2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:51
Acapella ร้องเพลงด้วยเสียงเท่านั้น ไม่มีดนตรีประกอบ มันมีต้นกำเนิดในศตวรรษที่ 17 เป็นเวลานานมันเป็นการกระทำทางศาสนาล้วนๆ อย่างไรก็ตาม เมื่อเวลาผ่านไป อะคาเปลลาเป็นมากกว่าการบูชา และกลายเป็นรูปแบบทางโลกทั่วไปและประเภทที่ได้รับความนิยม นักประพันธ์เพลงชาวรัสเซียหลายคนในศตวรรษที่ 20 เขียนบทร้องประสานเสียง (a cappella) ในศตวรรษนี้ วงดนตรีจำนวนมากร้องเพลงคาเพลลา
อะคาเพลลาคืออะไร
อะคาเพลลาคือการร้องเพลงของหลายเสียง (วงดนตรีหรือนักร้องประสานเสียง) โดยไม่มีดนตรีประกอบ มันมีต้นกำเนิดในศตวรรษที่ 17 คำนี้มักเกี่ยวข้องกับการปฏิบัติบูชาของสมเด็จพระสันตะปาปา แคปเปลลาเรียกอีกอย่างว่าส่วนร้องที่เขียนและออกเสียงโดยไม่มีเครื่องดนตรีประกอบ
ใช้กันอย่างแพร่หลายในดนตรีคริสตจักรและศิลปะพื้นบ้าน จากนั้นก็แพร่หลายในผลงานของ Palestrina ซึ่งเป็นผลงานของนักประพันธ์เพลงของโรงเรียนดัตช์
อีกอย่างในทางกลับกัน acapella เป็นสไตล์ที่พัฒนาขึ้นในเพลง madrigal เช่นเดียวกับศิลปะการร้องเพลงฆราวาส
Acapella ในรูปแบบการร้องประสานเสียงระดับมืออาชีพ
การร้องเพลงคาเพลลาเป็นสไตล์ที่เป็นที่ยอมรับในตอนท้ายของยุคกลางในลัทธิโพลีโฟนี ปรมาจารย์ที่โดดเด่นของโรงเรียนดัตช์มีดอกบานสูงสุด Benevoli, Palestrina, Scarlatti มีส่วนสนับสนุนอย่างมากต่อการพัฒนา สิ่งสำคัญคือต้องใส่ใจกับความจริงที่ว่าบางครั้งการร้องเพลงคาเพลลาในศตวรรษที่ 17 และ 18 บางครั้งก็มาพร้อมกับเบสทั่วไปหรือเครื่องดนตรีเดี่ยว แต่แล้วการแสดงก็กลับมาโดยไม่มีสิ่งเสริมใดๆ ซึ่งได้รับคำชื่นชมอย่างสูง
ในโบสถ์ออร์โธดอกซ์ จะใช้เฉพาะการร้องเพลงประสานเสียงแบบคาเพลลาเท่านั้น อนุญาตให้ใช้ดนตรีประกอบขนาดเล็กในโบสถ์โบราณของตะวันออก (คอปติก, หูกวาง, เอธิโอเปีย) พวกเขาอนุญาตให้ใช้ทั้งเครื่องดนตรีเอเชียและแอฟริกา ในรัสเซีย นักแต่งเพลงชื่อดัง A. Grechaninov ได้สนับสนุนการนำดนตรีบรรเลงประกอบในบริการอันศักดิ์สิทธิ์ แต่การตัดสินใจนี้ถูกปฏิเสธในปี 1917-1918 โดยสภาท้องถิ่น
การร้องเพลงคาเพลลามักใช้ในเพลงแชมเบอร์คอรัลโดยนักประพันธ์เพลงแห่งศตวรรษที่ 19 ในวัฒนธรรมการร้องเพลงของรัสเซียในศตวรรษที่ 20 ผลงานของนักประพันธ์เพลงเช่น Rachmaninov, Taneyev, Sviridov, Shostakovich, Shebalin, Davidenko, Chesnokov, Koval มาถึงจุดสูงสุด กิจกรรมของ Court Singing Chapel คณะนักร้องประสานเสียง Synodal และกลุ่มอื่น ๆ อีกมากมายเป็นที่น่าสังเกต วันนี้การร้องเพลงคาเพลลาเป็นที่ต้องการอย่างมากในความแตกต่างประเทศต่างๆ
นักประพันธ์เพลงคนไหนที่หันมาใช้อะคาเพลลา
ดังที่กล่าวไว้ข้างต้น a cappella เป็นการร้องเพลงแบบกลุ่ม (วงดนตรีหรือร้องประสานเสียง) ซึ่งไม่มีการบรรเลงประกอบ ศิลปะพื้นบ้านรัสเซีย ยูเครน บัลแกเรีย และจอร์เจียเต็มไปด้วยเพลงแคปเปลลา สไตล์ Capella มีต้นกำเนิดมาจากยุคกลางอย่างไร? การออกดอกสูงสุดของอะคาเพลลาเกิดขึ้นในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ในบรรดานักประพันธ์เพลงในยุคนี้ ควรสังเกตว่านักประพันธ์ประสานเสียงชาวดัตช์: J. Obrecht, J. Despres, G. Dufay, J. Okeghem, J. Benchois, O. Lasso บทบาทที่โดดเด่นในการพัฒนารูปแบบนี้เป็นของชาวปาเลสไตน์ (นักแต่งเพลงของโรงเรียนโรมัน) ในรัสเซียการร้องเพลงแคปเปลลาพบครั้งแรกในดนตรีลัทธิ: ผลงานของ M. Berezovsky, D. Bortnyansky, A. Vedel และในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 S. Rakhmaninov, S. Taneev, P. Chesnokov, A. Kastalsky และอีกหลายคนหันมาเขียนคณะนักร้องประสานเสียงคาเพลลา นักแต่งเพลงโซเวียตแต่งเพลงประสานเสียงจำนวนมาก พวกเขาคือ D. Shostakovich, G. Sviridov, A. Davidenko, V. Salmanov, V. Shebalin, M. Koval และคนอื่นๆ
วิธีทำอะคาเพลลา
เพื่อให้เสียงของมนุษย์มีเสียงที่ไพเราะและเป็นธรรมชาติในเพลง คุณต้องบันทึกเสียงคุณภาพสูง โดยพื้นฐานแล้ววิศวกรเสียงมืออาชีพทุกคนสามารถทำได้โดยใช้อุปกรณ์ (หลอด) ราคาแพง แต่จะทำอะคาเพลลาโดยไม่ต้องไปที่สตูดิโอได้อย่างไร? มีโปรแกรมพิเศษสำหรับเรื่องนี้
อันดับแรก ควรบันทึกเสียงร้องในโหมดโมโนด้วยพารามิเตอร์บางอย่าง (16 บิต/44.1 kHz) และบันทึกเป็นไฟล์แยกต่างหากในรูปแบบ wav แล้วบันทึกต้องได้รับการประมวลผลอย่างถูกต้อง ในการดำเนินการนี้ ให้เปิดไฟล์ในโปรแกรมแก้ไขเพลงและเริ่มการประมวลผล:
- ปรับระดับเสียงขึ้น
- ทำงานที่ยากและใช้เวลานาน - ใช้อีควอไลเซอร์
- กระทะ
- ทำเสียงร้อง "วอร์มอัพ"
- ขั้นตอนสุดท้ายจะเป็นรีเวิร์บและโอเวอร์เลย์ดีเลย์
นี่คือวิธีง่ายๆ ในการประมวลผลอะคาเพลลา
สิบวง a cappella สมัยใหม่
หลายคนคิดว่าคริสตจักรเท่านั้นที่ร้องเพลงแคปเปลลา อย่างไรก็ตาม นี่เป็นความเห็นที่ผิดพลาด มีวงดนตรีที่ยอดเยี่ยมมากมายที่มีแฟนเพลง ทุกวันนี้ การร้องเพลงแคปเปลลาได้รับความนิยมอย่างมากและมีการนำเสนอในแนวดนตรีที่หลากหลาย: ดนตรีพื้นบ้าน แจ๊ส มวลชน ริทึมแอนด์บลูส์ ดนตรีร็อค และอื่นๆ ในเรื่องนี้ผู้ฟังที่สนใจมักต้องการบันทึกย่อ นอกจากนี้ กลุ่ม "มหาวิทยาลัย" ที่ร้องเพลงแคปเปลก็ได้รับความนิยมอย่างมากในสหรัฐอเมริกา
นี่คือวงดนตรีร่วมสมัยบางวง:
- Ensemble "Men's Style" - "โอ้ ในทุ่งหญ้า ในทุ่งหญ้า"
- Pikkardi Tertsiya - "Garden of Angelic Songs".
- Barbatuques - Baiana.
- JUKEBOX TRIO - บอกฉันที
- Van Canto - The Mission (เป็นทางการ).
- ร็อคคาเปลลา - ชัมบาลา
- น้ำผึ้งหวานในก้อนหิน - เพลงของเอลล่า
- ราชาตอน - จูลูลูลู
- กาว - "เอลโทโป".
- The Puppini Sisters, "Jilted" (dir: Alex de Campi).
สรุป
ดังนั้น แคปเปลล่าจึงร้องเพลงโดยไม่มีเสียงคลอ มักจะดำเนินการโดยกลุ่มดนตรี - วงดนตรีหรือคณะนักร้องประสานเสียง Acapella ปรากฏตัวในศตวรรษที่ 17 เริ่มแรกใช้เฉพาะในเพลงคริสตจักร อย่างไรก็ตาม เมื่อเวลาผ่านไป มันไม่เพียงแต่ใช้ในศิลปะการร้องเพลงทางโลกเท่านั้น แต่ยังกลายเป็นรูปแบบที่แยกจากกันอีกด้วย นักประพันธ์เพลงหลายคนหันไปเขียนคณะนักร้องประสานเสียงแคปเปลลา วันนี้การร้องเพลงดังกล่าวไม่ได้สูญเสียความนิยม ในทางตรงกันข้าม วงดนตรีสมัยใหม่หลายๆ วงจะร้องเพลงในลักษณะนี้ ซึ่งทำให้พวกเขามีคุณค่าทางศิลปะเป็นพิเศษ