2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
โรงละคร Mariinsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเป็นหนึ่งในโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ที่มีชื่อเสียงและใหญ่ที่สุดในโลก วันที่ก่อตั้งคือ 5 ตุลาคม พ.ศ. 2326 ตอนนี้ Valery Gergiev เป็นหัวหน้าวาทยกร ผู้กำกับศิลป์ และผู้กำกับ
ประวัติศาสตร์โรงละคร
โรงละครก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2326 ตามคำสั่งของแคทเธอรีนมหาราช จากนั้นจึงถูกเรียกว่าโรงละครบอลชอย แต่ในปี พ.ศ. 2354 ได้รับความเสียหายอย่างหนักจากไฟไหม้ ในปีพ.ศ. 2361 อาคารได้รับการบูรณะและการแสดงโอเปร่าและบัลเล่ต์กลับมาทำงานอีกครั้ง นอกจากคณะรัสเซียแล้ว กลุ่มจากฝรั่งเศสและอิตาลียังแสดงที่นี่อีกด้วย ต่อมาศิลปินชาวรัสเซียได้แสดงการแสดงของพวกเขาในอาคารที่แยกจากกันซึ่งก่อนหน้านี้โรงละคร Circus ตั้งอยู่ แต่ในปี พ.ศ. 2402 ต้องเผชิญกับชะตากรรมอันน่าเศร้า - มันถูกไฟไหม้และอาคารใหม่ก็ถูกสร้างขึ้นแทนที่ซึ่งการแสดงทั้งหมดถูกโอนในไม่ช้า อย่างสมบูรณ์. เพื่อเป็นเกียรติแก่ Maria Alexandrovna ภริยาของจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 2 โรงละคร Mariinsky (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) ละครของเขาประกอบด้วยโอเปร่าและบัลเลต์โดยนักประพันธ์เพลงคลาสสิกชาวรัสเซียและชาวต่างประเทศเป็นหลัก แต่การแสดงสมัยใหม่ก็ดำเนินไปพร้อมกับพวกเขาด้วย
ปลายศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 19
โรงละคร Mariinsky เป็นหนึ่งในโรงละครดนตรีรัสเซียที่เก่าแก่และใหญ่ที่สุด เขาเล่นและยังคงมีบทบาทสำคัญในการพัฒนาศิลปะรัสเซียในด้านโอเปร่าและบัลเล่ต์ ละครของโรงละคร Mariinsky ในช่วงเวลานี้ค่อนข้างหลากหลายในขณะที่การก่อตั้งโรงเรียนนักแต่งเพลงของรัสเซียได้รับการสนับสนุนอย่างแข็งขัน นอกเหนือจากการแสดงโอเปร่าและบัลเลต์ต่างประเทศที่มีชื่อเสียงโดย K. M. Weber, A. Gretry, L. Cherubini, P. A. Monsigny, G. Paisiello และคนอื่น ๆ จัดแสดงผลงานของนักประพันธ์เพลงชาวรัสเซียในเวลานั้น: M. I. Glinka, E. I. Fomin, V. A. Pashkevich, S. I. Davydov และคนอื่น ๆ. การเปิดอาคารใหม่ถูกทำเครื่องหมายในปี 1836 โดยการผลิต A Life for the Tsar ของ M. I. Glinka
ปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20
ในช่วงเวลานี้ โรงละครได้ทำการบูรณะส่วนหน้า การตกแต่งภายใน ระบบเสียง ได้มีการเพิ่มอาคารใหม่ การเปลี่ยนแปลงที่ลึกซึ้งเกิดขึ้นในสังคมโอเปร่าของรัสเซียมีความเจริญรุ่งเรืองมีแนวโน้มที่จะแนะนำการผลิตโดยนักแต่งเพลงชาวรัสเซียในละคร ละครของโรงละคร Mariinsky ประกอบด้วยโอเปร่าและบัลเล่ต์โดย M. I. Glinka (“Mermaid”, “Ruslan and Lyudmila”), A. N. Serov (“Judith” และ “The Enemy Force”), N. A. Rimsky-Korsakov (“Mlada”, “May Night”), A. S. Dargomyzhsky (“The Stone Guest”), P. I. Tchaikovsky (“The Blacksmith Vakula”, “Iolanta”, “The Queen of Spades”), S. I. Taneyev (“Oresteia”), M. P. Mussorgsky (“Boris Godunov”)”). ละครยังรวมถึงคลาสสิกยุโรปตะวันตก: G. Verdi (La Traviata, Rigoletto, Othello, Falstaff), W. A. Mozart, G. Puccini, K. M. Weber, R. Wagner ("RingNibelung"), R. Strauss ("Electra")
การปฏิวัติเดือนตุลาคมและมหาสงครามแห่งความรักชาติ
หลังการปฏิวัติเดือนตุลาคม โรงละคร Mariinsky ได้รับการยกระดับเป็นโรงละครของรัฐ การแสดงดังกล่าวจึงปรากฏในละครเป็นจำนวนมาก ซึ่งจัดฉากตามคำขอของทหารและคนงาน ทีมโฆษณาชวนเชื่อถูกสร้างขึ้นจากศิลปินที่แสดงการเดินทางในโรงงาน โรงงาน และหน่วยทหาร ละครของ Mariinsky Theatre รวมถึงโปรดักชั่นใหม่โดย R. Wagner (Tannhäuser, Rienzi), R. Strauss (Der Rosenkavalier), A. Berg (Wozzeck) ในปี ค.ศ. 1920 โอเปร่าของการปฏิวัติและการปฐมนิเทศโซเวียตปรากฏขึ้นเขียนโดยนักแต่งเพลงโซเวียต: A. F. Pashchenko ("Eagle Riot"), V. M. Deshevov ("Ice and Steel"), O. S. Chishko ("Battleship Potemkin"), T. Khrennikov ("Into the Storm"), S. S. Prokofiev ("รักสามส้ม") ตั้งแต่นั้นมา ละครบัลเล่ต์ก็เริ่มขยายตัว: F. I. Stravinsky (The Firebird, Pulcinella), A. K. Glazunov (The Four Seasons), K. A. Korchmaryov (นักแสดงสาวเสิร์ฟ), R. M. Glier (The Red Poppy), B. V. Asafiev (Lost Illusions), A. A. Kerin (Laurencia), S. S. Prokofiev (โรมิโอและจูเลียต).
ในช่วงสงครามปี โรงละคร Mariinsky ถูกอพยพไปที่ Perm ซึ่งมีการแสดงรอบปฐมทัศน์ของการผลิตเช่นโอเปร่า "Emelyan Pugachev" โดย M. V. Koval และบัลเล่ต์ "Gayane" โดย A. I. Khachaturian กลุ่มคอนเสิร์ตถูกสร้างขึ้นจากศิลปินที่ไปแสดงคอนเสิร์ตที่แนวหน้า หน่วยทหารและโรงพยาบาล ไปจนถึงฟาร์มรวม ไปจนถึงโรงงาน ในปีพ. ศ. 2487 คณะกลับมาที่เลนินกราดและเปิดฤดูกาลการแสดงใหม่ด้วยโอเปร่า "อีวาน" ของ M. I.ซูซานนิน”
40-50 แห่งศตวรรษที่ 20
ละครของโรงละคร Mariinsky ในปีหลังสงครามประกอบด้วยการผลิตคลาสสิกและโซเวียต
โอเปร่า:
• ราชินีโพดำ;
• Dubrovsky;
• ไอด้า;
• คาร์เมน;
• เฟาสต์;
• ริโกเล็ตโต;
• "รุสลันและมิลามิลา";
• มาเซปปา;
• Khovanschina;
• Pskovityanka;
• Sadko;
• เดือนนา;
• ครอบครัวทาราส;
• "นักเลง";
• "แม่";
• "ชะตากรรมของมนุษย์".
และบัลเลต์ด้วย:
• "ซินเดอเรลล่า" และ "ดอกไม้หิน" โดย S. S. Prokofiev;
• นักขี่ม้าสีบรอนซ์ โดย F. Z. Yarullin;
• สปาร์ตัก โดย A. Khachaturian;
• “เส้นทางแห่งสายฟ้า” โดย K. Karaev;
• "ชายฝั่งแห่งความหวัง" โดย A. P. Petrov;
• Masquerade โดย L. A. Laputin
การแสดงมากมายเป็นนวัตกรรมดั้งเดิมและกลายเป็นกองทุนทองคำของละคร Mariinsky Theatre
60-70s ของศตวรรษที่ 20
ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ผ่านมา ละครที่โรงละคร Mariinsky รวมผลงานล่าสุด: "Lohengrin" ของ V. I. Muradeli; F. Erkel "Gunyadi Laszlo"; "โศกนาฏกรรมในแง่ดี" โดย A. N. Kholminov; "Vasily Gubanov" โดย D. L. Klebanov, J. Bizet "Carmen"; "Peter I" โดย A. P. Petrov, "The Magic Flute" โดย W. A. Mozart บัลเล่ต์ "Othello" โดย A. D. Machavariani; "Twelve" โดย B. I. Tishchenko "Pearl" โดย N. S. Simonyan "Man" โดย V. N. Salmanov "Wonderland" โดย I. I. Schwartz "Two" โดย A. D. Melikov "Hamlet" N Chervinsky "The Creation of the World" โดย A. P. Petrov, "ฟาร์ดาวเคราะห์" Meisel.
โอเปร่าและบัลเล่ต์แห่งศตวรรษที่ 21
วันนี้ ผู้อยู่อาศัยและแขกของเมืองหลวงทางตอนเหนือได้รับการเสนอละครที่หลากหลายและหลากหลาย โรงละคร Mariinsky (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) เป็นการผสมผสานระหว่างผลงานคลาสสิกและสมัยใหม่ ละครโอเปร่าประกอบด้วยการแสดง: "Aida", "Ariadne auf Naxos", "Atilla", "Boris Godunov", "Valkyrie", "The Magic Flute", "Don Carlos", "Eugene Onegin", "Woman Without a เงา", " Enufa", "ผู้เล่น", "Iolanta", "Spanish Hour", "Flying Dutchman", "Madama Butterfly", "Mazeppa", "ความลึกลับของอัครสาวกเปาโล", "Fiery Look", "Othello, "Pagliacci", " Palleas and Melisende", "The Turn of the Screw", "Rigoletto", "Sadko", "Sister Angelica", "Macropolus Remedy", "La Traviata", "Electra" เพลงบัลเลต์: Adagio Hammerklavier, Giselle, Jewels, The Little Humpbacked Horse, Variations for Two Couples, Swan Lake, Infra, Romeo and Juliet, The Nutcracker, Dizzy Precision Rapture”, “Cinderella”, “3X3 Choreographic Game”, “Simple Things”.
Mariinsky-2
ในปี 2013 โรงละคร Mariinsky แห่งที่สองได้เปิดขึ้น (เวทีใหม่) ละครของ Mariinsky-2 ประกอบด้วยโอเปร่าและบัลเล่ต์โดยนักประพันธ์เพลงคลาสสิกและร่วมสมัย ทั้งชาวรัสเซียและชาวต่างประเทศ หอประชุมในอาคารใหม่ได้รับการออกแบบสำหรับผู้ชมสองพันคน มีเสียงที่ยอดเยี่ยมและทัศนวิสัยที่ยอดเยี่ยม และเบื้องหลังคือเมืองทั้งเมือง มีอุปกรณ์ครบครันทางเทคนิค มีสถานที่ที่จำเป็นจำนวนมาก สามารถรองรับเจ้าหน้าที่โรงละครขนาดใหญ่ได้ซึ่งมี 2500 คน อาคารใหม่ซึ่งมีสามแห่งจะทำให้สามารถตระหนักถึงโครงการที่กล้าหาญและกล้าหาญที่สุดได้ ตอนนี้สามารถออกอากาศการแสดงได้ทั่วประเทศ แม้แต่ในมุมที่ห่างไกลที่สุดจากส่วนกลาง อาคารใหม่ของโรงละคร Mariinsky เป็นหนึ่งในสถานที่ที่มีอุปกรณ์ครบครันที่สุดในโลก
คอนเสิร์ตฮอลล์
ละครของ Mariinsky Concert Hall ประกอบด้วยโอเปร่า ตลอดจนคอนเสิร์ตต่างๆ ที่อุทิศให้กับงานของนักประพันธ์เพลงหลายคน หรือประกอบด้วยเพลงจากช่วงสงคราม โปรเจ็กต์เดี่ยวโดยนักแสดงโอเปร่าและนักดนตรีบรรเลง ตลอดจนคณะนักร้องประสานเสียงและ วงออเคสตรา
เหนือสิ่งอื่นใด มีการจัดการแข่งขันและเทศกาลต่างๆ เป็นประจำบนเวที
แนะนำ:
"Aida" ที่โรงละคร Mariinsky: คำอธิบายและบทวิจารณ์
เมื่อหลายปีก่อน โอเปร่า "Aida" ปรากฏตัวขึ้นบนเวทีของ State Academic Mariinsky Theatre (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) ในการปรับตัวที่ทันสมัยโดยผู้กำกับ Daniele Finzi Pasca เธอสร้างความกระฉับกระเฉงในโลกของการแสดงละครและผู้ชมก็ได้รับคำวิจารณ์ที่คลั่งไคล้มากมาย อ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับโอเปร่า "Aida" ที่โรงละคร Mariinsky ในบทความนี้
"Carmen" ที่โรงละคร Mariinsky: ประวัติศาสตร์และความทันสมัย
ในรัสเซียมีไม่กี่คนที่ไม่เคยเห็นหรืออย่างน้อยก็ไม่เคยได้ยินเพลง "Carmen" ที่แสดงโดย Maya Plisetskaya รอบปฐมทัศน์ของโอเปร่านี้ในปี 2510 ทำให้ผู้ชมและนักวิจารณ์ตกใจ รัฐมนตรีว่าการกระทรวงวัฒนธรรม E. Furtseva โกรธ: เรื่องเพศของตัวละครหลักและคำบรรยายของการแสดงนั้นชัดเจน แต่การแสดงถูกจัดขึ้น ในปี 2010 ที่โรงละคร Mariinsky "Carmen" ได้รับการเกิดใหม่ นี่ไม่ใช่สำเนาของการแสดงโดยมีส่วนร่วมของนักบัลเล่ต์พรีมาโซเวียต แต่เป็นวิสัยทัศน์ที่ทันสมัย
Opera "La Traviata" ที่โรงละคร Mariinsky: สรุปบทวิจารณ์
"La Traviata" ที่โรงละคร Mariinsky ดำเนินมาเป็นเวลากว่าหนึ่งปีแล้ว นี่คือโอเปร่าในสามองก์ซึ่งได้กลายเป็นบัตรเข้าชมของสถาบันวัฒนธรรมที่มีชื่อเสียงที่สุดแห่งหนึ่งในประเทศ ในบทความนี้เราจะมาสรุปผลงาน รีวิว ที่ผู้ชมฝากไว้
"นักแสดง", ละครเวที: ประวัติศาสตร์, ละคร, ศิลปิน, บทวิจารณ์
โรงละคร "Litsedei" (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) ทำงานในประเภทพิเศษที่รวมเอาตัวตลก ละครใบ้ เรื่องน่าเศร้า และรายการวาไรตี้ โรงละครเป็นที่รู้จักของผู้ชมจำนวนมากด้วย Vyacheslav Polunin และตัวเลขเช่น "Blue-Blue-Blue-Canary … ", "Nizya" และ "Asisyai!"
โรงละครหุ่นกระบอก คาซาน. ละครเวที ภาพถ่าย และบทวิจารณ์
มีสถานที่ที่ยอดเยี่ยมสำหรับเด็ก ๆ ที่จะใช้เวลาว่าง - โรงละครหุ่นกระบอก (คาซาน) ชื่อของมันคือ "Ekiyat" ซึ่งในภาษาตาตาร์แปลว่า "เทพนิยาย"