2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
คนส่วนใหญ่ชอบดนตรีโดยไม่รู้ตัว ไม่รู้หลักการสร้างมัน กฎแห่งการรับรู้ หรือระดับของผลกระทบที่มีต่อจิตใต้สำนึก อย่างที่เรารู้จักและรักภาษาแม่ของเราตั้งแต่ยังเด็ก ไม่ใช่ ยังรู้เกี่ยวกับไวยากรณ์ หรือการสะกดคำ
ทำไมเราถึงรักดนตรี
ถ้าคุณคิดออก ดูเหมือนว่าจะไม่เกี่ยวเนื่องกับความเป็นจริงหรือปรากฏการณ์ที่เกิดขึ้น ไม่เหมือนกับภาพที่มองเห็นได้ของบัลเล่ต์หรือภาพยนตร์ หรือความงามที่จับต้องได้ของภาพวาดหรือประติมากรรม ดนตรีเป็นอย่างอื่น สิ่งที่ลึกลับกว่านั้นคือธรรมชาติของผลกระทบไม่เพียงต่อมนุษย์เท่านั้น แต่กับสิ่งมีชีวิตทั้งหมดด้วย
บางคนจะเรียกธรรมชาตินี้ว่าเทพ แต่ไม่มีใครสามารถปฏิเสธความสามารถเหนือธรรมชาติ มีเสน่ห์ และอธิบายไม่ได้ของชุดเสียงที่ดูเรียบง่ายเพื่อถ่ายทอดบุคคลไปสู่ความเป็นจริงอื่น ให้กำลังใจ ทำให้คุณร้องไห้หรือหัวเราะ และแม้กระทั่งช่วยให้ทนต่อความเจ็บปวด ดนตรีคืออารมณ์
ยิ่งไปกว่านั้น เสียงยังทำให้เกิดปฏิกิริยาทางสุนทรียะ ในเวลาเดียวกัน ไม่จำเป็นต้องมีการศึกษาพิเศษ และไม่ใช่ทุกคนที่มีความรู้ด้านดนตรี มีจิตใต้สำนึกอยากฟังท่วงทำนองจิตใจที่ยิ่งใหญ่จากยุคต่างๆ ได้จินตนาการถึงความหมายของคำว่า "ดนตรี" ในแบบของพวกเขาเอง นี่คือคำพูดที่มีชีวิตอยู่จนถึงทุกวันนี้: "ดนตรีเป็นภาษาสากลของมนุษยชาติ" (G. Longfellow)
มันน่าสนใจที่จะเปลี่ยนสิ่งที่มนุษย์มองว่าเป็นเครื่องมือในการควบคุมธรรมชาติและแม้แต่โลกที่พิศวงให้เป็นสิ่งที่เราเรียกว่าดนตรี เป็นสิ่งที่สวยงามอยู่แล้ว หล่อหลอมสังคมโดยรวมและเฉพาะบุคคล เปลี่ยนโลกทัศน์และได้รับแรงผลักดันในการพัฒนาตนเอง
คนโบราณมั่นใจว่าวิญญาณอาศัยอยู่ในเครื่องดนตรี และดนตรีเป็นพลังมหาศาลที่อธิบายไม่ได้ น่าแปลกที่การแสดงทั้งสองแบบนี้มีความคล้ายคลึงและตรงกันข้ามในเวลาเดียวกัน
บทบาทของดนตรีในการศึกษา
บทบาทของความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีนั้นประเมินค่าไม่ได้ว่าเป็นการปฏิบัติทางจิตวิญญาณที่ช่วยปลดปล่อยพลังสร้างสรรค์ ในการสอนนั้นมีส่วนช่วยในการพัฒนาจินตนาการและความเก่งกาจของแต่ละบุคคลสร้างสมองอย่างแท้จริงช่วยเพิ่มกิจกรรม โน้ตดนตรีดนตรีเป็นแนวทางในโลกแห่งจิตวิญญาณของมนุษย์ เด็ก ๆ ที่รักดนตรีมักมีพัฒนาการที่ล้ำหน้ากว่าเพื่อน พวกเขาเชี่ยวชาญในการนับและอ่านอย่างรวดเร็ว มีสัมผัสแห่งจังหวะที่พัฒนาแล้ว และแสดงความคิดเห็นได้ชัดเจนยิ่งขึ้น สมองทั้งสองซีกทำงานอย่างแข็งขัน ทักษะการพูดและมือได้รับการพัฒนา
ด้วยความเป็นอิสระจากสาเหตุและอิทธิพลจากภายนอก เราจึงได้แนะนำตัวเองในพื้นที่เสียงที่มีโครงสร้างและสีที่แน่นอน นั่นคือเหตุผลที่จินตนาการของเรามีความกระตือรือร้น ดนตรีคือชีวิตในความเป็นจริงขั้นตอนสู่การพัฒนาการรับรู้ของผู้ฟัง ด้วยความเฉพาะเจาะจงของเนื้อหาดนตรี จึงมีความเป็นไปได้ที่ผู้แต่งจะแสดงความเป็นตัวของตัวเองอย่างมหาศาล
ทฤษฎีดนตรีมีองค์ประกอบมากมาย ตั้งแต่คำจำกัดความของความลับของเสียงที่กลมกลืนกันไปจนถึงโน้ตดนตรีจริง ๆ จากการศึกษารูปแบบดนตรีไปจนถึงคำจำกัดความของความซับซ้อนของผลกระทบทางจิตวิทยา แต่ความรู้เกี่ยวกับทฤษฎีดนตรีเป็นปัจจัยที่กระตุ้นความคิดสร้างสรรค์เสมอหรือไม่? มีความเห็นว่าไม่เป็นเช่นนั้น
ดนตรีรัสเซียเป็นประเพณีและรูปแบบที่ยุ่งเหยิง
เป็นไปไม่ได้ที่จะประเมินค่าสูงไปเกี่ยวกับบทบาทของวัฒนธรรมรัสเซียและอิทธิพลมหาศาลที่มีต่อวัฒนธรรมโลก ด้วยความยิ่งใหญ่และความหลากหลายทั้งหมด นักศึกษาจากมหาวิทยาลัยการละครทั้งหมดของโลกศึกษาตามระบบ Stanislavsky และ Chekhov ศิลปินรัสเซียเป็นผู้ก่อตั้งเทรนด์ทั้งหมด และความสำเร็จในด้านบัลเล่ต์เป็นความภาคภูมิใจร่วมกัน
ดนตรีรัสเซียและโรงเรียนการแต่งเพลง แม้จะประสบความสำเร็จอย่างยิ่งใหญ่ ก็ยังโดดเด่น เพราะอยู่ในความคิดสร้างสรรค์แบบนี้ไม่เหมือนที่ไหนเลย ที่เอกลักษณ์ประจำชาติของผู้คนถูกนำเสนอในรูปแบบพิเศษซึ่ง ทำให้มีเอกลักษณ์และจดจำได้เสมอ
คลาสสิคไม่รู้จบ
ท่ามกลางกระแสและสไตล์ที่หลากหลาย ดนตรีคลาสสิกมีความโดดเด่น เทรนด์ดนตรีสมัยใหม่เป็นที่รู้จักดีกว่า "สไตล์คลาสสิก" และนี่คือสิ่งที่เข้าใจได้ เนื้อหาดนตรีแนวหน้าดูเหมือนว่านักวิจารณ์สมัยใหม่กำลังสร้างความเสียหายเนื้อหาและคุณภาพ
สถานที่แห่งดนตรีในโลกสมัยใหม่
ณ ปัจจุบัน ขอบฟ้าของดนตรีดูเหมือนจะไม่มีที่สิ้นสุด มันรวบรวมอดีตของวัฒนธรรม พยายามดึงดูดแม้กระทั่งดนตรีที่ประดิษฐ์ขึ้น แปลกใหม่ บางครั้งดั้งเดิม ดนตรีเป็นปัจจัยสำคัญในการมีอิทธิพลและสร้างสังคม มีการประมวลผลเทคนิคทางดนตรีที่หลากหลาย และเป็นที่ชัดเจนว่าในอนาคตเราสามารถคาดหวังการค้นพบแนวคิดทางดนตรีที่สดใสใหม่ๆ
ตอนนี้เนื่องจากความก้าวหน้าทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีที่ก้าวหน้าอย่างรวดเร็ว ผู้คนอาจกล่าวได้ว่า มีโอกาสไม่จำกัดในการค้นหาและฟังเพลงโปรดของพวกเขาในไม่กี่วินาที มีรูปแบบที่สะดวกทั่วไปและสื่อบันทึกเสียง และอินเทอร์เน็ตทำให้สามารถเข้าถึงผลงานยอดนิยมได้
และถึงแม้ผู้ชื่นชอบที่เก่งกาจจะบ่นมากว่าศตวรรษว่าทุกสิ่งในโลกถูกบดขยี้ ระดับทักษะการแสดงทางวัฒนธรรมและเทคนิคลดลงอย่างรวดเร็ว ดูเหมือนว่าเราจะยังคงเห็นการเกิดขึ้นของของแท้ ผลงานชิ้นเอกในหลายทิศทางของดนตรี
