่ Othello, Richard III และคนอื่น ๆ ในงานปาร์ตี้เหล่านี้นักแสดงสามารถแสดงตัวละครที่หลากหลายและพรสวรรค์ในการปลอมตัวที่โดดเด่นมากขึ้นกว่าเดิม เขายังสนใจบุคคลสำคัญทางประวัติศาสตร์อื่นๆ ดังนั้นเขาจึงปรากฏตัวขึ้นในรูปของ Don Carlos ตัวเอกของการเล่นชื่อเดียวกันโดย F. Schiller จิตวิญญาณที่ดื้อรั้นของผลงานของนักเขียนบทละครชื่อดังคนนี้เข้ากันอย่างลงตัวกับธรรมชาติของศิลปิน นอกจากนี้ เขายังมีบทบาทสำคัญในบทละครที่โด่งดังที่สุดของผู้เขียนเรื่อง The Robbers งานนี้มีลักษณะต่อต้านอย่างเปิดเผย ดังนั้นการแสดงของ Mochalov จึงสร้างความประทับใจแบบปฏิวัติวงการ

งานของกวีก็ดึงดูดนักแสดงชื่อดังเช่นกัน เขาเล่น Aleko ในการผลิตละครเรื่อง "Gypsies" เช่นเดียวกับในบทละครที่อิงจากบทกวี "The Fountain of Bakhchisarai" จากละครข้างต้น จะเห็นได้ว่านักแสดงสนใจบทบาทโรแมนติกเป็นหลัก ข่าวรอดชีวิตมาได้ว่าเขาต้องการแสดงบทบาทหลักในละครเรื่อง "Masquerade" ของ Lermontov จริงๆ แต่เนื่องจากความนิยมที่ดังก้องกังวานที่เกิดจากจิตวิญญาณที่ดื้อรั้น การแสดงจึงไม่เกิดขึ้น ไม่อนุญาตให้เซ็นเซอร์

เหตุผลของความสำเร็จ

ความลับของปรากฎการณ์ความนิยมในผลงานของนักแสดงอยู่ในความเกี่ยวข้องและความสอดคล้องกับเวลา ความจริงก็คือว่า Mochalov ดัดแปลงบทละครตามความต้องการและแรงบันดาลใจของผู้คนในยุคของเขาและแวดวงของเขา ในยุค 1820-1840 ความคิดที่ดื้อรั้นและการประท้วงต่อต้านความเป็นจริงทางสังคมของรัสเซียกำลังเป็นที่นิยมในหมู่คนหนุ่มสาวและแวดวงการศึกษา ดังนั้นอารมณ์ของ Mochalov ส่วนหนึ่งแม้กระทั่งการโจมตีที่กล้าหาญก็เกิดขึ้นในเวลาและสถานที่ที่เหมาะสม นอกจากพรสวรรค์แล้ว ศิลปินยังมีความสามารถอันน่าทึ่งในการดึงดูดความสนใจของสาธารณชน ซึ่งกำลังรอภาพลักษณ์ของบุคลิกที่น่าทึ่งอย่างมาก ในความเป็นจริงในแต่ละภาพศิลปินเล่นโคตรของเขาในตัวละครที่หลากหลายผู้ชมจำตัวเองได้อย่างแท้จริง ทัศนคติดังกล่าวค่อนข้างสอดคล้องกับอารมณ์ของ Mochalov เองซึ่งไม่สามารถเล่นคนธรรมดาจากฝูงชนที่มีความสนใจและความกังวลในชีวิตประจำวันได้ เขาสนใจบุคลิกที่สดใสร่าเริงซึ่งการกลับชาติมาเกิดซึ่งมักพบผู้ชมในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 โรงละคร Maly มักถูกจดจำในวรรณกรรมที่เกี่ยวข้องกับงานของเขาอย่างแม่นยำ