โหมดไอโอเนียน: ชื่อ โครงสร้าง โน้ต และเสียง

2025 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2025-01-24 21:20

แนวคิดเรื่องสเกลในเพลงเพิ่งเกิดขึ้นไม่นานนี้เอง แต่ท้ายที่สุดแล้ว ผู้คนได้แต่งผลงานมาแต่ไหนแต่ไรแล้ว อย่างใดก็เขียนมันลงและส่งต่อจากรุ่นสู่รุ่น? บรรพบุรุษของเราใช้เฟรต สิ่งเหล่านี้เป็นโครงสร้างดนตรีพิเศษที่สามารถกำหนดลักษณะและข้อมูลทางเทคนิคของชิ้นงานได้ เช่นเดียวกับคีย์ แต่โครงสร้างต่างกัน ตอนนี้เราจะดูโหมด Ionian คุณลักษณะและประวัติของมัน

นี่คืออะไร

นักดนตรีบางคนกลัวแนวคิดเช่นโหมด Ionian เล็กน้อย แต่ก็เหมือนกับโหมดอื่นๆ ทั้งหมดที่อยู่ในเฟรมเวิร์กของ solfeggio แต่สำหรับโครงสร้างทางดนตรีโดยเฉพาะนี้ ไม่มีอะไรลึกลับและต้องมีการศึกษาอย่างรอบคอบ: โหมดนี้เป็นสำเนาของมาตราส่วนหลักที่แน่นอน กล่าวคือ ประกอบด้วยโน้ตเจ็ดตัว ครอบคลุมทั้งอ็อกเทฟและมีโครงสร้างตามแบบฉบับของเมเจอร์ ได้แก่ โทน โทน กึ่งโทน สามโทน และกึ่งโทน ตามโครงการนี้ สามารถสร้างได้ไม่เพียงแค่จาก "ทำ" ถึง "ทำ" เท่านั้น แต่ยังสร้างจากบันทึกอื่นๆ ได้อีกด้วย- "re", "fa", "la" เป็นต้น การสังเกตโครงสร้างและลำดับของโทนเสียง-เซมิโทนเป็นสิ่งสำคัญเท่านั้น และคุณจะได้เสียงของโหมดไอออนิก ดนตรีที่มีพื้นฐานมาจากมันคือเพลงคลาสสิค แจ๊ส หรืองานอื่นๆ ที่เขียนในสาขาวิชาเอก

ความแตกต่างที่สำคัญจากวิชาเอก

แล้วถามทำไม เราเคยเรียกมาตราส่วนนี้ว่าวิชาเอก ไม่ใช่โหมดโยนก? ประเด็นทั้งหมดอยู่ที่เครื่องชั่งสองประเภทที่แตกต่างกันนี้ ในคุณสมบัติและคุณลักษณะ เอาล่ะ มาเริ่มกันที่เมเจอร์กัน นี่เป็นชื่อทั่วไปที่ต้องมีคำนำหน้า "โน้ต" เสมอ - C major, B major, F major ฯลฯ นั่นคือเรามีมาตราส่วนที่มีโทนสีในโครงสร้าง - โดยอาศัยขั้นตอนแรกอย่างชัดเจน นอกเหนือจากขั้นตอนแรกแล้ว ขั้นตอนที่สามและห้าถือเป็นขั้นตอนหลักในระดับนี้ ซึ่งเป็นขั้นตอนที่สามที่เป็นจุดเด่นของสาขาวิชาเอกใดๆ แต่ในขณะเดียวกัน ขั้นที่เหลือสามารถยกขึ้นหรือลงได้ เป็นผลให้สามารถเล่นฮาร์โมนิก, ไพเราะ, ฮาร์โมนิกทวีคูณหรือเมโลดี้เมโลดี้ทวีคูณ ในกรณีนี้ มาตราส่วนจะมีลำดับเสียง-เซมิโทนต่างกัน

เรารู้อะไรเกี่ยวกับเฟรตบ้าง? สำหรับพวกเขาไม่มีสิ่งที่เรียกว่ายาชูกำลัง - พวกมันเป็นกิริยาช่วย นั่นก็เหมือนกับชิงช้า พวกเขาสามารถเลื่อนขึ้นหรือลงเสาได้ แต่ในขณะเดียวกันก็ยังคงไม่บุบสลาย พวกเขารักษามาตราส่วน - ลำดับของเสียง-เซมิโทน ดังนั้นโหมดนี้จะให้เสียงเหมือนกันเสมอ ความแตกต่างเพียงอย่างเดียวคือความสูงเท่านั้นจะหรือต่ำ

กำเนิดและกำเนิด

ประวัติชื่อโหมดไอโอเนียนน่าสนใจมาก ตอนนี้เราเรียกมันว่าตามนิคมกรีกโบราณที่อาศัยอยู่บนชายฝั่งทะเลไอโอเนียนและเบื่อชื่อที่สอดคล้องกัน พวกเขาเป็นผู้คิดค้นมาตราส่วนที่เรียบง่ายและแยบยลนี้ (ในขณะนั้นยังเรียกว่าโหมดง่ายๆ) ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นพื้นฐานที่ทำลายล้างไม่ได้สำหรับการเขียนงานทั้งหมดที่เราสามารถพอใจได้ในขณะนี้ แต่ในสมัยกรีกโบราณเอง มาตราส่วน C major ที่ตอนนี้รู้จักกันดีเรียกว่าโหมด Lydian ทุกวันนี้ เราเรียกคำนี้ว่าเป็นซีเควนซ์ทางดนตรีที่ต่างออกไป ซึ่งถือเป็นสาขาวิชาที่เป็นธรรมชาติเช่นกัน แต่ระดับ IV ของคำนี้ก็สูงขึ้น (กล่าวคือ เพียงสลับกันกดปุ่มสีขาวจาก "fa" เป็น "fa" โดยไม่มีแฟลตหรือคม) แต่เนื่องจากข้อเท็จจริงที่ว่ารูปแบบต่างๆ ก่อนหน้านี้ถูกมองว่าไม่ใช่โครงสร้างที่ครบถ้วน แต่เนื่องจากเป็น tetrachords นั่นคือบางส่วน (ในสี่ขั้นตอน) ผู้คนมักจะเปลี่ยน "บน" และ "ล่าง" ของมาตราส่วน ดังนั้นการถ่ายโอนโน้ตสี่ตัวบนของโหมด Lydian สมัยใหม่ไปยังส่วนล่างจึงมีส่วนทำให้เกิดรูปแบบใหม่ - โหมด Ionian

เกี่ยวกับชาวกรีกโบราณและวัฒนธรรมดนตรีของพวกเขา

ทุกคนที่คุ้นเคยกับหลักสูตร solfeggio อย่างน้อยก็รู้ว่าทุกโหมดกรีกโบราณ - Ionian, Dorian, Mixolydian ฯลฯ เป็นไดอะโทนิก กล่าวคือ แต่ละชุดประกอบด้วยลำดับของโทนเสียงและเซมิโทนที่ไม่ซ้ำกันและมีเจ็ดขั้นตอนสิ่งนี้กลายเป็นพื้นฐานของการรู้หนังสือทางดนตรีสมัยใหม่ ซึ่งในทางปฏิบัติแล้วไม่ได้เปลี่ยนแปลง และแม้แต่ทำให้สมัยของเราเรียบง่ายขึ้น ชาวกรีกซึ่งมีชีวิตอยู่ก่อนยุคใหม่จะเริ่มต้น อ่อนไหวต่อโหมดต่างๆ มาก ผู้คนจากแต่ละภูมิภาคสามารถอวดอ้างขนาดของตนเองได้ โดยอิงจากงานเขียนโบราณ แต่อันดับต้น ๆ ของสังคมได้แยกแยะเสียงที่ไพเราะที่สุดออกจากโหมดต่างๆ เช่น Dorian, Aeolian และ Ionian เข้ามาอยู่ในอันดับของพวกเขา ดนตรีที่มีพื้นฐานมาจากไดอะโทนิกนี้ได้แสดงในงานที่สำคัญที่สุดและถือว่ามีเกียรติและประณีต

เฉพาะในสาขาวิชาเอกจริงหรือ?

ไม่เลย. โน้ตของโหมดโยนกเป็นพื้นฐานสำหรับการสร้างความร่าเริงจริงๆ (ตามที่ชาวกรีกโบราณตั้งข้อสังเกตไว้) และมาตราส่วนทะลึ่ง ลวดลายเคร่งขรึมท่วงทำนองร่าเริงสำหรับงานเลี้ยงอาหารค่ำและวันหยุดถูกแต่งขึ้นโดยใช้มาตราส่วนนี้ แต่โหมดสองโหมดที่ได้รับความนิยมสูงสุดเป็นอันดับสองคือโหมดที่ลึกลับและน่าทึ่งยิ่งกว่า - Aeolian และ Dorian อย่างแรกคือสำเนาที่ถูกต้องของผู้เยาว์ตามธรรมชาติในปัจจุบัน - นั่นคือไม่มีของมีคมและแฟลตจาก "la" ถึง "la" อันที่สองถูกนำเสนอในรูปแบบของผู้เยาว์ที่มีขั้นตอน VI เพิ่มขึ้น วิธีที่ง่ายที่สุดที่จะจินตนาการได้ว่ามันคือการลบ "B flat" ออกจาก D minor ตามธรรมชาติแล้วแทนที่ด้วย "B" ปกติ บ่อยครั้ง มีการใช้โหมดย่อยสองแบบเป็นพื้นฐานในการเขียนเพลงสำหรับการแสดง ในตอนเย็นที่ไว้ทุกข์ และเพื่อสร้างลวดลายลึกลับและไพเราะ

ยุคกลางความสับสน

ชื่ออย่าง Boethius ไม่ได้เป็นศูนย์กลางสำหรับนักดนตรีเท่านั้น แต่สำหรับนักปรัชญา นักเทววิทยา และตัวแทนอื่นๆ ของกลุ่มที่เรียกว่าอภิปรัชญาด้วย เขาศึกษาทั้งวิทยาศาสตร์และปรัชญาอย่างลึกซึ้งด้วยศิลปะในขณะที่รวมสาขาเหล่านี้ทั้งหมดเข้าด้วยกัน เป็นครั้งแรกที่ Boethius เป็นผู้บันทึกโหมดทั้งหมดที่มีอยู่ในช่วงเวลาแห่งชีวิตของเขาซึ่งคิดค้นโดยคนโบราณ ดังนั้นเขาจึงทิ้งมรดกทางวัฒนธรรมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดไว้เบื้องหลังซึ่งกลายเป็นพื้นฐานสำหรับการพัฒนาบทสวดในยุคกลางและเพลงสวดของโบสถ์ แต่นักดนตรีในยุคมืดมนนี้เมื่อค้นพบความสำเร็จของ Boethius ได้ตีความอ็อกเทฟกรีกโบราณเล็กน้อยและเป็นผลให้เรียกเครื่องชั่งทั้งหมดไม่ใช่ชื่อที่ถูกต้อง Ionian ที่โด่งดังได้รับชื่อใหม่ - Hypolydian และมันถูกใช้ค่อนข้างบ่อยในวัฒนธรรมคริสตจักร พวกเขา "แก้ไข" โหมดและคืนชื่อจริงของมันเฉพาะในยุคแห่งการตรัสรู้ เมื่อยาชูกำลังมาตราส่วนเข้ามาแทนที่แนวคิดเช่นโหมดจาก solfeggio เกือบทั้งหมด

วันนี้

เนื่องจากรูปแบบกิริยาช่วยของชาวกรีกโบราณไม่ได้อิงจากยาชูกำลัง พวกเขาจึงไม่ต้องการการกำหนดที่ชัดเจนของแต่ละเสียง จุดทำเครื่องหมายโทนสีและครึ่งเสียงที่ขึ้นหรือลง ปรากฎว่านักร้องหรือนักดนตรีแต่ละคนเลือกระดับเสียงของท่วงทำนองสำหรับตัวเอง - ขึ้นอยู่กับเสียงต่ำหรือโครงสร้างของเครื่องดนตรี ในแง่ที่นักดนตรีสมัยใหม่สามารถเข้าใจได้มากขึ้น นี่ก็เหมือนกับว่าคุณสามารถเล่นบทที่เขียนใน D major, ใน B major, ใน A major,จีชาร์ปเมเจอร์และเมเจอร์อื่นๆ ลักษณะของยาชูกำลังมีความเกี่ยวข้องมากที่สุดกับเครื่องดนตรีคีย์บอร์ด - อย่างแรกคือฮาร์ปซิคอร์ดและออร์แกนแล้วเปียโน มีอ็อกเทฟที่ชัดเจนอยู่แล้ว จึงต้องอาศัยเสียงแรก

แต่เฟรตเหล่านี้ยังคงเกี่ยวข้องกับเครื่องดนตรีพื้นบ้าน บ่อยครั้งที่เฟรต Ionian เล่นบนกีตาร์ - มันค่อนข้างง่ายที่จะเล่น Modal Major Scale จากโน้ตใดๆ ที่คุณเลือก รวมไปถึงฮาร์ปด้วย บางครั้งด้วยเครื่องสายที่โค้งคำนับ

สรุป

เฟรตเป็นพื้นฐานในการสร้างดนตรีสมัยใหม่ของเรา ชาวกรีกโบราณประสบความสำเร็จอย่างมากในด้านศิลปะนี้ พวกเขาได้สร้างระบบที่ไม่เหมือนใครซึ่งไม่เพียงแต่อนุญาตให้เล่นตามแรงจูงใจและลืมพวกเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการจัดโครงสร้างดนตรีด้วย ทำให้เป็นที่รู้จักและมีสไตล์ และโหมด Ionian ในดนตรีก็เป็นต้นแบบของวิชาเอกของเรา ซึ่งมีเสียงเหมือนกัน แต่คุณสมบัติต่างกันเล็กน้อย