จิตรกรรมพื้นบ้าน ประเภท ลวดลาย ลวดลาย เทคนิค

2025 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2025-01-24 21:19

ภาพวาดศิลปะในรัสเซียเป็นผู้ถือประเพณีดั้งเดิมของความคิดสร้างสรรค์ของประชาชนในประเทศและเป็นส่วนหนึ่งของศิลปะและงานฝีมือ มันเชื่อมโยงอาจารย์รัสเซียรุ่นก่อนกับคนปัจจุบัน เริ่มแรกจากการเป็นส่วนสำคัญของฟาร์มเพื่อยังชีพบางแห่ง จากนั้นทาสีตกแต่งแล้วเติบโตเป็นงานฝีมือของประชาชนทั้งหมด กลายเป็นแหล่งสินค้าไม่เพียงสำหรับในประเทศเท่านั้น แต่ยังสำหรับตลาดต่างประเทศด้วย

เฉพาะช่างฝีมือแต่ละคนและครอบครัวเท่านั้นที่เลิกทำงานฝีมือเหล่านี้ อาชีพนี้ครอบคลุมทั้งหมู่บ้านและพื้นที่ และต้องขอบคุณพวกเขาที่ทำให้ภาพวาดประเภทนี้ได้รับชื่อ

ประเภทของภาพวาด

จิตรกรรมพื้นบ้านประเภทใดที่คนทั่วไปสามารถตั้งชื่อบ้านได้? แทบทุกคนจะจำโคกโลมา แน่นอนว่ามันสว่างกว่าส่วนอื่นๆ และเป็นเรื่องปกติ ซึ่งเป็นสาเหตุที่ทำให้หน่วยความจำฝังแน่นมากขึ้น

แต่ยังไม่หมดแค่นั้น วัฒนธรรมรัสเซียมีชื่อเสียงในด้านความร่ำรวย ดังนั้นควรรู้จักและชื่นชอบของกำนัลเหล่านี้จากคลังสมบัติของชาติ

ภาพวาดโคกกลอย

เวลาผ่านไป งานฝีมือพื้นบ้านก็พัฒนาขึ้นเช่นกัน ในโลกสมัยใหม่พวกเขาได้รับการยกระดับให้เป็นศิลปะที่แท้จริงมาช้านาน โคกกลอยโดดเด่นและถือเป็นรูปแบบพื้นบ้านที่สมบูรณ์แบบที่สุดรูปแบบหนึ่งด้วยเหตุผลที่ดี เนื่องจากความแปลกประหลาดของลายทอเป็นที่รู้จักและเป็นที่ชื่นชอบไปทั่วโลก

ต้นกำเนิดของอุตสาหกรรมโคกกลอย

โคโคลมามีต้นกำเนิดมาจากเวลิกี นอฟโกรอด มีตำนานแยกต่างหากในเรื่องนี้ ถูกกล่าวหาว่าในภูมิภาค Nizhny Novgorod ช่างฝีมือดังกล่าวอาศัยอยู่ริมฝั่งแม่น้ำซึ่งอาหารทั้งหมดของเขาดูเหมือนจะถูกทาด้วยทองคำ - ลวดลายที่ส่องประกายบนนั้น ช่างฝีมือพื้นบ้านมีชื่อเสียงอย่างรวดเร็วทั่วทั้งเขตของเขาและในไม่ช้าซาร์เองก็รู้เรื่องเขา ผู้ปกครองรู้สึกรำคาญมากกับความจริงที่ว่าอาจารย์ที่เหลือเชื่อเช่นนี้ไม่ได้รับใช้ที่ศาลของเขา จากนั้นเขาก็ส่งคนใช้เข้าไปในป่าเพื่อหาช่างฝีมือ พวกเขาค้นหาเขา ค้นหา แต่ก็ไม่เป็นผล และที่สำคัญคือท่านอาจารย์ได้รู้ล่วงหน้าอย่างปาฏิหาริย์ว่าพวกพ้องของกษัตริย์กำลังมองหาเขาและหายตัวไปในทิศทางที่ไม่รู้จักทันทีและสำหรับทั้งหมด แต่ก่อนที่จะหายตัวไป เขาได้สอนทักษะของเขาให้กับช่างฝีมือธรรมดาๆ ในพื้นที่

แต่ถ้าคุณเชื่อวิทยาศาสตร์ ปรากฎว่าในภูมิภาคโวลก้าทักษะพิเศษนี้มาพร้อมกับความแตกแยกที่หนีจากการกดขี่ของรัฐ ในบรรดาผู้ลี้ภัยนั้นมีศิลปินและจิตรกรไอคอนที่มีความสามารถหายากมากมาย ดังนั้นสำหรับสไตล์พื้นบ้านของพวกเขา ช่างฝีมือของภูมิภาคโวลก้าควรขอบคุณพวกเขา และความงามทั้งหมดนี้ขายในหมู่บ้านที่เรียกว่าโคกโลมาเป็นหลัก จึงเป็นธรรมเนียมที่จะเรียกเครื่องประดับที่สวยงามเหล่านี้ว่าโคกโลมา

ลักษณะเด่นของโคกโลมา

องค์ประกอบหลักของการวาดภาพโคกลอยมีดังต่อไปนี้:

• ที่นิยมที่สุดคือการผสมสีแดงและสีทอง
• ใช้เฉดสีเข้มข้นเพียงสองหรือสามเฉด
• การวาดภาพศิลปะ: มีรายละเอียดเล็กๆ มากมายในรูปแบบ Khokhloma อยู่เสมอ
• เส้นและรูปร่างเรียบเสมอ ไม่มีเรขาคณิตที่เข้มงวด
• งานทำด้วยมือเท่านั้น
• ความสว่างของลวดลายและความชัดเจนของสำเนียง
• ในรูปแบบคลาสสิก ภาพวาดโคกโลมาบนไม้

ประวัติศาสตร์อุตสาหกรรม Gorodets

บนฝั่งซ้ายของแม่น้ำโวลก้า ไม่ไกลจากปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่แห่งโคห์โลมาก็มีโกโรเดตส์ นี่เป็นหนึ่งในเมืองที่มีป้อมปราการที่เก่าแก่ที่สุดในรัสเซียและเป็นแหล่งกำเนิดของงานฝีมือพื้นบ้านต่างๆ ภาพวาดที่เกิดขึ้นในช่วงกลางศตวรรษที่สิบเก้าเรียกว่าโกโรเดตส์ จากนั้นที่นั่งของวงล้อหมุนที่เรียกว่าด้านล่างหยุดฝังและเริ่มทาสี

ความแตกต่างในการวาดภาพ Gorodets

สีหลักของภาพวาด Gorodets พื้นบ้าน ได้แก่ ชินนาบาร์และโครเมียมเหลือง สองสีนี้ใช้เพื่อสร้างพื้นหลังของภาพจิตรกรรมฝาผนังทั้งหมด และสีเขียว สีฟ้า และสีน้ำเงินและสีชมพูที่หายากกว่าสำหรับลวดลาย สีขาวและดำช่วยขับเน้นรายละเอียด ศิลปะประเภทนี้มีความเกี่ยวข้องกับองค์ประกอบจิตรกรรมโคกโลมาด้วยความรัดกุมและความสว่างของภาพ หุ่นรูปสัตว์ ดอกไม้ และฉากประเภทต่าง ๆ ถูกวาดด้วยลายเส้นอิสระ ซึ่งวาดเส้นเป็นขาวดำ ภาพวาดตกแต่งเฟอร์นิเจอร์ ประตู บานประตูหน้าต่าง และล้อหมุน

ลวดลายที่พบบ่อยที่สุดของที่นี่คือดอกไม้ (ปกติแล้วจะเป็นดอกลิลลี่ที่มีใบและดอกกุหลาบสมมาตร) และสัตว์ต่างๆ เช่น นกและม้า

ภาพวาด Gorodets อย่างเป็นองค์ประกอบแบ่งออกเป็น:

• เพ้นท์ดอกไม้:
• วาดภาพดอกไม้กับสัตว์;
• ภาพวาดพล็อต

อันที่จริง หมวดนี้ค่อนข้างจะพลั้งเผลอ เพราะแม้แต่พล็อตเรื่องก็ยังมีลวดลายด้วยดอกไม้

ต้นกำเนิดของงานฝีมือ Gzhel

ภาพวาด Gzhel นั้นเก่ากว่า ประวัติศาสตร์เริ่มต้นในศตวรรษที่สิบสี่ เป็นครั้งแรกที่ Ivan Kalita กล่าวถึงหมู่บ้าน Gzhel และตำบลที่มีชื่อเดียวกันในจดหมายทางจิตวิญญาณเล่มหนึ่งของเขาในปี 1339 และหลังจากนั้นไม่นาน หมู่บ้าน Gzhel ก็ถูกกล่าวถึงโดยดยุคเกือบทั้งหมดแล้ว. เชื่อกันว่าชื่อนี้มาจากภาษารัสเซียโบราณ "zhgel" ซึ่งสามารถแปลตามตัวอักษรได้ว่า "ดินเผา" นักวิทยาศาสตร์ระบุว่า ชื่อหมู่บ้านกับเครื่องปั้นดินเผามีความเกี่ยวข้องกันโดยตรง เนื่องจากชื่อนั้นไม่สามารถปรากฏได้ตั้งแต่ต้น ซึ่งหมายความว่ามีงานฝีมือ

Gzhel มีลักษณะอย่างไร

นี่คือภาพวาดประเภท underglaze ซึ่งหมายความว่าผลิตภัณฑ์ถูกเผาในขั้นต้นทันทีหลังจากที่ทาสีแล้วจากนั้นจึงจุ่มลงในสารเคลือบแล้วส่งไปที่เตาอบเพื่อทำการยิงซ้ำ (ทำไมสีจึงเปลี่ยนสีและสารเคลือบจึงโปร่งใส) ตามเนื้อผ้า ภาพวาด Gzhel เป็นภาพวาดที่มีพื้นฐานมาจากลวดลายพื้นบ้าน: เบอร์รี่ ใบไม้ ช่อดอกไม้ ซีเรียล มาลัยดอกไม้ กิ่งไม้ ดอกไม้ภายนอกมีลักษณะคล้ายดอกลิลลี่ ดอกป๊อปปี้ ดอกเดซี่ ดอกโบตั๋น ดอกคาร์เนชั่น ดอกกุหลาบ และดอกแอสเตอร์ แต่รูปร่างของดอกไม้นั้นไร้เหตุผลโดยสิ้นเชิง แท้จริงแล้วเป็นเพียงเครื่องประดับดอกไม้ นอกจากนี้ยังมีสิ่งที่เรียกว่า "ตาข่าย Gzhel" ซึ่งมักใช้โดยศิลปินเมื่อการออกแบบ - นี่คือ "เสาอากาศ", "หวี", "หยด" และ "ไข่มุก" ผู้เชี่ยวชาญของพื้นที่เหล่านี้มีความลับมากมาย พวกเขาอยู่ในเทคนิคพิเศษของจังหวะ: จังหวะทั้งหมดแตกต่างกันและเป็นรายบุคคล พวกเขาทั้งหมดจำเป็นต้องแตกต่างกัน พวกเขามีชื่อที่แน่นอนและมีชื่อเหล่านี้มากมาย นอกจากนี้ยังจำเป็นต้องใช้สีขาวและสีน้ำเงินอย่างถูกต้อง รักษาอัตราส่วนที่ถูกต้อง

ประวัติศาสตร์ภาพวาด Zhostovka

จิตรกรรมพื้นบ้านสามประเภทข้างต้นยังไม่หมด การตกปลา Zhostovo มีอายุเท่ากับ Gorodets และมีอายุย้อนไปถึงศตวรรษที่สิบเก้า จากนั้น หมู่บ้านบางแห่งใกล้มอสโก เช่น Khlebnikov, Ostashkov และที่จริงแล้ว Zhostov ได้ซื้อเวิร์กช็อปที่ช่างฝีมือผลิตและทาสีเครื่องเขิน ซึ่งเป็นวัสดุที่ใช้ทำกระดาษอัด

ด้วยการถือกำเนิดของศตวรรษที่ 20 ความต้องการสินค้าเหล่านี้ลดลงอย่างรวดเร็ว และการประมงลดลง ภายในปี พ.ศ. 2471 อาร์เทลขนาดใหญ่ "Metalpodnos" ได้รวมอาร์เทลขนาดเล็กทั้งหมดไว้ใต้หลังคา หมู่บ้าน Zhostovo กลายเป็นศูนย์กลาง

ลักษณะเด่นของภาพวาด Zhostovo

แรงจูงใจหลักของเธอคือช่อดอกไม้ มักจะวางไว้บนพื้นหลังสีแดงหรือสีดำ บางครั้ง แต่บ่อยครั้งมากที่สีอื่นถูกใช้เป็นพื้นหลัง ตามธรรมเนียมแล้ว ในภาพวาดเพื่อการตกแต่งนี้ ศิลปินไม่ได้ใช้ธรรมชาติและแบบจำลอง เขาเน้นเฉพาะเทคนิคการจัดองค์ประกอบภาพและจินตนาการของเขาเอง นั่นคือเหตุผลที่คุณจะไม่มีวันพบกับถาดที่เหมือนกันสองถาด แต่มีหลายประเภทองค์ประกอบที่มีการพัฒนาทางประวัติศาสตร์ โดยปกติดอกไม้จะปรากฎในตะกร้าหรือช่อดอกไม้หลายดอก พวกมันยังสามารถตั้งอยู่ตามขอบถาด ซึ่งมักจะประกอบเข้ากับภาพวาดพื้นบ้านนี้ด้วยนก เบอร์รี่ และผลไม้

ก่อนลงสีถาดจะขัด ลงสีรองพื้น แล้วก็เคลือบเงา ทำได้ในหลายขั้นตอน อาจารย์ใช้สีน้ำมันสนซึ่งใช้กับแปรงกระรอกซึ่งมีความนุ่มนวลเพิ่มขึ้น ภาพวาดถูกนำไปใช้ในหลายชั้นหลังจากนั้นจำเป็นต้องรอให้แห้งนาน

การผลิตภาพวาดทุกขั้นตอนมีชื่อของตัวเอง อย่างแรกคือ "การลงสี" นี่คือเวลาที่อาจารย์ใช้แปรงกว้างและวาดภาพร่างขององค์ประกอบ สีหลักจะถูกกำหนดในขั้นตอนนี้ด้วย ไม่ใช้โต๊ะ ทุกอย่างทำบนเข่าของคุณ ขั้นตอนที่สองคือสิ่งที่เรียกว่า "เงา" - เน้นที่แรเงาทั้งหมด จากนั้นใช้สีขาวบนใบและดอกไม้เน้นปริมาณ - นี่เรียกว่า "เปลวไฟ" ต่อไปจะมีการ "วาดรูป" และ "การเพาะเมล็ด" ที่สนุกสนาน ในขั้นตอนนี้ กลีบ เส้นเลือด เกสรตัวผู้ และเกสรตัวเมียจะถูกวาดเป็นเส้นบางๆ ทุกอย่างจบลงด้วย "การผูกมัด" - เขียนลวดลายสมุนไพรระหว่างใบไม้และดอกไม้

เมื่อวาดรูปเสร็จแล้ว ถาดจะเคลือบน้ำมันเคลือบเงาหลายชั้น ตากแห้งและขัดเงา ในตอนท้ายจะนำผงชอล์กมาและใช้ฝ่ามือส่องกระจกส่องถึงพวกเขา ถาดพร้อม

ของเล่นวาดภาพ

ศิลปะพื้นบ้านรวมถึงงานฝีมือโบราณอีกรูปแบบหนึ่ง - ของเล่น

จิตรกรรมพื้นบ้านประเภทนี้เก่าแก่กว่าที่อื่นมาก นี่เป็นกระจกสะท้อนวิถีชีวิต ประเพณี ชีวิตของบรรพบุรุษอย่างแท้จริง ของเล่นที่รอดตายอย่างปาฏิหาริย์มาจนถึงทุกวันนี้สามารถบอกเล่าเรื่องราวสมัยโบราณได้มากมาย ไม้และดินเหนียวเป็นวัสดุที่ใช้งานได้จริงและมีราคาจับต้องได้ ซึ่งเป็นสาเหตุที่ทำให้ของเล่นที่ทำจากไม้เหล่านี้แพร่หลายและเป็นคนแรกที่ตกแต่งด้วยภาพวาด

ประเภทและคุณสมบัติของของเล่นดินเหนียว

ม้า Dymkovo ที่หลายคนจะนึกถึง แต่ของเล่นดินเหนียวที่เก่าแก่ที่สุดที่พบนั้นมีอายุมากกว่าสิบห้าศตวรรษ ในตอนแรกนกเหล่านี้เป็นนกหวีดที่ง่ายที่สุดซึ่งต่อมากลายเป็นงานศิลปะประยุกต์ที่น่าทึ่ง ประการแรก รูปแกะสลักดินเผาถูกทำให้แห้ง ในระหว่างกระบวนการนี้ ได้มีการเตรียมสี พวกเขาได้รับการอบรมบนเปอร์ออกไซด์ kvass หลังจากนั้นสีที่เสร็จแล้วยังต้องบดบนไข่ ในตอนแรกพวกเขาใช้โทนสีอ่อนแล้วเปลี่ยนเป็นโทนสีเข้ม การเขียนด้วยลายมือแบบพิเศษยังขึ้นอยู่กับภูมิภาคและโรงเรียนสอนวาดภาพด้วย ของเล่นที่มีชื่อเสียงที่สุด ได้แก่ ของเล่น Dymkovo, Filimonovo และ Kargopol

ของเล่น Dymkovo

นี่คือของเล่นที่เฉพาะเจาะจงมาก ม้า ตุ๊กตา และไก่โต้งของพวกเขาสดใสและสง่างามจนลืมไม่ง่าย ใครไม่คุ้นเคยกับม้า Dymkovo? พวกเขามักจะแสดงโดยปราศจากความร่าเริงและอารมณ์ขันในภาพ พื้นหลังของภาพวาดจะเป็นสีขาวเสมอ มิฉะนั้นจะใช้สีที่ตัดกัน: น้ำเงิน ม่วง แดง ชมพู ส้ม

ของเล่นฟิลิโมนอฟ

คุณปู่ฟิลิมอน โด่งดังจนความทรงจำของเขายังคงอยู่ผ่านของเล่นเหล่านี้ ร่างยาวตลกและสดใสของผู้ขับขี่ชาวนาและทหารเป็นที่ชื่นชอบสัตว์ลายอยู่ไม่ไกลหลัง พื้นหลังสีเหลือง สีสันสดใส: แดง น้ำเงิน และเขียว

ของเล่น Kargopol

แต่ของเล่นเหล่านี้กลับแข็งกระด้าง: โทนสีเข้ม (สีน้ำตาลและหนอง) ถูกผสมเป็นสี ซึ่งทำให้พวกมันดูมืดมน อย่างไรก็ตาม พวกเขายังมีอารมณ์ขันในการวาดภาพฉากจากชีวิตประจำวันของผู้คน วันนี้มักใช้สีที่สว่างกว่า: ส้ม แดง ทอง

ของเล่นไม้

ของเล่นไม้ถูกสร้างขึ้นเพื่อการศึกษา ดาบและธนูมีไว้สำหรับความคล่องแคล่ว ท็อปส์ซู - เราเรียนรู้กลศาสตร์ ในทางกลับกันขลุ่ยและท่อต่าง ๆ ให้ความบันเทิงในทางกลับกันช่วยให้รู้จักกับดนตรี มีภาพวาดพื้นบ้านหลายประเภทในกรณีนี้

ของเล่นจาก Sergiev Posad

Sergiev Posad เป็นศูนย์กลางของเล่นไม้ที่ใหญ่ที่สุด ที่นี่พวกเขาทำงานฝีมือเป็นหลัก เช่น เสือเสือ ผู้หญิงและพระ น้ำเสียงที่ใช้ค่อนข้างประหยัด

ลูกกรงจาก Fedosevo

"ราวบันได" ของ Fedoseev นั่นคือความสนุกเป็นของเล่นประเภทที่ซับซ้อนมากขึ้น การผสมผสานหลายร่างของพวกเขา เช่น ทีมม้าและม้าหมุน โดดเด่นด้วยการประหารชีวิตที่มีสีสันและสีสันที่สง่างาม สีพื้นหลังมักจะเป็นสีเขียวและสีเหลือง

Matryoshkas

ใครๆ ก็รู้จัก มาตรีออชก้า. เธอเป็นที่รู้จักไม่เพียง แต่ในรัสเซีย แต่ในแทบทุกมุมโลก ในเวลาเดียวกันนี่เป็นของเล่นพื้นบ้านที่อายุน้อยที่สุด ตุ๊กตา matryoshka ปรากฏตัวเมื่อหนึ่งศตวรรษก่อน เชื่อกันว่าพัฒนามาจากไข่ทาสี - ไข่อีสเตอร์ สำหรับการวาดภาพแกะสลักเหล่านี้จะใช้สีที่สดใสและน่าดึงดูด Matryoshka เป็นสัญลักษณ์ของความลึกลับและความกว้างของจิตวิญญาณรัสเซีย

พูดได้อย่างปลอดภัยว่าไม่ว่าคุณจะใช้ภาพวาดประเภทใด เวลา สถานที่ และคุณลักษณะเฉพาะของงานฝีมือของโรงเรียนใดโรงเรียนหนึ่งจะส่งผลต่อผลลัพธ์เสมอ อย่างไรก็ตาม ไม่มีการสร้างต้นแบบเดียวที่หยุดไม่ซ้ำกันจากสิ่งนี้ ตั้งแต่ถาด Zhostovo ไปจนถึงของเล่น Filimonov ทั้งหมดได้รับการออกแบบมาเพื่อให้ทุกคนพอใจด้วยความอบอุ่น ความสวยงาม และความคิดริเริ่ม คุณสมบัติที่พวกเขามีตลอดหลายศตวรรษ