2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
การทำให้เป็นสไตล์ในงานศิลปะเป็นกระบวนการในการมอบคุณลักษณะของสไตล์ที่แตกต่างให้กับงานสร้างสรรค์ ในทัศนศิลป์ ด้วยความช่วยเหลือของเทคนิคนี้ วัตถุหรือตัวเลขจะได้รูปแบบที่เรียบง่าย มันยังใช้ในดนตรีและวรรณกรรม Stylization ทำให้วัตถุของศิลปะเป็นที่เข้าใจและตอนนี้ก็ใช้กันอย่างแพร่หลายในการออกแบบตกแต่งภายในเช่นกัน
นี่อะไร
อันดับแรก มาทำความเข้าใจก่อนว่าสไตล์คืออะไร คำนี้แปลมาจากภาษากรีกว่า "ไม้ขีดเขียน" เมื่อเวลาผ่านไป มันได้ความหมายที่แตกต่างออกไป ซึ่งเกี่ยวข้องกับบุคลิกลักษณะทางอุดมการณ์และศิลปะของคนที่มีความคิดสร้างสรรค์
ในความหมายกว้างๆ แนวคิดนี้มีความเกี่ยวข้องกับกระแสศิลปะที่หลากหลาย กับวัฒนธรรมในยุคที่ต่างกัน Stylization เป็นการเลียนแบบการตกแต่ง ตัวอย่างเช่น ในวรรณคดี คุณสามารถเปลี่ยนบทกวีให้ดูเหมือนนิทานพื้นบ้านได้ นักแสดงตลกและนักล้อเลียนสามารถแสดงท่าทางเหมือนคนล้อเลียนได้ ใช้การแสดงออกทางสีหน้า คำพูด วิจิตรศิลป์ การออกแบบ และการถ่ายภาพยังใช้วิธีนี้อย่างกว้างขวาง ตัวอย่างเช่น,การสร้างภาพโบราณโดยใช้ฟอนต์ในลักษณะใดลักษณะหนึ่ง การจัดแต่งดอกไม้เพื่อรวมไว้ในเครื่องประดับเป็นการเปลี่ยนแปลงรูปลักษณ์ของวัฒนธรรมของประเทศใดประเทศหนึ่ง ตัวอย่างเช่น รูปภาพของดอกไม้สีฟ้าในลักษณะของการเขียน "Gzhel"
ประเภทของสไตล์
เทคนิคนี้มีสองประเภท:
- การตกแต่งพื้นผิวด้านนอก;
- ตกแต่ง
ประเภทแรกสร้างขึ้นจากการเลียนแบบตัวอย่างสำเร็จรูป การเลียนแบบลักษณะของผู้เขียน ประเภท กระแสใดๆ ตัวอย่างคือการสร้างสรรค์ลวดลายสมัยใหม่ด้วยภาพวาดโคกโลมา
ประเภทที่สองหมายถึงการเชื่อมต่อที่จำเป็นขององค์ประกอบของงานที่สร้างขึ้นกับสภาพแวดล้อมเชิงพื้นที่ ที่นี่รูปแบบการตกแต่งมีชัยเหนือการส่งภาพและความเป็นจริงที่สมจริง การจัดรูปแบบรูปแบบสามารถล้นไปด้วยรายละเอียดที่ไม่สมจริงจนกลายเป็นนามธรรม ในที่สุดก็แบ่งออกเป็นประเภทต่อไปนี้: มีตัวอย่างธรรมชาติและเรื่องสมมติ
คุณสมบัติในการจัดแต่งทรงผมคืออะไร
เด็กถูกเรียกว่าสไตลิสต์ที่ดีที่สุด พวกมันสามารถทำให้การวาดที่ซับซ้อนง่ายขึ้นได้ พวกเขาสามารถวาดคนได้อย่างง่ายดายด้วยความช่วยเหลือของ "ไม้" และ "แตงกวา"
ในกราฟิกด้วยวิธีนี้ รายละเอียดที่ไม่จำเป็นจะถูกลบออก โดยเปิดเผยเฉพาะสาระสำคัญของรูปแบบและตัวละคร
Stylization เป็นกระบวนการตกแต่งที่สามารถใช้กับภาพสเก็ตช์วัตถุที่เตรียมไว้ล่วงหน้าหรือร่างทันทีในลักษณะบางอย่าง ในขณะเดียวกันงานที่ใช้เทคนิคต่างๆจะได้รับคุณสมบัติดังต่อไปนี้:
- ลักษณะทั่วไป;
- เรขาคณิต;
- สัญลักษณ์;
- ความเบี้ยว;
- สีสัน;
- ราคะ;
- ความเรียบง่ายของรูปแบบ
นักออกแบบใช้วิธีนี้เพื่อสร้างโลโก้ที่กระชับ
จะเริ่มต้นที่ไหน
เป้าหมายหลักของการจัดสไตล์คือการแปลงโฉมที่สมจริงให้กลายเป็นวัตถุที่แสดงอารมณ์และแสดงออก สิ่งนี้เกิดขึ้นโดยการสะท้อนถึงแก่นแท้ ในการแสดงวัตถุดังกล่าว คุณต้องจดจ่อกับสิ่งที่สำคัญที่สุดในนั้น นอกจากนี้ ศิลปินต้องวิเคราะห์ธรรมชาติของการสร้างรูปแบบของเขา ลบรายละเอียดที่ไม่จำเป็นทั้งหมดออก และไม่ใช้วิธีการในการแสดงออกทางศิลปะ ในกรณีนี้ จะใช้เฉพาะเส้นและจุดเท่านั้น เพื่อที่จะไม่ลอกเลียนธรรมชาติ ศิลปินต้องรวมเอาความคิดเชื่อมโยงและรับความประทับใจที่รอดตายจากความทรงจำ Stylization เป็นวิธีการวาดภาพตกแต่ง เปรี้ยวจี๊ด ศิลปะนามธรรม
แนะนำให้ผู้เริ่มต้นเข้าใจงานศิลปะนี้ด้วยการเขียนภาพวาดพืชหรือสัตว์ที่แปลงร่างง่ายที่สุด ตัวอย่างเช่น ดอกทานตะวัน กิ่งไม้ พวงองุ่น ปลา แมว - ภาพร่างแรกดังกล่าวจะช่วยให้คุณเข้าใจกระบวนการนี้ จำเป็นต้องรู้สึกถึงรูปแบบให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้เพื่อทำความเข้าใจว่าอะไรสำคัญในพืชหรือสัตว์นี้สิ่งที่แตกต่างจากผู้อื่นโดยพื้นฐาน และด้วยความช่วยเหลือของจุด เส้น และเส้น จำเป็นต้องแสดงวัตถุนี้ หลังจากที่ได้แสดงแล้ว ก็จะได้รูปทรงและสี ภาพวาดสุดท้ายควรคล้ายกับต้นไม้นี้หรือสัตว์.
ใช้วิธีการกับร่างมนุษย์และภาพเหมือน
ความมีสไตล์ของบุคคลเกิดขึ้นได้หลายวิธี หนึ่งในนั้นคือการเพิ่มความสูงที่แท้จริงของบุคคล ศิลปินเปลี่ยนความยาวของแขนขาและส่วนหลักเพื่อรักษาสัดส่วน นักออกแบบแฟชั่นมักใช้วิธีนี้เมื่อร่างภาพสเก็ตช์เสื้อผ้าใหม่
เมื่อใช้วิธีที่ 2 นางแบบอาจเปลี่ยนขนาดรอบเอวและคอ ยืดขาได้ ในขณะเดียวกันก็รักษาสัดส่วนหลักของร่างกายไว้ด้วย ด้วยวิธีนี้ คุณจะเน้นไปที่ลักษณะเฉพาะของแต่ละคนได้
ตัวอย่างที่ดีของภาพบุคคลที่มีสไตล์คือผลงานของศิลปินที่เขียนการ์ตูนและการ์ตูนล้อเลียน
คนในภาพยังคงจดจำได้ชัดเจน แม้ว่าเขาอาจมีใบหน้าที่ไม่สมส่วนก็ตาม เขาอาจมีปากหรือจมูกที่ใหญ่ผิดปกติ ตาโตและขนตาโต ผู้เชี่ยวชาญสามารถถ่ายทอดตัวละครและจับภาพลักษณะเฉพาะของบุคคลที่ปรากฎได้อย่างแม่นยำจนระบุได้ไม่ยากว่าภาพเหมือนเป็นใคร
ดูมีสไตล์ของร่างกายมนุษย์บนไอคอนโบราณ พวกเขาพรรณนาคนที่มีเงายาว อย่างไรก็ตาม ในแอนิเมชั่น การ์ตูนมักจะใช้เทคนิคการจัดแต่งทรงผมแบบมนุษย์เสมอ
การเปลี่ยนแปลงของพืชและดอกไม้
ความเก๋ไก๋ของพืชที่มีต้นกำเนิดจากการผลิตของประดับตกแต่งต่าง ๆ การผลิตวัตถุของอุตสาหกรรมศิลปะ ภาพต้นไม้และดอกไม้เลียนแบบการแสดงศิลปะของพวกเขาที่ใช้ในเครื่องประดับของประเทศต่างๆ ศิลปินได้ถ่ายทอดโครงร่างทั่วไปของดอกไม้หรือต้นไม้ใบของมัน ตัวอย่างเช่นการทำให้มีสไตล์ของดอกไม้โดยใช้รูปทรงเรขาคณิต: สี่เหลี่ยมผืนผ้า, สามเหลี่ยม, วงกลม, ห้าเหลี่ยม ด้วยความช่วยเหลือของกราฟิกที่หลากหลาย ศิลปินสามารถถ่ายทอดลักษณะเฉพาะของดอกไม้หรือแม้แต่ต้นไม้ทั้งหมด พวกเขาอาจเป็นที่รู้จัก แต่ได้รูปลักษณ์การตกแต่งใหม่ ภาพสเก็ตช์ดังกล่าวใช้กันอย่างแพร่หลายในการตกแต่งจาน เครื่องใช้ในบ้าน ช่างฝีมือเครื่องประดับ
เครื่องประดับ
เครื่องประดับที่มีสไตล์สามารถพบได้ในวัฒนธรรมของกรุงโรมโบราณ กรีกโบราณ อียิปต์โบราณ และเปอร์เซีย
จำเป็นต้องเริ่มงานโดยเน้นที่มุมมองของวัตถุที่ปรากฎ สิ่งเหล่านี้สามารถหมุนองค์ประกอบในทิศทางต่าง ๆ ได้จากด้านบนหรือจากด้านข้าง เมื่อสร้างเครื่องประดับมักใช้การจัดรูปแบบดอกไม้ สัตว์ในเครื่องประดับถูกพรรณนาตามอัตภาพ พวกเขาอยู่ในตำแหน่งที่จะไม่ละเมิดความสมบูรณ์ของเงาทั้งหมดและไม่ซับซ้อนความประทับใจโดยรวมขององค์ประกอบ หากรูปภาพมีรูปแบบสามมิติ ก็จะกลายเป็นรูปแบนๆ
แต่ละชาติใช้ดอกไม้ประดับในแบบของตัวเอง นักโบราณคดีกำลังระบุสถานที่ที่พบของใช้ในครัวเรือนและเครื่องใช้ในครัวเรือน
จัดแต่งทรงผมสัตว์
Stylization เป็นกระบวนการของการออกแบบตกแต่ง เช่น ทำให้สัตว์ธรรมดามีสีสันสดใสตัวละครในเทพนิยาย จินตนาการ จินตนาการ และการแสดงด้นสดเข้ามาช่วยอีกครั้ง การตกแต่งสไตล์สัตว์มีขอบเขตที่แน่นอน หากจำเป็นต้องวาดภาพสุนัขจิ้งจอก หมาป่า หรือปลา วัตถุเหล่านี้ทั้งหมดจะต้องจดจำได้ โดยปกติแล้วจะใช้สไตล์ในแอนิเมชั่น การออกแบบตกแต่งห้อง การแสดงนิทาน
ภาพนิ่งอย่างมีสไตล์
ในสิ่งมีชีวิต วัตถุหลายอย่างรวมกันเป็นหนึ่งกลุ่ม ศิลปินมุ่งความสนใจไปที่โครงสร้างของวัตถุ ความสัมพันธ์และพื้นผิวของวัตถุ สี เส้น และพื้นผิวเป็นการออกแบบเดียว ในสิ่งมีชีวิตที่มีสไตล์เก๋ไก๋ มีความจำเป็นต้องแยกแยะวัตถุหลักหนึ่งชิ้นออกไปรอบๆ โดยวางส่วนประกอบที่เหลือไว้ วัตถุง่ายขึ้นโดยแปลงเป็นสัญลักษณ์และเงา คุณสามารถใช้เทคนิคที่ตรงกันข้ามเพื่อทำให้องค์ประกอบอิ่มตัวด้วยรายละเอียดการตกแต่ง การจัดรูปแบบพืชในสิ่งมีชีวิตให้เป็นไปตามหลักการเดียวกัน มุมที่คมชัดถูกกำหนดให้กับรูปร่าง เพิ่มความคมชัด
ภาพทิวทัศน์
จิตรกรรมประเภทนี้มีจำนวนรูปแบบและทิศทางมากที่สุด ภูมิทัศน์ถูกวาดไว้ในภาพวาดของศิลปินที่มีชื่อเสียงหลายศตวรรษที่ผ่านมา สามารถเห็นภูมิทัศน์เก๋ไก๋ในภาพวาดบนผนังของอาคารที่สร้างขึ้นในรัสเซียโบราณ ต่อมาใช้วิธีนี้ในงานศิลปะตกแต่ง ภูมิทัศน์ของญี่ปุ่นเป็นตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของการวาดภาพที่มีสไตล์ในประเภทนี้ ในภาพวาดดังกล่าวไม่มีมุมมองทางอากาศและเชิงเส้น องค์ประกอบทั้งหมดมีความชัดเจนเหมือนกัน ในการจัดวางภูมิทัศน์ อนุญาตให้เปลี่ยนแปลงได้จำนวนวัตถุ สีอาจเป็นจริงหรือเปลี่ยนแปลงได้ตามดุลยพินิจของศิลปิน
เปลี่ยนสีในสไตล์
สีเป็นวิธีสำคัญของเทคนิคนี้ ภาพที่เปลี่ยนรูปแบบของประเภทใด ๆ ควรสร้างความประทับใจที่จำเป็นและแสดงความตั้งใจของผู้เขียนด้วยความช่วยเหลือของสี ความสัมพันธ์ของสีที่คลุมเครือเป็นลักษณะเฉพาะของการจัดสไตล์การตกแต่ง ใช้สีในพื้นที่และในทางตรงกันข้าม เขาสามารถเน้นย้ำถึงเอฟเฟกต์ที่ต้องการอย่างมาก ในเวลาเดียวกันอนุญาตให้ใช้สไตล์ของบุคคลที่มีสีผิดปกติสำหรับเขา สิ่งนี้ใช้กับวัตถุที่แสดงภาพทั้งหมด
จัดแต่งทรงผมให้กับภาพถ่าย
บ่อยครั้งที่ต้องทำให้รูปภาพดูเหมือนภาพวาด ศิลปินรวบรวมการเลียนแบบสไตล์ที่ต้องการอย่างเต็มที่ แก้ไขและรีทัชภาพต้นฉบับ
ด้วยเทคโนโลยีคอมพิวเตอร์สมัยใหม่ การเปลี่ยนแปลงดังกล่าวจะดำเนินการโดยใช้ภาพถ่ายดิจิทัล โปรแกรมสามารถทำให้ภาพมีสไตล์เป็นภาพถ่ายศิลปะได้อย่างรวดเร็วและราคาไม่แพง ในกรณีนี้ ลูกค้าสามารถเลือกตัวเลือกที่ดีที่สุดจากผู้ให้บริการถ่ายภาพ
การจัดแต่งทรงผมให้คนในภาพถ่ายรวมถึงการใช้วิธีการประมวลผลทางศิลปะ เช่น การรีทัช จัดตำแหน่ง เพิ่มความคมชัด คอนทราสต์ เพิ่มเอฟเฟกต์ การใช้แสงและเงาเพื่อปรับแต่ง การลงสี และอื่นๆ สิ่งนี้ใช้กับรูปภาพทั้งหมดโดยไม่คำนึงถึงเนื้อหา
คุณสามารถจัดสไตล์รูปภาพของคุณเป็นภาพวาดสีน้ำ น้ำมัน หรือหมึก คุณสามารถประมวลผลได้โดยการเพิ่มสีสดใสหรือแปลงเป็นในขาวดำ
ช่วงนี้คนมักสั่งภาพวาดสีน้ำมันเก๋ๆ ในเวลาเดียวกัน ด้วยการใช้ภาพถ่ายหลายภาพ อาจารย์สามารถโอนลูกค้าไปยังมุมใดก็ได้ของโลก ไปยังพื้นที่และสถานการณ์ชั่วคราวใดๆ รูปภาพมีความสมจริงมาก ภาพพิมพ์บนผ้าใบ สีน้ำ ผ้าไหม คุณสามารถเลือกรูปแบบ "การเขียน" ของผ้าใบดังกล่าวได้