2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
ภาพวาดบนไม้เกิดขึ้นในรัสเซียเมื่อนานมาแล้ว และรูปแบบศิลปะนี้ยังคงเป็นที่สนใจของศิลปินและนักวัฒนธรรมศาสตร์มากมาย แม้แต่เด็ก ๆ ก็คุ้นเคยกับ Khokhloma ที่สดใสและ Gzhel ที่อ่อนโยน แต่ถึงแม้ว่าภาพวาดของ Vyatka จะไม่แพร่หลายนัก แต่ก็เป็นหนึ่งในภาพที่ลึกลับและสวยงามที่สุดในรัสเซีย แน่นอนว่างานฝีมือนี้มีมานานแล้ว แต่ผู้เชี่ยวชาญหลายคนใช้มันมาจนถึงทุกวันนี้
ภาพวาดวัตกา
ภาพวาดบนไม้เป็นศิลปะที่มาถึงโลกสมัยใหม่มาแต่ไหนแต่ไรแล้ว เมื่อมองแวบแรก องค์ประกอบที่วุ่นวายจริงๆ แท้จริงแล้วมีภาระทางความหมาย ในสมัยโบราณ วัตถุทุกชิ้นที่ตกแต่งด้วยภาพวาดวัตกาถูกสร้างขึ้นเพื่อปกป้องบ้าน เจ้าของ และครอบครัวทั้งหมดของเขา เนื่องจากในอดีตผู้คนมักไม่ค่อยอธิบายชีวิตประจำวันของพวกเขา ความหมายของสัญลักษณ์ทั้งหมดจึงแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะกู้คืน ทั้งที่ในโลกสมัยใหม่ยังมีปรมาจารย์ที่ยังคงใช้อยู่ภาพวาด Vyatka ในงานของเขา ความหมายขององค์ประกอบที่เป็นลายลักษณ์อักษรกลายเป็นการตกแต่งอย่างหมดจด
ในมอสโกและเมืองใหญ่อื่นๆ เช่น Smolensk และ Kazan พวกเขาขายอาหารที่ตกแต่งไว้มากมายสำหรับนักท่องเที่ยว อาจารย์ไม่ได้ลงทุนความรู้สึกใด ๆ ในผลิตภัณฑ์ดังกล่าวและการทาสีทั้งหมดทำขึ้นเพื่อตกแต่งจานเท่านั้น นักท่องเที่ยวจากประเทศอื่น ๆ เช่นภาพวาด Vyatka และพวกเขายินดีที่จะซื้อของใช้ในครัวเรือนที่ทำในสไตล์นี้
ประวัติศาสตร์การสร้างสรรค์
จากชื่องานศิลปะ เห็นได้ชัดว่ามีต้นกำเนิดในดินแดน Vyatka และนี่เป็นเรื่องจริง ในสมัยโบราณในจังหวัดนี้ มีการทาสีของใช้ในครัวเรือนจำนวนมากในลักษณะเดียวกัน ดังนั้นล้อหมุน, ทรวงอก, ตู้, ลิ้นชัก, เก้าอี้และแม้แต่บ้านทั้งหลังก็สามารถตกแต่งในสไตล์ภาพวาดวยัตก้าได้
ปัญหาของเจ้านายมาช้านานคือเรื่องเตา หรือทางให้ความร้อนแก่กระท่อม เมื่อยังไม่มีการประดิษฐ์ปล่องไฟ เขม่าทั้งหมดตกลงไปในกระท่อม ดังนั้นจึงไม่สมเหตุสมผลที่จะทาสีใดๆ ผ่านไปสองสามเดือน มันก็กลายเป็นสีดำอยู่ดี แต่ด้วยการประดิษฐ์เครื่องทำความร้อน "สีขาว" ภาพวาดไม้ Vyatka จึงเป็นที่ต้องการ ตัวเตาเอง มุมแดง เสื่อ แม้กระทั่งประตูหน้า ทุกอย่างเริ่มตกแต่ง
นักประวัติศาสตร์ยังไม่รู้วันที่แน่ชัดเมื่อวัฒนธรรมวัตกาปรากฏขึ้น แต่การกล่าวถึงครั้งแรกโดยนักโบราณคดีมีอายุย้อนไปถึงศตวรรษที่ 9-10 ในสมัยนั้น แม้ว่าจะมีพิธีล้างบาปของรัสเซีย แต่หลายคนยังคงเชื่อในลัทธิหลายพระองค์และพิธีกรรมนอกรีต
มีเพ้นท์ไม้ตกแต่งแล้วเป็นเวลานานมาก แต่ก็ยังรุ่งเรืองอยู่ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 ในเวลานี้ สิงโตจะกลายเป็นองค์ประกอบหลักเป็นเครื่องรางประจำบ้าน
หีบ Vyatka
บรรพบุรุษทาสีของใช้ในครัวเรือนเกือบทั้งหมด เนื่องจากไม่มีตู้เสื้อผ้าและลิ้นชัก แม่บ้านจึงเก็บสิ่งของทั้งหมดของครอบครัวไว้ในหีบ เพื่อให้สินค้าดูมีการตกแต่ง มันถูกทาสีด้วยเครื่องประดับแบบดั้งเดิม
อย่างไรก็ตาม การลงสีและเครื่องประดับไม่เพียงแต่ทำหน้าที่ด้านสุนทรียะเท่านั้น สิ่งนี้ทำเพื่อปกป้องบ้านและครอบครัวจากวิญญาณชั่วร้าย แน่นอน คริสต์ศตวรรษที่ 19 เจริญรุ่งเรืองด้วยพลังและหลัก แต่คนรัสเซียยังคงเชื่อในเทพเจ้านอกรีต
หัตถกรรมพื้นบ้าน: ภาพวาดไม้
ในจังหวัด Vyatka ธรรมเนียมประเพณีที่จะวาดภาพดอกไม้ สัตว์ และรูปทรงเรขาคณิตบนของใช้ในครัวเรือน ตัวอย่างเช่น รูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูน วงกลม และสี่เหลี่ยมจัตุรัสเป็นที่นิยมอย่างมาก และแทบไม่เคยพบสามเหลี่ยมและดวงดาวบนจานใดๆ ในเวลาเดียวกัน ผู้คนไม่ค่อยทาสี นี่เป็นเพราะความจริงที่ว่าคน ๆ หนึ่งไม่เห็นโลกอื่น ซึ่งหมายความว่าเขาไม่สามารถปกป้องครอบครัวและบ้านของเขาจากเขา ดอกไม้ไม่ได้แยกออกมา แต่รวมกันเป็นมาลัยที่สวยงามหรือแม้กระทั่งช่อดอกไม้
ต่อไปนี้คือองค์ประกอบที่อาจารย์ใช้ในการวาดภาพ
วงกลมและสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูน
จากรูปทรงเรขาคณิตทั้งหมด รูปทรงนี้มักพบในของตกแต่ง และทั้งหมดเป็นเพราะวงกลมในสมัยโบราณมีความหมายอันศักดิ์สิทธิ์ - มันเป็นสัญลักษณ์ของดวงอาทิตย์ และเส้นรอบ ๆ มันเป็นตัวแทนของรังสี แล้วถ้าดูเหีบโบราณมีคำถามที่สมเหตุสมผลเกิดขึ้น: "ทำไมดวงอาทิตย์หลายดวงจึงปรากฎบนวัตถุชิ้นเดียวในคราวเดียว" ปรากฎว่าวงกลมเป็นตัวแทนของการเคลื่อนไหวของดาวบนท้องฟ้า นั่นคือการเปลี่ยนแปลงของคืนและวัน
สัญลักษณ์ประจำวัฒนธรรมคือรูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูนซึ่งแสดงถึงความอุดมสมบูรณ์และความเจริญรุ่งเรือง แม้ว่าสัญลักษณ์แต่ละตัวบนผลิตภัณฑ์จะมีบทบาทของตัวเอง แต่บางครั้งช่างฝีมือก็เพิ่มตัวเลขหายากเข้าไปด้วย ดังนั้นจึงไม่ใช่เรื่องปกติที่จะวาดดาว แต่นักโบราณคดีพบจานที่มีรูปผู้ทรงคุณวุฒิ เป็นไปได้มากว่าสัญลักษณ์ดังกล่าวจะปรากฏขึ้นเมื่อศาสนาคริสต์ได้หยั่งรากในรัสเซียแล้ว
เป็ดวัตคา
บ่อยครั้งที่ชาวสลาฟโบราณวาดภาพเฉพาะสิ่งที่พวกเขาเห็นด้วยตาของพวกเขาเอง นี่เป็นเพราะความจริงที่ว่าไม่มีหนังสือ นับประสาโทรทัศน์อย่างเดียว อย่างไรก็ตามสิ่งมีชีวิตเช่นม้าเป็ดปรากฏในวัฒนธรรม Vyatka สัตว์ร้ายนี้มีรากฐานมาจากตำนานและเป็นตัวเป็นตนคุณสมบัติเช่นความมั่งคั่งความอุดมสมบูรณ์และความเจริญรุ่งเรือง
เป็ดกับม้าเป็นสัตว์ที่มีทุกครัวเรือน เป็นไปได้มากว่านี่คือเหตุผลที่ผู้คนรวมพวกเขาเข้าด้วยกันเพื่อสร้างภาพลักษณ์อันศักดิ์สิทธิ์ Artiodactyls แสดงถึงความมุ่งมั่นและความเพียร เป็ดเป็นตัวเป็นตนในการเป็นแม่และความห่วงใยเสมอ ดังนั้น ตัวละครสมมติจึงเป็นพ่อและแม่รวมกัน นั่นคือ ครอบครัว
สัตว์จริง
ศิลปินโบราณชอบวาดภาพสิงโตควบคู่ไปกับสัตว์ในจินตนาการ แต่ที่นี่คำถามเกิดขึ้น: ในจังหวัด Vyatka ไม่มีสัตว์ดังกล่าวเท่าที่พวกเขาจะทำได้เห็นอาจารย์? เป็นไปได้มากว่าสิงโตจะปรากฏขึ้นในเวลาที่เปิดเส้นทางการค้า และถูกวาดเป็นภาพเพื่อปกป้องบ้านจากวิญญาณชั่วร้าย
นกในภาพวาด Vyatka ก็ทำหน้าที่เป็นกองหลังเช่นกัน ส่วนใหญ่มักจะถูกวาดเป็นแผนผังในรูปแบบของเครื่องหมายถูก แต่ช่างฝีมือผู้ชำนาญดึงรายละเอียดทั้งหมด ดังนั้นพวกเขาจึงพรรณนาถึงนกต่างๆ เช่น ไก่ เป็ด อีกา และนกฮูก หลังยังเป็นตัวเป็นตนความสงบและสติปัญญา ตามความเชื่อของบรรพบุรุษ นกฮูกถือเป็นผู้ส่งสารแห่งข่าวดีมาโดยตลอด
เทคโนโลยีการเพ้นท์ไม้
สีหลักในศิลปะ Vyatka คือสีแดง - เป็นสัญลักษณ์ของชีวิต - และสีขาวซึ่งแสดงถึงความบริสุทธิ์ของโลกปฐมภูมิ สีต่างๆ เช่น เหลือง ส้ม เขียว และดำ ก็มีจำหน่ายเช่นกัน
ในสมัยโบราณไม่มีแปรง เลยใช้เท้ากระต่ายทาหีบ และเพื่อสร้างรายละเอียดปลีกย่อย เครื่องมือนี้ถูกตัดหรือลวดลายด้วยไม้
นอกจากนี้ หากเราพิจารณาการค้นพบทางโบราณคดี คุณจะเห็นว่าภาพวาดเหมือนกันทุกประการ สิ่งนี้ทำได้ด้วยความช่วยเหลือของแสตมป์พิเศษ ปรมาจารย์ในสมัยโบราณเลือกไม้ที่มีเส้นผ่านศูนย์กลางขนาดใหญ่และสร้างลวดลายขึ้น
ก่อนทาสีหน้าอก ใช้กาวพิเศษติดไว้ ในระหว่างนี้ ผลิตภัณฑ์นี้ไม่ได้ถูกแช่แข็ง แต่จำเป็นต้องเคลือบผลิตภัณฑ์ด้วยสีพื้นหลัง จากนั้นทากาวอีกชั้นหนึ่ง และหลังจากเสร็จสิ้นขั้นตอนเหล่านี้แล้ว ก็สามารถดำเนินการทาสีผลิตภัณฑ์ได้โดยตรง
เทคโนโลยีตอนนี้เปลี่ยนแทนที่จะใช้กาวพวกเขาใช้ฐานพิเศษและแทนที่จะเป็นตีนกระต่าย - แปรงที่มีขนาดต่างกัน แต่ปรากฎว่านี่ไม่ใช่ความแตกต่างเพียงอย่างเดียว ปรมาจารย์โบราณใช้เฉพาะสีน้ำมันในคลังแสงของพวกเขา นี่เป็นเพราะว่าในเวลานั้นยาเป็นสิ่งเดียวที่ไม่กลัวน้ำ จนถึงปัจจุบันเพื่อสร้างภาพวาด Vyatka ใช้สีสำหรับวาดภาพบนไม้รวมถึง gouache และเพื่อไม่ให้ของเหลวเสียรูปวาด ผลิตภัณฑ์สุดท้ายจึงเคลือบเงา
แนะนำ:
Namikaze clan: ประวัติการสร้าง โครงเรื่อง ฮีโร่ สัญลักษณ์ และตราประจำตระกูล
แฟน ๆ ทุกคนรู้จักกลุ่มอุซึมากิในจักรวาลนารูโตะ อย่างไรก็ตาม มินาโตะ พ่อของนินจาผู้ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล มีนามสกุลที่ต่างออกไปคือ นามิคาเสะ โฮคาเงะรุ่นที่สี่เป็นของตระกูลอะไร? แตกต่างจากอุซึมากิอย่างไร?
ป้ายดนตรี สัญลักษณ์ และเครื่องดนตรี เพลงที่เล่นเป็นคำทักทาย
ดนตรีคืออะไร: งานศิลปะ, เสียงที่ฟังสบายหู, หรืออะไรที่สามารถสัมผัสจิตวิญญาณคน? เป็นไปไม่ได้ที่จะให้คำตอบที่ชัดเจนสำหรับคำถามนี้ ดนตรีไม่ได้เรียบง่ายและไม่โอ้อวดอย่างที่คิดในแวบแรก เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่ามีเพียงศิลปินที่แท้จริงเท่านั้นที่สามารถเข้าใจสาระสำคัญทั้งหมดได้ ในบทความของเราวันนี้ ขอเชิญผู้อ่านทำความคุ้นเคยกับพื้นฐานบางประการ
จิตราคืออะไร: ประวัติความเป็นมา
ตัดสินโดยข้อมูลจากแหล่งประวัติศาสตร์ ดนตรีมีความสำคัญอย่างยิ่งในชีวิตของชาวกรีกโบราณ คิธราคืออะไร พวกขุนนางและนักสู้ชาวสปาร์ตารู้ดี
"Slavianski Bazaar": ประวัติเทศกาล รายการ สัญลักษณ์ ผู้ชนะในปีที่ผ่านมา
"Slavianski Bazaar" ใน Vitebsk เป็นเทศกาลศิลปะระดับนานาชาติ เป้าหมายหลักคือการรวมคนที่มีความคิดสร้างสรรค์จากประเทศต่างๆ เข้าด้วยกัน ผ่านงานศิลปะเพื่อให้เกิดความเข้าใจซึ่งกันและกันและสันติภาพ
สิ่งมีชีวิตกับกระโหลก: ชื่อทิศ สัญลักษณ์ ภาพวาด
"สิ่งมีชีวิตที่มีกระโหลกชื่ออะไร" - คำถามนี้ถามโดยทั้งคนรักศิลปะธรรมดาและศิลปินมือใหม่ สิ่งมีชีวิตแรกเริ่มปรากฏขึ้นเมื่อใด พวกเขาหมายถึงอะไรและศิลปินคนใดส่วนใหญ่มักใช้กะโหลกศีรษะในการแต่งเพลง ค้นหาคำตอบสำหรับคำถามเหล่านี้และคำถามอื่นๆ เพิ่มเติมในบทความ