2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
ผู้ที่เกี่ยวข้องกับการเรียนรู้การเล่นเครื่องดนตรีทุกคนจะต้องศึกษาเทคนิคในรูปแบบของการเรียงโน้ตที่เรียกว่าคำว่า "arpeggio" แต่ผู้ฟังทั่วไปจำนวนมากซึ่งยังห่างไกลจากความเข้าใจในหลักการสำคัญของดนตรีก็พบแนวคิดนี้เช่นกัน Arpeggio เป็นหนึ่งในเทคนิคที่น่าสนใจที่สุดที่ใช้ในการประกอบดนตรีซึ่งเพิ่มความเย้ายวนให้กับดนตรี ต่อไป ประเด็นหลักที่เกี่ยวข้องกับเทคนิคเกมนี้จะได้รับการพิจารณา
Arpeggio - มันคืออะไร
อันดับแรก มาดูการตีความอย่างเป็นทางการกันก่อน ตามคำจำกัดความที่นำเสนอในทฤษฎีดนตรี arpeggio คือการแบ่งคอร์ดออกเป็นเสียงต่างๆ ที่ไม่ได้เล่นด้วยกัน ราวกับว่าคอร์ดทั้งหมดกำลังฟัง แต่เล่นตามลำดับทีละตัว โดยมาแทนที่กันอย่างรวดเร็ว สิ่งนี้จะสร้างเอฟเฟกต์ล้น และไม่จำเป็นที่โน้ตที่รวมอยู่ในลำดับดังกล่าวจะสร้างคอร์ดบางประเภท (สามารถกำหนดเองได้)
เชื่อกันว่าอาร์เพจจิโอเป็นเทคนิคทางดนตรีที่บุกเบิกโดยนักแต่งเพลงชาวอิตาลี Domenico Alberti ซึ่งใช้ลำดับอาร์เพจจิที่ประกอบกับสายเบส และชื่อของเทคนิคดังกล่าวมาจากคำว่า "arpo" ซึ่งหมายถึงเครื่องดนตรี พิณ หรือกระบวนการเล่น แต่วิธีที่เป็น - บนพิณ การมอดูเลตเครื่องสายในรูปแบบของการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วต่อเนื่องกับโน้ตบางตัวนั้นเป็นเรื่องปกติที่สุด
หมายเหตุเกี่ยวกับพนักงาน
เมื่อเขียนโน้ตในโน้ตเพลง สามารถใช้สัญกรณ์ได้หลายแบบเพื่อกำหนดอาร์เพจจิโอ ในกรณีที่ง่ายที่สุด หากระยะเวลาของโน้ตเอื้ออำนวย อาร์เพจจิโอสามารถบันทึกลงในพนักงานได้เฉพาะในรูปแบบลำดับเท่านั้น
อย่างไรก็ตาม ส่วนใหญ่มักจะมีการระบุคอร์ดแบบเต็ม นำหน้าด้วยเส้นหยักแนวตั้งหรือเครื่องหมายครึ่งวงกลม ซึ่งมักใช้สำหรับโน้ตที่ผูกไว้ ในกรณีที่ควรจะทำ arpeggio จากโน้ตที่เป็นส่วนประกอบของคอร์ดหลายๆ คอร์ด คอร์ดนั้นสามารถระบุได้ และข้างบนนั้น - การกำหนดเทคนิคภาษาละติน (arpeggio)
Arpeggio เล่นเปียโนเพื่อพัฒนาเทคนิคการเล่น
สำหรับนักเปียโน arpeggio ไม่เพียงแต่เรียกได้ว่าเป็นเทคนิคที่นำสีสันใหม่ๆ มาสู่การแสดงดนตรีเท่านั้น แต่ยังเป็นหนึ่งในวิธีการหลักในการพัฒนาเทคนิคการเล่น ความคล่องแคล่วของนิ้ว และอื่นๆ
เป็นตัวอย่างง่ายๆ ลองใช้ C major arpeggio หมายเหตุในรุ่นคลาสสิกจากน้อยไปมากมีลำดับในรูปแบบdo-mi-sol-do (ผ่านอ็อกเทฟ) และอื่นๆ การรับสัญญาณจากมากไปน้อยหมายถึงลำดับย้อนกลับ ดังนั้นจึงง่ายที่จะสรุปว่า arpeggios สามารถแบ่งออกเป็นแบบมีเงื่อนไขเป็นขาขึ้นและขาลงได้
แต่เล่นเปียโนได้ทั้งสองมือ ในเวลาเดียวกัน arpeggios ในลำดับใดๆ ก็สามารถให้เสียงได้ในช่วงหนึ่งหรือสองอ็อกเทฟ นอกจากนี้ arpeggios ที่แตกต่างกันยังแยกจากกันซึ่งเมื่อไปถึงตำแหน่งที่แน่นอนบนแป้นพิมพ์ (ส่วนใหญ่มักจะเป็นอ็อกเทฟที่หนึ่งหรือสอง) จะเริ่มเล่นในทิศทางต่างๆ (มือซ้ายลงมือขวา) ในกรณีนี้ ลำดับจากน้อยไปมากจะเล่นก่อน โดยแยกจากกันตรงกลาง จากนั้นมาบรรจบกันที่ตำแหน่งเดียวกันบนแป้นพิมพ์ จากนั้นขึ้นอีกครั้ง ในที่สุดก็ลงไปยังที่เดิม แยกออกอีกครั้งและบรรจบกัน และสุดท้ายลงไปยังจุดเริ่มต้น
กีตาร์ arpeggios
แต่ arpeggios นั้นดีเพราะไม่จำเป็นต้องเข้ากับเฟรมเวิร์กของคอร์ดเดียวและลำดับการจดบันทึกที่ชัดเจน สิ่งนี้แสดงให้เห็นได้ดีที่สุดโดย arpeggios บนกีตาร์ ซึ่งโดยทั่วไปมักเรียกว่าการหยิบ แต่ทุกคนคงเคยได้ยินเทคนิคนี้มาบ้าง
กีตาร์ arpeggios ไม่เพียงแต่สามารถทำหน้าที่เป็นเครื่องดนตรีประกอบเท่านั้น แต่ยังทำหน้าที่เป็นส่วนโซโลด้วย ซึ่งมักจะได้ยินบ่อยๆ ในเพลงภาษาสเปน ในโลกสมัยใหม่ เทคนิคนี้มักใช้โดยนักกีตาร์ร็อค โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่เห็นได้ชัดเจนในยักษ์ใหญ่อย่าง Yngwie Malmsteen, Steve Vai และอื่นๆ อีกมากมาย
ใครก็ตามที่เพิ่งเริ่มหัดเล่นกีตาร์ด้วยตัวเองเพราะตั้งแต่แรกพยายามที่จะเรียนรู้การจับกุมและต่อสู้อย่างแน่นอน และ arpeggio แม้ในการแสดงที่ง่ายที่สุดด้วยคอร์ดคงที่เพียงอันเดียวก็พัฒนาเทคนิคของนิ้วมือขวา
ในกรณีที่ทำซีเควนซ์ที่ซับซ้อนมากขึ้น นิ้วของมือซ้ายก็มีส่วนเกี่ยวข้องด้วย บางครั้งใช้เทคนิคการเคาะที่เรียกว่าเคาะ และนี่ไม่ใช่แค่เทคนิคการขยับนิ้วไปตามคอเท่านั้น
สรุป
ยังคงต้องเพิ่มมูลค่าของเทคนิคดังกล่าวไม่สามารถประมาทได้ เขาไม่เพียงแต่เพิ่มสีสันอันเป็นเอกลักษณ์ให้กับผลงานดนตรีเท่านั้น เขายังพัฒนาเทคนิคการแสดงบนเครื่องดนตรีใดๆ อีกด้วย ไม่น่าแปลกใจที่ในโรงเรียนดนตรี การพัฒนา arpeggios มีความสำคัญอย่างยิ่งควบคู่ไปกับมาตราส่วน ไม่จำเป็นต้องพูดถึงความสำคัญทางดนตรีของเทคนิคนี้เลย อย่างที่พวกเขาพูดนี้ไม่ได้มีการพูดคุยกัน
