2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:51
“Samsara” เป็นวงอินดี้ร็อกจาก Yekaterinburg “สังสารวัฏ” อายุเกินยี่สิบปีแล้ว แต่นึกไม่ถึงว่าจะได้พัก ตรงกันข้ามกลับสดใสและคาดเดาไม่ได้
เริ่ม
วันเกิดของกลุ่ม Sansara เป็นวันแสดงคอนเสิร์ตครั้งแรกซึ่งจัดขึ้นในฤดูร้อนปี 1997 ที่ Yekaterinburg อย่างไรก็ตาม สมาชิกในวงรู้จักกันมานานก่อนหน้านั้น - ตั้งแต่ชั้นอนุบาล เมื่อพวกเขาตัดสินใจตั้งวงดนตรี ไม่มีใครมีการศึกษาด้านดนตรีเลย แต่พวกเขามีความรักในดนตรี ดังนั้นพวกเขาจึงเลือกเครื่องดนตรีและเริ่มเล่น จากนั้นกลุ่ม Sansara ประกอบด้วย Alexander Lebedev (Gagarin), Sergei Korolev, Andrei Prosvirnin และ Alexandra Kucherova
ในตอนแรก สมาชิกในวงพึ่งพารสนิยมทางดนตรีของตัวเองอย่างหนัก ดังนั้นเพลงของพวกเขาจึงออกมาเป็นแนวผสมผสาน อย่างไรก็ตาม ถึงกระนั้น “สังสารวัฏ” ก็มีบุคลิกที่สดใส: ศิลปินเดี่ยวไม่ได้ออกเสียงตัวอักษรมากมาย แต่มีเสน่ห์ที่ยอดเยี่ยม นอกเหนือจากเครื่องดนตรีดั้งเดิมแล้ว ยังมีหีบเพลงอยู่ในกลุ่ม และเด็กผู้หญิงที่เปราะบางนั่งอยู่หลังกลอง
หลังคอนเสิร์ตครั้งแรกตามมาด้วยการมีส่วนร่วมในเทศกาล "จุดเริ่มต้น" ซึ่งกลุ่มได้รับรางวัลนักร้องชายยอดเยี่ยมและรางวัลผู้ชม ในปี 2542 นักดนตรีได้ออกซิงเกิลในชื่อเดียวกัน ซึ่งรวมถึงเพลงสตูดิโอสี่เพลงแรกของกลุ่มแสนสราและอีก 3 เพลงที่บันทึกสดในคอนเสิร์ต หลังจากนั้นในปีเดียวกัน พวกเขาก็ออกมินิอัลบั้มอีก 2 อัลบั้ม คือ Online และ "It't get better" กลุ่มนี้ถูกสังเกตโดย Vladimir Shakhrin และให้ความร่วมมือ
ในปีถัดมา ปี 2000 คอนเสิร์ตเดี่ยวครั้งแรกของวงได้จัดขึ้นที่ Variety Theatre หลังจากนั้นพวกเขาก็ประสบความสำเร็จในการแสดงที่เทศกาล Invasion ซึ่งจัดขึ้นเป็นครั้งแรกในเมือง Ramenskoye ผู้ชมและผู้จัดงานชอบการแสดงของ Samsara มากจนได้รับเชิญให้ไปแสดงทุกปี
อัลบั้มเปิดตัว
ในปี 2544 อัลบั้มเต็มชุดแรกของกลุ่มแสนสรา Everything is Possible ออกวางจำหน่าย ซึ่งพวกเขาบันทึกร่วมกับวลาดิมีร์ ชาคริน หลังจากนั้นกลุ่มได้แสดงที่งานเทศกาล Maksidrome ในปี 2545 กลุ่มนี้ไม่เพียงแต่เล่นในเทศกาลต่างๆ แต่ยังจัดกลุ่มของพวกเขาเอง - “Threesome ง่ายกว่า”
ในปี 2546 “Samsara” ออกอัลบั้มที่สอง “No Breathing” ในปี 2547 อัลบั้ม “St. ตามด้วยอัลบั้ม “Icebergs and Rainbows” ที่เล่นในสตูดิโอ แต่ตามกฎหมายของคอนเสิร์ต
เทคโนโลยีใหม่
ในปี 2008 วงแสนสราออกอัลบั้ม Fires ซึ่งไม่เพียงแต่จะมีเสียงที่แปลกตา แต่ยังออกในรูปแบบใหม่อีกด้วย: เพลงทั้งหมดเป็นเพียงโพสต์บนอินเทอร์เน็ต เหตุผลก็คือการที่สื่อดนตรีดั้งเดิมค่อยๆ หายไปในอดีต กลุ่มถือว่าการทดลองประสบความสำเร็จ: ส่งผลให้มีการดาวน์โหลดอัลบั้มมากกว่า 20,000 ครั้ง
กับอัลบั้มต่อไปที่ออกในปี 2009 - "69" - วงก็ทำแบบเดียวกัน แต่คราวนี้ การนำเสนอของอัลบั้มกลายเป็นการทดลองและเกิดขึ้นบนเวทีที่ไม่ธรรมดา - ในรถรางที่วิ่งรอบ Yekaterinburg ในคืนเดือนพฤษภาคม
ในช่วงปลายปี 2011 วงดนตรีได้ออกอัลบั้ม "Samsara" ซึ่งมีการร่วมงานกับนักดนตรีคนอื่นๆ มากมาย ในปี 2555 อัลบั้ม "Needle" เปิดตัว อัลบั้มล่าสุดจนถึงปัจจุบัน “Swallow” วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 1 เมษายน 2016
การเปลี่ยนแปลงของ “สังสารวัฏ”
เมื่อเวลาผ่านไป การแต่งเพลง “Samsara” ก็เปลี่ยนไป ผลก็คือ มีเพียง Alexander Gagarin ศิลปินเดี่ยวและนักแต่งเพลงเท่านั้นที่ยังคงอยู่จากผู้เข้าร่วมเดิม ตามที่เขาพูดตอนนี้ไม่ใช่กลุ่มอีกต่อไป แต่เป็นชุมชนดนตรีซึ่งมีสไตล์ที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงตั้งแต่อิเล็กโทรป็อปไปจนถึงโพสต์พังค์หรือการอ่านซ้ำแบบมินิมอล กิจกรรมของชุมชนน่าประทับใจ: ในช่วง 20 ปีที่ผ่านมา Sansar ได้เปิดตัวสตูดิโออัลบั้ม 10 อัลบั้ม ซิงเกิ้ลและวิดีโอจำนวนมาก และได้เข้าร่วมในโครงการด้านมากมาย
แนะนำ:
องค์ประกอบของกลุ่ม "ลุกขึ้น" กลุ่ม "เพิ่มขึ้น": รายชื่อจานเสียง
หนุ่มๆ ก็โผล่มาเหมือนเห็ดหลังฝนตก แต่น่าเสียดายที่พวกเขาหายไปจากท้องฟ้าอย่างรวดเร็ว ในบางส่วนเราสามารถพูดได้ว่าชะตากรรมดังกล่าวเกิดขึ้นกับ "Rise" กลุ่มอายุน้อยแต่เน้นแคบมาก ใจกลางความคิดสร้างสรรค์ - ประสบการณ์ของสาวๆ รอยยิ้มของหนุ่มหล่อ
องค์ประกอบของกลุ่ม "สติกมาตา" กลุ่ม "สติกมาตา": เพลงและความคิดสร้างสรรค์
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเป็นที่ตั้งของวงดนตรีและวงดนตรีร็อคชื่อดังมากมาย ทุกวันนี้นักร้องหน้าใหม่ปรากฏขึ้นทุกวัน มีการเขียนเพลง การแสดงดนตรีถูกสร้างขึ้น และเพื่อที่จะได้ฟังกลุ่มวัยรุ่นใหม่ขัดกับพื้นเพ การมีเสียงและสามารถเล่นเครื่องดนตรีได้ไม่เพียงพอ
"สาขาเหลือง": ประวัติศาสตร์และความคิดสร้างสรรค์
สาขาเหลืองเป็นวงแร็พใต้ดิน เธอมีรากรัสเซีย (มอสโก) และมาจาก Lefortovo งานของกลุ่มนี้เน้นไปที่ธีมประสาทหลอนเป็นหลัก
กลุ่ม "คูวัลด้า": "เครื่องผสมคอนกรีต" - ซิงเกิลฮิต
กลุ่มนี้ปรากฏตัวเมื่อต้นทศวรรษ 2000 ชื่อนี้พิสูจน์ตัวเองได้อย่างเต็มที่ เนื่องจากรูปแบบของแทรช-เดธเมทัลที่กระทบศีรษะอย่างแรง และเมื่อประกอบกับเนื้อเพลงดั้งเดิมและเรียบง่ายที่ "โหดร้าย" ก็เกิดขึ้นทันที การผสมผสานระหว่างรูปแบบการเล่นและการแสดงแบบตะวันตกที่ค่อนข้างแปลกใหม่พร้อมข้อความที่สามารถจัดเป็นสังคมและสาธารณะที่มีรสชาติแบบรัสเซียทำให้วงดนตรีมีความโดดเด่น ดังนั้น "Kuvalda" ("Concrete Mixer" - เพลงที่โด่งดังที่สุดของพวกเขา) ในทางปฏิบัติ
กล่องโต้ตอบ: ประวัติศาสตร์และความคิดสร้างสรรค์
บางทีเยาวชนในปัจจุบันไม่รู้ด้วยซ้ำว่าครั้งหนึ่งในสมัยโซเวียต มีกลุ่ม "Dialogue" ที่โด่งดังมากซึ่งในยุครุ่งเรืองในช่วงทศวรรษ 1970-1980 มาดูกันว่างานของเธอมีอะไรผิดปกติ