2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ Perm Tchaikovsky เป็นหนึ่งในโรงละครที่เก่าแก่ที่สุดในรัสเซีย ละครประกอบด้วยผลงานชิ้นเอกคลาสสิกระดับโลก เขาเป็นที่รักของชาวเมืองไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังเป็นที่รักของแขกอีกด้วย
ประวัติศาสตร์โรงละคร
โรงละครโอเปร่า (ระดับการใช้งาน) ปรากฏตัวในปี 1870 ตอนนั้นเองที่มีการแสดงรอบปฐมทัศน์ของการแสดงครั้งแรก มันคือโอเปร่า A Life for the Tsar ของ M. Glinka บัลเล่ต์ครั้งแรกจัดแสดงในปี 2469 ผู้อุปถัมภ์ของโรงละคร ได้แก่ Sergei Diaghilev และ P. I. Tchaikovsky บัลเลต์และโอเปร่าทั้งหมดของนักประพันธ์เพลงยอดเยี่ยมถูกนำเสนอที่ Perm Opera นี่คือเหตุผลว่าทำไมในปี 1965 โรงละครจึงได้รับการตั้งชื่อตาม P. I. Tchaikovsky ปู่ของ Sergei Diaghilev ได้จัดสรรเงินจำนวนค่อนข้างมากสำหรับการก่อสร้างอาคาร
โรงละครโอเปร่าและบัลเลต์ดัดผมเรียกว่าห้องทดลองดนตรี ใบเรียกเก็บเงินของเขามักจะนำเสนอการแสดงทดลองแก่ผู้ชม กรรมการมักใช้โซลูชันการแสดงละครที่ไม่ได้มาตรฐานในคลาสสิก และยังเชี่ยวชาญด้านวัสดุสมัยใหม่อีกด้วย โรงละครระดับการใช้งานมีความโดดเด่นอยู่เสมอสำหรับเรื่องนี้ บัลเล่ต์ของเขายังมีเอกลักษณ์อีกด้วย แดนเซอร์มีความสามารถในการทำงานกับแรร์วัสดุ. การแสดงบัลเล่ต์ของโรงละครกลายเป็นความรู้สึก: "น่าจะถูกฆาตกรรม" และ "ออรังโก" เป็นครั้งแรกที่ผู้ชมเห็นพวกเขาเมื่อ 90 ปีที่แล้ว ปัจจุบัน การแสดงเหล่านี้จัดแสดงที่ Perm Theatre โดยมีทัศนียภาพใกล้เคียงกับต้นฉบับมากที่สุด ในขณะเดียวกันท่าเต้นของพวกเขาก็ทันสมัย นักออกแบบท่าเต้นของโปรเจ็กต์คือ Alexei Miroshnichenko ผู้มีสไตล์ดั้งเดิมของตัวเอง
โรงละครยุคใหม่เริ่มต้นขึ้นเมื่อ Teodor Currentzis เข้ารับตำแหน่งผู้กำกับศิลป์ ต้องขอบคุณเขาที่ทำให้หลักการวางแผนละครเปลี่ยนไป การแสดงเริ่มเป็นช่วงๆ ซึ่งทำให้สามารถเพิ่มระดับการแสดงของศิลปินได้ ผลงานของ Perm Opera ได้รับรางวัล Golden Mask Award อันทรงเกียรติหลายครั้ง ในปี 2013 โรงละครสร้างสถิติด้วยการได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง 17 ครั้ง เป็นผลให้ได้รับรางวัลดังกล่าวสี่รางวัล
การแสดงโอเปร่า
ละครโอเปร่าเฮาส์ (ระดับการใช้งาน) ค่อนข้างกว้างขวาง มีทั้งผลงานคลาสสิกและสมัยใหม่ โรงละครนำเสนอการแสดงโอเปร่าต่อไปนี้แก่ผู้ชม:
- "สิบสองเดือน".
- ส้มโอ
- "นิทานของฮอฟฟ์มันน์".
- คลีโอพัตรา
- "เมดออฟออร์ลีนส์".
- ซินเดอเรลล่า
- "กล่องมาลาไคต์".
- ทริสเทีย
- "ผีคริสต์มาส".
- ดอนฮวน
และผลงานเด่นอื่นๆ
การแสดงบัลเล่ต์
โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ (โปสเตอร์) มีท่าเต้นดังต่อไปนี้โปรดักชั่น:
- "ฤดูกาล".
- "เมื่อหิมะตก"
- คอร์แซร์
- "ซิลฟ์".
- "นกสีฟ้าและเจ้าหญิงฟลอรีน"
- "นักสเก็ต".
- ทับทิม
- "ถูกฆ่าชั่วคราว".
- ความฝันฤดูหนาว
- โรมิโอกับจูเลียต
- "เดอะนัทแคร็กเกอร์".
- จิเซลล์
และอื่นๆ
บริษัทโอเปร่า
The Opera House (Perm) รวบรวมนักร้องมืออาชีพบนเวที ที่นี่ให้บริการ:
- เอเลน่า กาลีวา
- Tatiana Poluektova.
- นาตาเลีย บุคลาก้า
- เดนิส คูซิน.
- เอดูอาร์ด โมโรซอฟ
- เอเลน่า โทคาเรวา
- มิคาอิล นอมอฟ
- นาตาเลีย คิริลโลว่า
- นาเดซดา คูเชอร์
- แองเจลิกา มินาโซว่า
- Eleni-Lydia Stamello.
- ทาเทียน่า คามินสกายา
- อเล็กซี่ เกราซิมอฟ
- เซอร์เกย์ วลาซอฟ
- วลาดิเมียร์ เตย์เซฟ
และอีกมากมาย.
คณะบัลเล่ต์
โรงละครโอเปร่า (ระดับการใช้งาน) ไม่ได้เป็นเพียงนักร้องที่ยอดเยี่ยมเท่านั้น แต่ยังเป็นนักบัลเล่ต์ที่เก่งอีกด้วย ที่นี่รวบรวมนักเต้นสากลที่สามารถทำงานได้ไม่เพียงในประเภทคลาสสิก แต่ยังอยู่ในรูปแบบที่ทันสมัย
โรงละครบัลเลต์:
- อินนาบิลาช
- รุสลัน ซาฟเดนอฟ
- ไลซาน กิซาตุลลินา
- Polina Buldakova.
- มารัต ฟาเดฟ
- อ็อกซาน่า โวติโนว่า
- เอลมิรา เมอร์ซียูคาเอวา
- Evgeny Gromov.
- นาตาเลีย เดอ เฟราเบอร์วิลล์
- เยอรมันสตาริคอฟ
- Ksenia Barbasheva.
- Albina Rangulova.
- อาร์เทม มิชาคอฟ
- ออลก้าแซฟโกรอดนายา
- เอเลน่า ซานดาโคว่า
- มารีน่า ชูโตวา
- ยานา เชบิกินา
- อเล็กซี่ ซานนิคอฟ
ผู้กำกับศิลป์
ผู้กำกับศิลป์ของโรงละครคือวาทยกร T. Currentzis เขาเป็นผู้ก่อตั้งคณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตรา MusicAeterna Teodor เข้าร่วม Opera House (ระดับการใช้งาน) ในปี 2547 ตอนแรกเขาดำรงตำแหน่งหัวหน้าวาทยกร และวันนี้เขาได้รวมเข้ากับทิศทางของศิลปะ
T. Curtensis เกิดในกรีซ จบการศึกษาจาก St. Petersburg Conservatory ในฐานะผู้ควบคุมวง เขาอาศัยและทำงานในรัสเซียมาตั้งแต่ปี 1990 ธีโอดอร์ได้รับรางวัลหน้ากากทองคำหกครั้ง วงออเคสตรา MusicAeterna ที่เขาสร้างขึ้นเป็นหนึ่งในวงดนตรีที่มีชื่อเสียงและโด่งดังที่สุดในรัสเซีย พื้นฐานของละครของเขาคือดนตรีที่แท้จริง แม้ว่างานสมัยใหม่จะไม่ถูกมองข้ามโดยนักดนตรี Teodor Currentzis ถือเป็นนักแสดงที่ดีที่สุดของเพลงของ W. A. Mozart ในรัสเซีย เขาได้รับการยอมรับไม่เพียง แต่จากคนรักดนตรีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงนักวิจารณ์ด้วย สำหรับคุณลักษณะนี้ เขามักถูกเรียกว่า "ดัดโมสาร์ท" Teodor Currentzis ออกทัวร์กับนักดนตรีของเขาในยุโรป เขายังเคยร่วมงานกับวง Vienna Symphony Orchestra, Munich Philharmonic, Salzburg, the Paris National Opera, Baden-Baden
มาสโทรยังเป็นผู้จัดงานและเป็นผู้นำของสองเทศกาล: เพลงยุคแรก "ดินแดน" และ Diaghilev หลังนี้จัดขึ้นเพื่อรักษาและพัฒนาประเพณีของอิมเพรสซาริโอผู้ยิ่งใหญ่
แนะนำ:
ละคร (Ryazan): ประวัติศาสตร์, ละคร, คณะ
โรงละครใน Ryazan เป็นหนึ่งในโรงละครที่เก่าแก่ที่สุดในประเทศ ทรงได้รับพระราชทานเครื่องราชอิสริยาภรณ์ ละครของเขามีทั้งละคร ตลก คลาสสิก ละครร่วมสมัย และเรื่องราวของเด็ก
โรงละครโอเปร่า (อังกฤษ): ประวัติศาสตร์ ละคร คณะ
โรงละครโอเปร่า (อังกฤษ) เปิดขึ้นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 ละครของเขาในปัจจุบันประกอบด้วยละครคลาสสิกแบบเวียนนาเป็นส่วนใหญ่ นอกจากนี้ยังมีละครเพลงสำหรับเด็ก โรงละครเป็นที่นิยมมากในเมือง
"สมัยใหม่" (ละคร): ละคร คณะ ผู้นำ ประวัติศาสตร์
โรงละครสมัยใหม่สร้างโดย Svetlana Vragova เมื่อปลายศตวรรษที่ 20 การแสดงครั้งแรกทำให้คณะละครมีชื่อเสียง และในปัจจุบัน ละครได้รวมเอาผลงานต้นฉบับที่แสดงออกถึงความเป็นตัวของตัวเอง ไม่เหมือนคนอื่นที่มองโลก
โรงละครโอเปร่า (คาซาน): ประวัติศาสตร์, ละคร, คณะ
ทันสมัย TAGTOiB พวกเขา. M. Jalil เปิดทำการในยุค 30 ของศตวรรษที่ 20 วันนี้ละครของเขารวมถึงโอเปร่าและบัลเล่ต์ โรงละครยังเป็นผู้จัดงานสองเทศกาลนานาชาติ
ละคร (โวโรเนซ): ประวัติศาสตร์ ละคร คณะ
โรงละคร Koltsov Drama (Voronezh) เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 18 ปัจจุบัน ละครของเขามีทั้งละครคลาสสิกและสมัยใหม่ ผลงานสำหรับเด็ก