2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
เห็นผลงานของศิลปินตัวจริงรู้สึกยังไงบ้าง? มีมากมายและผู้ดูแต่ละคนมีของตัวเอง แต่ก็ยังมีความประหลาดใจทั่วไป มันทำอย่างไร? ใครเป็นผู้นำมือนี้? นิมิตนี้จัดวางอย่างไรถ้าเขาเห็นสิ่งที่คนอื่นเดินผ่านไป? และความประหลาดใจนี้ทำให้เกิดความชื่นชม ในกรณีนี้ คุณสงสัยในความแตกต่าง - รูปภาพเหล่านี้มีผู้แต่งจริงหรือ ไม่เคยมีมาก่อน - กล่องช็อคโกแลตและโปสการ์ดตั้งแต่ต้นศตวรรษ? กลับกลายเป็นว่าไม่
ผู้แต่งของพวกเขา - Thomas Kinkade - เป็นคนร่วมสมัยของเรา หลังจากที่ได้รู้จักชีวประวัติของเขาแล้ว ความเคารพก็บังเกิด: ผู้ชายคนนี้รู้ว่าเขาต้องการอะไร
เริ่ม
เขาเกิดในปี 2501 ที่ปลาเซอร์วิลล์ ใกล้แซคราเมนโต แคลิฟอร์เนีย ตัดสินโดยชีวประวัติที่เป็นที่ยอมรับของ Kincaid เมื่ออายุได้ 4 ขวบเขาได้แก้ไขมุมมองในการวาดภาพของพี่สาวของเขาเมื่ออายุ 11 ขวบเขาขายภาพวาดของเขาในราคา 7.5 เหรียญสหรัฐเมื่ออายุ 13 ปีเขาสร้างความประทับใจให้กับครูสอนศิลปะระดับมืออาชีพที่โรงเรียน ตั้งแต่อายุ 16 ปี เขาได้พบกับเกลน เวสเซลส์ ศิลปินที่เคยสอนอยู่ที่มหาวิทยาลัยเบิร์กลีย์ ตามคำแนะนำของเขา Thomas Kinkade เข้าสู่สถาบันการศึกษาแห่งนี้
แต่หลังจากเรียนที่นั่นสองปี เขาก็ตระหนักว่าแนวทางการวาดภาพซึ่งอยู่ในพื้นฐานของโปรแกรมการฝึกอบรมที่ Berkeley ไม่เหมาะกับเขา เขากล่าวว่าการศึกษาโลกและค้นหาวิธีแสดงวิสัยทัศน์เกี่ยวกับสิ่งแวดล้อมด้วยตนเองอย่างต่อเนื่องไม่เหมาะสำหรับเขา ตามที่ Thomas Kinkade เขียนในภายหลัง เขาเห็นจุดประสงค์อันยิ่งใหญ่ของความสามารถทางศิลปะของเขาในการทำให้ชีวิตของผู้อื่นสมบูรณ์ยิ่งขึ้น ดังนั้นเขาจึงย้ายไปที่ศูนย์ศิลปะของวิทยาลัยการออกแบบพาซาดีน่า
สำเร็จครั้งแรก
เขามีการเคลื่อนไหวทางการตลาดที่ดีมากมายในชีวิต ระหว่างที่เขาไปเที่ยวประเทศกับเพื่อนในมหาวิทยาลัย จิม กูร์เนย์ แนวคิดในการเขียนหนังสือก็เกิดขึ้น นักเรียนศิลปะสองคนเขียนเกี่ยวกับอะไรได้บ้าง Thomas Kinkade ตัดสินใจเผยแพร่หนังสือเรียนสำหรับจิตรกรทันที และ "Artist's Guide to Sketching" ปี 1982 กลายเป็นสิ่งพิมพ์ขายดีที่สุดของบริษัท Guptill โดยมีการลงนามในสัญญาที่ให้ผลกำไร
Ralph Bakshi Studio ซึ่งเขาและจิมมาทำงานในปี 1982 ได้สร้างการ์ตูนเรื่อง Fire and Ice ฉบับเต็ม ซึ่งเปิดตัวในอีกหนึ่งปีต่อมา ที่นี่โทมัสคุ้นเคยกับเทคโนโลยีและเทคนิคการมองเห็นที่นำมาใช้ในภาพยนตร์แอนิเมชั่นของดิสนีย์ วิธีนี้ช่วยให้เขาตัดสินใจเลือกผลิตภัณฑ์ที่จะนำความผาสุกทางการเงินมาสู่เขาในที่สุด ในไม่ช้าศิลปิน Thomas Kinkade ก็เริ่มขายผลงานของเขาอย่างอิสระและกระตือรือร้น
เครื่องหมายการค้า "ศิลปินแห่งแสง"
สไตล์ของเขามักจะถูกเรียกว่าอิมเพรสชันนิสม์อย่างไม่เห็นแก่ตัว แม้ว่าเขาจะไม่มีก็ตามไม่มีความสัมพันธ์. สำหรับ Kincaid ทุกอย่างเรียบง่ายและชัดเจนอย่างยิ่ง เพราะเป้าหมายของเขาอย่างที่เขาย้ำเสมอคือศิลปะที่ทุกคนเข้าใจได้ และการคำนวณกับอิมเพรสชั่นนิสต์มาจากเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของเขา ซึ่งเป็นองค์ประกอบสำคัญของการสนับสนุนข้อมูลสำหรับกลยุทธ์การซื้อขาย
น่าประทับใจ แต่ไม่ถูกต้องสำหรับผู้ที่เข้าใจข้อบ่งชี้ของ Kincaid ว่าเป็นผู้บุกเบิกนักเรืองแสงแห่งศตวรรษที่ 19 ในภูมิประเทศของโบสถ์ F. E. (1826-1900), D. F. Kensett (1816-1872), S. R. Gifford (1823-1880) และอื่น ๆ แสงไม่สามารถแยกออกจากอวกาศและอากาศที่พวกมันถูกเติมเต็ม เช่นเดียวกับเทิร์นเนอร์ผู้ยิ่งใหญ่ซึ่งเป็นคนแรกที่ถูกเรียกว่า "ศิลปินแห่งแสง" ความลึกในการสร้างสรรค์ของ Kincaid ส่วนใหญ่นั้นคล้ายกับภาพนูนของพลาสติกบาง ๆ ที่ได้จากการปั๊ม
แต่ไม่เหมือนปรมาจารย์ที่ไม่กล้าได้กล้าเสียในอดีต Kincaid ลงทะเบียนวลี Painter of Light - ศิลปินแห่งแสงอย่างรอบคอบอย่างรอบคอบและเป็นเครื่องหมายการค้าและมีคำนำหน้าที่ควรเรียกอย่างเป็นทางการโดยเฉพาะอย่างยิ่ง เมื่อทำธุรกรรมการค้า
ครอบครัวที่สมบูรณ์แบบ คริสเตียนที่สมบูรณ์แบบ
ปัจจัยสำคัญในการประสบความสำเร็จทางการค้า โดยเฉพาะอย่างยิ่งในตลาดสหรัฐอเมริกา คือ ความสอดคล้องของภาพลักษณ์สาธารณะที่มีมาตรฐานที่ยอมรับและชื่อเสียงที่ชัดใส Thomas Kinkade ซึ่งชีวประวัติได้รับการปรับเทียบอย่างรอบคอบตามแบบอย่างของคนอเมริกันในอุดมคติ ปัจจุบันเป็นชายในครอบครัวในอุดมคติ เขาแต่งงานกับผู้หญิงที่เขารักมาตั้งแต่เด็ก มีลูกสาวสี่คน ซึ่งเขาตั้งชื่อตามศิลปินชื่อดังชาวอเมริกัน - Merritt (William Merritt Chase (1849-1916)), แชนด์เลอร์ (Howard Chandler Christy (1873-1952)),Winsor McCay (1867-1934) และ Everett Shinn (1876-1953)).
การตลาดที่ยอดเยี่ยมคือเขามักจะใส่อักษรย่อของภรรยาและลูกสาวลงในภาพในภาพวาด ใครจะปฏิเสธเพราะความสนใจด้านกีฬาที่จะหาพวกเขาจากจังหวะและจังหวะนับล้านครั้ง
ชื่อที่สองของลูกสาวทั้งหมดคือคริสเตียน - โธมัสเรียกตัวเองว่า "คริสเตียนผู้เคร่งศาสนา" ตามศาสนาแม้ว่าจะไม่มีนิกายดังกล่าวอย่างเป็นทางการ Thomas Kinkade ซึ่งภาพเขียนมีสัญลักษณ์ทางศาสนามากมาย มักพูดถึงต้นกำเนิดอันศักดิ์สิทธิ์ของพรสวรรค์และแรงบันดาลใจของเขา เกี่ยวกับการทำงานด้านศีลธรรมของผลงานของเขา เขาได้เขียนหนังสือหลายเล่มเกี่ยวกับเนื้อหาที่เกี่ยวข้อง "อย่าทำให้ชีวิตซับซ้อน อยู่กับครอบครัวให้บ่อยขึ้น" - สมมติฐานดังกล่าวเป็นเนื้อหาหลักของข้อความดังกล่าว
เขาทำงานการกุศลมากมายและรู้สึกขุ่นเคืองเมื่อนักข่าวไม่ได้เขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้มากขึ้น แต่เกี่ยวกับการจับกุมของเขาในข้อหาเมาแล้วขับและวิธีที่เขาเมาแล้วฉี่บนตุ๊กตาวินนี่เดอะพูห์ในดิสนีย์แลนด์
เครือข่ายการค้า
แน่นอนว่าเขาต้องการการยอมรับจากมืออาชีพ แต่พวกเขาส่วนใหญ่ไม่ได้อิจฉาความสำเร็จทางการเงินของ Kincaid ด้วยซ้ำ อันที่จริงเขาทำแตกต่างกันเกินไป สิ่งที่ถูกสร้างขึ้นโดย Thomas Kinkade ซึ่งภาพวาดจากมุมมองของโรงเรียนคลาสสิกนั้นคล้ายกับภาพวาดมือสมัครเล่นไม่ได้มาจากศิลปะที่ไร้เดียงสาซึ่งข้อความไม่มีลักษณะทางการค้าที่ชัดเจนเช่นนี้ เขาเรียกนอร์แมน ร็อคเวลล์ (2437-2521) ในอุดมคติและเป็นแบบอย่างของเขา ซึ่งดูเหมือนเจ้าเล่ห์ผืนผ้าใบของ Rockwell นอกเหนือจากความสมจริงและความเมตตาที่เข้าใจได้ ยังโดดเด่นด้วยเทคนิคการวาดภาพแบบอัจฉริยะ ความคลุมเครือทางความหมาย อารมณ์ขันและการประชดประชันที่น่าทึ่ง ซึ่งภูมิทัศน์อันแสนสุขของ Thomas Kinkade ขาดไปโดยปริยาย
แกลเลอรี่ที่จริงจังไม่ได้แสดง Kincaid เขาจึงตั้งเครือขายพวกเขาและทำรัฐประหารทางการตลาดอีกครั้ง บ้านในเทพนิยายและภูมิทัศน์น่ารักถูกขายโดยคนหลายพันคนในรูปแบบของการทำซ้ำที่พิมพ์บนสื่อพื้นผิวผ้าใบ ในรูปแบบของโปสการ์ด แผงไฟ ปริศนา ฯลฯ ในไม่ช้า Media Arts Group Inc ของเขาประกาศอย่างภาคภูมิใจว่าบ้านหนึ่งในยี่สิบหลังของชาวอเมริกัน มีรูปภาพของ Kincaid เขาถูกเรียกว่าเป็นศิลปินที่โด่งดังที่สุดในสหรัฐอเมริกา เขาได้รับรางวัลมากมายและตำแหน่ง ส่วนใหญ่มาจากจำนวนผลงานที่ขายได้
ดราม่าออก
ในปี 2011 โทมัสและนาเน็ตต์ภรรยาของเขาหย่ากัน หกเดือนต่อมาเขาก็ได้คบกับแฟนที่อายุน้อยกว่า และเมื่อวันที่ 6 เมษายน 2555 เขาเสียชีวิตด้วยวาเลี่ยมและแอลกอฮอล์ปริมาณมหาศาล ถึงกระนั้น เขาเป็นศิลปินตัวจริง มีบางอย่างหลอกหลอนจิตวิญญาณของเขา ผลักเขาให้ค้นหาความหมายของงานของเขา และจากนั้นก็จมดิ่งลงไปในความมึนเมา ฉันอยากจะคิดว่านี่ไม่ใช่แค่กรรมพันธุ์ที่เลวของพ่อเขาเท่านั้น
แต่หลังจากความตาย ภาพใหม่ของ Kincaid ก็ปรากฏขึ้น ซึ่งวาดโดยศิลปินในบริษัทของเขา ผู้ซึ่งเชี่ยวชาญสไตล์ของเขาในรายละเอียดที่เล็กที่สุดภายใต้การดูแลของ Thomas เอง พวกเขาแตกต่างจากต้นฉบับของ Kincaid เมื่อมีตราประทับพิเศษที่มุมเท่านั้น มากมายแฟนๆ ผลงานของเขาต่างหวังว่าแหล่งที่มาของความสะดวกสบายนี้จะไม่แห้งไป
และนี่ก็เป็นเรื่องดี เพราะหลายคนพบทางออกในโลกที่โหดร้ายและโหดร้ายของเราในภาพวาดของ Kincaid ให้ถือว่าผลงานของเขาเป็นตัวอย่างที่ดีที่สุดของการวาดภาพ สิ่งสำคัญคือพวกเขาไม่ใช่คนเดียวสำหรับพวกเขา
แนะนำ:
Boris Mikhailovich Nemensky: ชีวประวัติ ชีวิตส่วนตัว ความคิดสร้างสรรค์ ภาพถ่าย
ศิลปินของประชาชน Nemensky Boris Mikhailovich สมควรได้รับตำแหน่งกิตติมศักดิ์ของเขาอย่างถูกต้อง หลังจากผ่านความยากลำบากของสงครามและศึกษาต่อที่โรงเรียนสอนศิลปะ เขาได้เปิดเผยตัวเองอย่างเต็มที่ว่าเป็นคนๆ หนึ่ง ซึ่งต่อมาได้ตระหนักถึงความสำคัญของการแนะนำคนรุ่นใหม่ให้รู้จักความคิดสร้างสรรค์ เป็นเวลากว่าสามสิบปีแล้วที่โปรแกรมการศึกษาด้านวิจิตรศิลป์ของเขาได้ดำเนินการทั้งในและต่างประเทศ
กวี Thomas Eliot: ชีวประวัติ ความคิดสร้างสรรค์
Thomas Stearns Eliot เป็นกวีชาวอเมริกันที่มีพื้นเพมาจากรัฐมิสซูรี (เซนต์หลุยส์) ในปีพ.ศ. 2465 เขาได้ตีพิมพ์บทกวีที่มีชื่อเสียงเรื่อง The Waste Land งานนี้ถูกเรียกโดย Ezra Pound ที่ปรึกษาและเพื่อนของเขา ซึ่งเป็นบทกวีที่ยาวที่สุดที่เขียนเป็นภาษาอังกฤษ และในปี พ.ศ. 2491 ต. เอเลียตได้รับรางวัลโนเบล
Robert Thomas: ชีวประวัติ ความคิดสร้างสรรค์
โรเบิร์ต โธมัส เป็นนักเขียนและนักเขียนบทละครชาวฝรั่งเศสที่มีชื่อเสียง โด่งดังในฐานะผู้กำกับ นักเขียนบท และนักแสดง ผลงานของเขาถูกจัดแสดงซ้ำแล้วซ้ำเล่าไม่เฉพาะบนเวทีละครเท่านั้น แต่ยังถ่ายทำโดยผู้กำกับชื่อดังรวมถึงคนในประเทศด้วย ในบทความเราจะพูดถึงชีวประวัติและผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขา
Artist S.V. Gerasimov: ชีวประวัติ ความคิดสร้างสรรค์ ภาพถ่าย
จำได้ว่าเป็นผู้บริหารที่มีทักษะและมีชื่อเสียงในฐานะนักเสรีนิยมสายกลาง เขาเป็นครูที่เอาใจใส่และมีทักษะซึ่งทิ้งนักเรียนไว้มากมาย แต่มรดกหลักของเขาคือภาพวาด สีน้ำ และกราฟิก โดดเด่นด้วยพรสวรรค์ที่ยิ่งใหญ่และจิตวิญญาณที่อ่อนไหว
Artist Arkady Sher: ชีวประวัติ ความคิดสร้างสรรค์ ชีวิตส่วนตัว สาเหตุการตาย
ใครไม่รู้จักการ์ตูนเรื่อง Prostokvashino สุดอัศจรรย์บ้าง? ภาพวาดทั้งหมดสำหรับพล็อตเรื่องรุ่นที่สามของการ์ตูนอันเป็นที่รัก "Vacations in Prostokvashino" และ "Winter in Prostokvashino" ถูกสร้างขึ้นโดย Arkady Solomonovich Sher ศิลปินชาวรัสเซียผู้ยอดเยี่ยม เขาอุทิศเวลามากกว่าสามสิบปีในการทำงานในสตูดิโอ Soyuzmultfilm นำความสุขมาสู่เด็กและผู้ใหญ่ด้วยงานของเขา