ตัวอย่างสถาปัตยกรรมแบบต่างๆ ตัวอย่างดั้งเดิมของสถาปัตยกรรมใหม่

2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50

สถาปัตยกรรมโลกที่พัฒนาขึ้นตามกฎหมายว่าด้วยการครอบงำของคริสตจักร อาคารบ้านเรือนที่อยู่อาศัยดูค่อนข้างเจียมเนื้อเจียมตัว ในขณะที่วัดมีความโดดเด่นในความโอ่อ่า ในช่วงยุคกลาง คริสตจักรมีเงินจำนวนมากซึ่งนักบวชระดับสูงได้รับจากรัฐ นอกจากนี้ การบริจาคจากนักบวชเข้าไปในคลังของโบสถ์ ด้วยเงินจำนวนนี้ วัดได้ถูกสร้างขึ้นทั่วรัสเซีย ตัวอย่างสถาปัตยกรรมโยธาในสมัยนั้นปล่อยให้เป็นที่ต้องการอย่างมาก อย่างไรก็ตาม ตั้งแต่ศตวรรษที่ 18 สถานการณ์เปลี่ยนไปอย่างสิ้นเชิง โบสถ์และวิหารต่างๆ ถูกสร้างขึ้นโดยไม่มีความหรูหรามากนัก แต่ที่ดินของเจ้าของบ้าน บ้านในราชวงศ์ และแม้แต่อาคารในพื้นที่ล่าสัตว์อันสูงส่งก็เพิ่มความหรูหราและสวยงามขึ้นอย่างมาก รูปแบบของบ้าน สถาปัตยกรรมของอาคาร ถนน และสี่เหลี่ยมจัตุรัสได้รับการปรับปรุงอย่างต่อเนื่อง สถาปนิกถือเป็นบุคคลที่น่านับถือที่สุด

สไตล์กอธิคยุคต้น

ตัวอย่างสถาปัตยกรรมโบราณอันเป็นเอกลักษณ์ -เหล่านี้เป็นมหาวิหารที่สร้างขึ้นตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 12 ในภาคเหนือของฝรั่งเศส โบสถ์แบบโกธิกที่ใหญ่ที่สุดสร้างขึ้นในเมืองอาเมียงในปี 1220 ต่อมา มหาวิหารแบบโกธิกหลังเดียวกันก็ถูกสร้างขึ้นในเมืองโคโลญของเยอรมัน การก่อสร้างแล้วเสร็จในปี 1248

ควบคู่ไปกับศิลปะกอทิกในศตวรรษที่ 12 - 14 สไตล์โรมาเนสก์ก็พัฒนาขึ้นในสถาปัตยกรรมของยุคกลางเช่นกัน สถาปนิกชาวอิตาลีสร้างอาคารด้วยผนังที่มีความหนาอย่างไม่น่าเชื่อ บ้านเหล่านี้เป็นเหมือนป้อมปราการ ตัวอย่างของสถาปัตยกรรมโรมาเนสก์ ได้แก่ อาคารที่มีลักษณะคล้ายป้อมปราการทางทหาร ชั้นล่างมีความแข็งแกร่งเป็นพิเศษ โดยพื้นฐานแล้ว ชั้นสองประกอบด้วยหอคอยและป้อมปราการ แผนผังกลมและสี่เหลี่ยมทั้งขนาดใหญ่และขนาดเล็ก หอคอยทั้งหมดมีหน้าต่างสูงแคบและสูง มีรูปร่างเหมือนช่องโหว่ สไตล์โรมาเนสก์ในสถาปัตยกรรมของยุคกลางสอดคล้องกับเวลาของมัน เผ่าอัศวินที่ต่อสู้ดิ้นรนต้องการการปกป้องอย่างมีประสิทธิภาพจากการจู่โจมของศัตรู และปราสาทของครอบครัวที่มีป้อมปราการนั้นเหมาะสมที่สุดสำหรับจุดประสงค์นี้

สถาปัตยกรรมโบราณ

ในสมัยโบราณได้รับความสนใจอย่างมากจากการก่อสร้างอาคารสาธารณะ โครงสร้างเหล่านี้เป็นโครงสร้างอันโอ่อ่าที่ออกแบบมาเพื่อจัดวางแว่นตาสำหรับมวลชน ฟอรัมโรมันโบราณ ออกแบบมาสำหรับผู้ชมหลายหมื่นคน อะกอรากรีกโบราณ ซึ่งเป็นพื้นที่เปิดขนาดใหญ่ซึ่งเต็มไปด้วยผู้คน ช่างฝีมือ และพ่อค้าทุกวัน สถาปัตยกรรมอียิปต์โบราณแตกต่างอย่างมากจากสถาปัตยกรรมโรมัน โดยหลักแล้วชาวอียิปต์ไม่เคยรวมตัวกันเป็นพันๆ คนในที่เดียว ประวัติศาสตร์อียิปต์ย้อนกลับไปที่ 15ศตวรรษก่อนคริสต์ศักราช เมื่อสถาปัตยกรรมมีเงื่อนไข ตัวอาคารสร้างด้วยหินเปลือกหอยหรือดินเผาสีแดง ยังไม่ทราบรูปแบบใด ชาวอียิปต์โบราณไม่สนใจรูปแบบอาคารของพวกเขา แต่จะสร้างบ้านให้สูงขึ้นได้อย่างไรเพื่อหลีกเลี่ยงน้ำท่วมจากแม่น้ำไนล์ที่ถูกน้ำท่วม

คำสั่งซื้อ

สถาปัตยกรรมกรีกโบราณมุ่งเน้นไปที่การก่อสร้างอาคารวัดเป็นส่วนใหญ่ ซึ่งบางหลังยังคงหลงเหลือมาจนถึงทุกวันนี้ รูปแบบสถาปัตยกรรมต่างๆ ค่อยๆ ปรากฏขึ้น:

Doric order - รูปทรงที่เรียบง่ายและทรงพลังที่แตกต่างกัน แม้กระทั่งความหนักเบาบางอย่าง เสา Doric มีร่องบนพื้นผิว ร่องลึกวิ่งจากฐานล่างถึงเมืองหลวง ชั้นแนวนอนในลำดับ Doric เป็นซุ้มประตูที่เชื่อมต่อคอลัมน์ที่ระดับลูกคิด ผ้าสักหลาดผ่านจากด้านบน ประกอบด้วยสองชั้น - ไตรกลีฟและเมโทป ทั้งหมดรวมกันเป็นบัวซึ่งครอบฟันด้วย gezims บัวที่ยื่นออกมาด้านนอกอย่างมีนัยสำคัญ

ลำดับไอออนิก - เมื่อเปรียบเทียบกับอันดับ Doric ที่หนักหน่วง จะมีความแตกต่างในสัดส่วนที่เบา สัญญาณหลักของการเป็นสมาชิกของลำดับไอออนิกคือเมืองหลวงของคอลัมน์ซึ่งมีรูปก้นหอยสองอันชี้ตรงขด ลำดับอิออนถือเป็นรูปแบบสถาปัตยกรรมของผู้หญิง เนื่องจากได้รับการขัดเกลาและประดับประดา คำสั่งปรากฏขึ้นในศตวรรษที่ 6 ก่อนคริสต์ศักราช ในไอโอเนีย ทางชายฝั่งตะวันตกเฉียงเหนือของทะเลอีเจียน หนึ่งศตวรรษต่อมา การแพร่กระจายไปทั่วกรีกโบราณ อาคารหลักในสไตล์อิออน -นี่คือวัดของเทพธิดา Hera บนเกาะ Samos สร้างขึ้นเมื่อ 570 ปีก่อนคริสตกาลและถูกทำลายโดยแผ่นดินไหวในไม่ช้า และอาคารที่มีสไตล์ที่สุดในลำดับอิออนคือวิหารอาร์เทมิสแห่งเอเฟซัส - หนึ่งใน "เจ็ดสิ่งมหัศจรรย์ของโลก"

The Corinthian Order - ล่าสุด แตกต่างจากที่อื่นในความสง่างามพิเศษ เสาในภาพและบัวมีลักษณะคล้ายกับสัญลักษณ์ของลำดับอิออน แต่ลูกคิดและตัวพิมพ์ใหญ่ต่างกันโดยสิ้นเชิง สไตล์โครินเทียนอุดมไปด้วยการตกแต่ง มีดอกไม้ประดับในเมืองหลวง และใบอะแคนทัสสองแถววิ่งไปตามปริมณฑล เมืองหลวงยังประดับดอกบัวรูปก้นหอยมากมาย

ลัทธิปัลลา

ต้นศตวรรษที่ 18 ถูกทำเครื่องหมายด้วยการเกิดขึ้นของทิศทางใหม่ในวัฒนธรรมโลก - คลาสสิก ความสม่ำเสมอของรูปแบบ การฉายภาพที่ชัดเจน และสัดส่วน ซึ่งเป็นเกณฑ์หลักของสถาปัตยกรรมคลาสสิก ปัลลาดิโอ ปรมาจารย์ชาวเวนิสผู้ซื่อสัตย์ในสถาปัตยกรรมของวัดสไตล์โบราณ ร่วมกับนักเรียนของเขา สกามอซซี ได้ยืนยันทฤษฎีคลาสสิกโบราณของเขาเอง หลักคำสอนนี้เรียกว่า "ลัทธิปัลลา" และใช้กันอย่างแพร่หลายในการสร้างคฤหาสน์ส่วนตัว รูปแบบของ "ความคลาสสิค" ในสถาปัตยกรรมกลายเป็นเทคโนโลยีที่ล้ำหน้าและสะดวกสบายในแง่ของการออกแบบและสร้างอาคาร

ความเสื่อมของสถาปัตยกรรมบาโรก

ปรากฏว่าต้นทุนของอาคารที่สร้างขึ้นในรูปแบบใหม่ลดลงอย่างมาก ตัวอาคารนั้นพูดน้อย "วิปครีม" ของบาโรกตอนปลายเป็นเรื่องของอดีตความคลาสสิคด้วยองค์ประกอบตามแนวแกนที่สมมาตรและการยับยั้งการตกแต่งอันสูงส่งได้รับความสนใจมากขึ้นเรื่อย ๆ ผู้ชื่นชอบสถาปัตยกรรมชิ้นเอกของยุโรปพร้อมที่จะละทิ้งทั้งแบบบาโรกและโรโกโกเพื่อสนับสนุนแชมเบอร์ด้วยโน้ตของนักวิชาการ ความคลาสสิกที่เข้มงวดและสง่างาม

ในเวลาเดียวกัน คฤหาสน์หลายแห่งถูกสร้างขึ้นภายใต้การดูแลของ Andrea Palladio ซึ่งมีชื่อเสียงมากที่สุดคือพระราชวัง Rotunda ใกล้กับเมือง Vicenza รูปแบบของ "ความคลาสสิค" ในสถาปัตยกรรมได้รับความนิยมอย่างรวดเร็ว ปารีสถูกคลื่นแห่งการก่อสร้างพัดถล่มอย่างแท้จริง ภายใต้พระเจ้าหลุยส์ที่ 15 สถาปัตยกรรมทั้งมวลถูกสร้างขึ้น เช่น Place de la Concorde และในรัชสมัยของพระเจ้าหลุยส์ที่ 16 "ความคลาสสิคที่พูดน้อย" ได้กลายเป็นเทรนด์หลักในสถาปัตยกรรมเมือง หลังจากการประหารกษัตริย์ฝรั่งเศสและการล้มล้างระบอบราชาธิปไตยในปี ค.ศ. 1793 ปารีสถูกสร้างขึ้นมาอย่างวุ่นวายและไม่สอดคล้องกันเป็นเวลานาน

รูปแบบสถาปัตยกรรมเอ็มไพร์

ปลายศตวรรษที่ 18 ความคลาสสิคเริ่มเสื่อมถอย ต้องมีการรื้อฟื้นวัฒนธรรมโดยรวมและสถาปัตยกรรมเป็นส่วนประกอบ

คลาสสิกถูกแทนที่ด้วยรูปแบบใหม่ในงานศิลปะและสถาปัตยกรรมที่เรียกว่าเอ็มไพร์ ซึ่งมีต้นกำเนิดและพัฒนาขึ้นในฝรั่งเศสในรัชสมัยของนโปเลียนที่ 1 การเกิดขึ้นของทิศทางใหม่เกิดจากเหตุผลทางการเมืองในระดับใหญ่ รัฐบาลของนโปเลียน โบนาปาร์ต พยายามกำหนดรูปแบบสถาปัตยกรรมที่เรียกว่า "จักรวรรดิ" ของตัวเอง เมื่อเห็นได้ชัดว่าว่าความคลาสสิคนั้นใกล้จะเสื่อมลงแล้ว ทั้งสไตล์เอ็มไพร์ที่เคร่งขรึมและโอ่อ่าและรูปแบบสถาปัตยกรรมอื่นๆ ทั้งหมดของศตวรรษที่ 19 เข้ากันได้อย่างลงตัวกับพระราชวังที่รวมตัวกัน อย่างไรก็ตาม ยังคงเน้นที่ทิศทาง "ราชวงศ์"

ในรัสเซีย จักรวรรดิสถาปัตยกรรมอยู่ภายใต้ซาร์อเล็กซานเดอร์ที่ 1 ซึ่งภักดีต่อวัฒนธรรมฝรั่งเศสและถือว่าควรค่าแก่การเลียนแบบ ไม่น่าแปลกใจที่จักรพรรดิเชิญสถาปนิกจากฝรั่งเศสชื่อ Auguste Montferrand ให้สร้างมหาวิหาร St. Isaac's ที่มีชื่อเสียง รูปแบบสถาปัตยกรรม - เอ็มไพร์ - ไม่สม่ำเสมอในรูปแบบมันถูกแบ่งออกเป็นเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโกและกินเวลาจนถึงกลางศตวรรษที่ 19 นอกจากมหาวิหารเซนต์ไอแซคซึ่งสร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2401 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กยังมีผลงานชิ้นเอกอีกชิ้นหนึ่งในสไตล์ "ราชวงศ์" นี่คือมหาวิหารคาซานของ Andrei Voronikhin และในมอสโก "ประตูชัย" สถาปัตยกรรมสไตล์จักรวรรดิรัสเซียใช้เวลาสามสิบปีในการสร้างผลงานชิ้นเอกของแท้

สถาปัตยกรรมของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

หนึ่งในเมืองที่โดดเด่นที่สุดในโลกในแง่ของความสำคัญทางสถาปัตยกรรมคือเมืองเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเป็นเมืองหลวงทางเหนือของรัสเซีย ต้องขอบคุณการสืบทอดประสบการณ์ของรัสเซียและยุโรปตะวันตกในการวางผังเมืองในศตวรรษที่ 18 - 19 กลุ่มบริษัทที่มีเอกลักษณ์เฉพาะจึงถูกสร้างขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในเมืองมีรูปแบบสถาปัตยกรรมที่แตกต่างกันสิบห้ารูปแบบ การผสมผสานที่กลมกลืนกันซึ่งสร้างภาพอันเป็นเอกลักษณ์ของการรวมตัวกันของยุคประวัติศาสตร์หลายสมัยให้เป็นหนึ่งเดียว พรมแดนของยุคสมัยนั้นไม่ได้ชัดเจน "พร่ามัว" แต่ร่องรอยของอดีตล้วนปรากฏอยู่

สถาปัตยกรรมของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กรวมถึงแปดทิศทางที่โดดเด่น:

• บาโรก "เพทริน" ต้นศตวรรษที่ 18;
• Baroque Elizabethan กลางศตวรรษที่ 18;
• กอธิค ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18
• คลาสสิก ปลายศตวรรษที่ 18;
• จักรวรรดิรัสเซีย ต้นศตวรรษที่ 19;
• เรอเนสซองส์ กลางศตวรรษที่ 19;
• ผสมผสาน ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19;
• สมัยใหม่ ต้นศตวรรษที่ 20

พิสดารของปีเตอร์เป็นบาโรกอิตาลีและฝรั่งเศสที่ดัดแปลง Peter I และผู้ติดตามของเขายินดีต้อนรับสไตล์ที่ค่อนข้างอวดดี อย่างไรก็ตาม ช่วงเวลาที่บาโรกเฟื่องฟูนั้นเต็มไปด้วยความวุ่นวาย สงครามหลายครั้งได้ทำลายคลังสมบัติ การก่อสร้างอาคารใหม่ได้รับการสนับสนุนทางการเงินไม่เพียงพอ และไม่สามารถส่งผลกระทบต่อคุณภาพของอาคารได้ สไตล์บาร็อคถูกระบุไว้ที่ด้านหน้าเท่านั้นโดยเน้นคุณสมบัติหลักของทิศทางสถาปัตยกรรม: หน้าจั่ว, เสาที่มีก้นหอย, ยอดแหลมบนหลังคา การตกแต่งภายในถูกยืดออกตามหลักการของ enfilade ซึ่งช่วยลดต้นทุนการก่อสร้างได้อย่างมาก พิสดารของปีเตอร์ครอบงำในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กตั้งแต่ปี ค.ศ. 1703 ถึง ค.ศ. 1740 หลังจากการสิ้นพระชนม์ของจักรพรรดิในปี ค.ศ. 1725 กิจกรรมของสถาปนิกชาวยุโรปที่ได้รับเชิญภายใต้สัญญาลดลง แต่งานยังคงดำเนินต่อไปอีก 15 ปี

ขึ้นครองบัลลังก์ในปี 1741 ธิดาของปีเตอร์ที่ 1 เอลิซาเบธ พยายามรวมอำนาจไว้ที่ศูนย์กลาง นอกจากนี้ เธอยังไม่ใช่คนแปลกหน้าสำหรับความหรูหรา ความงดงาม งานเฉลิมฉลองและลูกบอลที่ตระการตา ในสถาปัตยกรรมอาคารเมืองในสมัยรัชกาลเอลิซาเบธเริ่มสังเกตเห็นความโอ้อวดและความอวดดี ดังนั้นรูปแบบของ "Elizabethian baroque" จึงเกิดขึ้น สถาปนิกหลักในสมัยนั้นคือ Bartolomeo Rastrelli ผู้สร้างผลงานชิ้นเอกของสถาปัตยกรรมที่มีความสำคัญระดับโลก นั่นคือ Winter Palace ซึ่งตั้งอยู่ที่ Palace Square ซึ่งรู้จักกันในชื่อ Hermitage Museum

รายการโครงสร้างสถาปัตยกรรมที่สร้างขึ้นในสมัยเอลิซาเบธบาโรก:

• พระราชวังอานิชคอฟ (1741 - 1753).
• พระราชวังฤดูร้อนของเอลิซาเบธ (1741 - 1744) ไม่ถูกรักษา
• พระราชวังปีเตอร์ฮอฟอันยิ่งใหญ่ (1745 - 1762).
• Catheringof Palace (1747 - 1750) ไม่ถูกรักษา
• วิหาร Smolny สร้างขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (1748 - 1754)
• พระราชวังโวรอนซอฟ ปีเตอร์สเบิร์ก (1749 - 1757)
• ท่องเที่ยววังบนหนังสติ๊กกลาง (1751 - 1754) ไม่ถูกรักษา
• พระราชวังแคทเธอรีนในซากอย เซโล (1752 - 1758).
• พระราชวัง Stroganov, Nevsky Prospekt (1753 - 1754).
• Nikolo-Epiphany Naval Cathedral (1753 - 1762).
• บ้านของ Shuvalov บนถนนอิตาลี (1753 - 1755).
• พระราชวังฤดูหนาว (1754 - 1762).
• คฤหาสน์ของยาโคเลฟ (1762 - 1766) ไม่อนุรักษ์

กอธิคในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

เมืองบนเนวาเป็นหนึ่งในเขตมหานครที่มีเอกลักษณ์ที่สุดในโลกด้วยวัฒนธรรมที่หลากหลาย สถาปัตยกรรมแบบโกธิกปรากฏในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี 1777 คือพระราชวัง Chesme และโบสถ์ Chesme อย่างกรณี "เพทริน บาโรก" ตึกพวกนี้ก็ยังไม่เต็มเข้ากับสไตล์ องค์ประกอบแบบกอธิคทำหน้าที่ของอุปกรณ์ภายนอก - ด้านหน้า, มีดหมอโค้ง, ป้อมปราการจำนวนมาก, ยอดแหลม โครงสร้างรองรับของอาคารดำเนินการตามรูปแบบที่เรียบง่าย ในความเป็นจริง มันเป็นแบบโกธิกหลอก อย่างไรก็ตาม โบสถ์และอาคารทางโลกจำนวนมากถูกสร้างขึ้นในศตวรรษที่ 19

รูปแบบสถาปัตยกรรม "คลาสสิก" ได้รับการพัฒนาในช่วงปี 1760 ถึง 1780 ปีเตอร์สเบิร์กในเวลานั้นพร้อมสำหรับการเปลี่ยนแปลงแล้ว อาคารที่สร้างขึ้นในสไตล์คลาสสิกเข้ากับภูมิทัศน์ของเมืองได้อย่างเป็นธรรมชาติ ในบรรดาอาคารที่โดดเด่นที่สุดคือ:

• "สถาบันศิลปะอิมพีเรียล" สร้างขึ้นบนเกาะวาซิลีเยฟสกีในปี 1764-1788
• พระราชวังยูซูปอฟ (1771-1773).
• สวนแขวนอาศรมขนาดเล็ก (1764-1775).
• โบสถ์อาร์เมเนีย (1771-1776).
• วังหินอ่อน (1768-1785)
• พระราชวังทอไรด์ (1783-1789).
• สถาบันขุดแร่ของจักรพรรดินีแคทเธอรีน (1806-1808).

คลาสสิกเป็นลางสังหรณ์ของการเกิดขึ้นของจักรวรรดิรัสเซียในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก การเปลี่ยนทิศทางเกิดขึ้นอย่างไม่ทันตั้งตัว ในขณะนั้น สถาปัตยกรรมสไตล์เอ็มไพร์เป็นที่ต้องการของฝรั่งเศส ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วที่เกิดขึ้นในประเทศ สะท้อนให้เห็นถึงความทะเยอทะยานของนโปเลียนและกลายเป็นสัญลักษณ์ของชีวิตใหม่ของฝรั่งเศส และจักรวรรดิรัสเซียเข้ามาแทนที่ความคลาสสิก ไม่มีอะไรมากไปกว่านี้ สถาปัตยกรรมของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กพัฒนาขึ้นตามกฎหมายของตนเอง วัฒนธรรมฝรั่งเศสมีผลกระทบอย่างมากต่อการก่อตัว

สถาปัตยกรรมและรูปภาพ

อาคารที่พักอาศัยและศักดิ์สิทธิ์ ที่ดินและวัดของเจ้าของบ้านเรือนจำ เรือนจำ และทำเนียบรัฐบาล โครงสร้างใด ๆ ที่เกี่ยวข้องกับชีวิตสาธารณะต้องมีลักษณะทางสถาปัตยกรรม บ้านบางหลังถูกสร้างขึ้นตามกฎเกณฑ์ของความสวยงามของอาคารอย่างเคร่งครัด ในขณะที่สถาปนิกมักจะจัดการเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่น่าประทับใจ งานสถาปัตยกรรมชิ้นเอกต้องถูกสเก็ตช์ เนื่องจากยังไม่มีการถ่ายภาพ ศิลปะภาพถ่ายปรากฏขึ้นและเริ่มพัฒนาในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 เท่านั้น อย่างไรก็ตาม ไม่สามารถแทนที่ภาพวาดด้วยภาพถ่ายได้ในทันที สถาปัตยกรรมมักเป็นภาพที่ค่อนข้างซับซ้อน โดยมีหลายเฉดสีและฮาล์ฟโทน และดาเกอรีโอไทป์ตามปกติไม่ได้สื่อถึงสิ่งเหล่านี้ มีเพียงจุดแบนที่มีรูปทรงที่แทบจะสังเกตไม่เห็นบนจาน และศิลปินก็วาดภาพต่อไป

อย่างไรก็ตาม หลายปีผ่านไป การถ่ายภาพก็ดีขึ้น และตอนนี้ก็ถึงเวลาที่การถ่ายภาพสิ่งปลูกสร้างใดๆ ในภาพถ่ายก็มาถึง สถาปัตยกรรมตามการแสดงออกที่เหมาะสมของคลาสสิกคือ "เพลงที่เยือกเย็น" และหลายคนต้องการเก็บเพลงนี้ไว้เป็นความทรงจำในรูปแบบของภาพถ่าย ผู้คนโพสท่ากับฉากหลังของบ้านของพวกเขาเองหรือพยายามยิงใกล้กับอาคารที่มีชื่อเสียงบางแห่ง สถาปัตยกรรมทุกรูปแบบ ซึ่งภาพถ่ายที่ถือว่าเป็นรูปแบบที่ดีที่จะมีไว้ที่บ้านก็กลายเป็นที่นิยม ในช่วงแรกๆ ของการถ่ายภาพ ภาพส่วนใหญ่เป็นภาพครอบครัวหรือภาพอาคาร

รูปแบบสถาปัตยกรรมพร้อมตัวอย่าง

รูปแบบสถาปัตยกรรมมีตัวอย่างมากมาย แต่ละแบบมีลักษณะเฉพาะที่บ่งบอกถึงทิศทางโดยทั่วไปความเป็นเจ้าของและระยะเวลาที่สร้างอาคารนี้

สามารถให้ตัวอย่างเฉพาะสำหรับรูปแบบสถาปัตยกรรมที่มีชื่อเสียงที่สุดบางส่วน:

• จักรวรรดิ - "Arch of the General Staff" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก บน Palace Square (1819 - 1829) สถาปนิก Carlo Rossi;
• classicism - "Trinity Cathedral in the Alexander Nevsky Lavra" (1776 - 1790) สถาปนิก Starov เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
• Gothic - "Sevastyanov's House" (1863 - 1866), สถาปนิก Paduchev, Yekaterinburg;
• baroque - "Stroganov Palace" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก บน Nevsky Prospekt, (1752 - 1754), สถาปนิก Rastrelli;
• ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา - มหาวิหาร Santa Maria del Fiore ในเมืองฟลอเรนซ์ (1417 - 1436) สถาปนิก Brunelleschi;
• ทันสมัย - "Singer Company House" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (1902 - 1904) สถาปนิก Suzor

ตัวอย่างสถาปัตยกรรมเป็นเครื่องยืนยันถึงการพัฒนาบางประเภทตลอดหลายศตวรรษ

ตัวอย่างดั้งเดิมของสถาปัตยกรรมปัจจุบัน

วันนี้มีสถาปนิกที่สร้างสรรค์เพียงพอในโลกที่มีส่วนร่วมในโครงการล้ำสมัย โครงการอื่น ๆ มีลักษณะที่เป็นประโยชน์อย่างหมดจด แต่มีโครงการที่สามารถเรียกได้ว่าเป็นต้นฉบับ ตัวอย่างเช่น ในญี่ปุ่น บ้านบอลลูนได้กลายเป็นแฟชั่นไปแล้ว เนื่องจากดินแดนอาทิตย์อุทัยเกิดแผ่นดินไหว สถาปนิกชาวญี่ปุ่นจึงเริ่มติดตั้งบ้านบนลูกบอลขนาดใหญ่ที่ทำจากวัสดุที่ทนทานเป็นพิเศษ ดังนั้นในช่วงที่เกิดแผ่นดินไหว บ้านก็เริ่มสั่นไหว การสั่นสะเทือนของแรงสั่นสะเทือนไม่สามารถสร้างความเสียหายได้อันตราย

มีอาคารดั้งเดิมที่เป็นผลจากความคิดสร้างสรรค์ในการออกแบบ ในเมืองบาร์เซโลนาที่มีชื่อเสียงของสเปน ซึ่งครองอันดับหนึ่งของโลกในแง่ของจำนวนอาคารดั้งเดิม สถาปนิกได้สร้างผลงานชิ้นเอกอีกชิ้นหนึ่ง นี่คือบ้านที่กลับหัวกลับหาง ตัวอาคารตั้งอยู่บนหลังคาและทำให้นักท่องเที่ยวพอใจกับความแปลกตา