ศิลปินอิตาลี Michelangelo Caravaggio: ชีวประวัติ ความคิดสร้างสรรค์

2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50

Michelangelo Caravaggio (1571-1610) เป็นศิลปินชาวอิตาลีที่ละทิ้งลักษณะการวาดภาพในยุคของเขา และวางรากฐานสำหรับความสมจริง ผลงานของเขาสะท้อนให้เห็นถึงโลกทัศน์ของผู้แต่ง บุคลิกที่ไม่ย่อท้อของเขา Michelangelo Caravaggio ผู้ซึ่งชีวประวัติเต็มไปด้วยช่วงเวลาที่ยากลำบาก ได้ทิ้งมรดกอันน่าประทับใจที่ยังคงเป็นแรงบันดาลใจให้ศิลปินทั่วโลก

สัญญาณแห่งยุค

ศิลปินเกิดในปี 1571 ที่ลอมบาร์เดีย ชื่อหมู่บ้าน (คาราวัจโจ) ซึ่งมีเกลันเจโลเกิด กลายเป็นชื่อเล่นของเขา นักประวัติศาสตร์สังเกตว่าอิตาลีมีการทดลองมากมายในช่วงที่การาวัจโจอาศัยและทำงาน ประเทศถูกทำลายด้วยสงครามและความขัดแย้งภายใน ซับซ้อนด้วยวิกฤตเศรษฐกิจ เสรีภาพบางอย่างของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาถูกแทนที่ด้วยปฏิกิริยาทางศาสนา ทั้งหมดนี้ไม่สามารถส่งผลกระทบต่องานศิลปะได้

มารยาทและวิชาการ

ในช่วงหลายปีที่ศิลปินชาวอิตาลีมีเกลันเจโล คาราวัจโจเริ่มเคลื่อนไหววิธีที่สร้างสรรค์ ภาพวาดเริ่มเต็มไปด้วยวัตถุลึกลับ ห่างไกลจากความเป็นจริง กิริยามารยาทที่ได้รับการสนับสนุนจากคริสตจักรซึ่งมีต้นกำเนิดในกลางศตวรรษที่ 16 เป็นแนวโน้มเอียงตามอัตวิสัย ไม่ใช่การดิ้นรนเพื่อความกลมกลืนขององค์ประกอบทางวิญญาณและทางกายภาพ

เกือบสิ้นศตวรรษ จิตรกรรมเชิงวิชาการก็ปรากฏขึ้น โดดเด่นด้วยความเรียบง่ายของการจัดองค์ประกอบและความยิ่งใหญ่ของรูปแบบ ตรงข้ามกับกิริยาท่าทาง ศิลปินที่ชอบวิชาการหันไปหา Antiquity ด้วยฮีโร่และภาพลักษณ์ในอุดมคติ โดยมองข้ามความเป็นจริงว่าไม่สมควรได้รับความสนใจ

Michelangelo Caravaggio - ศิลปินผู้สร้างสรรค์

ทิศทางที่สร้างขึ้นโดยคาราวัจโจ ซึ่งตั้งชื่อตามการตายของเขาว่า "คาราวัจโจ" มีต้นกำเนิดมาจากภาพประเพณีของอิตาลีตอนเหนือ หนึ่งในครูของ Michelangelo Merisi ในมิลานคือ Simone Peterzano อาจมาจากเขาเองที่ศิลปินเรียนรู้การใช้ความเปรียบต่างของแสงและเงา ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นหนึ่งในลักษณะเด่นหลักในภาพวาดของเขามากมาย

Michelangelo Caravaggio ในงานของเขายังคงเป็นประเพณีของแนวทางที่สมจริงของผู้เชี่ยวชาญทางตอนเหนือของอิตาลี เขาไม่ได้เป็นสาวกของกิริยามารยาทหรือวิชาการ แต่วางรากฐานสำหรับกระแสใหม่ ซึ่งมักทำให้เกิดการวิพากษ์วิจารณ์จากจิตรกรคนอื่นๆ และคริสตจักร อย่างไรก็ตาม บุคคลสำคัญทางศาสนาบางคนอุปถัมภ์การาวัจโจ ในหมู่พวกเขา ควรสังเกตว่าพระคาร์ดินัลเดลมอนเตซึ่งเป็นที่ชื่นชอบของศิลปินในช่วงปี 1592 ถึง 1594 เมื่อไมเคิลแองเจโลอาศัยและทำงานในกรุงโรม

ผู้อยู่อาศัยจังหวัด

Michelangelo Caravaggio ผู้ซึ่งชีวประวัติ ความคิดสร้างสรรค์ และชีวิตทั้งชีวิตเชื่อมโยงกับเมืองต่างๆ ในจังหวัดอย่างแยกไม่ออก แม้แต่ภาพคนธรรมดาบนผืนผ้าใบที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับศาสนา วีรบุรุษในภาพวาดของเขาอยู่ห่างไกลจากอุดมคติในสมัยโบราณ พวกเขาสามารถพบได้ตามท้องถนนในหมู่บ้านในอิตาลี ศิลปินได้สร้างภาพวาดหลายประเภท (เช่น "Fortuneteller", "Young Man with a Lute") ในลักษณะที่สมจริง โดยถ่ายทอดชีวิตของคนทั่วไป ในภาพวาดของเขา แสดงให้เห็นฉากต่างๆ จากพระคัมภีร์ศักดิ์สิทธิ์ ซึ่งห่างไกลจากรายละเอียดที่เป็นที่ยอมรับ ทำให้รัฐมนตรีและมรณสักขีของโบสถ์ไม่ใช่รูปเคารพ แต่เป็นคนเรียบง่ายและเข้าใจได้ ในบรรดาผืนผ้าใบดังกล่าว ได้แก่ แม็กดาลีนและอัครสาวกแมทธิว

ลักษณะเด่นของผลงานของไมเคิลแองเจโล คาราวัจโจคือความสมจริง บางครั้งถึงความเป็นธรรมชาติสุดขีด องค์ประกอบที่พูดน้อย การเล่นแสงและเงา การใช้สีที่ถูกจำกัด

การเรียกของอัครสาวกแมทธิว

วงจรอันโด่งดังของผลงานของโบสถ์ San Luigi dei Francesi ที่ถ่ายทอดเรื่องราวชีวิตของนักบุญแมทธิว ศิลปินผู้สร้างสรรค์ขึ้นในทศวรรษสุดท้ายของศตวรรษที่ 16 สิ่งที่ดีที่สุดในหมู่พวกเขามักถูกเรียกว่า "การเรียกของอัครสาวกแมทธิว" องค์ประกอบได้รับความหมายพิเศษเนื่องจากความเปรียบต่างของแสงและเงา รายละเอียดหลักทั้งหมด: - นิ้วของพระคริสต์ ใบหน้าของอัครสาวก - สว่างไสว เงาครอบคลุมองค์ประกอบเล็กน้อยของผืนผ้าใบ แสงสร้างการเคลื่อนไหวพิเศษของภาพ ชี้นำสายตาของผู้ชม ศิลปินในภาพนี้พบสถานที่แห่งความสมจริงและรายละเอียดเฉพาะสำหรับสถานการณ์ในชีวิตประจำวัน เขาวาดภาพนักบุญแมทธิว คนเก็บภาษี กำลังนับเงินพร้อมกับผู้ช่วย วีรบุรุษทุกคนในภาพ ยกเว้นพระคริสต์และอัครสาวกเปโตร แต่งกายด้วยชุดทันสมัยสำหรับคาราวัจโจ ทักษะของศิลปินพบการแสดงออกในการพรรณนาใบหน้าของตัวละคร

ไม่ว่าจะเกิดอะไรขึ้น

ปากแข็ง ควบคุมไม่ได้ และเต็มไปด้วยพลังงานที่เดือดพล่าน นักประวัติศาสตร์ศิลป์กล่าวถึงมีเกลันเจโล เมริซีอย่างไร เขาพัฒนาความสมจริงอย่างต่อเนื่องแม้จะมีการวิพากษ์วิจารณ์และการต่อต้านของคริสตจักร ศิลปินสร้างผลงานที่สำคัญที่สุดของเขาในปี ค.ศ. 1600-1606 เหล่านี้รวมถึงภาพวาด "Vision of Saul", "Martyrdom of the Apostle Peter", "Assumption" และอื่น ๆ ภาพวาดเหล่านี้ทำให้เกิดความไม่พอใจจากคริสตจักรเนื่องจากการเบี่ยงเบนจากลักษณะที่ยอมรับในการวาดภาพ ไม่จำเป็น ตามบุคคลสำคัญของคาทอลิก ความสมจริงและวัตถุนิยม

รุ่งโรจน์และหลบหนีจากกรุงโรม

"The Entombment" เป็นหนึ่งในภาพเขียนของ Michelangelo Caravaggio ซึ่งรูปถ่ายมาพร้อมกับคำอธิบายชีวประวัติของศิลปินอย่างสม่ำเสมอ เอฟเฟกต์ทางอารมณ์ที่รุนแรงอย่างผิดปกติที่เกิดจากผืนผ้าใบนั้นเกิดขึ้นโดยอาจารย์โดยใช้แสงและเงาที่ตัดกัน งานนี้สร้างขึ้นสำหรับโบสถ์ Santa Maria ใน Vallicella ในเมืองนิรันดร์ พล็อตเรื่องน่าทึ่งของตำแหน่งในหลุมฝังศพของพระวรกายของพระผู้ช่วยให้รอดเขียนโดยศิลปินในโทนสีขาว แดง และน้ำเงิน การเผชิญหน้ากันอย่างตึงเครียดซึ่งเพิ่มเอฟเฟกต์ของการเล่นแสงและเงา ผืนผ้าใบนี้ได้รับการยอมรับว่าเป็นผลงานชิ้นเอก ไม่เพียงแต่ในหมู่แฟนๆ และสาวกของเจ้านาย แต่ก็เป็นศัตรูของเขาด้วย

และในขณะที่มีเกลันเจโล คาราวัจโจประสบความสำเร็จ โชคชะตาก็เตรียมบททดสอบสำหรับศิลปินอีกครั้ง ในปี ค.ศ. 1606 เขาต้องหนีจากกรุงโรมหลังจากการดวลกัน การทะเลาะวิวาทระหว่างเกมบอลส่งผลร้ายแรง: คาราวัจโจฆ่าคู่ต่อสู้และถูกบังคับให้ออกจากเมือง

ปีที่ผ่านมา

ซ่อนตัวจากความยุติธรรม ศิลปินยังคงทำงาน แม้ว่าบางครั้งสภาพความเป็นอยู่ของเขาจะยากเกินทน ในเนเปิลส์เขาเขียนว่า "มาดอนน่ากับสายประคำ", "เจ็ดงานแห่งความเมตตา" ภาพสุดท้ายนี้เป็นการรวมเรื่องต่างๆ เข้าด้วยกัน แม้จะมีองค์ประกอบที่ซับซ้อน แต่ผืนผ้าใบก็ไม่แตกเป็นส่วน ๆ ศิลปินจัดวางโครงเรื่องให้เรียบร้อย

ในมอลตา คาราวัจโจถูกคุมขังและหนีไปซิซิลีหลังจากทะเลาะกับขุนนาง ผลงานในช่วงสุดท้ายของชีวิตของนายได้รับการเก็บรักษาไว้ไม่ดี รูปภาพที่เกี่ยวข้องกับเวลานี้เต็มไปด้วยละคร ได้แก่ การฝังศพของนักบุญ ลูเซีย", "การตัดศีรษะยอห์นผู้ให้รับบัพติศมา", "ความรักของผู้เลี้ยงแกะ" ภาพวาดเหล่านี้รวมกันเป็นหนึ่งโดยพื้นที่กลางคืน โดยทำหน้าที่เป็นฉากหลังสำหรับฉากแอ็คชั่นหลักและแยกจากกันอย่างไม่เต็มใจ โดยแสดงให้เหล่าฮีโร่บนผืนผ้าใบเห็น

ปีสุดท้ายของคาราวัจโจเดินไปรอบ ๆ ซิซิลี ไม่นานก่อนสิ้นพระชนม์ พระองค์เสด็จไปยังกรุงโรม ซึ่งพระองค์ได้รับคำสัญญาว่าจะช่วยรับการอภัยโทษจากสมเด็จพระสันตะปาปา อย่างไรก็ตาม,ที่นี่ชะตากรรมไม่ต้องการที่จะพบเขาครึ่งทาง ระหว่างทางไป Eternal City ศิลปินล้มป่วย เขาเสียชีวิตที่ Porto d'Ercole ในปี 1610 ด้วยอาการไข้

ศิลปินชาวอิตาลี Michelangelo Caravaggio ซึ่งรูปถ่ายประดับผลงานทั้งหมดเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ศิลปะของศตวรรษที่ 17 มีผลกระทบอย่างมากต่อการพัฒนาภาพวาด เป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการได้ว่ามีผลงานชิ้นเอกอีกกี่ชิ้นที่อาจารย์สามารถสร้างขึ้นได้หากชีวิตของเขายังไม่สิ้นสุดเมื่ออายุ 38 ปี อย่างไรก็ตามความจริงที่ว่าศิลปินสามารถสร้างได้ทำให้เขาเป็นหนึ่งในปรมาจารย์ที่เคารพนับถือมากที่สุดในอดีต เมื่อได้กลายมาเป็นบรรพบุรุษของความสมจริง เขาได้สร้างแรงบันดาลใจให้จิตรกรชื่อดังของยุโรปตะวันตกหลายคนสร้างสรรค์ผลงานชิ้นเอก Rubens, Rembrandt, Velazquez และอื่น ๆ อีกมากมายอยู่ในหมายเลขของพวกเขา ผู้ติดตามของ Michelangelo Merisi ในอิตาลีเริ่มเรียกตัวเองว่าคาราวัจโจเพื่อรำลึกถึงผู้บุกเบิกประเภทนี้