เฉดสีไดนามิก: ความหมาย ประเภท และคำอธิบาย คุณสมบัติ

2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2024-01-17 13:08

ความดังสองขั้วรวมอยู่ในชื่อเปียโนด้วย ฟอร์เต้เสียงดัง เปียโนเงียบ คำศัพท์นี้เกิดจากเทคโนโลยีของเครื่องดนตรีนี้: สายถูกค้อนทุบ และความแข็งแกร่งของการแสดงอาจแตกต่างกันไป และระดับของการเปลี่ยนแปลงก็คือเฉดสีแบบไดนามิก ประเภทและคุณลักษณะของพวกเขาแสดงไว้ด้านล่าง

พันธุ์แรก

รูปลักษณ์ของพวกเขามีความเกี่ยวข้องกับยุคต่างๆ ในการพัฒนางานศิลปะ ด้วยการถือกำเนิดของเปียโนตัวแรก คำจำกัดความที่สอดคล้องกัน (มือขวาและเปียโน) ก็เกิดขึ้นเช่นกัน ต่อมาจำนวนเฉดสีแบบไดนามิกเริ่มเพิ่มขึ้น

แต่ละสายพันธุ์มีชื่อภาษาอิตาลีและมีอักษรย่อและแปลเป็นภาษารัสเซีย ตัวอย่างเช่น fortissimo ย่อมาจาก ff และในการแปลก็ตีความ - ดังมาก

ในยุคเรเนสซองส์ มีทั้งหมด 6 เฉดสี 3 ถูกนำเสนอแล้วข้างต้น (forte - f, เปียโน - p, fortissimo) อีกสามคนคือ:

1. มือขวาเมซโซ. สั้น ๆ - mf การตีความภาษารัสเซีย - ไม่ดังมาก
2. เปียโน. อักษรย่อ - น. ที่แปลหมายถึงการแสดงที่เงียบมาก
3. เมซโซ่เปียโน. อักษรย่อ - mp. ในรัสเซีย -ไม่เงียบมาก

พัฒนาต่อไป

ในช่วงโรแมนติก (1790-1910) มีเฉดสีแบบไดนามิกไม่กี่แบบที่มีอยู่ในเพลงสำหรับผู้แต่ง การขยายตัวครั้งใหญ่เริ่มต้นขึ้น: จาก ppppp ถึง fffff

นักวิทยาศาสตร์พยายามวัดเฉดสีในปริมาณทางกายภาพ ผลลัพธ์เป็นเพียงสิ่งบ่งชี้ ดังนั้น N. A. Garbuzov ในการศึกษาแหล่งกำเนิดของการได้ยินแบบไดนามิกจึงได้ข้อสรุปดังต่อไปนี้: ความกว้างของส่วนของเฉดสีแบบไดนามิกทั้งหมดถึงประมาณ 10 dB

วันนี้ พารามิเตอร์สูงสุดของช่วงดนตรีคือ 40 dB ป้ายกำกับสีแสดงช่วงระดับเสียงบางส่วน แต่ไม่ค่อยๆ เพิ่มขึ้นและลดลงในไดนามิก

อัตราส่วนสมัยใหม่

แนะนำการกำหนด mp, mf และ p ช่วยให้คุณสามารถกระจายการแสดงของชิ้น เมื่อนักดนตรีเห็นการมีอยู่ของสัญลักษณ์ mp ในโน้ตดนตรี เขาจะเล่นบทบางตอนของงานให้ดังขึ้นเล็กน้อย หากมีสัญญาณ mf แสดงว่าเกมเงียบลง ด้วย "p" - เงียบยิ่งขึ้น

วันนี้ เทคโนโลยีคอมพิวเตอร์ให้คุณบันทึกเสียงโดยใช้สัญลักษณ์เหล่านี้ได้ แต่ละโปรแกรมช่วยให้คุณปรับแต่งได้ และชื่อของเฉดสีแบบไดนามิกแต่ละชื่อในโลกสมัยใหม่มักจะมีความสัมพันธ์กับเดซิเบล (dB) นอกจากนี้ การวิเคราะห์ยังเกิดขึ้นในสองมิติ:

1. พื้นหลัง - พารามิเตอร์ปริมาตรลอการิทึม นี่คือการศึกษาทางกายภาพ
2. Sonakh - หน่วยอัตนัย. นี่คือการรับรู้ทางจิตวิทยาของเสียง

เฉดสี	พื้นหลัง (dB)	นอน (1 ความฝัน=40 dB)
ffff	100	88
ff	90	38
f	80	17, 1
p	50	2, 2
pp	40	0, 98
ppp	30	0, 36

ระดับสูงสุด

เสริมผลงานของพวกเขาด้วยสัญลักษณ์ f และ p ผู้แต่งแสดงถึงขีดจำกัดของพลังเสียงที่เพิ่มขึ้น

กรณีเหล่านี้ค่อนข้างหายาก ตัวอย่างของพวกเขาคือ:

1. "ซิมโฟนีที่หก" โดย Pyotr Ilyich Tchaikovsky ในนั้น ครีเอเตอร์ใช้เฉดสีแบบไดนามิกของเพลง pppppp และ ffff
2. The Fourth Symphony โดย Dmitry Dmitrievich Shostakovich ใช้ fffff ที่นี่
3. "Sixth Sonata" โดย Galina Ivanovna Ustvolskaya งานนี้ใช้ 6 fortes (ffffff) และเทคนิค "expressive" ซึ่งพูดถึงการแสดงออกขั้นสูงสุดในการจัดองค์ประกอบ

การเปลี่ยนแปลงที่ราบรื่น

ถูกกำหนดโดยสามคำ:

• ส้อม;
• "เครสเซนโด" (เครสซี - แอมพลิฟายเออร์);
• "diminuendo" (สลัว - ลดลง)

แนวคิดที่สามมีคำพ้องความหมาย - "dicrescendo" (decresc.) ส้อมแสดงด้วยเส้นคู่หนึ่งที่เชื่อมต่อด้านหนึ่งและแยกออกจากอื่น. เมื่อแยกจากขวาไปซ้าย ระดับเสียงจะอ่อนลง

ส่วนประกอบต่อไปนี้ของโน้ตดนตรีแสดงถึงจุดเริ่มต้นที่แข็งแกร่งปานกลาง ตามด้วยการเพิ่มขึ้นและลดลง ส้อมเขียนใต้หรือเหนือค่าย กรณีที่ 2 มักจะทำตอนบันทึกเสียงร้อง

ตามกฎแล้วจะระบุเฉดสีไดนามิกระยะสั้น การกำหนด cresc และสลัว พูดคุยเกี่ยวกับระยะเวลาที่ยาวนานขึ้น ป้ายเหล่านี้สามารถเสริมด้วยคำจารึกต่อไปนี้:

• poco (นิดหน่อย);
• poco a poco (ทีละเล็กทีละน้อย);
• subito หรือย่อย. (ไม่คาดคิด).

แนวคิด Sforzando

นี่คือสำเนียงที่ไม่คาดคิดและรุนแรง สัญกรณ์ที่ยอมรับสั้นคือ sf หรือ sfz นอกจากนี้ยังมีคำจำกัดความที่เกี่ยวข้อง rinforzando (rinf หรือ rfz) จะทำงานเมื่อมีการขยายเสียงหลายเสียงหรือวลีสั้นๆ ในบางกรณี fp อาจถูกเขียนขึ้นก่อนในสมุดบันทึก จากนั้นจึงตามด้วย sfp ครั้งแรกหมายถึงเกมดังและเงียบทันที อันที่สองบ่งบอกถึงการมีอยู่ของ sforzando และเปียโนที่ตามมา

สำรวจเฉดสี

ทฤษฎีดนตรีพื้นฐานสอนในระดับประถมศึกษาของโรงเรียนดนตรีเด็กทุกแห่ง นักเรียนจะได้รับการสอนวิธีทำชิ้นส่วนให้ถูกต้องเพื่อให้รู้สึกได้ถึงเส้นสายขององค์ประกอบทั้งหมด

สำหรับเด็ก การแสดงเฉดสีแบบไดนามิกในดนตรีเป็นครั้งแรกในรูปแบบของเบสสองเบส: มือขวาและเปียโน นักเรียนใช้ในแบบฝึกหัดพิเศษและงานง่ายๆ โดยระดับของการสะสมความรู้เพิ่มขึ้นและซับซ้อนมากขึ้นและเป็นส่วนที่ปฏิบัติได้จริง กำลังปรับแต่งวัสดุที่มีเฉดสีไดนามิกต่างกัน

ครูแนะนำให้เด็กเรียนรู้ทฤษฎีอย่างละเอียด แต่ในตอนแรกอนุญาตให้คุณใช้บันทึกช่วยจำที่สะท้อนเฉดสีและหลักการทั้งหมดของเกมตามนั้น โดยรวมแล้ว มี 3 ตารางที่ประกอบขึ้นจากปริมาตร:

• เสถียร
• มีการเปลี่ยนแปลงบางส่วนและทั้งหมด

เสียงเสถียร:

Tint	ล่ามความดัง
ff	อัลติเมท
f	สูง
mf	เฉลี่ย
mp	เงียบปานกลาง
p	เงียบ
pp	เงียบมาก

มีการเปลี่ยนแปลง:

Tint	การตีความการกระทำ
เครสเซนโด	บูสต์
poco a poco crescendo	เพิ่มอย่างราบรื่น
ดิมินูเอนโด	ลดเสียง
poco กับ poco diminuendo	จางหายไป
smorzando	จาง

การเปลี่ยนแปลงทั้งหมด:

Tint	ปริมาณ
มือขวา	เพิ่มขึ้น
มือขวา	ลดลง
sforzando (sf)	เสียงแข็ง

กระบวนการเรียนรู้จะสำรวจว่าความดังและจังหวะโต้ตอบกันอย่างไร มีการวิเคราะห์ผลงานดนตรีประเภทต่างๆ นักเรียนต้องระบุเฉดสีไดนามิกทางดนตรีบางอย่างในตัวมันอย่างอิสระ

ตามกฎแล้ว แต่ละประเภทมีความเฉพาะเจาะจงของตัวเอง ตัวอย่างเช่น การเดินขบวนมีปริมาณสูงที่ชัดเจน ในเรื่องโรแมนติกจะเล็กกว่าในขณะที่จังหวะจะช้าหรือปานกลาง ที่นี่ตัวเลขเหล่านี้มักจะค่อยๆเพิ่มขึ้น

การแรเงาแบบไดนามิกและจังหวะบ่อยครั้งพบได้ในผลงานคลาสสิกหลายชิ้น เช่นเดียวกับการเรียบเรียงแบบขยายและขยายในเพลงร็อค ตัวอย่าง:

1. ขบวนการที่ห้าของ "ซิมโฟนีที่ห้า" (แอล.เบโธเฟน)
2. ขี่วาลคิรี (ริชาร์ด แว็กเนอร์).
3. "เล่นกับไฟ" (gr. "Aria")
4. สัญลักษณ์แห่งกางเขน (Iron Maiden).

ในงานดังกล่าวอาจมีการพัฒนาปริมาณและจังหวะทีละน้อย จากนั้นพวกเขาก็ถึงขีดจำกัด องค์ประกอบสามารถสงบสติอารมณ์และพัฒนาได้อีกครั้ง แต่ในทางที่ต่างออกไป ในการสร้างสรรค์ผลงานดังกล่าว ต้องใช้ทักษะสูงสุดของนักดนตรี