2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
โอเปร่ามีต้นกำเนิดในอิตาลีและต่อมาได้พัฒนาเป็นศิลปะดนตรีและนาฏศิลป์ ตั้งแต่ต้นศตวรรษที่สิบเจ็ด เวนิสหรือเนเปิลส์ถือเป็นศูนย์กลางของโอเปร่า หลังจากที่โรงละครลา สกาลาถูกสร้างขึ้นตามคำสั่งของสมเด็จพระราชินีมาเรีย เทเรซาแห่งออสเตรีย ปาล์มประเภทนี้ก็ส่งต่อไปยังมิลาน และยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้ "Temple of the Opera" ซึ่งเรียกกันทั่วไปว่าสาธารณะนี้มีคณะนักร้องประสานเสียง บริษัท บัลเล่ต์และวงออเคสตราที่ไม่มีใครเทียบได้ซึ่งมีชื่อเสียงด้านการแสดงที่น่าทึ่งทั่วโลก
เบื้องหลังความภาคภูมิใจของชาวมิลาน
โรงละครลา สกาลาถูกสร้างขึ้นบนพื้นที่ซึ่งครั้งหนึ่งเคยเป็นที่ตั้งของโบสถ์มิลาน ซึ่งต่อมาได้ตั้งชื่อให้อาคารใหม่นี้ ตัวอาคารได้รับการออกแบบโดยสถาปนิกที่มีชื่อเสียงในขณะนั้น Gioseppe Piermarini และสร้างขึ้นในระยะเวลาสองปีใน พ.ศ. 2321
ความงดงามของอาคารถูกซ่อนอยู่หลังซุ้มที่เข้มงวดและไม่เด่นชัดมากนัก ซึ่งสร้างในสไตล์นีโอคลาสสิก ลา สกาลา (มิลาน) ถูกสร้างขึ้นอย่างรวดเร็ว เนื่องจากบรรพบุรุษของมันถูกไฟไหม้ และชนชั้นสูงของอิตาลีต้องการผลลัพธ์ของการก่อสร้างที่เร็วขึ้น และปรารถนาที่จะมีการแสดงใหม่ๆ ดังนั้นจึงไม่ได้ให้รูปลักษณ์ของโรงละครความสนใจเพิ่มขึ้น แต่สิ่งนี้ไม่ได้ส่งผลกระทบต่อการตกแต่งภายในของหอประชุมด้วยระบบเสียงที่สมบูรณ์แบบ ซึ่งกฎของเลนส์ทั้งหมดถูกสังเกตเมื่อจัดที่นั่ง
นอกจากโอเปร่าและบัลเลต์แล้ว ตัวอาคารยังมีสถานที่หลายแห่งที่คนในท้องถิ่นสามารถสนุกสนานได้ ห้องเหล่านี้เป็นห้องเล่นการพนันและบุฟเฟ่ต์ที่หลากหลายซึ่งมีการรวบรวมการพนันครั้งใหญ่และนำความยินดีอย่างยิ่งมาสู่ขุนนางชาวมิลาน ดังนั้นสำหรับคนทั้งประเทศ ลา สกาลาจึงกลายเป็นศูนย์กลางของชีวิตทางสังคมอย่างแท้จริง มิลานกลายเป็นจุดหมายปลายทางสำหรับผู้ชมละครและผู้ชื่นชอบโอเปร่าจากทั่วทุกมุมโลก
อาคารถูกสร้างขึ้นใหม่ซ้ำแล้วซ้ำเล่า และในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง มันถูกเช็ดออกจากพื้นโลกจนหมด จากนั้นจึงบูรณะให้กลับมาเป็นเหมือนเดิมโดยวิศวกรและสถาปนิก L. Secchi
ศิลปินและผู้ยิ่งใหญ่ที่แสดงภายในกำแพงโรงละคร
ปรมาจารย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคนั้นสร้างผลงานให้กับ La Scala อิตาลีตั้งตารอคอยสิ่งใหม่ๆ ในฤดูกาลมาโดยตลอด ซึ่งตอนนั้นแบ่งออกเป็นช่วงฤดูใบไม้ผลิ ฤดูร้อน ฤดูใบไม้ร่วง และเวลางานรื่นเริง สามคนแรกสร้างความสุขให้กับผู้ชมด้วยโอเปร่าที่จริงจัง และครั้งที่สี่อุทิศให้กับการแสดงบัลเล่ต์และการแสดงละครเบาต่างๆ
เยน ต้องขอบคุณเขาที่ทำให้รูปแบบการแสดงประเภทนี้จริงจังกลายเป็นแฟชั่น จากนั้น Donizetti และ Bellini สร้างความประหลาดใจให้กับผู้ชมด้วยผลงานของพวกเขาและพวกเขาก็แสดงโดยนักร้องโอเปร่าที่มีชื่อเสียง - Maria Malibran, Giuditta Pasta และอื่นๆอีกมากมาย
แต่เหตุการณ์ที่สำคัญที่สุดในเวลานั้นคือการมาถึงที่ลาสกาลา (มิลาน) ของจูเซปเป้ แวร์ดี นักแต่งเพลงชาวอิตาลีที่มีชื่อเสียงระดับโลก ต้องขอบคุณเขาที่ทำให้โอเปร่าอิตาลีได้รับความนิยมไม่เพียงแต่ในอิตาลี แต่ทั่วทั้งยุโรป
ชะตากรรมที่พลิกผันอย่างเท่าเทียมกันคือการปรากฏตัวในโรงละครของ Arturo Toscanini ซึ่งในวัยหนุ่มของเขากลายเป็นที่รู้จักด้วยการแสดงที่ยอดเยี่ยมของงาน "Aida" ก่อนหน้าเขา มีวาทยกรที่ลา สกาลาซึ่งไม่ผ่านข้อกำหนดที่จำเป็นใดๆ เลย แต่ทอสคานีนีสามารถเอาชนะแม้กระทั่งผู้ชมละครที่จู้จี้จุกจิกด้วยการเล่นของเขา ต่อจากนั้น นอกเหนือจากตำแหน่งหลักแล้ว เขายังกลายเป็นผู้กำกับศิลป์ ซึ่งนำการเปลี่ยนแปลงเชิงบวกมากมายมาสู่ชีวิตของโรงละคร
ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 บนเวทีของ La Scala มิลานและผู้ชมละครจะได้เห็นว่านักร้องโอเปร่าหลักของศตวรรษนั้นเช่น Renata Tibaldi และ Maria Callas ต่อสู้เพื่อตำแหน่งพรีมาอย่างไร. คนดังระดับโลกหลายคนเคยแสดงที่นี่: Luciano Pavarotti, Enrico Caruso, Montserrat Caballe, Placiddo Domingo รวมถึงเสียงที่ดีที่สุดของรัสเซีย: Fedor Chaliapin, Leonid Sobinov และอีกมากมาย
ละครในสมัยของเรา
โรงละครเปิดให้คนรักศิลปะเปิดในวันที่ 7 ธันวาคม และปิดฤดูกาลกลางฤดูร้อน วันนี้โอเปร่า La Scala สามารถเป็นได้ทั้งแบบคลาสสิกและแบบสมัยใหม่ ผลงานของคีตกวีในอดีตและปัจจุบันจะได้ยินจากเวที วาทยกร ผู้กำกับ และศิลปินที่ดีที่สุดจากทั่วทุกมุมโลกได้รับเชิญให้เข้าร่วม
ทุกๆ สองหรือสามปี การแสดงและโอเปร่าที่มีชื่อเสียงเช่น "Aida", "Falstaff" และ "Otello" สร้างสรรค์โดย Giuseppe Verdi และ "Madama Butterfly" โดยนักแต่งเพลง Giacomo Puccini จะจัดแสดงบน เวทีของโรงละครและผลงานของ Vincenzo Belinni "Norma" ที่ผู้ชมละครหลายคนรู้จัก พวกเขาจะนำเสนอต่อสาธารณชนทั้งในสไตล์คลาสสิกและในการประมวลผลสมัยใหม่ - ด้วยพารามิเตอร์ทางเทคนิคที่ไม่มีใครเทียบของโรงละครทำให้ผู้กำกับสามารถรวบรวมจินตนาการใด ๆ ที่เขาต้องการใช้ในการผลิตละคร ดังนั้นที่นี่ละครจึงทำให้ผู้ชมพอใจเสมอ
นอกจากคลาสสิกที่ยอดเยี่ยมเหล่านี้แล้ว ที่นี่ยังมีโอเปร่าสำหรับทุกรสนิยมอีกด้วย ตัวอย่างเช่น นักประพันธ์เพลงระดับโลก เช่น Richard Wagner, Gioacchino Rossini, Gaetano Donizetti, Pyotr Tchaikovsky, Modest Mussorgsky และ Charles Francois Gounod
ระหว่างการแสดงโอเปร่าและละครในช่วงฤดู ผู้ชมต่างชื่นชมกับคอนเสิร์ตของดาราดังระดับโลกและการแสดงของคณะนักร้องประสานเสียงของพวกเขาเอง พร้อมด้วยวงออเคสตรา
บัลเล่ต์มีหน้าที่อะไร
ตั้งแต่วันแรกของการก่อตั้งโรงละคร ศิลปะบัลเล่ต์ได้ครอบครองสถานที่สำคัญในละครของ La Scala ในวันเปิดงาน มิลานและผู้ชมได้เห็นการผลิตอันน่ารื่นรมย์ของ "นักโทษแห่งไซปรัส" ผู้ออกแบบท่าเต้นซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีในนาม Legrand
บุคคลที่มีบทบาทสำคัญในบัลเล่ต์ เช่น L. Dupin, D. Rossi และ W. Garcia ทำงานอยู่ภายในกำแพงของโรงละคร
ในศตวรรษที่สิบเก้า คณะบัลเล่ต์ของโรงละครกลายเป็นคณะบัลเล่ต์ที่มีชื่อเสียงและโด่งดังที่สุดในยุโรป เล็กน้อยต่อมา โรงเรียนบัลเล่ต์ได้ก่อตั้งขึ้นภายในกำแพงของ La Scala ที่ซึ่งนักออกแบบท่าเต้นที่ดีที่สุดสอน
พิพิธภัณฑ์
ถัดจากอาคารโรงละครมีอาคารอีกหลังหนึ่งซึ่งมีการจัดแสดงมากมายที่ไม่เพียงแต่อุทิศให้กับลา สกาลาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงศิลปะโอเปร่าของอิตาลีโดยรวมอีกด้วย ที่นี่คุณสามารถเห็นเครื่องแต่งกาย ของใช้ส่วนตัว และรูปถ่ายของศิลปินที่มีชื่อเสียง ตลอดจนเครื่องดนตรีต่างๆ และแม้กระทั่งเกมกระดานหลายเกมที่ผู้ชมละครในอดีตชื่นชอบในคราวเดียว ของสะสมส่วนใหญ่ซื้อมาจากการประมูลในช่วงต้นศตวรรษที่ 20
ตั๋วและกฎปัจจุบัน
ในการเข้าไปในอาคารโรงละคร คุณต้องแต่งกายตามระเบียบ ผู้ชายควรสวมสูททางการที่สวยงาม และผู้หญิงในชุดยาวมีผ้าคลุมไหล่
คุณสามารถซื้อตั๋วไป La Scala เริ่มต้นที่ 25 ยูโรและลงท้ายด้วยหลายร้อย วันเปิดทำการเป็นค่าเข้าชมที่ใหญ่ที่สุด และควรจองที่นั่งล่วงหน้า ในช่วงที่เหลือของฤดูกาล คุณสามารถจ่ายได้ประมาณ 30 ยูโรสำหรับการเยี่ยมชมโรงละคร และนี่คือการพิจารณาว่าเก้าอี้อยู่ในแกลเลอรี่
ถึงแม้จะแพงขนาดนี้ คนรักโอเปร่าหลายคนก็พยายามมาตั้งแต่ต้นฤดูกาล
แนะนำ:
Opera and Ballet Theatre (Saratov): เกี่ยวกับโรงละคร, ละคร, คณะ, บทวิจารณ์
โรงละครโอเปราและบัลเล่ต์ (Saratov) เริ่มต้นอาชีพในศตวรรษที่ 19 มันเป็นความภาคภูมิใจของ Saratov นอกจากโอเปร่าและบัลเลต์แล้ว ละครของเขายังรวมถึงโอเปร่า การแสดงสำหรับเด็ก และการแสดงดนตรีอีกด้วย
Odessa Opera and Ballet Theatre: ที่อยู่ ประวัติศาสตร์ ละคร
Odessa National Academic Opera and Ballet Theatre เป็นหนึ่งในโรงละครที่เก่าแก่ที่สุดในอาณาเขตของอดีตสหภาพโซเวียต อาคารที่ตั้งอยู่ถือเป็นอนุสาวรีย์ทางสถาปัตยกรรม โรงละครคือความภาคภูมิใจและจุดเด่นของเมือง
กุนเดร่า, มิลาน (มิลาน คุนเดอร่า). มิลาน คุนเดอรา "แสงสว่างอันเหลือทนของการเป็น"
คุนเดอรา มิลาน เป็นนักเขียนชาวเช็กที่โด่งดังที่สุด ซึ่งผลงานยังไม่สูญเสียความเกี่ยวข้อง แต่ในทางกลับกัน ดึงดูดแฟนวรรณกรรมทางปัญญาด้วยความกระตือรือร้น
Astrakhan Opera and Ballet Theatre: ประวัติศาสตร์ ละคร คณะละคร การซื้อตั๋ว
โรงละครโอเปร่าและบัลเลต์แห่งรัฐแอสตราคานมีมานานกว่าร้อยปี ละครของเขาไม่เพียงแต่แสดงสำหรับผู้ใหญ่เท่านั้น แต่ยังรวมถึงนิทานดนตรีสำหรับเด็กด้วย โรงละคร Astrakhan เป็นที่นิยมมากในหมู่ผู้อยู่อาศัยและผู้มาเยือนเมือง
โรงหนังอูฟา. Bashkir State Opera and Ballet Theatre: ประวัติศาสตร์, ละคร, คณะ
โรงละคร Ufa มีชื่อเสียงด้านศิลปินและการแสดงทั่วประเทศ พวกเขาทั้งหมดเป็นตัวแทนของประเภทที่แตกต่างกัน ชาวเมืองและแขกของเมืองชอบไปเยี่ยมชมโรงละครอูฟา