2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
ท่าเต้นเป็นท่าพื้นฐานของร่างกาย แขนและขา ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นการเคลื่อนไหวส่วนใหญ่ มีไม่มากนัก แต่ด้วยการพัฒนาบทบัญญัติเหล่านี้ การฝึกเต้นใดๆ ก็เริ่มต้นขึ้น - ทั้งแบบคลาสสิกและแบบสมัยใหม่ ในบทความนี้ เราจะวิเคราะห์ตำแหน่งหลักโดยละเอียด
ท่าเต้นคลาสสิก: backstory
โรงเรียนสอนบัลเลต์คลาสสิกก็เหมือนกับทิศทางการเต้นทั่วๆ ไป โดยอิงจากตำแหน่งพื้นฐาน ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นและฐานของขั้นตอนหลัก
A ยังคงมีต้นกำเนิดในศตวรรษที่ 17 ในโรงเรียนบัลเล่ต์ฝรั่งเศสที่ Royal Academy of Music ที่นี่เริ่มสร้างฐานคำศัพท์รวมถึงท่าเต้นแรกซึ่งต่อมากลายเป็นแบบคลาสสิก ผู้ก่อตั้งทั้งหมดนี้คือ Pierre Beauchamp ปรมาจารย์บัลเล่ต์ของ Louis XIV การพัฒนาทั้งหมดถูกบันทึกโดย P. Rameau ในหนังสือ "Master of Dances"
ท่าเต้นของขาและแขนในท่าเต้นไม่เปลี่ยนไปมากตั้งแต่นั้นมา และฉบับของ Rameau ก็กลายเป็นคลาสสิกและได้รับการแปลเป็นภาษายุโรปเกือบทั้งหมด
ทำไมต้องเชี่ยวชาญตำแหน่ง
การเต้นที่ถูกต้องขึ้นอยู่กับว่าท่าคลาสสิกนั้นเรียนรู้ได้ดีแค่ไหน เพราะท่าเต้นทั้งหมดเริ่มต้นจากท่านั้น
ตำแหน่งในนาฏศิลป์คือสิ่งสำคัญที่สุด มีกฎข้อเดียวสำหรับการแสดงทุกท่า - นักเต้นหรือนักเต้นต้องยืนตัวตรง ดึงหน้าท้อง กล้ามเนื้อถูกรวบรวม ท่าตั้งตรง และก้นจะซุกอยู่
การฝึกท่าเริ่มต้นถือเป็นจุดเริ่มต้นของการออกแบบท่าเต้นในช่วงสองร้อยปีที่ผ่านมาในโรงเรียนบัลเลต์และนาฏศิลป์ทั้งหมด ไม่ว่าการอธิบายตำแหน่งเหล่านี้อาจดูง่ายเพียงใด ตำแหน่งเหล่านี้ไม่ง่ายอย่างที่คิดในแวบแรก เทคนิคการประหารชีวิตนั้นซับซ้อนและต้องใช้สมรรถภาพทางกาย
ตำแหน่งเท้า
ท่าเต้นพื้นฐานมีจำนวนจำกัด มีไม่มาก - เพียงหกสำหรับขาและสามสำหรับมือ เราจะพูดถึงรายละเอียดเพิ่มเติมในภายหลัง อย่างไรก็ตาม ข้อมูลเกี่ยวกับเรื่องนี้อาจแตกต่างกันเล็กน้อยในตำราเรียนที่แตกต่างกัน ตัวอย่างเช่น ในบางรุ่น ตำแหน่งของขาคือห้า ไม่ใช่หก แต่เราจะยึดติดกับรุ่นคลาสสิก ให้เราอธิบายว่าทำไมจึงมีความแตกต่างกัน มีตำแหน่งพื้นฐานหกตำแหน่ง แต่มีเพียงห้าตำแหน่งที่ย้อนกลับได้
ในขั้นต้น จะศึกษาตำแหน่งที่กลางห้องโถงและไม่สนใจการขยับขา โดยเฉพาะถ้านักเรียนเป็นเด็กเล็กหรือคนที่ไม่ได้เตรียมตัวไว้ จำเป็นที่นักเรียนจะยืนอย่างมั่นคงและไม่โยกเยก มิฉะนั้น พวกเขาจะไม่สามารถทำซ้ำได้แม้แต่ครั้งเดียว
ลำดับที่แนะนำในการเรียนรู้ท่ามีดังนี้: หก หนึ่ง สอง สาม ห้า สี่ (เพราะถือว่าเชี่ยวชาญยากที่สุด)
แรก
เรียกอีกอย่างว่า "ส้นเท้าเข้าหากัน แยกนิ้วเท้า" ขาอยู่บนเส้นเดียวกัน จุดศูนย์ถ่วงจะกระจายไปทั่วเท้า ตำแหน่งที่มั่นคงมาก โดยควรหันถุงเท้าออกไปด้านนอกให้มากที่สุด โดยให้อยู่ในแนวเดียวกับส้นรองเท้า ไม่ว่าท่าจะดูธรรมดาแค่ไหน ทำซ้ำในครั้งแรกไม่ได้หากไม่มีการเตรียมการล่วงหน้า
วินาที
ท่าเต้นควรเปลี่ยนเป็นอัตโนมัติ เปรียบได้กับตัวอักษรของผู้ที่ตัดสินใจอุทิศชีวิตให้กับการออกแบบท่าเต้นหรือเลือกให้เป็นงานอดิเรก แต่กลับไปที่คำอธิบาย
เพื่อที่จะได้ตำแหน่งที่สอง คุณต้องวางเท้าให้กว้างเท่าเท้าของคุณ แล้วกางออกเหมือนในตำแหน่งแรก นั่นคือถุงเท้าแยกออกจากกันและสอดคล้องกับส้นเท้า สิ่งสำคัญที่นี่คือต้องแน่ใจว่าน้ำหนักของร่างกายถูกกระจายอย่างสม่ำเสมอระหว่างขาทั้งสองข้าง มิฉะนั้นตำแหน่งจะไม่เสถียร
สาม
ท่าเต้นเป็นสิ่งสากล นี่คือข้อได้เปรียบหลัก เมื่อชำนาญเพียงครั้งเดียวแล้ว คุณจะได้เรียนรู้ประเภทและทิศทางการเต้นที่หลากหลาย ตั้งแต่คลาสสิกไปจนถึงสมัยใหม่ พวกเขาทั้งหมดจะขึ้นอยู่กับท่าง่ายๆเหล่านี้
เทคนิคทำท่าที่สาม ขาตรงเหมือนเดิม ส้นของเท้าขวาติดอยู่ตรงกลางด้านซ้าย ขณะที่ถุงเท้ามองไปด้านข้าง ตำแหน่งที่ค่อนข้างยากทำให้เสียการทรงตัวได้ง่ายจึงควรนำนักเรียนไปที่เครื่องแล้วปล่อยให้พวกเขารอก่อนนะ
ที่สี่
บทเรียนการออกแบบท่าเต้นของเราดำเนินต่อไป ไปที่ตำแหน่งที่ยากที่สุดในการควบคุมและดำเนินการอย่างถูกต้อง คุณต้องเริ่มต้นด้วยการวางเท้าขวาไว้ข้างหน้าเท้าซ้ายของคุณในระยะที่เท้าของคุณ จากนั้นขาทั้งสองข้างหันนิ้วเท้าออกด้านนอกขนานกับส้นเท้า ท่าที่ยากที่สุดในการแสดงจึงเชี่ยวชาญหลังจากที่เหลือ
ตำแหน่งนี้มีสองรูปแบบ ช่วงแรก ส้นเท้าขวาอยู่ตรงข้ามกับกลางเท้าซ้าย อันที่จริงเราทำท่าที่สามโดยกางขา ในกรณีที่สอง ส้นเท้าของเท้าขวาควรขนานกับนิ้วเท้าซ้าย และนิ้วเท้าขวาควรขนานกับส้นเท้าของเท้าซ้าย วิธีสุดท้ายที่จะทำมันยากขึ้นเล็กน้อย คุณควรเริ่มต้นหลังจากเชี่ยวชาญตัวเลือกแรกเท่านั้น
ที่ห้า
บทเรียนการออกแบบท่าเต้นของคุณจะเริ่มต้นด้วยการเรียนรู้ตำแหน่งเหล่านี้อย่างแน่นอน ดังนั้น คุณต้องทำความคุ้นเคยกับทฤษฎีก่อน เพื่อจะได้ฝึกในภายหลัง
ดังนั้น ในการยืนในตำแหน่งที่ห้าอย่างถูกต้อง คุณต้องกดเท้าขวาและซ้ายอย่างแน่นหนา ถุงเท้าจะหันไปคนละทิศทาง นั่นคือส้นเท้าของเท้าข้างหนึ่งปิดด้วยนิ้วเท้าอีกข้างหนึ่ง ตำแหน่งนี้ง่ายที่สุดในการย้ายจากตำแหน่งที่สาม และอย่าลืมเกี่ยวกับการกระจายน้ำหนักและการรักษาตำแหน่งที่มั่นคง ท่าควรยืนอย่างอิสระเพราะเป็นเพียงจุดเริ่มต้นของการเต้น
หก
ท่าที่ง่ายที่สุด ทำซ้ำง่ายแม้สำหรับผู้เริ่มต้น คุณเพียงแค่ต้องปิดเท้าของคุณ ในกรณีนี้ถุงเท้าจะมองไปข้างหน้าและกอดกันแน่น ท่านี้เรียกอีกอย่างว่า "เท้าเข้าหากัน"
เมื่อทำการกระทำทั้งหมดข้างต้นให้ทำตามตำแหน่งของร่างกาย - ควรเปิดไหล่, ขาควรยืดออกมาก, น้ำหนักกระจายไปทั่วเท้า คุณไม่สามารถโฟกัสที่นิ้วหัวแม่มือเท่านั้น มิฉะนั้น คุณจะไม่สามารถรักษาสมดุลและแสดงตำแหน่งได้อย่างถูกต้อง
ใส่ใจมือ
โรงเรียนนาฏศิลป์สมัยใหม่เช่นบัลเล่ต์รวมถึงการศึกษาตำแหน่งพื้นฐานของมือ นี่เป็นสิ่งจำเป็นเนื่องจากการออกแบบท่าเต้นสมัยใหม่ทั้งหมดถูกสร้างขึ้นบนรากฐานที่วางไว้ในศตวรรษที่ 17
ดังนั้น เชื่อกันว่ามีเพียงสามตำแหน่งสำหรับมือ และที่เหลือทั้งหมดเป็นรูปแบบที่แตกต่างกัน นี่เป็นรุ่นที่พบบ่อยที่สุด แม้ว่าจะไม่ใช่เวอร์ชันเดียว
เริ่มด้วยการอธิบายตำแหน่งพื้นฐานกันก่อน ไหล่เหยียดตรง เหยียดแขนลง มือทั้งสองข้างมองเข้าด้านใน ใกล้กันแต่ไม่สัมผัสกัน ข้อศอกควรโค้งมนเล็กน้อยและอยู่ห่างจากร่างกายเล็กน้อยนั่นคือไม่ควรกดทับ แขนไม่ควรชิดกับลำตัว แม้แต่ใต้รักแร้ ควรปิดนิ้วแต่ฟรีที่ข้อต่อและอ่อนนุ่ม นิ้วหัวแม่มือต้องแตะตรงกลาง มือควรต่อกับเส้นมนที่เริ่มที่ไหล่ ไม่ว่ากรณีใดให้ดูเหมือนมือหัก (งอเป็นมุมแหลม)
ถ้านิ้วโป้งและนิ้วกลางเปิดออก ในกระบวนการเริ่มการเคลื่อนไหว เมื่อความสนใจเปลี่ยนไปที่การทำงานของขา มันก็จะแยกย้ายกันไปมากขึ้นและรูปลักษณ์ของแปรงจะกระจัดกระจายและน่าเกลียด ตำแหน่งของมือมีความสำคัญมาก ตรวจสอบให้แน่ใจว่าปลายนิ้วชี้และนิ้วก้อยมีความโค้งมน ในกรณีนี้ไม่ควรลดแรงตึงมือ เธอควรจะพร้อมที่จะเปลี่ยนเมื่อไรก็ได้ ดังนั้นอย่าเกร็งกล้ามเนื้อของคุณ
ท่าบัลเล่ต์มือแรก
ขั้นแรกคุณต้องใช้ตำแหน่งพื้นฐานที่อธิบายไว้ข้างต้น ต้องยกมือไปข้างหน้าเพื่อให้อยู่เหนือเอว ข้อศอกยังคงงอเล็กน้อยรักษารูปร่างโค้งมน ไม่มีมุมแหลมคม คุณต้องเก็บสะสมและฟรีให้ได้มากที่สุด คุณต้องเตรียมพร้อมสำหรับความจริงที่ว่าในนาทีถัดไปคุณจะต้องเริ่มเคลื่อนไหว ในขณะเดียวกันกล้ามเนื้อของมือก็ควรเกร็ง
ตำแหน่งมือสอง
โรงเรียนนาฏศิลป์สมัยใหม่ก็ขึ้นอยู่กับตำแหน่งพื้นฐานด้วย ดังนั้น บทเรียนการออกแบบท่าเต้นที่จริงจังจะเริ่มต้นด้วยการเรียนรู้พื้นฐาน
ดังนั้น เช่นเดียวกับท่าทั้งหมด กล้ามเนื้อควรกระชับ ร่างกายควรสม่ำเสมอ สิ่งสำคัญคือต้องระวังไหล่: ไหล่ไม่ควรขึ้น ตก หรือถอยกลับ มืออยู่ข้างหน้าคุณเหมือนอยู่ในตำแหน่ง "สอง" แต่กางออกเล็กน้อย ข้อศอกงอ แต่อย่าหย่อนกล้ามเนื้อควรอยู่ในตำแหน่งเดียว ปลายแขนอยู่ระดับเดียวกับศอก ในตำแหน่งนี้ มือมักจะตกลงมาและห้อยลงมา ดังนั้นต้องได้รับการสนับสนุน
ท่านี้เป็นหนึ่งในท่าเต้นที่ถูกต้องที่สุด ในตอนแรกตำแหน่งจะมีดูประดิษฐ์ แต่คุณจะนำการกระทำของคุณไปสู่ระบบอัตโนมัติทีละน้อยและรูปร่างจะดูเป็นธรรมชาติมาก คุณจะไม่ต้องคิดอีกต่อไปว่าคุณจะพยุงมือและข้อศอกของคุณหรือไม่ มือของคุณจะตอบสนองต่อการเคลื่อนไหวเพียงเล็กน้อยของร่างกาย แสดงออกถึงความรู้สึกสูงสุด
มือที่สาม
และสุดท้ายท่าบัลเลต์สุดท้ายของมือ ตามปกติจะเริ่มต้นด้วยท่าพื้นฐาน จากนั้นยกแขนขึ้น ข้อศอกยังคงโค้งมน มืออยู่ระดับสายตา ใกล้กัน แต่อย่าแตะต้อง คุณน่าจะมองเห็นมือของคุณได้โดยไม่ต้องเงยหน้าขึ้นเลย
โดยปกติท่ามือจะทำแบบเคลื่อนไหว ก่อนอื่นคุณต้องยืนในตำแหน่งพื้นฐาน จากนั้นไปที่ตำแหน่งแรก จากนั้นไปที่ตำแหน่งที่สอง ที่สาม และกลับสู่ตำแหน่งพื้นฐาน เป็นการดีกว่าที่จะฝึกการเปลี่ยนตำแหน่งในพลวัต เนื่องจากนักเรียนเรียนรู้ตั้งแต่เริ่มต้นจนถึงการเคลื่อนไหวซึ่งจำเป็นสำหรับการออกแบบท่าเต้น
คุณสามารถแยกพวกมันออกเป็นการเคลื่อนไหวต่าง ๆ ในตอนเริ่มต้น เมื่อก้าวแรกไปสู่การควบคุม
เราจึงได้เรียนรู้ว่าตำแหน่งพื้นฐานของแขนและขามีความสำคัญมากสำหรับการออกแบบท่าเต้น นอกจากนี้ จำเป็นต้องตรวจสอบตำแหน่งของแขนขา โดยเฉพาะมือและนิ้ว การเต้นรำไม่ได้เป็นเพียงศิลปะเท่านั้น แต่ยังเป็นกีฬาที่ต้องฝึกฝนการเคลื่อนไหวที่ดูเหมือนเรียบง่ายที่สุดอย่างหนักและยาวนาน หากไม่มีสิ่งนี้ ก็เป็นไปไม่ได้ที่จะประสบความสำเร็จ นับประสาในการปรับปรุงอย่างมืออาชีพ
แนะนำ:
ท่าเต้น. ท่าเต้นสำหรับเด็ก
เด็กทุกคนมุ่งมั่นเพื่อความสามัคคีและความงาม ต้องการที่จะแสดงออก การเต้นรำสามารถช่วยได้ การเคลื่อนไหวเพื่อการเต้นรำสามารถพัฒนาความยืดหยุ่น การแสดงออก และเปิดเผยศักยภาพของเด็กได้