Mikhail Vasilyevich Nesterov, "Holy Russia": คำอธิบายและปีของภาพวาด

2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50

จักรวรรดิรัสเซียอุดมไปด้วยศิลปินที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว พวกเขามีสไตล์เฉพาะตัว ประเภทที่ชื่นชอบ และวิชาที่สร้างความสุขให้กับจิตวิญญาณของคนรัสเซียมาจนถึงทุกวันนี้ อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่ทุกคนที่จะได้รับเกียรติทั้งในช่วงชีวิตและหลังความตาย ซึ่งเป็นความอยุติธรรมที่โชคร้าย M. V. Nesterov ผู้แต่งภาพเขียนหลายภาพเชิดชูพลังของรัสเซียและศรัทธาออร์โธดอกซ์เป็นศิลปิน ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขาคือ "Vision to the young Bartholomew", "Silence" ซึ่งเป็นผลงานชุดหนึ่งที่อุทิศให้กับ St. Sergius of Radonezh และ "Holy Russia" บทความนี้จะเน้นที่บทความสุดท้าย

ประวัติศิลปิน

มาตุภูมิของ M. V. Nesterov เป็นเมืองเล็กๆ ของ Ufa ที่เขาเกิดในปี 1862 บรรยากาศของครอบครัวเขาเต็มไปด้วยความรักในศรัทธา - พ่อแม่ของศิลปินเป็นคนเคร่งศาสนาซึ่งปลูกฝังทัศนคติพิเศษให้กับมิคาอิล Vasilyevich ต่อทุกสิ่งที่เกี่ยวข้องกับศาสนาคริสต์ พวกเขาสนับสนุนให้ครีเอเตอร์รุ่นเยาว์สนใจในการวาดภาพและให้การสนับสนุนอย่างมากกับงานของเขา ซึ่งศิลปินรู้สึกขอบคุณพวกเขาอย่างมากตลอดชีวิตของเขา

เมื่ออายุได้ 12 ขวบ มิคาอิล เนสเทอรอฟย้ายไปมอสโคว์เพื่อเข้าเรียนที่โรงเรียนจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรมแห่งมอสโก และหลังจากนั้น - ไปที่สถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ศิลปินที่ดีที่สุดในยุคนั้นคือครูที่มีอิทธิพลต่อเขาอย่างมาก: V. G. Perov, P. P. Chistyakov, I. M. Pryanishnikov, V. E. Makovsky

ในปี พ.ศ. 2426 ที่บ้านเกิดของเขาในช่วงวันหยุดฤดูร้อน ศิลปินได้พบกับภรรยาคนแรกของเขา มาเรีย มาร์ตีโนวา ซึ่งเสียชีวิตอย่างน่าอนาถเมื่อ 3 ปีหลังจากงานแต่งงานระหว่างที่ลูกสาวให้กำเนิด หลังจากนั้น Mikhail Nesterov มักจะเขียนวีรสตรีของผลงานของเขาในรูปของผู้ที่รักที่เสียชีวิต ลาออกจากการสูญเสียของแมรี่ เขาแต่งงานครั้งที่สองเกือบ 20 ปีหลังจากที่เธอเสียชีวิต

อาชีพที่จริงจังของเขาในฐานะมืออาชีพเริ่มต้นขึ้นในปี 2428 เมื่อเขาได้รับตำแหน่งศิลปินอิสระ หลังจากนั้น ภาพวาดที่วาดโดย Nesterov ทำให้เขาได้รับการยอมรับมากขึ้น รวมถึงผลงาน "The Hermit" ที่ซื้อโดย P. M. Tretyakov ผู้โด่งดัง นอกจากนี้ เขายังวาดภาพวัดหลายแห่ง โดยได้รับแรงบันดาลใจจากศาลเจ้ายุโรป กิจกรรมนี้ทำให้เขามีความสุขอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อน

หลังการปฏิวัติเดือนตุลาคม ความยากลำบากเกิดขึ้นในชีวิตของผู้สร้าง - ครอบครัวของเขาถูกบังคับให้ย้ายไปที่คอเคซัส ที่ซึ่งศิลปินการนัดหยุดงานของโรค ในช่วง 26 ปีที่ผ่านมาของ Nesterov นั้นตึงเครียดเนื่องจากงานส่วนใหญ่ที่เขาสร้างมีเนื้อหาเกี่ยวกับศาสนา และสิ่งนี้ขัดกับอุดมการณ์ของโซเวียต ศิลปินเสียชีวิตเมื่ออายุ 81 ปี และถูกฝังไว้ที่สุสานโนโวเดวิชี

จิตรกรรม "รัสเซียศักดิ์สิทธิ์"

นี้เป็นหนึ่งในผลงานที่ถกเถียงกันมากที่สุดของศิลปินที่เสนอให้โลกในปี 1902 พื้นฐานของโครงเรื่องของภาพนี้คือพระวจนะของพระคริสต์จากข่าวประเสริฐ: "มาหาเรา ทุกคนที่ทำงานหนักและเป็นภาระ วลีเดียวกันนี้ถือเป็นชื่อที่สองอย่างไม่เป็นทางการของ "Holy Russia" โดย Mikhail Nesterov

การสร้างสรรค์นี้ได้รับการตอบรับอย่างไม่พึงปรารถนาจากสังคม: นักวิจารณ์หลายคนคิดว่ามันขัดกับศีลของคริสตจักรในปัจจุบัน มีการแสดงความคิดเห็นกับภาพที่พระคริสต์ทรงกลายเป็นคนโดดเดี่ยวไม่แยแส บางทีนี่อาจเป็นเพราะความจริงที่ว่าการจ้องมองของเขามุ่งไปในทิศทางตรงกันข้ามจากผู้คนที่มาหาเขา ดังนั้นความประทับใจโดยทั่วไปของผู้คนจากภาพนี้จึงไม่น่าพอใจนัก ต่อจากนั้นศิลปินยอมรับว่าเขาพยายามที่จะแก้ไขข้อผิดพลาดที่เกิดขึ้นในงานนี้เมื่อเขียนงานต่อไป - "ในรัสเซีย" (หรือที่เรียกว่า "วิญญาณของผู้คน") ซึ่งเขาวาดภาพพระเยซูแล้วในรูปแบบของไอคอน.

เกี่ยวกับการสร้างสรรค์ผลงาน

ปีแห่งการเขียน "รัสเซียศักดิ์สิทธิ์" โดย Nesterov ถูกทำเครื่องหมายด้วยเหตุการณ์ก่อนการปฏิวัติอย่างค่อยเป็นค่อยไป แต่ถึงกระนั้น เขาก็แสดงให้เห็นอย่างกล้าหาญนิทรรศการ. ก่อนเริ่มทำงาน เขาได้ศึกษาพื้นที่ Solovki ในภูมิภาค Arkhangelsk อย่างรอบคอบ โดยวาดภาพร่างและภาพร่างจำนวนมาก ตัวละครทุกตัวในภาพยังมีต้นแบบในชีวิตจริง ซึ่ง Nesterov วาดภาพไว้ในที่เดียวกัน ข้อยกเว้นเพียงอย่างเดียวคือรูปของนักบุญและพระคริสต์ ซึ่งนำมาจากภาพที่เป็นที่ยอมรับ เช่นเดียวกับผู้หญิงสองคนทางซ้ายในภาพ คอยช่วยเหลือผู้ป่วย - ศิลปินวาดภาพจากพี่สาวและแม่ของเขา การผสมผสานความสำเร็จทั้งหมดที่สะสมมาเป็นเวลานาน Mikhail Vasilyevich สร้างสรรค์ผลงานที่มีชื่อเสียงนี้

ความหมายของผืนผ้าใบ

เนื้อเรื่องภาพเต็มไปด้วยสัญลักษณ์ การกระทำนี้เกิดขึ้นราวกับในคริสต์ศาสนายุคแรก เมื่อการตกแต่งโบสถ์เรียบง่ายมาก และรูปลักษณ์ภายนอกก็ไม่ได้มีความสำคัญมากนัก นั่นคือเหตุผลที่คริสตจักรไม่ใช้พื้นที่มากบนผืนผ้าใบ และด้วยเหตุผลเดียวกันกับที่พระคริสต์ทรงปรากฏต่อผู้คนกลางป่าในธรรมชาติ ความหมายที่ซ่อนอยู่ของภาพคือดินแดนรัสเซียทั้งหมดที่มีความสง่างามของธรรมชาติและผู้คนที่อาศัยอยู่บนนั้นคือรัสเซียอันศักดิ์สิทธิ์ นอกจากนี้ยังสามารถตีความได้ว่าเป็นคำตอบสำหรับผู้คนความยิ่งใหญ่ของบ้านเกิดของพวกเขาคืออะไร - ในศรัทธาดั้งเดิมที่บริสุทธิ์

นอกจากนี้ยังเป็นสัญลักษณ์ว่าการกลับใจที่แทรกซึม "รัสเซียศักดิ์สิทธิ์" ของ Nesterov นั้นเชื่อมโยงกับความกังวลต่ออนาคตของรัสเซีย ท้ายที่สุดแล้ว รูปภาพถูกวาดในเวลาที่มีการคาดการณ์ถึงการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในประเทศ

คำอธิบายของภาพวาด "รัสเซียศักดิ์สิทธิ์" โดย Mikhail Nesterov

ในเบื้องหน้าสุดของภาพเป็นไม้พุ่มขนาดเล็ก - พุ่มไม้, โก้เก๋ขนาดเล็ก, ยังไม่บรรลุนิติภาวะไม้เรียว. แม้แต่ในเรื่องนี้ก็สามารถติดตามความชื่นชมที่แท้จริงของศิลปินที่มีต่อธรรมชาติของรัสเซียได้

ตามเนื้อเรื่องของภาพ ศูนย์กลางขององค์ประกอบคือ Christ, Saints Sergius of Radonezh (ทางด้านขวาของ Christ), George the Victorious (ด้านหลัง) และ Nicholas the Wonderworker (ซ้าย) ผู้เสียสละที่ยิ่งใหญ่เหล่านี้เป็นแรงบันดาลใจให้เกิดความเคารพอย่างสุดซึ้งต่อศิลปิน ดังนั้นการปรากฏตัวของพวกเขาในผลงานของศิลปินจึงไม่ใช่เรื่องบังเอิญ โบสถ์ที่อยู่เบื้องหลังพวกเขาถูกพรรณนาโดยไม่มีเสแสร้งมากเกินไป - ไม้ที่ปกคลุมไปด้วยหิมะหนาทึบพร้อมโดมสีเทา ด้วยการให้พื้นที่เล็กๆ บนผ้าใบของเธอกับเธอ Nesterov พยายามดึงความสนใจของผู้ชมไปที่ผู้คนและนักบุญเป็นหลัก

แผนกลาง

คนที่มาพร้อมกับการกลับใจและปัญหาของพวกเขาที่มีต่อพระเยซูนั้นแตกต่างกันมาก - ทั้งผู้สูงศักดิ์และผู้เชื่อที่อายุน้อยมาก เด็กชายและเด็กหญิง ผู้เฒ่าและผู้หลงทาง ที่เท้าของธรรมิกชนเป็นชาวนาที่ยากจนและอาจมีคนที่อยู่ใกล้เขากำลังโกหก ชาวนาขอให้พระคริสต์ทรงรักษาผู้เป็นที่รัก ห่างออกไปเล็กน้อย มีเด็กสาวสวมผ้าคลุมศีรษะสีดำ ดวงตาเต็มไปด้วยความเศร้าโศก เนื่องจากความเด่นของสีที่มืดมนในชุดของเธอ จึงสามารถสันนิษฐานได้ว่าเธอเป็นม่ายและมาขอความสงบของจิตวิญญาณของผู้ที่เธอรัก ทางด้านขวาในภาพวาดของ Mikhail Nesterov "Holy Russia" มีภาพผู้หญิงสองคนกำลังช่วยเด็กผู้หญิงที่ป่วยให้ยืนบนเท้าของเธอ เบื้องหลังฝูงชนเหล่านี้ สามารถมองเห็นผู้สูงอายุเร่ร่อน ซึ่งดูเหมือนไม่สนใจในสิ่งที่เกิดขึ้นเลย

ถ่ายเต็ม

ในเบื้องหลังการทำงาน เราสามารถเห็นพื้นที่อันกว้างใหญ่อันไร้ขอบเขตของรัสเซียอันศักดิ์สิทธิ์: ภูเขาสูงที่ปกคลุมไปด้วยป่าทึบ แม่น้ำกว้างใหญ่ ทุกอย่างถูกปกคลุมไปด้วยหิมะและเงียบอย่างสงบพยายามไม่ยุ่งเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นในภาพ พลังแห่งธรรมชาติที่ Nesterov ใส่ไว้ใน "Holy Russia" ยืนยันข้อสันนิษฐานว่าเขาถือว่าดินแดนรัสเซียทั้งหมดได้รับของขวัญพิเศษ - การให้อภัยทั้งหมด การช่วยเหลือ และการรักษา เป็นที่น่าสังเกตว่าศิลปินไม่ได้เน้นภูมิทัศน์ด้วยสีสดใสราวกับว่าลืมไปเล็กน้อย แต่ผู้ชมยังคงรู้สึกถึงการมีอยู่บนผืนผ้าใบของยักษ์เงียบ - ธรรมชาติ

จานรูปภาพ

เช่นเดียวกับผลงานอื่นๆ ของเขา ศิลปินไม่ได้พยายามทำให้โทนสี "กรี๊ด" อิ่มตัวจนเกินไป มิคาอิลวาซิลีเยวิชพยายามดึงความสนใจของผู้ไตร่ตรองไปยังพล็อตเพื่อไม่ให้เขาเสียสมาธิด้วยสี เฉดสีหลักของ "Holy Russia" Nesterov - เทา, น้ำเงิน, น้ำตาล มีรายละเอียดที่มืดไม่มากนักสีเย็นสีเทาสีน้ำเงินที่ซับซ้อนครอบงำ - ท้องฟ้าที่มีเมฆมากหิมะและอากาศถูกทาสีด้วย รายละเอียดที่ค่อนข้างสดใสสามารถเห็นได้ในรายละเอียด - ผ้าพันคอของคนพเนจร ตะกร้าของชาวนา การแต่งกายของนักบุญจอร์จผู้ได้รับชัยชนะ ดอกไม้บนเสื้อผ้าของขุนนางหญิงและเสื้อผ้าของเด็กหญิงป่วย

แม้งานจะดูเย็นชาในแวบแรก แต่ก็ยังดึงดูดความสนใจและคงไว้ซึ่งรายละเอียดมากมาย ผู้ชมจะคิดโดยไม่ตั้งใจเกี่ยวกับสิ่งที่ศิลปินพยายามจะสื่อ จากนั้นภาพก็เล่นด้วยสีใหม่ๆ

ผลงานอื่นๆ ของ มิคาอิล วาซิลีเยวิช

ดังที่กล่าวไว้ก่อนหน้านี้ "แก้ไขข้อผิดพลาด" หลังจากเขียน "Holy Russia"กลายเป็นผลงาน "จิตวิญญาณของประชาชน" การสร้างนี้แสดงให้เห็นถึงขบวนและแก้ไขทุกอย่างที่ก่อให้เกิดกระแสความขุ่นเคืองในหมู่นักวิจารณ์ในงานก่อนหน้านี้ - นี่คือการไม่มีพระคริสต์ในรูปแบบของมนุษย์และธรรมิกชนและการแทรกซึมของโครงเรื่องมากขึ้น ภาพถูกวาดในปี 2459 ภูมิทัศน์สอดคล้องกับสถานที่จริงใกล้แม่น้ำโวลก้า เช่นเดียวกับใน "Holy Russia" ตัวละครหลายตัวมีพื้นฐานมาจากคนจริง - นักเขียนชื่อดัง - Solovyov, Tolstoy และ Dostoevsky ปรากฎในหมู่ผู้แสวงหาพระเจ้า เป็นที่น่าสังเกตว่าอัจฉริยะของคำเหล่านี้ก็เป็นคนเคร่งศาสนาเช่นกันและด้วยเหตุนี้ศิลปินจึงเปลี่ยนใจเกี่ยวกับการวาดภาพ Maxim Gorky - หัวใจของเขาหมกมุ่นอยู่กับแนวคิดเรื่องการปฏิวัติไม่ใช่ศรัทธา

นอกจากภาพวาดที่เกี่ยวข้องกับธีมออร์โธดอกซ์แล้ว Nesterov ยังวาดภาพภายในโบสถ์อย่างกระตือรือร้น งานจิตรกรรมฝาผนังชิ้นแรกเกิดขึ้นที่โบสถ์ของวิหารวลาดิเมียร์ในเคียฟ ศิลปินรู้สึกทึ่งกับรูปแบบศิลปะนี้มากจนเขายังคงทำงานในวัดเป็นเวลา 22 ปีในชีวิตของเขา

จากนั้นเขาก็ทาสีโบสถ์ในวังของ Alexander Nevsky ในจอร์เจียซึ่งมีผลงานมากกว่า 50 ชิ้นที่ทำด้วยมือของเขาหลังจากนั้น - อาราม Marfo-Mariinsky ซึ่งหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดของเขาคือ "The Way to Christ " แล้ววิหารการเปลี่ยนแปลงและอารามโซโลเวตสกี้ ตลอดเวลาที่เขาทำงานในโบสถ์ มิคาอิล วาซิลีเยวิชได้สร้างผลงานจำนวนหนึ่งซึ่งหาที่เปรียบมิได้กับจำนวนภาพเขียนของนักจิตรกรรมฝาผนังคนอื่นๆ นอกจากนี้เขาเริ่มเขียนโครงเรื่องใหม่ทั้งหมดในเวลานั้น - ไม่มีใครก่อนหน้าเขาบรรยายธรรมิกชนกับฉากหลังของธรรมชาติ

มันเป็นไปไม่ได้ที่จะประเมินค่าผลงานของ Mikhail Nesterov ที่มีต่อศิลปะรัสเซียสูงเกินไป สร้างสรรค์ผลงานต้นฉบับที่เต็มไปด้วยความรักต่อศรัทธาและธรรมชาติของรัสเซีย ศิลปินได้ส่งเสริมความเคารพอย่างจริงใจต่อมาตุภูมิอันกว้างใหญ่ - รัสเซียอย่างจริงใจ