ศัพท์ดนตรี. รายชื่อศัพท์ดนตรีที่มีชื่อเสียงที่สุด

2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:51

โลกของดนตรีมีหลายแง่มุม ทิศทางหลักหลายทิศทางเป็นพื้นฐานของวัฒนธรรมดนตรีทั้งหมด คลาสสิก ซิมโฟนี บลูส์ แจ๊ส ป๊อป ร็อกแอนด์โรล โฟล์ค ประเทศ - มีแนวเพลงและสไตล์ที่แตกต่างกันเพื่อให้เหมาะกับทุกรสนิยมและทุกอารมณ์

กำเนิด

ดนตรีเป็นศิลปะที่มีต้นกำเนิดในช่วงต้นศตวรรษที่สิบหก เมื่อเครื่องดนตรีคำนับและดึงออกมาเป็นครั้งแรก ก่อนหน้านี้มาก มีการประดิษฐ์ท่อ แตร และท่อดึกดำบรรพ์ ซึ่งทำจากกก เขาสัตว์ และวิธีการอื่นๆ ในศตวรรษที่สิบเจ็ด วัฒนธรรมดนตรีได้พัฒนาไปอย่างรวดเร็ว: มีเครื่องดนตรีมากขึ้นเรื่อยๆ นักดนตรีเริ่มรวมตัวกันเป็นกลุ่ม, ดูเอ็ท, ทริโอ, ควอเตต และต่อมาในวงออเคสตรา

โน้ตเพลง

โน้ตดนตรีปรากฏขึ้นก่อนเครื่องดนตรี เนื่องจากการร้องเพลง ศิลปะการร้องจำเป็นต้องมีระบบบางอย่าง ความสามารถในการเขียนท่วงทำนองที่ประดิษฐ์ขึ้นบนกระดาษแล้วจึงแสดงเท่านั้น นี่คือลักษณะที่ทีมงานละครเพลงและโน้ตทั้งเจ็ดที่มีชื่อเสียงปรากฏขึ้น โดยการเพิ่มบันทึกในลำดับที่แน่นอนก็เป็นไปได้ที่จะได้รับเมโลดี้ เรียบเรียงไม่ซับซ้อน เนื่องจากไม่มีเซมิโทน จากนั้นคมชัดและแบนซึ่งขยายความเป็นไปได้ของนักแต่งเพลงในทันที ทั้งหมดนี้เกี่ยวข้องกับทักษะการแสดงของนักดนตรีที่ยึดมั่นในพื้นฐานทางทฤษฎีในดนตรี แต่มีผู้เชี่ยวชาญหลายคนที่เล่นด้วยหูเท่านั้น พวกเขาไม่คุ้นเคยกับทฤษฎีดนตรี พวกเขาไม่ต้องการมัน นักดนตรีเหล่านี้รวมถึงนักดนตรีบลูส์และนักดนตรีคันทรี คอร์ดกีต้าร์หรือเปียโนที่จำได้ไม่กี่คอร์ด ที่เหลือทำโดยพรสวรรค์ตามธรรมชาติ อย่างไรก็ตาม นักดนตรีเหล่านี้คุ้นเคยกับคำศัพท์ที่เกี่ยวข้องโดยตรงกับงานศิลปะของพวกเขา แต่เพียงผิวเผินเท่านั้น

ลักษณะที่ปรากฏของเงื่อนไขทางดนตรี

เพื่อไม่ให้สับสนในสไตล์และทิศทางของดนตรี เครื่องดนตรีและอุปกรณ์ต่างๆ คำศัพท์ทางดนตรีจึงถูกประดิษฐ์ขึ้น ทุกสิ่งที่เกี่ยวข้องกับดนตรีค่อยๆ ได้ชื่อมา และเนื่องจากดนตรีมีต้นกำเนิดในอิตาลี ศัพท์ดนตรีเกือบทั้งหมดจึงถูกนำมาใช้ในภาษาอิตาลีและในการถอดความ ชื่อเพลงบางเพลงเขียนเป็นภาษาฝรั่งเศสหรือละติน ขึ้นอยู่กับที่มาของเพลง ศัพท์ดนตรีภาษาอิตาลีแสดงเฉพาะภาพทั่วไป และสามารถแทนที่ด้วยชื่ออื่นที่มีความหมายคล้ายกันได้ในบางกรณี

ต้นกำเนิดอิตาลี

ดนตรีเป็นชั้นของวัฒนธรรมโลกที่กว้างใหญ่ซึ่งต้องใช้วิธีการที่เป็นระบบอย่างจริงจัง เงื่อนไขทางดนตรีได้รับการอนุมัติในระดับคณะกรรมการภาษาศาสตร์ของประเทศชั้นนำในยุโรป รวมทั้งอิตาลี และด้วยเหตุนี้ได้รับสถานะทางการ การบริหารสถาบันดนตรีทั่วโลกขึ้นอยู่กับการใช้คำศัพท์ตามแอปพลิเคชัน - มีการสร้างหนังสืออ้างอิงและคู่มือสำหรับสิ่งนี้

เงื่อนไขที่มีชื่อเสียง

ศัพท์ดนตรีที่โด่งดังที่สุดคือ "เสียงแหลม" ใครๆก็รู้ ค่าของชื่อที่ได้รับความนิยมมากที่สุดนั้นยากที่จะประเมินค่าสูงไป มีการสะกดคำแบบสัจพจน์ แบบเดียวกันนี้เกิดขึ้นเมื่อเราได้ยินวลีที่รู้จักกันดี ตัวอย่างเช่น ศัพท์ดนตรีส่วนใหญ่คือ "แจ๊ส" สำหรับหลายๆ คน มันเกี่ยวข้องกับจังหวะของนิโกรและรูปแบบที่แปลกใหม่

ชื่อและประเภท

เป็นไปไม่ได้ที่จะกำหนดคำศัพท์ทางดนตรีที่มีชื่อเสียงที่สุดอย่างไม่น่าสงสัย ชื่อ "ซิมโฟนี" ซึ่งเป็นคำพ้องความหมายสำหรับดนตรีคลาสสิก มาจากหมวดหมู่นี้ เมื่อเราได้ยินคำนี้ วงออเคสตราจะปรากฏขึ้นต่อหน้าต่อตาเราบนเวที ไวโอลินและเชลโล ดนตรียืนพร้อมโน้ตและวาทยากรสวมเสื้อคลุมหาง แนวคิดและคำศัพท์ทางดนตรีช่วยให้เข้าใจถึงสิ่งที่เกิดขึ้นในห้องแสดงคอนเสิร์ตและเพื่อให้เข้าใจแก่นแท้ของงานมากขึ้น ผู้ชมที่มีความซับซ้อนที่เข้าร่วมคอนเสิร์ต Philharmonic จะไม่สร้างความสับสนให้กับ adagio กับ andante เนื่องจากแต่ละคำมีคำจำกัดความของตัวเอง

ศัพท์พื้นฐานในดนตรี

ขอนำเสนอคำศัพท์ทางดนตรีที่โด่งดังที่สุดให้คุณสนใจ รายชื่อรวมถึงชื่อเรื่องเช่น:

• Arpeggio - การสลับโน้ตของคอร์ดตามลำดับ เมื่อเสียงเรียงต่อกัน
• อาเรีย –เสียงร้อง ส่วนหนึ่งของโอเปร่า แสดงร่วมกับวงออเคสตรา
• Variations - เครื่องดนตรีหรือชิ้นส่วนของมัน เล่นด้วยความสลับซับซ้อนต่างๆ
• แกมมา - การสลับโน้ตในลำดับที่แน่นอน แต่ไม่มีการผสม ขึ้นหรือลงไปจนถึงการทำซ้ำระดับอ็อกเทฟ
• ช่วง - ช่วงเวลาระหว่างเสียงต่ำสุดและสูงสุดของเครื่องดนตรีหรือเสียง
• เสียงสตริง - เสียงที่จัดเรียงเป็นแถวสูงคล้ายกับมาตราส่วน มาตราส่วนอาจมีอยู่ในผลงานดนตรีหรือเป็นเศษๆ
• Cantata - ผลงานการแสดงคอนเสิร์ตของวงออเคสตรา ศิลปินเดี่ยว หรือคณะนักร้องประสานเสียง
• Clavier เป็นการเรียบเรียงของซิมโฟนีหรือโอเปร่าสำหรับการตีความบนเปียโนหรือสำหรับการร้องเพลงพร้อมกับเปียโนคลอ
• โอเปร่าเป็นแนวดนตรีที่สำคัญที่สุดที่เชื่อมโยงละครกับดนตรี ดนตรีและบัลเล่ต์
• Prelude - บทนำก่อนเพลงหลัก ใช้เป็นชิ้นเล็กก็ได้
• Romance เป็นเพลงประกอบการแสดงของร้องด้วย แตกต่างในอารมณ์โรแมนติก ไพเราะ
• Rondo - การทำซ้ำหัวข้อหลักของงานโดยรวมตอนประกอบอื่น ๆ ระหว่างการละเว้น
• ซิมโฟนีเป็นงานที่ทำโดยวงออเคสตราในสี่การเคลื่อนไหว ตามหลักรูปแบบโซนาต้า
• Sonata เป็นงานบรรเลงที่มีรูปแบบซับซ้อนจากหลายส่วน ซึ่งส่วนหนึ่งมีส่วนสำคัญ
• Suite เป็นเพลงจากหลายส่วน โดยมีเนื้อหาต่างกันและตัดกันอื่นๆ
• Overture - การแนะนำงานโดยเปิดเผยเนื้อหาหลักโดยสังเขป วงออร์เคสตรามักจะเป็นเพลงที่เป็นของตัวเอง
• เปียโนเป็นชื่อรวมของเครื่องดนตรีที่กระทำโดยอาศัยหลักการตีค้อนบนสายด้วยกุญแจ
• Chromatic gamma - แกมมาของเซมิโทน เกิดขึ้นจากการเติมเซมิโทนกลางของวินาทีหลัก
• วัคทูระเป็นวิธีการแสดงดนตรี ประเภทหลัก: เปียโน, ร้อง, ร้อง, ออเคสตรา และ บรรเลง.
• โทนคือลักษณะของความสูงไม่สบายใจ โทนเสียงมีความโดดเด่นด้วยการบังเอิญที่สำคัญที่กำหนดองค์ประกอบของเสียง
• ที่สามคือช่วงสามขั้นตอน เมเจอร์ที่สาม - ทูโทน ไมเนอร์ - หนึ่งและครึ่งโทน
• Solfeggio - ชั้นเรียนตามหลักการติวโดยมีเป้าหมายเพื่อพัฒนาหูฟังสำหรับดนตรีและการพัฒนาต่อไป
• Scherzo เป็นเพลงสเก็ตช์ของธรรมชาติที่สดใสและขี้เล่น อาจถูกรวมไว้ในเพลงชิ้นสำคัญที่เป็นส่วนหนึ่งของมัน นอกจากนี้ยังสามารถเป็นเพลงเดี่ยวได้อีกด้วย

คำศัพท์ดนตรี "อัลเลโกร"

ลูกเล่นบางอย่างก็แพร่หลาย ตัวอย่างคือคำศัพท์ทางดนตรี "allegro" (allegro) - "fast", "fun", "expressive" เห็นได้ชัดว่างานมีนิพจน์ที่สำคัญ นอกจากนี้ ศัพท์ดนตรี "อัลเลโกร" หมายถึง ผิดปกติ และบางครั้งการเฉลิมฉลองของสิ่งที่เกิดขึ้น สไตล์ที่โดดเด่นด้วยแนวคิดนี้ดูเหมือนจะยืนยันชีวิตได้มากที่สุด เฉพาะในบางกรณีเท่านั้น คำว่าดนตรี "อัลเลโกร" หมายถึงการพัฒนาที่สงบและวัดผลได้ของโครงเรื่อง การแสดง หรือโอเปร่า แต่ในกรณีนี้ น้ำเสียงโดยรวมของงานก็ยังร่าเริงและแสดงออกได้

เงื่อนไขการกำหนดรูปแบบและประเภทของเพลง

ชื่อแบ่งออกเป็นหลายประเภท จังหวะ จังหวะ หรือความเร็วของการแสดงเป็นตัวกำหนดคำศัพท์ทางดนตรีบางคำ รายการสัญลักษณ์:

• Adagio (adagio) - ใจเย็นๆ ช้าๆ
• Adgitato (adgitato) - ตื่นเต้น ตื่นเต้น ห่าม
• อันดันเต้ (อันดันเต้) - วัดอย่างช้า ๆ อย่างไตร่ตรอง
• Appassionato (appassionato) - มีชีวิตชีวา ด้วยความหลงใหล
• Accelerando (คันเร่ง) - เพิ่มฝีเท้า, อัตราเร่ง
• Kalyando (calando) - พร้อมเฟด ลดความเร็ว และลดแรงกด
• Cantabile (cantabile) - ไพเราะ ร้องด้วยความรู้สึก
• Con dolcherezza (con dolcherezza) - เบา ๆ ด้วยความอ่อนโยน
• Con forza (con forza) - บังคับอย่างมั่นใจ
• Decrescendo (decrescendo) - ค่อยๆลดความแรงของเสียง
• Dolce (dolce) - แผ่วเบา อ่อนหวาน
• โดโลโรโซ (โดโลโรโซ) - เศร้า เศร้าโศก สิ้นหวัง
• Forte (มือขวา) - ดังด้วยกำลัง
• Fortissimo (fortissimo) - เสียงดังมาก ฟ้าร้อง
• Largo (largo) - กว้าง อิสระ ช้าๆ
• Legato (เลกาโต) - ราบรื่น สงบ เยือกเย็น
• Lento (เลนโต) - ช้าๆ ช้าลงกว่าเดิม
• Legiero (legiero) - ง่าย เนียน ไร้สติ
• มาเอสโตโซ (มาเอสโตโซ) - อย่างสง่างาม เคร่งขรึม
• Misterioso (misterioso) - เงียบ ลึกลับ
• Moderato (โมเดอราโต) - ปานกลาง, มีการจัดเรียง, ช้าๆ
• เปียโน (เปียโน) - เงียบ ๆ เงียบ ๆ
• Pianissimo (pianissimo) - เงียบมาก อู้อี้
• Presto (presto) - เร็ว เข้มข้น
• Sempre (ธรรมดา) - ถาวร ไม่เปลี่ยนแปลง
• Spirituoso (spirituozo) - ทางวิญญาณด้วยความรู้สึก
• Staccato (staccato) - กะทันหัน
• Vivace - มีชีวิตชีวา เร็วๆ นี้ไม่มีหยุด
• Vivo (vivo) - เพซ ค่าเฉลี่ยระหว่าง presto และ allegro

ศัพท์เทคนิค

• เสียงแหลมเป็นไอคอนพิเศษที่วางไว้ที่จุดเริ่มต้นของมาตราส่วนดนตรี โดยระบุว่าโน้ตของอ็อกเทฟแรก "G" อยู่ที่บรรทัดที่สองของไม้เท้า
• เสียงเบสเป็นไอคอนยืนยันตำแหน่งของโน้ต "fa" ของอ็อกเทฟเล็กๆ ในบรรทัดที่สี่ของไม้เท้า
• Bekar - ไอคอนแสดงการยกเลิกสัญญาณ "แบน" และ "คม" มันเป็นสัญญาณโดยบังเอิญ
• Sharp - ไอคอนที่ระบุเสียงครึ่งเสียงที่เพิ่มขึ้น มันเป็นสัญญาณโดยบังเอิญ
• Flat - ไอคอนที่ลดเสียงลงครึ่งเสียง มันเป็นสัญญาณโดยบังเอิญ
• ความคมชัดสองเท่า - ไอคอนที่ระบุว่าเสียงเพิ่มขึ้นสองครึ่งเสียง เป็นเสียงทั้งหมด มันเป็นสัญญาณโดยบังเอิญ
• ดับเบิ้ลแฟลต –ไอคอนที่แสดงถึงการลดเสียงลงสองเสียงครึ่ง เสียงทั้งหมด มันเป็นสัญญาณโดยบังเอิญ
• Zack เป็นการวัดที่ไม่สมบูรณ์ที่ก่อให้เกิดผลงานเพลง
• สัญญาณที่ลดโน้ตดนตรีช่วยลดความซับซ้อนของโน้ตดนตรีในกรณีที่มีความกว้างใหญ่ ที่พบบ่อยที่สุด: ลูกคอ, เครื่องหมายบรรเลง, เครื่องหมายเยือกเย็น
• Quintole - รูปแบบของโน้ตห้าตัว แทนที่กลุ่มปกติของโน้ตสี่ตัว การกำหนดคือหมายเลข 5 ใต้หรือเหนือโน้ต
• Key - ไอคอนที่ระบุตำแหน่งการบันทึกเสียงบนไม้บรรทัดดนตรีที่สัมพันธ์กับเสียงอื่นๆ
• ป้ายกุญแจถูกวางไว้ข้างกุญแจโดยไม่ตั้งใจ
• หมายเหตุ - ไอคอนที่วางอยู่บนหนึ่งในบรรทัดของไม้เท้าหรือระหว่างนั้น เพื่อระบุระดับเสียงและระยะเวลาของเสียง
• พนักงานจดบันทึก - เส้นขนานห้าเส้นสำหรับวางบันทึกย่อ โน้ตเรียงจากล่างขึ้นบน
• คะแนนเป็นโน้ตดนตรีที่แยกจากกันสำหรับผู้เข้าร่วมแต่ละคนในการแสดงผลงาน โดยคำนึงถึงความเข้ากันได้ของเสียงและเครื่องดนตรี
• Reprise - ไอคอนแสดงการทำซ้ำของส่วนใดส่วนหนึ่งของงาน ทำซ้ำส่วนย่อยด้วยการเปลี่ยนแปลงบางอย่าง
• Step - กำหนดลำดับการจัดเรียงเสียงของเฟรต ระบุด้วยเลขโรมัน

เงื่อนไขดนตรีตลอดกาล

คำศัพท์ทางดนตรีเป็นรากฐานของศิลปะการแสดงร่วมสมัย หากไม่มีเงื่อนไข จะไม่สามารถจดบันทึกได้ และหากไม่มีโน้ต นักดนตรีหรือนักร้องมืออาชีพจะไม่สามารถเล่นหรือร้องเพลงได้เงื่อนไขเป็นวิชาการ - ไม่เปลี่ยนแปลงไปตามกาลเวลาและจะไม่กลายเป็นสิ่งที่ผ่านมา คิดค้นเมื่อสามร้อยปีที่แล้ว ยังคงมีความเกี่ยวข้อง