เครื่องดนตรีสเปน ประเภท คำอธิบาย เทคนิคการเล่น

2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50

เพลงของสเปนมีสีสันที่สดใส เต็มไปด้วยไฟและความหลงใหล มีจังหวะที่ชัดเจนและส่วนเครื่องสายที่ซับซ้อน จากเสียงเหล่านี้ ขาดูเหมือนจะเริ่มเต้นได้เอง! บทความนี้นำเสนอเครื่องดนตรีสเปนหลักและรูปถ่ายพร้อมชื่อ

ในส่วนต่าง ๆ ของประเทศ เมื่ออยู่ภายใต้การปกครองของซาราเซ็นส์ จะได้ยินเสียงตัวละครที่ไพเราะเป็นพิเศษ ซึ่งแตกต่างจากส่วนที่เหลือของสเปน ตัวอย่างเช่น:

• Castile - ขึ้นชื่อเรื่องเสียงทุ้มที่ไหลลื่นที่บรรเลงกับท่วงทำนองที่ซับซ้อนและขาดตอน
• คาตาโลเนีย - ขับกล่อมด้วยท่วงทำนองมัวร์อันไพเราะ
• อันดาลูเซีย - ขึ้นชื่อเรื่องท่วงทำนองที่ไพเราะ เปลี่ยนจากความร่าเริงร่าเริงเป็นความเศร้าโศกอย่างกะทันหัน
• Aragon - ดนตรีแสดงถึงความสนุกสนานที่ไม่อาจระงับได้

รายชื่อเครื่องดนตรีสเปน

เครื่องดนตรีเหล่านี้รวมถึงบันดูเรีย เป็นมรดกของชาติอย่างแท้จริง หมายถึงหยิกเครื่องดนตรีที่คล้ายกับแมนโดลิน การผลิตเสียง - ลูกคอ mandoire ของฝรั่งเศสและ manduria ของสเปน (bandurria) มีประวัติหนึ่งสำหรับสองจนถึงศตวรรษที่ 16 แต่ด้วยการถือกำเนิดของ "บาโรก" บันดูเรียถูกสร้างขึ้นด้วยลำตัวที่แบนราบและสตริงห้าคู่ที่สร้างขึ้นในควอร์ต ก่อนหน้านี้ เครื่องดนตรีสเปนยุคกลางมีเพียงสามสายเท่านั้น ด้วยการถือกำเนิดของ "ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา" มีการเพิ่มสตริงอื่น ในระหว่างการดำรงอยู่ทั้งหมดของเครื่องดนตรี มีการทำความทันสมัยมากกว่าหนึ่งรายการ และ bandurria สมัยใหม่มีสายคู่หกคู่ที่เสียงพร้อมกัน

กีต้าร์. เป็นเครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายที่ใช้เล่นทั้งแบบเล่นประกอบและเล่นเดี่ยว กีตาร์มีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาวัฒนธรรมดนตรีของโลก และถูกนำมาใช้ในสไตล์สมัยใหม่มากมาย ลักษณะที่ปรากฏของกีตาร์ไฟฟ้าทำให้เกิดความโกรธแค้นเป็นพิเศษโดยที่มันยากที่จะจินตนาการถึงดนตรีร็อคบลูส์หรือคันทรี ขณะนี้มีรูปแบบและเทคนิคการเล่นกีตาร์มากมาย

ในยุคของเรา มีเครื่องมือประเภทนี้:

• กีตาร์สเปน (10-12 สาย);
• กีตาร์รัสเซีย (7 สาย);
• กีต้าร์คลาสสิค;
• กีต้าร์ไฟฟ้า (6 สาย);
• เบส - กีต้าร์ (4-5 สาย);
• อูคูเลเล่ (6 สาย).

กีต้าร์สเปน

เชื่อกันว่าความคิดของกีตาร์สเปนครั้งหนึ่งเคยถูก "แอบดู" โดยปรมาจารย์ผู้มีความสามารถจากอาหรับ ในยุคกลาง เครื่องดนตรีมีวิวัฒนาการและมีการเปลี่ยนแปลงหลายอย่าง ในที่สุดก็กลายเป็นเครื่องดนตรีสมัยใหม่หกสาย

กีตาร์สเปนที่มีสายห้าคู่เริ่มแพร่หลายในช่วงกลางศตวรรษที่ 15 และในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 ได้มีการอัพเกรดเป็นสายเดี่ยวหกสาย ต้องขอบคุณนักกีตาร์ชื่อดัง Mauro Giuliani ที่อาศัยอยู่ในเวลานั้น ซึ่งเล่นดนตรีอย่างมีคุณธรรม ท่วงทำนองที่ยอดเยี่ยมมากมายถูกสร้างขึ้น และเพลงก็ขยายออกไปอย่างมาก

เครื่องดนตรีสเปนชิ้นนี้พูดได้ไม่รู้จบ แต่สิ่งประดิษฐ์อีกอย่างของคนพวกนี้ก็ไม่สมควรได้รับความสนใจเช่นกัน

เครื่องเพอร์คัชชันภาษาสเปน

สิ่งของทางวัฒนธรรมที่สำคัญที่สุดของประเทศที่ไม่เหมือนใครนี้คือ castanetas (castanetas) นี่คือเครื่องมือที่ประกอบด้วยเปลือกเว้าสองอัน - แผ่นไม้มองกันและกันซึ่งเชื่อมต่อจากด้านบนด้วยเชือก Castanets เป็นที่นิยมในตอนใต้ของอิตาลีและละตินอเมริกา

เครื่องดนตรีสเปนพวกนี้ติดมือซึ่งแตกต่างจากเครื่องเคาะอื่นๆ อย่างน่าทึ่ง อุปกรณ์ที่คล้ายกันถูกนำมาใช้ในเพลงจังหวะและการเต้นรำของโลกยุคโบราณ

แผ่น Castanet ทำมาจากไม้เนื้อแข็งมาช้านานแล้ว แต่ปัจจุบันวัสดุดั้งเดิมถูกแทนที่ด้วยไฟเบอร์กลาสและโลหะมากขึ้นเรื่อยๆ เพื่อความสะดวกในการเล่นในวงดุริยางค์ซิมโฟนี ได้มีการประดิษฐ์ "เครื่องคาสทาเน็ต" ขึ้นเป็นพิเศษ โดยวางเครื่องดนตรีไว้บนขาตั้ง

นี่คือเครื่องดนตรีประเภทที่นักเต้นชาวสเปนใช้กันอย่างเต็มที่เต้น.

Castanets มีสองประเภท:

• Macho - ใหญ่ซึ่งถูกหนีบไว้ที่มือซ้าย พวกเขาแตะท่าเต้นหลัก
• Hembra - เล็ก ซึ่งปกติจะหนีบไว้ที่มือขวา พวกเขาได้รับบทบาทในการเล่นธีมดนตรีที่เปลี่ยนแปลงได้

สำหรับเพลงประกอบ พวกมันใช้น้อยมากหรือฟังเฉพาะระหว่างท่อน

การใช้คาสทาเนตในนาฏศิลป์คลาสสิค

• หากไม่มีเครื่องดนตรีสเปนชิ้นนี้ ก็เป็นไปไม่ได้เลยที่จะจินตนาการถึงท่วงทำนองหรือการเต้นรำของคนๆ นี้ เมื่อเสียงเพลงที่จุดไฟดังขึ้น ภาพของสาวยิปซีที่เร่าร้อนที่มีผมสีน้ำเงินดำเป็นดอกกุหลาบ กำลังร่ายรำฟลาเมงโกอย่างเร่าร้อนก็ถูกดึงเข้ามาในหัวของเธอทันที

  นักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศส J. Bizet ในโอเปร่า "Carmen" ของเขา เพิ่ม castanets พิเศษเพื่อถ่ายทอดรสชาติยุโรปตอนใต้

  ในห้องบอลรูมและนาฏศิลป์บนเวที มีทั้งนักเต้นและนักดนตรีออร์เคสตรา เช่น บัลเลต์ Laurence, Lame Demon, Don Quixote และ The Hunt of Aragon

  โดยทั่วไป การฟ้อนรำตามชาติพันธุ์ของสเปนเป็นไฟที่ลุกโชนในหัวใจของชาวสเปนทุกคน วัฒนธรรมของประเทศได้ซึมซับลวดลายแบบตะวันออก จึงเป็นที่มาของรูปแบบดนตรีและการเต้นที่ไม่มีใครเทียบได้

  การเต้นรำสเปนมีหลายประเภท ได้แก่:

• Flamenco - ซึมซับประเพณีของผู้คนที่เคยอาศัยอยู่ในดินแดนประเทศ. เชื่อกันว่าเป็นพวกยิปซีที่คิดค้นมัน;
• การเต้นรำแบบคลาสสิก (Estilizacion) - ผสมผสานสิ่งที่ดีที่สุดของฟลาเมงโก นิทานพื้นบ้าน และบัลเล่ต์ ท่าเต้นของการเคลื่อนไหวมีความชัดเจนและได้รับการขัดเกลาจนสมบูรณ์แบบ แสดงในผลงานของนักประพันธ์เพลงชาวสเปน;
• การเต้นรำของศตวรรษที่ 18 เป็นการเต้นรำแบบสั้น ซึ่งมักจะมีรองเท้าบู๊ทที่มีสเปอร์สและเครื่องดนตรีสเปน - คาสทาเนตส์;
• บัลเล่ต์ - ผสมผสานเทคนิคการเต้นหลายอย่างพร้อมกัน: โมเดิร์นแดนซ์ แจ๊ส และฟลาเมงโก แสดงถึงอารมณ์ที่แท้จริงของคนๆ นี้ ปรุงรสด้วยความสง่างามของการเคลื่อนไหวและทักษะ
• นาฏศิลป์พื้นบ้าน (โบเลโร พาโซ โดเบิ้ล ซาราบันเด และอื่นๆ) ครอบครองสถานที่พิเศษในการพัฒนาวัฒนธรรม ดังนั้นควรบอกแต่ละอย่างอย่างละเอียด

โบเลโร

ชื่อของการเต้นรำมาจากคำว่า Volar - เที่ยวบิน ในระหว่างนั้นดูเหมือนว่าศิลปินจะลอยอยู่เหนือเวที มันมาพร้อมกับเสียงมหัศจรรย์ของกีตาร์สเปนและเสียงคลิกของ Castanets ปกติจะเต้นหลายคู่

พาโซ โดเบิ้ล

ความคิดในการเต้นของชาวสเปนครั้งนี้เกิดขึ้นจากการต่อสู้ของวัวสองตัว ดูเหมือนว่าผู้เข้าร่วมจะแข่งขันกันขั้นตอนดำเนินการอย่างเข้มงวดและชัดเจนหน้าอกยื่นออกมาอย่างภาคภูมิใจและไหล่จะหดกลับ ขั้นไล่ล่าเป็นพื้นฐานของการเต้นรำ Paso doble เต็มไปด้วยการแสดงออกราวกับว่าผู้ชายเป็นนักสู้วัวกระทิงในนั้นและผู้หญิงคือเสื้อคลุมสีแดงของเขา

ซาราบันเดะ

ในสเปน การเต้นรำนี้ปรากฏในศตวรรษที่สิบสองแล้ว โดยมีพื้นฐานมาจากเสียง ปรุงรสด้วยความสง่างามของผู้หญิงการเคลื่อนไหวของร่างกายซึ่งมาพร้อมกับเพลงที่ตรงไปตรงมาดังนั้น sarbande จึงถูกห้ามในสเปนคาทอลิกเป็นเวลานาน บางทีนั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไมการเต้นรำถึงหยั่งรากอย่างสมบูรณ์ในราชสำนักของพระเจ้าหลุยส์ที่ 14 และเมื่อเวลาผ่านไป การเปลี่ยนแปลงหลายครั้งก็กลายเป็นที่ชื่นชอบในหมู่การเต้นรำของราชสำนักมาดริด

นี่คือรายการเพิ่มเติมของเครื่องดนตรีสเปน การเต้นรำ และคุณลักษณะของอาณาเขต