2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
ศิลปะการแสดงตลกและละครใบ้เป็นจุดสุดยอดของการแสดง ไม่มีโศกนาฏกรรมแม้แต่คนเดียวที่ได้รับการฝึกฝนใหม่ในฐานะตัวตลก แต่ตัวตลกจำนวนมากได้กลายเป็นโศกนาฏกรรมที่มีชื่อเสียง อาชีพของตัวตลกนั้นต้องการความยืดหยุ่นเป็นพิเศษ การแสดงออกทางสีหน้าและท่าทางที่แสดงออก นี่คืออาชีพการแสดงละครอย่างแน่นอน การกลับมาจากผู้ชมเป็นอาหารของศิลปินเพราะเขาสูญเสียตัวเองอย่างไร้ร่องรอย บางทีนั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไมโรงหนังตลกถึงมีไม่กี่โรง
ประวัติศาสตร์การสร้างสรรค์
ในปี 1989 ทีมงานละครใบ้ที่สร้างสรรค์ได้ถือกำเนิดขึ้นจากสตูดิโอโรงละคร ตั้งแต่ปี 2544 โรงละคร "ผู้อพยพ" เป็นโรงละครของรัฐ นำโดย Alexander Plyushch-Nezhinsky ผู้กำกับศิลป์และนักแสดงเป็นเวลาหลายปี คณะทำงานประเภทต่างๆ
หากคุณเพิ่ม Chekhovian เล็กน้อยในโรงละคร Meyerhold นวดให้เย็นบนพื้นฐานของโรงละครหน้ากากของอิตาลีเทตัวตลกในคณะละครสัตว์อย่างไม่เห็นแก่ตัวและอบเค้กวิเศษนี้บนจัตุรัสตลกคุณจะได้ Mimigrants Clown-mime- โรงละคร
หอประชุมสำหรับหกสิบที่นั่งมีเอกลักษณ์เฉพาะ: มีโต๊ะอยู่หน้าเก้าอี้ ในบุฟเฟ่ต์ คุณสามารถทานชาหรือกาแฟ ทานแซนวิชหรือนำอาหารทารกติดตัวไปด้วย ทิศทางของโรงละครกลายเป็นครอบครัวเดียวกัน
ที่นี่คุณสามารถจัดวันหยุดของครอบครัวโดยอยู่ในกล่องแยกต่างหาก หากมีความปรารถนาที่จะมีส่วนร่วมในการแสดงบนเวทีจะมีการเสนอตั๋วของนักแสดง และเหตุการณ์ธรรมดาก็กลายเป็นวันที่ลืมไม่ลง
ละคร
โรงละครที่เรียกว่า "ผู้อพยพ" ได้อย่างปลอดภัย ละครที่ออกแบบมาสำหรับทุกเพศทุกวัย ตัดสินด้วยตัวคุณเอง: เด็ก ๆ มาชมการแสดงหุ่นกระบอกในตอนเช้า เด็กโต - เพื่อการแสดงแบบโต้ตอบตามนิทานที่มีชื่อเสียง วัยรุ่น แม้แต่นักวิจารณ์ที่ฉาวโฉ่ที่สุดก็ยังติดอยู่กับกระบวนการนี้ และผู้ใหญ่ก็ผ่อนคลายจนหัวเราะเหมือนเด็กๆ "Planet of Wonders" ที่สร้างจากเทพนิยายของ G. Rodari เป็น phantasmagoria ตัวจริง
ผลงานของนักเขียนคนโปรดของคุณถูกรวบรวมไว้ที่นี่โดยการผสมผสานแนวเพลงต่างๆ หากความเศร้าโศกเป็นสากล หากเสียงหัวเราะอยู่จนคุณหมดไป โศกนาฏกรรมและละครพลาสติก ตัวตลกเป็นคนฉลาด ทันสมัย ลวง ขาวแดง
กับเรื่องราวของ A. Averchenko และ M. Zoshchenko ราวกับว่าตัวผู้เขียนเองเป็นคนเขียนตลกเอง มีตัวตลกสีขาว O. Henry และ J. B. Molière ที่ไร้อายุก็อยู่กับ S. Beckett และแน่นอน Daniil Kharms
ผู้ชมจะได้เห็นอะลาดินกับตะเกียง ตัวละครของเชคอฟ และโจรสลัดแสนโรแมนติกในรูปแบบใหม่ มีการแสดงในรูปแบบคลาสสิก ในเวลาเดียวกัน ตามที่นักวิจารณ์กล่าว บางครั้งพวกเขาก็แข่งขันกับโปรดักชั่นแนวหน้า
โรงละครเริ่มต้นจาก… ไม่ ไม่ใช่จากไม้แขวนเสื้อ แต่มาจากถนน ตัวตลกพบเด็กๆในวันอาทิตย์และเกมเริ่มต้นขึ้น! วาดด้วยภาพวาดใบหน้า เด็กๆ กลายเป็นวีรบุรุษในเทพนิยาย และใครสนใจรอเรียนปริญญาโทอยู่ นั่นคือสิ่งที่โรงละคร "อพยพ" เป็น
รีวิวประสิทธิภาพ
ไม่มีข้อเสนอแนะเชิงลบ มีการบ่นเกี่ยวกับสิ่งเล็กๆ น้อยๆ ที่ไม่ค่อยเป็นระเบียบ เช่น การแจกของขวัญ แต่สิ่งนี้ไม่นับ ผู้ชมส่วนใหญ่ประหลาดใจที่มีการแสดงที่ไม่เหมือนใคร
โรงละคร "ผู้อพยพ" ถูกเปรียบเทียบกับโรงละครบูมที่ได้รับการเลื่อนตำแหน่ง และไม่เห็นด้วยกับโรงละครหลังนี้: แรงงานข้ามชาติมีราคาถูกและจริงใจมากกว่า มีทั้งขาประจำและแฟนๆ มีความสุขเป็นพิเศษคือผู้ใหญ่ที่พาเด็กไปผลิตเด็ก แต่ได้มีส่วนร่วมในการกระทำด้วยตัวเอง
อ่านรีวิวผู้ใหญ่ที่เหนื่อยและโมโหที่ดูละคร "แพะ" ก็น่าสนใจตามแผนงานของทั้งทีมหลังเลิกงานในวันศุกร์ ระหว่างทางไปตรวจตั๋ว พวกเขาได้พบกับหีบเพลงและคบเพลิง ผู้คนเริ่มละลาย โต๊ะได้รับการชื่นชม กิน ทุกรูปลักษณ์ของแพะได้รับการต้อนรับด้วย "ฮูเราะห์" พวกเขาจากไปอย่างมีความสุขและสดชื่นเช่นเคย พวกเขาทิ้งรีวิวว่าพวกเขายกย่องตัวละครหลักและคัทย่า
เนื่องจากการเดินจากรถไฟใต้ดินเป็นเวลานาน (เดิน 15 นาที) บางคนถึงกับอารมณ์เสียเมื่อไปถึง แต่บรรยากาศภายใน - คนงานที่เห็นอกเห็นใจ ดูแลผู้ชม ห้องพักแสนสบาย - แก้ไขข้อบกพร่องนี้ทันที
กิจกรรมกับศิลปินละคร
โรงละคร Migrants แสดงทั้งในละครสัตว์และบนถนน เขามีปฏิทินวันหยุดที่มีความสุขของเขาเอง ตัวอย่างเช่น วันไข่ และในวันที่ 1 เมษายน โรงละครจะจัดงาน "Funny Festival" ประจำปีโดยมีการประกาศจุดเริ่มต้นจากป้อมปีเตอร์และพอล
ในการเฉลิมฉลองที่อุทิศให้กับการครบรอบสวนสัตว์ การแสดงของศิลปินมีความร่าเริงและดนตรี โดยทั่วไป การแสดงเป็นรูปแบบของการแสดงตามท้องถนน สิ่งสำคัญในทีมคือความสามารถในการเบี่ยงเบนความสนใจของผู้ชมจากชีวิตประจำวัน เพื่อสอนให้พวกเขาเห็นวันหยุดได้ทุกที่
ใน "วันแห่งไข่" ก่อนเข้าโรงละคร ไข่คนถูกเตรียมและคำถามว่าอะไรมีประโยชน์มากกว่า: ตัดสินใจเลือกโปรตีนหรือไข่แดง ครั้งหนึ่งพวกเขาจัดถ่ายภาพกับแพะ ช่างภาพอยู่ที่นั่นเสมอ เขาถ่ายรูปทุกคนและเสนอแม่เหล็กของที่ระลึกอย่างสงบเสงี่ยม
ตัวตลกมือใหม่และมือเก๋าทำงานเคียงข้างกัน แบ่งปันทักษะ เรียนรู้จากประสบการณ์ ในการเฉลิมฉลองวันเกิดของชาร์ลี แชปลินผู้ยิ่งใหญ่ ทุกคนได้รับการสอนให้เล่นปาหี่ส้ม
การรับรู้
ตลอดหลายปีที่ผ่านมา โรงละคร "ผู้อพยพ" ได้มีส่วนร่วมในเทศกาลต่างๆ มากมายทั้งในและต่างประเทศ รางวัลที่แพงที่สุดคือ "Golden Clown" ที่ได้รับจากฝีมือของ Maestro Y. Nikulin - รางวัลหลักของเทศกาลมอสโก คณะได้รับจากละครเรื่อง "A Comedy with Murder" มันเกิดขึ้นในปี 1991 เพียงสองปีหลังจากการก่อตั้งโรงละคร
จากนั้นก็ได้รับรางวัลที่หนึ่งจากเทศกาลละครปกเกล้าเจ้าอยู่หัว "พระราชวังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - สำหรับเด็ก!" (ในปีพ.ศ. 2541) ละคร "ไร้สาระในกระเป๋าเดินทาง" ได้รับการยอมรับอย่างเป็นเอกฉันท์จากคณะลูกขุนว่าเป็นรายการสำหรับเด็กที่ดีที่สุด
ในปี 2545 ทีมงานได้แสดงกับ "Balaganchik" หลังจาก A. Blok ที่ VIII International Theatre Festival สำหรับบทบาทโคลัมไบน์ได้รับรางวัลคณะนักแสดง
รางวัลอาจมีมากกว่านี้ แต่สถาบันงบประมาณซึ่งเป็นโรงละครมีแผนการทำงานที่ยากลำบาก มาที่นี่บ่อยกว่านี้จะดีกว่า รอบปฐมทัศน์เช่น สามารถจองที่นั่งล่วงหน้าได้ที่เว็บไซต์ของโรงละคร
โรงละครอพยพ: ที่อยู่
ที่อยู่อย่างเป็นทางการของโรงละครคือ St. Petersburg, Rizhsky Prospekt, 23 สถานีรถไฟใต้ดินที่ใกล้ที่สุดคือ Narvskaya จะใช้เวลาเดินสิบห้านาที เมื่อเข้าใกล้อาคารแล้วกราฟฟิตี "Mim-Igra-nty" ก็ดึงดูดความสนใจ นักแสดงมักจะทักทายที่ทางเข้า โดยทั่วไปแล้ว โรงละครแห่งนี้เป็นแบบโต้ตอบ มีกิจกรรมมากมายกับผู้ชม ต้องไปที่โรงละคร Migrants Clown Mime นี่คือปรากฏการณ์ในชีวิตที่ไม่ใช่แค่ในเมือง แต่ยังรวมถึงประเทศด้วย
แนะนำ:
Alexandrinsky Theatre: ประวัติศาสตร์ ภาพถ่าย บทวิจารณ์
โรงละครที่เก่าแก่ที่สุดแห่งหนึ่งในรัสเซีย - โรงละคร Alexandrinka แห่งรัฐแห่งแรก - มักจะกระตุ้นความสนใจเป็นพิเศษจากสาธารณชนและได้รับความสนใจจากนักวิจารณ์อย่างใกล้ชิด มีรายการพิเศษสำหรับเขา: เขาต้องสอดคล้องกับตำแหน่งระดับสูงของโรงละครจักรวรรดิ
Tver Theatre for the Young Spectator: คำอธิบาย ละคร บทวิจารณ์จากผู้ชม
วันนี้มีศิลปิน 31 คนในคณะ มี 7 คนที่ได้รับเกียรติบัตร นักแสดง 2 คนเป็นนักแสดงกิตติมศักดิ์ หลายคนเป็นที่ต้องการในโรงภาพยนตร์พวกเขาสามารถเห็นได้ในสิ่งพิมพ์และภาพยนตร์ นอกจากนี้ยังมีคนหนุ่มสาวที่มีแนวโน้มใน Tver Theatre of Young Spectators ซึ่งต้องขอบคุณความต่อเนื่องในการซึมซับประเพณีของคนรุ่นเก่า
Chamber theatre: ความกระชับของรูปแบบคืออะไร
กว่าหนึ่งศตวรรษที่ผ่านมา Belinsky ในบทความของเขา "Do you like the theatre" สารภาพว่าเขารักศิลปะรูปแบบนี้ บางทีนี่อาจเป็นบทพูดคนเดียวที่กลายเป็นคติประจำใจของผู้ชื่นชอบเพลงกรีกโบราณของ Melpomene และ Thalia ในสมัยโบราณเชื่อกันว่าเป็นเทพเจ้าที่เขียนบทนี้และผู้คนก็ทำหน้าที่ตามที่ได้รับมอบหมาย หลายศตวรรษผ่านไปนับตั้งแต่เวลาที่นักแสดงเริ่มแสดงต่อหน้าผู้ชม ตั้งแต่นั้นมาก็เปลี่ยนไปมาก: รูปแบบของการแสดงก็เปลี่ยนไปและแนวคิดของ "โรงละครในห้อง" ในปัจจุบัน
Tolyatti Puppet Theatre: ประวัติศาสตร์ ละคร และบทวิจารณ์
ในโลกสมัยใหม่ พ่อแม่มักยุ่งกับงานและกังวลทุกวัน มีเวลาเหลือน้อยมากที่จะสื่อสารกับลูก แต่ความสัมพันธ์ที่ไว้วางใจกับพ่อแม่มีบทบาทสำคัญในการพัฒนาเด็ก มีหลายทางเลือกในการใช้วันหยุดพักผ่อนของครอบครัวร่วมกันที่จะจดจำเป็นเวลานาน เช่น ไปโรงละครและเพลิดเพลินกับการแสดงด้วยกัน ทุกเมืองมีสถาบันทางวัฒนธรรมที่คล้ายคลึงกัน Togliatti ก็ไม่มีข้อยกเว้น
Modern Enterprise Theatre ในมอสโกและ Russian Enterprise Theatre ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ในยุคของศตวรรษที่ผ่านมา โรงละครซึ่งดั้งเดิมสำหรับศิลปะการแสดงบนเวทีของโซเวียต ถูกแทนที่โดยองค์กรที่เรียกว่าองค์กร ปัจจุบัน โรงภาพยนตร์ส่วนตัวได้รับความนิยมจากผู้ชมทั้งในประเทศและต่างประเทศ
