ศิลปิน Oleg Kulik: ชีวประวัติ ภาพวาด ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวิต ภาพถ่าย

2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50

ในเมืองนิวยอร์คเมื่อ 22 ปีที่แล้ว ชายเปลือยกายใส่สายจูงขว้างตัวเองใส่คนที่เดินผ่านไปมา ไม่กี่ปีต่อมา ในปี 1990 เขายังพยายามที่จะเป็นรองรัฐบาลและมีส่วนร่วมในการเลือกตั้งจาก Animal Party จริงอยู่ เอกสารที่ลงนามด้วยรอยเท้าสัตว์และแมลงเหี่ยวจะไม่ได้รับการยอมรับด้วยเหตุผลบางประการ บุคคลที่โดดเด่นคนนี้คือศิลปิน Oleg Kulik ที่ได้รับเชิญให้ไปนิทรรศการในยุโรปและอเมริกาเพราะการแสดงที่สร้างสรรค์ที่สุดของเขา

วัยเด็ก

เคียฟ. ค.ศ. 1961 15 เมษายน เวลา 3 โมงเช้า เกิดเป็น Leonardo da Vinci, Oleg Kulik

พ่อแม่ของเขาเข้มงวด เด็กชายเข้าส่วนการศึกษา วงเวียน การติดต่อกับเพื่อนนอกโรงเรียนลดน้อยลง เกือบกีดกันการเดิน จนถึงตอนนี้ Oleg เล่าว่าบทเรียนภาษาอังกฤษเป็นสิ่งที่แย่ที่สุดในชีวิต แม้ว่าแม่ของเขาจะเป็นครูสอนวิชานี้และสอนภาษาฝรั่งเศสก็ตาม ถึงอย่างนั้น วิญญาณที่ดื้อรั้นก็ถือกำเนิดขึ้นใน Oleg และเขาปรารถนาที่จะออกจากบ้านของพ่อแม่โดยเร็วที่สุด

เยาวชน

Oleg Kulik ได้รับการศึกษาเฉพาะทางระดับมัธยมศึกษาที่ Geological Exploration College ซึ่งเขาสำเร็จการศึกษาด้วยเกียรตินิยม หลังจากเรียนจบ เขาก็ไปที่คัมชัตกา แล้วก็ไปไซบีเรีย นอกจากนี้ ตามคำแนะนำของสหาย Mikhail Shtikhman เขาไปที่ Torzhok ในแง่ความคิดสร้างสรรค์ Oleg ในเวลานั้นมองว่าตัวเองเป็นตัวละครในวรรณกรรม ถูกทรมานด้วยความฝันที่จะเขียนเรื่องราวเกี่ยวกับชีวิตในหมู่บ้านห่างไกล เขาจึงตั้งรกรากในหมู่บ้านที่เรียกว่าโคโนปัต โอเล็กอาศัยอยู่ในสถานที่แห่งนี้เป็นเวลาสองปี ในช่วงเวลานี้เขาเขียนเรื่องราวที่ดีเกี่ยวกับพ่อของเขาหนึ่งเรื่องในความคิดของเขาเขาเผาส่วนที่เหลือ ที่นั่นเขาเริ่มสนใจการสร้างแบบจำลอง เลือกทิศทางของลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม และพัฒนาในนั้น

ครู

ตามคำแนะนำของคนที่คุณรัก Oleg ได้นำช่างแกะสลักที่มีชื่อเสียงมาที่มอสโกเพื่อพิจารณาคดี มันคือปี 1981 ในหมู่บ้านที่ Kulik อาศัยอยู่กวี Strakhov และภรรยาของเขาตั้งรกราก เธอทำงานเป็นนางแบบแฟชั่นและมีการติดต่อในโลกศิลปะ ตามคำแนะนำของเธอ Oleg Borisovich ติดอาวุธด้วยถุงประติมากรรมปรากฏตัวต่อหน้าหัวหน้าของ House of Folk Art จากนั้น Vasily Patsyukov ก็ดูแลมัน เขาเป็นคนแนะนำเขาให้รู้จักกับบอริสออร์ลอฟ ตามที่ Patsyukov เขาเป็นประติมากรที่ดีที่สุดในมอสโกในเวลานั้น ครั้งแรกที่เขาไปเยี่ยมชมการประชุมเชิงปฏิบัติการของประติมากร Oleg รู้สึกทึ่งในความสามารถของเขา เวิร์กช็อปเต็มไปด้วยงานที่เข้าใจยากในรูปแบบของกระป๋อง ชิ้นส่วน เศษไม้ และตอไม้ พวกเขาได้พบกันแบบนี้ Kulik และ Borisov มักพูดคุยกัน ในช่วงเวลานี้ Oleg ได้แก้ไขมุมมองเกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์โดยทั่วไป และการก่อตัวเป็นรูปศิลปะร่วมสมัยก็เริ่มขึ้น สิ่งสำคัญในความคิดของเขาในงานใด ๆ คือสถานะของศิลปินในระหว่างกระบวนการการสร้างงานศิลปะ การคัดลอกคลาสสิกเป็นเรื่องไร้สาระ อนาคตของความคิดสร้างสรรค์คือการสร้างสรรค์สิ่งใหม่ผ่านการแสดงออกของแต่ละคน ช่วงเวลานี้เป็นจุดเปลี่ยนในชีวประวัติของ Oleg Kulik

โปร่งใส

ในปี 1980 Oleg Borisovich ไปชำระหนี้ให้กับบ้านเกิดของเขา ตัวเขาเองเรียกช่วงเวลาแห่งความโดดเดี่ยวของชีวิตนี้ ในหัวของผู้สร้างความคิดที่เป็นทางการเกี่ยวกับความไม่ต่อเนื่องของเวลาปรากฏขึ้น กองทัพซึ่งมีศีลธรรมอันเหนียวแน่นและสิ่งสกปรกภายใน ทิ้งรอยประทับไว้ในงานของคูลิค ในปี 1989 เขาได้เริ่มกิจกรรมรอบใหม่ Perspex บังเอิญตกไปอยู่ในมือของศิลปิน สิบปีต่อมา เขาได้สร้างร่างที่โปร่งใส เกิดรูปแกะสลักศึกษาการหักเหของแสง ต้องขอบคุณงานกระจกของเขา Oleg Borisovich ตระหนักว่าแม้สิ่งที่โปร่งใสราวกับว่าวัสดุที่มองไม่เห็นเปลี่ยนพื้นที่รอบ ๆ แต่ก็ไม่ได้เปลี่ยนวิสัยทัศน์ของโลก ความคิดนี้ครอบงำงานของเขามาเป็นเวลานาน เป็นเวลากว่าสิบปีแล้ว ที่ศิลปินคูลิคมองหาแก้วที่สมบูรณ์แบบที่สุด สร้างสรรค์หุ่นและองค์ประกอบ

หนึ่งในผลงานที่มีชื่อเสียงในยุคนั้นคือ “Life Death, or the Lush Funeral of the Avant-Garde”. งานนี้เป็นโลงแก้ว ข้างในนั้นวางโลงไม้เล็กลง ในทางกลับกันก็เต็มไปด้วยแผ่นพระบัญญัติในพระคัมภีร์ไบเบิล ศิลปินโรยองค์ประกอบด้วยแมลงสาบที่ตายแล้ว

หลังจากนั้นครู่หนึ่ง คูลิกกลับมาสู่ความเป็นจริงด้วยความคิดที่ว่าเขาไม่พบรูปแบบการแสดงออกที่เหมาะสม ประเทศอยู่ในห้วงมหาภัยของ Perestroika ศิลปินอายุสามสิบปีแล้ว

การแสดงครั้งแรก

ความรุ่งโรจน์มาถึงOleg Borisovich Kulik หลังจากการแสดง "สุนัข" ครั้งแรก มอสโก, 1994. ในสตูดิโอสร้างสรรค์ของ Marat Gelman ประตูหน้าเปิดออก และชายเปลือยกายสวมสายจูงก็บินออกไปหาผู้สัญจรไปมาที่ประหลาดใจ ส่วนอีกด้านของสายจูงถือโดยเพื่อนร่วมงาน Alexander Brener การแสดงมุ่งเป้าไปที่คนทั่วไปเพื่อเป็นการเตือนถึงธรรมชาติที่ซ่อนเร้นอยู่ภายใน Oleg กระโดดขึ้นไปบนกระโปรงหน้ารถที่ขับผ่านทำให้คนขับตกใจ “โจมตี” นักข่าวชาวสวีเดนที่ตีพิมพ์บทความเกี่ยวกับรัสเซียในฐานะ “ประเทศที่มีศีลธรรมอันโหดร้าย” (โอเล็กกัดเธออย่างสร้างสรรค์) แม้ว่าสถานการณ์จะดูดุร้าย แต่ความสนใจของผู้ชมก็มุ่งไปที่ความจริงที่ว่าคนเปลือยกาย (เช่นสัตว์) นั้นไม่มีที่พึ่งได้ นักวิจารณ์ถูกแบ่งออก ผู้สนับสนุนของ Kulik ตั้งข้อสังเกตว่าเขาเป็นคนแรกที่รวมสัตว์และมนุษย์ในลักษณะนี้ การกระทำดังกล่าวไม่ได้จัดมาก่อน Oleg Borisovich ถูกเรียกว่าเป็นผู้สร้างที่ทันสมัยและเปรี้ยวจี๊ด ศิลปิน "คนกับหมา" คูลิกเดินทางไปทั่วยุโรปและอเมริกา ธีมนี้ไม่ปล่อยให้เขาไปเป็นเวลาสิบสามปี

ซูริค

วันหนึ่ง เพื่อน ๆ ตัดสินใจล้อเลียนศิลปิน พบที่ไหนสักแห่งจาก Kunsthaus ในซูริก พวกเขาทำสำเนาคำเชิญพร้อมขอแสดง "สุนัขตัวเมีย" ในประเทศสวิสเซอร์แลนด์ ลายเซ็นของ Bice Kuriger ซึ่งรับผิดชอบงานนิทรรศการ ถูกคัดลอกสำเร็จและไม่ก่อให้เกิดข้อสงสัยใดๆ ใน Kulik

เมื่อมาถึงสวิตเซอร์แลนด์หลังจากเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์แล้ว Oleg แน่นอนเดาว่าเขาถูกเล่น พวกเขาไม่ได้ยินเกี่ยวกับเขาและไม่ได้เตรียมการมาถึงของเขา หลังจากหัวเราะกับเพื่อนๆ ด้วยความตลกขบขัน เขาก็ตัดสินใจที่จะแสดง "หมาตัวเมีย" ที่นั่นด้วย

1995, Kunsthaus. บนนั้นในเวลาเดียวกัน นิทรรศการ "Signs and Wonders" ถูกจัดขึ้นในห้องโถงของพิพิธภัณฑ์ ผู้เชี่ยวชาญชาวยุโรปมาถึงแล้ว ศิลปินเปลือย Oleg Kulik ถูกล่ามโซ่ตัวเองที่ทางเข้าระเบียงและไม่ยอมให้คนเข้าไปในนิทรรศการ เขากัดผู้หญิงคนนั้นอีกครั้ง (เธอกลายเป็นภรรยาของหนึ่งในเอกอัครราชทูต) ได้กระทำการป่าเถื่อนหลายครั้งซึ่งเป็นเรื่องปกติของสุนัขที่เดิน Oleg ออกจากพิพิธภัณฑ์ด้วยรถตำรวจ

ประชาชนชาวยุโรปตอบโต้อย่างคลุมเครือต่อการแสดง เขาถูกเรียกว่าเซอร์เบอรัสผู้เดียว ภาพถ่ายของ Oleg Borisovich Kulik ในบทบาทของสี่ขาที่เผยแพร่ในสื่อ ในงานพบปะนักข่าวต่างประเทศ คูลิคได้รับฉายาว่าเป็นสุนัขบ้า

งานเลี้ยงสัตว์

ในหมู่คนที่มีความคิดสร้างสรรค์และกระตือรือร้น โครงการ Turnkey Party ได้เปิดตัวแล้ว ภายในกรอบการทำงาน ศิลปินแนวหน้าสร้าง Animal Party และแต่งตั้งตนเองให้เป็นตัวแทน ข้อความหลักของ Animal Party คือการหยุดความโหดร้ายของมนุษย์ ในการอภิปรายก่อนการเลือกตั้งของทั้งสองฝ่าย ผู้เขียนพึมพำแทนคำพูดของมนุษย์ ประกาศว่าสัตว์เดรัจฉานเท่ามนุษย์

อินเตอร์โพล

1996, สตอกโฮล์ม. โปรแกรม "บ้านสุนัข" ถูกสร้างขึ้น ศิลปิน Kulik ผู้แต่งการแสดงได้รับเชิญไปทุกประเทศในยุโรปด้วยผลงานของเขา สวีเดนเป็นประเทศที่ปราศจากความรุนแรง ต้องตกใจกับพฤติกรรมของคูลิคที่นิทรรศการ ตำรวจพาตัวไป ศิลปินกัดคนอีกแล้ว พวกเขาบังคับให้ฉันเขียนคำอธิบายเกี่ยวกับความรุนแรงต่อผู้เข้าชมนิทรรศการ เขายังทำให้ส่วนหนึ่งของนิทรรศการพิพิธภัณฑ์เสียหาย

ไม่ใช่ด้วยคำพูดแต่ด้วยร่างกาย

1996, มอสโก. ผลงานใหม่ของ Oleg Kulik ได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของการรณรงค์หาเสียงเลือกตั้ง รวบรวมลายเซ็นของผู้มีสิทธิ์เลือกตั้งเพื่อสนับสนุนผู้สมัครรับเลือกตั้งและเลี้ยงลูกด้วยนมในเวลาเดียวกัน รัดตัวที่มีหน้าอกเลียนแบบแม่สุกรหกตัวบนร่างกายของศิลปินและผู้คนได้รับวอดก้าผ่านพวกเขา

ในช่วงเวลานี้ นักสร้างสรรค์อัจฉริยะของรัสเซียมุ่งไปทางตะวันตก พวกเขาพยายามทำงานตามคำขอของผู้เชี่ยวชาญจากต่างประเทศ งานนี้มีค่าเป็นสากลไม่มีภูมิหลังระดับชาติ ศิลปิน Kulik ต้องขอบคุณการแสดงของเขาได้กลายเป็นหนึ่งในศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดในรัสเซีย แม้ว่าในตอนแรก Oleg วางแผนที่จะจบอาชีพของเขาด้วยการแสดง ผลงานของศิลปินมีความเป็นต้นฉบับและเป็นต้นฉบับ การสาธิตความเท่าเทียมกันของมนุษย์และสัตว์ได้นำมาซึ่งความสำเร็จ จุดสิ้นสุดของ "ยุคแห่งสัตว์ในสวนสัตว์" ในงานของ Kulik เกิดขึ้นเมื่อเขาเกิดความคิดที่จะเอานิ้วของเขาออกไปและให้อาหารแก่สุนัขในที่สาธารณะ เขาไม่เคยมีความกล้าที่จะทำสิ่งนี้ ดังนั้นจึงตัดสินใจยุติเจ้าหมา

พิพิธภัณฑ์สัตววิทยา

2002, มอสโก. นิทรรศการภายในโครงการของกูลิกสร้างความประทับใจให้ผู้คนอีกครั้งด้วยความแปลกใหม่ ศิลปินสร้างคนยัด ลูกบาศก์แก้วที่บรรจุนักเทนนิส ศิลปิน และนักบินอวกาศ

นักเทนนิสยัดใส้ถูกสร้างขึ้นเพื่อเตือนให้ผู้ชมนึกถึงความเป็นผู้หญิงชั่วนิรันดร์ หลายคนสังเกตเห็นความคล้ายคลึงกับ Anna Kournikova อย่างชัดเจน ฟิกเกอร์เคลื่อนไหวชัดเจนและน่าเชื่ออย่างน่าประหลาดใจ ขนและฟันของตุ๊กตานั้นเป็นของจริง ผิวหนังเป็นแว็กซ์จึงดูโปร่งโล่งเล็กน้อย งานนี้รวบรวมความเปราะบางและความแข็งแกร่งในเวลาเดียวกันคือความปวดร้าวของนักกีฬา แสดงให้เห็นถึงลักษณะสองประการของผู้หญิง: ความงามและความก้าวร้าว (รอยแผลเป็นบนร่างกาย)

นักบินอวกาศหน้าเหมือนเด็กด้วยสายสะดือ. สายตาของเขาเปิดกว้างและไร้เดียงสาเหมือนเด็ก

เรจิน่า

หลังจากพักไปนาน ศิลปิน Oleg Kulik เปิดนิทรรศการ "Frames" โครงการนี้เกี่ยวข้องกับผลงานของศิลปินห้าชิ้น นิทรรศการแรกเป็นกรอบไม้สองอันตรงทางเข้านิทรรศการ พวกเขามีกระจกในตัว คนที่เข้าไปข้างในจะกลายเป็นเหมือนทางเดินที่มองจากข้างใน ความหมายอันศักดิ์สิทธิ์ของงานนี้คือการล้างช่องว่างในตัวเอง ภาพสะท้อนในกระจกสะท้อนซ้ำไม่รู้จบ คนที่มองเห็นแต่ตัวเองในกระจกเท่านั้นและไม่มีใครอื่น

นิทรรศการต่อไปเป็นภาพชายที่รายล้อมด้วยตะเกียงแก้วพร้อมเทียนไขจุดไฟ มีเงาอยู่ในพื้นหลังที่ลุกเป็นไฟ ยกมือขึ้นราวกับกำลังขว้าง ความหมายของงานคือคนจะละเลงกิเลสตัณหาของตน ข้างในเป็นความมืดแม้ว่าทุกสิ่งรอบตัวจะสดใสสวยงามและมีกลิ่นอายของศาสนา

นิทรรศการกลางคือ "แบล็กสแควร์" งานนี้ซ้ำกับจัตุรัส Malevich แต่ถูกใส่กรอบในกรอบสีขาว สิ่งสำคัญตาม Oleg Kulik คือกรอบในภาพ ข้างในนั้นว่างเปล่าและดำ แต่รอบๆ กลับเป็นสีขาวบริสุทธิ์ กรอบเป็นสัญลักษณ์ของความหวัง ความรอดของผู้คนในจัตุรัส นิทรรศการทั้งหมดถูกสร้างขึ้นเพื่อเปิดเผยความหมายของเฟรมนี้

มาดอนน่า

ศิลปินทำงานชิ้นนี้มานาน ตุ๊กตาตัวเล็กกว่าหกร้อยตัวถูกหล่อหลอมด้วยหัวและชุดต่าง ๆ หน้ากากและกระโปรง Oleg Borisovich หยุดในท้ายที่สุดง่ายๆสามเหลี่ยมและลูก หุ่นกระบอกเล็กเป็นกรอบโครงร่างของมาดอนน่าและเด็ก ศิลปะของกูลิกคือการถ่ายทอดข้อความแห่งความเบาและวัยเยาว์ให้ผู้ชมได้ฟัง ศิลปินพูดถึงเยาวชนที่นี่ซึ่งจะมาที่ก้นบึ้งเพื่อสะท้อนโครงสร้างของโลก

ฟิกเกอร์ตัวเล็กรอบๆ มาดอนน่ากำลังส่งข้อความถึง Pussy Riot อย่างชัดเจน ตามที่ศิลปินระบุ เขาไม่ได้พยายามยั่วยุให้เกิดเรื่องอื้อฉาว นี่คือเครื่องมือ รูปภาพ ไม่ใช่แก่นแท้

โดม

รูปทรงเรขาคณิตของโดมซ้ำกับวัดแห่งศตวรรษที่ 2 ในคัปปาโดเกีย ศิลปินย้ำตำแหน่งของร่างในโดมอย่างแม่นยำ กุลิกถ่ายภาพโดมภายในวัดด้วยแฟลช และรับภาพที่ไม่มีใบหน้าของนักบุญ ดังนั้นการทรมานและความทุกข์ทรมานในนามของศรัทธาจึงถูกลบออก เหลือเพียงรูปทรงที่บริสุทธิ์เท่านั้น

แนวคิดหลักของงานคือศาสนาในโลกสมัยใหม่ ไม่มีเลือด น้ำตาคลอเบ้า ตรงกลางของนิทรรศการเป็นโมฆะสีดำ จตุรัสรอบ ๆ เป็นสัญลักษณ์ของโลก วงกลมเป็นสัญลักษณ์ของท้องฟ้า ตามที่ผู้เขียนมีเพียงเปลือกเดียวเท่านั้นที่หลงเหลือจากศาสนาคริสต์ทางวิญญาณในอดีต โคมระย้าดึงขึ้นด้านหลัง ดูเหมือนว่าอยู่ตรงกลางห้องโถงมาตลอด

ผู้ติดตาม

ในปี 2550 กลุ่มศิลปะ "สงคราม" ปรากฏตัว ร่วมกับทีม Bombila อีกทีมหนึ่ง พวกเขาได้ดำเนินการหลายอย่าง หัวข้อหลักซึ่งแตกต่างจาก Oleg Kulik คือการเมือง การแสดงบางรายการของทีมเหล่านี้น่าตกใจและชวนให้นึกถึงฉากจากภาพยนตร์สำหรับผู้ใหญ่ การกระทำส่วนใหญ่จัดขึ้นในสตูดิโอใต้ดินใน Podmoskovny Lane กุลิกนับไว้มีความสามารถพิเศษและภูมิใจที่มีวงดนตรีติดตามเขา

เรื่องราวของชายคนหนึ่งที่ตอกย้ำอวัยวะเพศตัวเองที่จัตุรัสแดงก็ไม่ลดลงเช่นกัน ชื่อของเขาคือ Peter Pavlensky ศิลปินจาก Kyiv ด้วย การกระทำแรกเรียกว่า "Shov" Pavlensky ปิดปากของเขาด้วยด้ายแข็ง การกระทำดังกล่าวเกิดขึ้นกับฉากหลังของมหาวิหารคาซานในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โดยการกระทำของเขา ปีเตอร์ประท้วงต่อต้านการจับกุมหีจลาจล เขาแสดงให้เห็นถึงการข่มขู่ของสังคมและการสาธิตตำแหน่งของศิลปินในรัสเซียสมัยใหม่ หลังการดำเนินการ Pavlensky ถูกนำตัวไปพบจิตแพทย์ ซึ่งปล่อยเขาไปหลังจากทำให้แน่ใจว่าผู้ป่วยมีสภาพจิตใจที่ดี

ครอบครัว

วัยเด็กของ Oleg Borisovich Kulik เจริญรุ่งเรือง ครอบครัวก็ไม่ยากจน ผู้ปกครองมีตำแหน่งที่ดีในสมัยโซเวียต ความอยากศิลปะมีอยู่ในตัวเขาตั้งแต่วัยเด็ก การติดตั้งใช้เฟอร์นิเจอร์ใหม่ที่ซื้อโดยผู้ปกครองและนิตยสารต่างประเทศของแม่

ภรรยาคนแรกของคูลิคคือ Lyudmila Bredikhina พวกเขาพบกันเมื่อ Oleg อาศัยอยู่ในหมู่บ้าน Lyudmila เดินทางผ่านถิ่นทุรกันดารกับสามีคนแรกของเธอพวกเขามีลูกชายวัยสี่ขวบแล้ว เมื่อโอเล็กพาเธอไปเขาอายุ 20 ปี Mila แบ่งปันความสนใจของศิลปินในด้านศิลปะร่วมสมัยช่วยเข้าร่วมกลุ่มใต้ดินของมอสโก เธอเป็นคนที่โน้มน้าวให้ฉันเปลี่ยนวรรณกรรมเป็นประติมากรรมในช่วงเริ่มต้นอาชีพของฉัน ภริยาร่วมแสดงของศิลปิน

ในช่วงไม่กี่ปีมานี้ ศิลปินนักทะเลาะวิวาทเริ่มใจเย็นลงแล้ว ภาพวาดของ Oleg Kulik มีความหมายลึกซึ้งยิ่งขึ้น ไม่กี่ปีมานี้ เขาเดินทางบ่อย เยือนทิเบต ได้แรงบันดาลใจวัฒนธรรมตะวันออกและการทำสมาธิ ทุกวันนี้ ศิลปินคนนี้ใช้เวลาส่วนใหญ่อยู่ที่บ้านกับครอบครัวที่องค์ประกอบต่างๆ เปลี่ยนไป ประกอบด้วยอนาสตาเซียภรรยาของเขาและลูกสาวฟรอสยาที่จะอายุเจ็ดขวบในปีนี้

กำลังปิด

ศิลปะสมัยใหม่มักก่อให้เกิดความขัดแย้งในตัวเองอยู่เสมอ กรี๊ด คาดไม่ถึง เปิดกว้างรับทุกสิ่งที่ไม่ธรรมดา ทำเอาคนช็อคบ่อยเกินกว่าจะชื่นชม อย่างไรก็ตามผู้คนยังคงไปงานนิทรรศการของ Oleg Kulik นักวิจารณ์ชื่นชมผลงานหรือในทางกลับกันพวกเขาเป็นแง่ลบ ภาพวาดของคูลิคยังคงจัดแสดงอยู่ทั่วโลก

ในปี 1990 เมื่อประเทศค่อยๆ ล่มสลาย Oleg Borisovich พยายามสร้างความก้าวหน้าทางศิลปะและกลายเป็นดาราระดับโลก ในช่วงเปเรสทรอยก้าและยุค 90 ที่มีชีวิตชีวา ความคิดของคูลิคไม่ได้เป็นที่ต้องการมากนัก ผู้คนต่างยุ่งกับการเอาชีวิตรอด แต่ศิลปินได้รับชื่อสำหรับตัวเองและประสบความสำเร็จอย่างมากในโลกแห่งศิลปะสมัยใหม่ การเปิด Winzavod ที่โด่งดังที่สุดเริ่มต้นด้วยนิทรรศการของเขา Oleg Borisovich เป็นหนึ่งในผู้อำนวยการงานศิลปะประจำปี "Archstoyanie" เป็นผู้สร้างโปสเตอร์แคมเปญสำหรับ Ksenia Sobchak