วรรณกรรมสเปน: ผลงานและนักเขียนที่ดีที่สุด

2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50

วรรณคดีสเปนมีอายุย้อนไปถึงศตวรรษที่ 12 เมื่อภาษาสเปนถือกำเนิดขึ้นและในที่สุดก็เป็นรูปเป็นร่าง ก่อนหน้านี้ ประชาชนที่อาศัยอยู่ในอาณาเขตของสเปนสมัยใหม่ได้เขียนและสื่อสารเป็นภาษาละตินโดยเฉพาะ ประวัติทั้งหมดของวรรณคดีนี้สามารถแบ่งคร่าวๆ ได้เป็นสี่ช่วง คือช่วงเกิด ยุครุ่งเรือง ยุคตกต่ำ เลียนแบบ เกิดใหม่

เพลงข้างกาย

หนึ่งในผลงานที่เก่าแก่ที่สุดของชาวสเปนที่เรียกว่า "เพลงจากฝั่งของฉัน" เป็นช่วงกำเนิดของวรรณคดีสเปน ในนั้น นักเขียนนิรนามร้องเพลงของวีรบุรุษของชาติชื่อโรดริโก ดิอาซ เด วิวาร์ ซึ่งหลายคนรู้จักภายใต้ชื่อเล่นภาษาอาหรับ ซิด

สมมุติว่าเขียนได้ไม่เกิน 1200 แต่มันไม่รอดอย่างครบถ้วน ในขณะเดียวกันคือ "เพลงของซิดของฉัน" ที่เป็นตัวอย่างคลาสสิกของวรรณคดีในสมัยนั้น ในนั้นคุณจะพบแรงจูงใจในความรักชาติ ฮีโร่นั้นเคร่งศาสนา ซื่อสัตย์และอุทิศให้กับพวกเขาราชา

นักวิจารณ์วรรณกรรมตั้งข้อสังเกตว่าภาษาของงานนั้นหยาบคายและเรียบง่ายที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ แต่เปี่ยมด้วยจิตวิญญาณแห่งความกล้าหาญ วาดภาพชีวิตที่สดใสในสมัยของอัศวิน

วรรณคดีสเปนยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ในช่วงเวลานี้ อาจารย์ชาวอิตาลีมีผลดีต่อชาวสเปน ในกวีนิพนธ์ ฮวน บอสคัน ซึ่งทำงานในศตวรรษที่ 16 มีบทบาทนำ เขามักจะหันไปใช้ประเพณีของ Petrarch ซึ่งทำให้กวีนิพนธ์สเปนมีความสมบูรณ์ด้วยกลอน 10 พยางค์ โคลงและอ็อกเทฟ เขามักจะทำงานกับวิชาโบราณ ตัวอย่างเช่น ในบทกวี "ฮีโร่และลีแอนเดอร์"

มหากาพย์ทางศาสนาในวรรณคดีสามารถศึกษาได้จากผลงานของยอห์นแห่งไม้กางเขน เขาเขียนบทความร้อยแก้วเรื่อง "Dark Night of the Soul", "Living Flame of Love", "Climbing Mount Carmel"

นวนิยายอภิบาลได้รับความนิยมอย่างมากในวรรณคดียุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของสเปน ตัวแทนที่โดดเด่นของเทรนด์นี้คือ Gaspar Polo และ Alonso Perez ผู้เขียนภาคต่อของนวนิยายเรื่อง "Diana Enamorada" ของคนเลี้ยงแกะยอดนิยมของ Montemayor ซึ่งยังคงเป็นต้นแบบของนวนิยายอภิบาลคลาสสิกในสเปนมาเป็นเวลานาน

วรรณคดียุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในสเปนมีไว้สำหรับหลาย ๆ คนที่เกี่ยวข้องกับการถือกำเนิดของนวนิยาย picaresque ลักษณะเด่นของมันคือการแสดงภาพที่สมจริงของขนบธรรมเนียมสังคมสมัยใหม่ตลอดจนตัวละครของมนุษย์ ผู้ก่อตั้งแนวเพลงประเภทนี้ในสเปนคือ Diego Hurtado de Mendoza ผู้เขียนเรื่อง "Lazarillo from Tormes"

โลเป เดอ เวก้า

ตัวแทนที่สดใสของวรรณคดีสเปนในยุคนี้คือนักเขียนบทละคร Lope de Vega ซึ่งเกิดในปี 1562 ก่อนหน้าเขามีนักเขียนบทละครในสเปน แต่ยังไม่มีละครสเปนระดับชาติเลย เดอ เวก้าเป็นผู้ที่สามารถสร้างโรงละครคลาสสิกของสเปน เพื่อแสดงความรู้สึกและความปรารถนาของผู้คนได้อย่างสดใส

เป็นเวลาประมาณ 40 ปีที่เขาเขียนบทละครใหม่ ได้รับความนิยมอย่างมากตลอดเวลา นอกจากนี้ เขายังอุดมสมบูรณ์อย่างไม่น่าเชื่อ เขียนบทละครมากกว่าสองพันบท บทกวีบทกวีประมาณ 20 เล่ม และบทกวีอีกสองสามบท Lope de Vega มีผลกระทบอย่างมากต่อนักเขียนรุ่นต่อไป ไม่เพียงแต่ชาวสเปน แต่ยังรวมถึงนักเขียนบทละครชาวอิตาลีและฝรั่งเศสด้วย ด้วยชื่อของเขาที่ความมั่งคั่งของละครสเปนมีความเกี่ยวข้อง

ในบทละครของเขา ผู้เขียนได้กล่าวถึงหัวข้อต่างๆ เช่น ประวัติศาสตร์ต่างประเทศและในประเทศ สังคมการเมือง ละครรัก และประวัติศาสตร์ ชั้นประวัติศาสตร์ตรงบริเวณที่แยกต่างหากในผลงานของเขา บทละครของนักเขียนบทละครถูกสร้างขึ้นในลักษณะที่เหตุการณ์สุ่มบางอย่างรบกวนการพัฒนาพล็อตอย่างต่อเนื่องซึ่งทำให้ละครของงานมีระดับของโศกนาฏกรรม การวางอุบายที่โรแมนติกมักจะช่วยเปิดเผยพลังเต็มที่ของสัญชาตญาณมนุษย์ของตัวละครหลัก Lope de Vega แสดงให้เห็นถึงความหลากหลายของตัวละครมนุษย์ พฤติกรรมในสังคมและครอบครัว ในขณะที่ไม่ลืมความคิดทางศาสนาและการเมืองที่ครอบงำในหมู่คนร่วมสมัยของเขา

บางทีผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขาอาจเป็นเรื่องตลกในสามเรื่อง "The Dog in the Manger" อันนี้หนังสือที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคทองของวรรณคดีสเปน เขาเขียนไว้ในปี ค.ศ. 1618 ที่ใจกลางของเรื่องคือหญิงม่ายสาวจากเนเปิลส์ชื่อไดอาน่า เลขาของเทโอโดโรยึดครองหัวใจของเธอ อย่างไรก็ตาม สถานการณ์เลวร้ายลงเนื่องจากการที่ Teodoro เองเห็นอกเห็นใจกับ Marcela คนใช้ของเธอ พวกเขามีแผนจะแต่งงานด้วย

ไดอาน่าพยายามรับมือกับความรู้สึกของเธอไม่สำเร็จ จากนั้นเธอก็เขียนจดหมายถึงคนที่เธอเลือกในนามของเพื่อนชาวโรมันจอมปลอม ซึ่งเธอสารภาพความรู้สึกของเธอและขอให้ชายหนุ่มประเมินข้อความนี้และเขียนใหม่ด้วยมือของเธอเอง ผู้ชายคาดเดาเหตุผลที่แท้จริงของเธอ ในขณะที่ตระหนักว่ามีเหวลึกระหว่างพวกเขา มาร์เซลารู้สึกอิจฉาริษยาและไดอาน่าขังเธอไว้ในห้องนอนสองสามวัน

เทโอโดโระกำลังเผชิญช่วงเวลาที่ยากลำบากในตอนนี้ คุณหญิงเล่นกับเขา ให้ความหวังสำหรับความสัมพันธ์ต่อไปก่อน แล้วจึงผลักเขาออกจากเธอ เป็นผลให้ Teodoro เลิกกับ Marcelo เพื่อแก้แค้นเขา หญิงสาวนำคนใช้ของ Fabio เข้ามาใกล้เธอมากขึ้น

เทโอโดโรใจสลายในบางครั้ง โยนอารมณ์ทั้งหมดที่เขาสะสมมาให้กับเคาท์เตสในช่วงเวลานี้ สิ่งสำคัญที่เขาตำหนิไดอาน่าคือเธอทำตัวเหมือนสุนัขในรางหญ้า ไดอาน่าตบชายหนุ่ม เบื้องหลังคือความหลงใหลที่เธอมีต่อชายหนุ่ม เรื่องราวที่น่าสนใจนี้ยังคงทำให้ผู้ชมต้องระแวง มีการแสดงเป็นประจำบนเวทีของโรงภาพยนตร์ทั่วโลก

งานของผู้เขียนตรงกับยุคทองของวรรณคดีสเปน

คาลเดอรอน

วรรณคดีสเปนศตวรรษที่ 17 มีความเกี่ยวข้องกับชื่อ Calderon สำหรับหลาย ๆ คน เขาไม่เพียง แต่เป็นกวี แต่ยังเป็นนักรบและนักบวชที่ประสบความสำเร็จด้วย ไม่เป็นที่นิยมน้อยกว่า Lope de Vega

เขาแสดงทักษะในระดับสูงในการสร้างโครงเรื่อง เช่นเดียวกับเอฟเฟกต์บนเวทีต่างๆ ซึ่งเขาใช้ในผลงานอย่างแข็งขัน

Calderon เช่น Lope de Vega เขียนบทละครหลายเรื่อง - ประมาณ 200 เรื่องและได้รับความนิยมในต่างประเทศมากกว่าที่บ้านมาก นักวิจารณ์วรรณกรรมในสมัยนั้นทำให้เขาทัดเทียมกับเช็คสเปียร์ โรงภาพยนตร์ในสเปนยังคงเล่นละครของเขาอยู่บ้าง

ผลงานของเขาแบ่งออกเป็นสามประเภท เหล่านี้เป็นละครที่ให้เกียรติ พวกเขาถูกครอบงำด้วยประเด็นแบบบาโรก - ศาสนา ความรักและเกียรติยศ ความขัดแย้งที่สำคัญมักเกี่ยวข้องกับความจำเป็นในการปฏิบัติตาม แม้กระทั่งการเสียสละชีวิตมนุษย์ แม้ว่าการกระทำจะย้ายไปในอดีตอันไกลโพ้น ผู้เขียนยกปัญหาที่แท้จริงของเวลาของเขา เหล่านี้เป็นละครเช่น "The Alcalde of Salamey", "The Painter of His Infamy", "The Steadfast Prince"

ในละครแนวปรัชญาซึ่งได้รับความนิยมอย่างมากในวรรณคดีสเปนในศตวรรษที่ 17 คำถามพื้นฐานของการเป็น ความทุกข์ทรมานของมนุษย์ เจตจำนงเสรีได้รับการสัมผัส ในขณะเดียวกัน การดำเนินการดังกล่าวก็ถูกย้ายไปยังประเทศที่แปลกใหม่สำหรับสเปน เช่น รัสเซียหรือไอร์แลนด์ เพื่อเน้นย้ำถึงรสชาติของท้องถิ่นและประวัติศาสตร์ ตัวอย่าง ได้แก่ ผลงาน "Magician", "Life is a dream", "Purgatory of St. Patrick" วรรณกรรมภาษาสเปนเกี่ยวกับรัสเซียเป็นที่สนใจของผู้ร่วมสมัยหลายคนของ Calderonนั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมเขาถึงโด่งดัง

และสุดท้าย คอเมดี้ของ Calderon ก็ถูกสร้างขึ้นตามหลักการคลาสสิก พวกเขามีเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ที่น่าสนใจซึ่งมักเกิดขึ้นโดยผู้หญิง คุณมักจะเจอ "ท่าแคลเดอรอน" ที่เป็นที่รู้จักกันดีได้บ่อยๆ เมื่อมีบทบาทสำคัญโดยไอเทมที่บังเอิญได้มาอยู่กับเหล่าฮีโร่ หรือจดหมายที่ส่งถึงพวกเขาโดยไม่ได้ตั้งใจ

คนรับใช้

การศึกษาวรรณคดีสเปนสำหรับผู้เริ่มต้นวรรณกรรมต้องเริ่มต้นด้วยนวนิยายชื่อดังของ Miguel de Cervantes "Don Quixote" นี่เป็นหนึ่งในงานวรรณกรรมที่สำคัญที่สุดในประวัติศาสตร์โลก ส่วนแรกของนวนิยายเรื่องนี้ปรากฏในปี 1605 ในขั้นต้น งานนี้ถูกมองว่าเป็นเรื่องล้อเลียนของความรักของอัศวิน จึงทำให้ได้รับความนิยมอย่างมากจนได้รับการแปลเป็นภาษายุโรปทั้งหมด

เซร์บันเตสเล่าเรื่องการผจญภัยของอีดัลโกเจ้าเล่ห์ที่พยายามจะใช้ชีวิตตามคำสั่งของอัศวินเก่า แม้ว่าโลกรอบตัวจะเปลี่ยนไปโดยพื้นฐานแล้วก็ตาม คนรอบข้างเขาล้อเลียนเขา แต่ดอนกิโฆเต้เองก็ไม่อายเลย เขาไม่สนใจความคิดเห็นของคนอื่น เขากำลังต่อสู้กับกังหันลม ผู้ซื่อสัตย์และอุทิศตนเพื่อเขา มีเพียงคนรับใช้ของเขาเท่านั้นที่หลงเหลือ Sancho Panso ผู้ซึ่งอดทนต่อความแปลกประหลาดทั้งหมดของเจ้านายของเขา

เซร์บันเตสยังเป็นที่รู้จักในฐานะผู้แต่งเรื่องสั้นมากมาย ซึ่งแสดงถึงความจริงอันแท้จริงของชีวิต ตื้นตันด้วยจิตวิญญาณที่สง่างามของชาติ ในเรื่องราวของเขา เขาพรรณนาถึงยุคสมัยอย่างสมจริงที่สุด ตอกย้ำผู้อ่านด้วยความสมบูรณ์และสดใสภาษา. นี่เป็นตัวอย่างสำคัญของวรรณคดีคลาสสิกของสเปน

บาร็อค

ในประวัติศาสตร์วรรณคดีสเปนมีทั้งช่วงตกต่ำและลอกเลียนแบบ มันเกิดขึ้นพร้อมกับยุคของ Spanish Baroque ซึ่งเริ่มขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 16 ตอนนั้นเองที่โรงเรียน Gongrism ได้เกิดขึ้น ตั้งชื่อตามตัวแทนหลักและฉลาดที่สุด Luis Gongora

งานแรกๆ ของผู้เขียนคนนี้คือเพลงและความรักที่แต่งขึ้นด้วยจิตวิญญาณพื้นบ้าน ในช่วงเวลาต่อมาของการทำงาน เขาโดดเด่นด้วยรูปแบบที่ซับซ้อน โอ่อ่า และบางครั้งก็ประดิษฐ์ขึ้นด้วยอุปมาอุปมัยจำนวนมากและผลัดเปลี่ยนแปลกๆ บ่อยครั้งที่ผลงานของเขามีความซับซ้อนในรูปแบบที่ผู้อ่านทุกคนไม่สามารถเข้าใจได้ ประเด็นหลักคือแนวคิดเรื่องความเปราะบางและความไม่แน่นอนของการดำรงอยู่ของมนุษย์ในโลกนี้ นี่คือลักษณะเด่นของ Spanish Baroque

เขามีนักเรียนและนักลอกเลียนแบบหลายคน ซึ่งเราสามารถพูดถึงวิลลาเมดได้ ซึ่งก็เหมือนกับคนอื่นๆ ที่ตั้งเป้าหมายหลักในการทำซ้ำสไตล์ของครูให้มากที่สุด

วรรณกรรมศตวรรษที่ 19

ในศตวรรษที่ 19 วรรณคดีสเปนเจริญรุ่งเรือง ในเวลานี้ ความคลาสสิกแบบหลอกๆ ที่ครอบงำได้ถูกแทนที่ด้วยความโรแมนติก ตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดคนหนึ่งของยุคนี้คือ Jose Mariano de Larra ซึ่งทำงานภายใต้นามแฝง Figaro เขามีพรสวรรค์ในการเสียดสีที่สดใสอย่างไม่น่าเชื่อซึ่งผสมผสานกับความเฉลียวฉลาดตามธรรมชาติและจิตใจที่อยากรู้อยากเห็น เขาพรรณนาถึงภัยพิบัติและความชั่วร้ายที่ครอบงำในสังคมการสร้างบทความที่มีความหมายแต่สั้นมาก

ถ้าเราพูดถึงวรรณกรรมสเปนที่จริงจังมากขึ้นในศตวรรษที่ 19 จำเป็นต้องพูดถึง Manuel Tamayo y Baus ที่เปิดตัวแนวใหม่ - ละครจิตวิทยาและสมจริงของสเปนตามตัวอย่างภาษาเยอรมันที่ดีที่สุด. จริงอยู่ งานของเขาไม่ได้ถูกแปลเป็นภาษารัสเซีย ดังนั้นจึงไม่ง่ายที่ผู้อ่านในประเทศจะประเมินความสามารถของเขา

นักเขียนร้อยแก้ว Juan Valera โดดเด่นท่ามกลางตัวแทนของความสมจริง จบการศึกษาจากคณะนิติศาสตร์มหาวิทยาลัยกรานาดา เขาดำรงตำแหน่งสูงในบริการทางการฑูตและเดินทางไปทำงานมาครึ่งโลก ในที่สุดเขาก็กลับมายังสเปนหลังจากการปฏิวัติในปี 2411 โดยดำรงตำแหน่งของรัฐบาลหลายตำแหน่งเป็นรัฐมนตรีกระทรวงศึกษาธิการ

วาเลราเปิดตัวในวรรณคดีสเปนด้วยคอลเลกชั่นบทกวีโคลงสั้น ๆ ที่เต็มไปด้วยอารมณ์ จากนั้นจึงเขียนสุนทรพจน์และบทความวิจารณ์ซึ่งเขาบรรยายถึงสถานะปัจจุบันของวรรณคดีระดับชาติ ปรากฏการณ์ที่โดดเด่นในชีวประวัติสร้างสรรค์ของเขาคือนวนิยาย "Pepita Jimenez" หลังจากนั้นเขาเขียนผลงาน "Juanita Long", "Illusions of Doctor Faustino" ซึ่งทิ้งร่องรอยไว้ ระหว่างเดินทางไปทั่วโลก Valera ไปรัสเซีย เขาทิ้งบันทึกรายละเอียดเกี่ยวกับการเดินทางของเขาไว้

ถ้าเราพูดถึงนักเขียนนวนิยายในวรรณคดีสเปนในยุคนี้ เบนิโต เปเรซ กัลดอสมีความเป็นอันดับหนึ่งที่ชัดเจน ซึ่งนวนิยายโดดเด่นด้วยรูปลักษณ์ที่สดใหม่ในสิ่งธรรมดา ภาพสมจริงและมีชีวิตชีวาอย่างผิดปกติซึ่งแสดงให้เห็นชีวิตสเปนสมัยใหม่

XXศตวรรษ

วรรณกรรมสเปนของศตวรรษที่ 20 มีบทบาทสำคัญในชีวิตสาธารณะ ในตอนต้นของศตวรรษ มีพื้นฐานมาจากตัวแทนของ "Generation of 98" นี่คือชื่อของกลุ่มนักเขียนชาวสเปนที่กำลังประสบกับวิกฤตอย่างเฉียบพลันเนื่องจากการล่มสลายครั้งสุดท้ายของจักรวรรดิในปี พ.ศ. 2441 ส่วนใหญ่มีอายุระหว่าง 35 ถึง 45 ปีในช่วงต้นศตวรรษที่ 20

หนึ่งในตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของเทรนด์นี้คือ Vicente Blasco Ibanez นี่คือนักเขียนนวนิยายเพื่อสังคมที่มีชื่อเสียงซึ่งในงานของเขาได้รวบรวมแนวคิดของการวิจารณ์ประชาธิปไตยเกี่ยวกับความเป็นจริงโดยรอบ

นิยายของเขาดังที่สุด ในนิยายภาษาสเปน มีงาน "ฟาร์มต้องคำสาป" ครอบครองสถานที่พิเศษ เหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในหมู่บ้านเล็กๆ ใกล้วาเลนเซีย ใจกลางของเรื่องคือเจ้าของที่ดินที่ทำเงินโดยใช้ดอกเบี้ยรวมทั้งผู้เช่าของเขา

นวนิยายเรื่อง "In the Orange Orchards" แสดงให้เห็นถึงความสัมพันธ์ระหว่างนักการเมืองหนุ่มกับทนายความ Rafael Brull และนักร้องชื่อดัง Leonora Ibanez เล่าถึงครอบครัวเดียวกันหลายชั่วอายุคน เช่นเดียวกับที่เขาทำบ่อยๆ ในงานของเขา เล่าว่าสมาชิกของเขาไต่อันดับในอาชีพการงานและสถานะอย่างไร วีรบุรุษของเขาอาศัยอยู่ในครอบครัวที่เคร่งศาสนาและอนุรักษ์นิยมมาก ซึ่งถูกต่อต้านโดยแพทย์และปัญญาชน ดร. โมเรโน เขาเป็นพรรครีพับลิกันในความเชื่อมั่นของเขา

หนังสือที่มีชื่อเสียงอีกเล่มของ Ibáñez "Reed and Silt" เป็นเรื่องราวที่สดใสเกี่ยวกับชาวประมงสามชั่วอายุคนซึ่งอาศัยและทำงานบนชายฝั่งของทะเลสาบขนาดเล็ก Albufera เป็นนักเขียนของเธอเองที่ถือว่าเป็นของเขาเองงานที่ดีที่สุด เป็นภาพปู่ปาโลมา ชาวประมงที่อายุมากที่สุดในหมู่บ้าน เฝ้าสังเกตการปฏิบัติตามประเพณีทางวิชาชีพและปกป้องเกียรติของครอบครัวในทุกวิถีทางที่เป็นไปได้ โทโนะ ลูกชายของเขาเป็นคนดีและขยัน ซึ่งละทิ้งอาชีพของพ่อเพื่อเริ่มทำไร่ไถนาและทำเงิน และตอนนี้ลูกชายของเขาที่ชื่อ Drowning เป็นคนเกียจคร้านที่ไม่สามารถทำงานใดๆ ได้ แต่ใช้เวลาส่วนใหญ่ในงานปาร์ตี้และในสถานบันเทิง

เฟเดริโก การ์เซีย ลอร์ก้า

วรรณกรรมสเปนสุดคลาสสิกในศตวรรษที่ XX เป็นผลงานของกวี Federico Garcia Lorca เขาได้รับการขนานนามว่าเป็นบุคคลสำคัญใน "รุ่น 27" ซึ่งรวมถึงนักเขียนและกวีชาวสเปนที่ถือว่าตนเองเป็นสาวกของกวีชาวสเปนบาโรก Luis de Gongora ในปี 1927 เป็นเวลา 300 ปีนับตั้งแต่เขาเสียชีวิต

ในวัยเด็ก Lorca เรียนไม่เก่ง แต่ในช่วงปี 1910 เขาเริ่มแสดงตัวในชุมชนศิลปะท้องถิ่น ในปีพ.ศ. 2461 เขาได้ตีพิมพ์บทกวีชุดแรกชื่อ "ความประทับใจและภูมิทัศน์" ซึ่งทำให้เขาโด่งดังในทันที แม้ว่าจะไม่ได้ทำเงินมากมายนัก

ในปี 1919 ที่มาดริด ลอร์ก้าได้พบกับศิลปินที่มีความสำคัญที่สุดในยุคของเขา - ผู้กำกับหลุยส์ บูนูเอล และจิตรกรซัลวาดอร์ ดาลี ในช่วงเวลาเดียวกัน เขาเริ่มเขียนผลงานละครเรื่องแรกของเขา

ส่งผลให้เขากลายเป็นบุคคลสำคัญในหมู่ศิลปินแนวหน้า ออกคอลเลกชันกวีนิพนธ์ "ยิปซีโรแมนซ์โร" ซึ่งพยายามผสมผสานตำนานของชาวยิปซีกับชีวิตประจำวันรอบตัว

ลอร์ก้าเดินทางไปอเมริกาประมาณหนึ่งปี และเมื่อเขากลับมา เขาได้พบกับสาธารณรัฐสเปนที่สองที่กำลังเกิดขึ้น หลายคนเรียกงานของเขาว่าเป็นความก้าวหน้าอย่างแท้จริงในวรรณคดีสเปน กวีและนักเขียนบทละครทำงานอย่างกว้างขวางในโรงละคร โดยสร้างบทละครที่โด่งดังของเขาเรื่อง The House of Bernarda Alba, Bloody Weddings และ Yerma

สงครามกลางเมืองสเปนเริ่มขึ้นในปี 2479 ลอร์ก้าเห็นใจฝ่ายซ้าย เขาจึงต้องออกจากเมืองหลวงไปกรานาดา แต่ถึงอย่างนั้นเขาก็ตกอยู่ในอันตราย กวีถูกจับและตามเวอร์ชั่นหลักถูกยิงในวันรุ่งขึ้น หลังจากการลอบสังหารนายพลฟรังโกผู้เข้ามามีอำนาจสั่งห้ามงานทั้งหมดของเขา วรรณกรรมดัดแปลงเป็นภาษาสเปนในรัสเซียได้รับการศึกษาโดยอิงจากผลงานของลอร์ก้ามาอย่างยาวนาน

Jose Ortega y Gasset

ตัวแทนวรรณกรรมที่โดดเด่นอีกคนหนึ่งของศตวรรษที่ 20 คือ José Ortega y Gasset นักเขียนและนักปรัชญา ความนิยมมาถึงเขาในปี 2457 เมื่อเขาตีพิมพ์ผลงานเรื่องแรกของเขาเรื่อง "Reflections on Don Quixote" ในการบรรยายเชิงปรัชญาของเขา เขายึดมั่นในตำแหน่งของปัญญาชนรุ่นเยาว์ในสมัยของเขา นักวิจัยบางคนเชื่อว่ามันเป็นงานของเขาที่มีบทบาทพิเศษในการล่มสลายของสถาบันพระมหากษัตริย์

ในบรรดาผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขา เช่น "The theme of our time", "Dehumanization of art". การกำหนดแนวคิดเชิงปรัชญาที่สำคัญของเขา เขายืนยันว่าบุคคลไม่สามารถพิจารณาแยกจากสถานการณ์ทางประวัติศาสตร์และคนรอบข้าง

ความนิยมนอกสเปนมาหาเขาหลังจากการตีพิมพ์ผลงาน "The Revolt of the Masses" ซึ่งเขาประกาศว่าความเป็นจริงที่มีอยู่เพียงอย่างเดียวคือมนุษย์กับสิ่งของ ออร์เทกาเชื่อมั่นว่าข้อสรุปของเขาคาดว่าจะมีแนวคิดมากมายของมาร์ติน ไฮเดกเกอร์ ซึ่งกำหนดไว้ในปี 1927 ในงาน "ความเป็นและกาลเวลา"

Ortega มีบทบาทสำคัญในการพัฒนาโรงเรียนปรัชญาสเปน โดยมีส่วนร่วมในกิจกรรมการสอน ตัวอย่างเช่น พื้นฐานของหนังสือ "What is Philosophy" คือการบรรยายของเขาในปี 1929 ที่มหาวิทยาลัยมาดริด

อาร์ตูโร เปเรซ-รีเวิร์ต

ในวรรณคดีสเปนสมัยใหม่ ชื่อที่ดังและโด่งดังที่สุดคือ Arturo Perez-Reverte นี่คือความร่วมสมัยของเรา ซึ่งมีอายุ 66 ปี ตั้งแต่ต้นทศวรรษ 1970 เขาได้ทำงานเป็นนักข่าวสงครามที่กล่าวถึงความขัดแย้งในประเด็นร้อนทั่วโลก

เขาอุทิศนวนิยายเรื่องแรกชื่อ "The Hussar" ให้กับช่วงเวลาของสงครามนโปเลียน ความสำเร็จที่แท้จริงมาถึงเขาในปี 1990 เมื่อนวนิยายเรื่อง The Flemish Board มองเห็นแสงสว่างของวัน นี่เป็นส่วนผสมที่น่าสนใจของเรื่องราวนักสืบที่อัดแน่นไปด้วยแอ็คชั่นและหนังสือที่น่าสนใจ ในระหว่างการบูรณะภาพวาดสมัยศตวรรษที่ 15 ตัวละครหลักได้ค้นพบจารึกที่ซ่อนอยู่จากการสอดรู้สอดเห็น ภาพแสดงตำแหน่งหมากรุก วิเคราะห์การเรียงชิ้นส่วน ตัวละครต่างพยายามไขคดีฆาตกรรมลึกลับที่ก่อขึ้นในศตวรรษที่ 15

ในปี 1994 นิยายเรื่องนี้ถ่ายทำโดยจิมแมคไบรด์

ในปี 1993 Perez-Reverte ได้เขียนผลงานที่มีชื่อเสียงอีกชิ้นหนึ่งของเขา - นี่คือนวนิยายเรื่อง "Club Dumas หรือ Shadow of Richelieu" เหตุการณ์ที่เกิดขึ้นนั้นน่าตื่นเต้นไม่น้อย การกระทำเกิดขึ้นในโลกของหนังสือ ฮีโร่ทั้งหมดเป็นพ่อค้าหนังสือ คนรักหนังสือ คนเข้าเล่ม หรือเพียงแค่คนรักหนังสือและแฟนหนังสือ ในหมู่พวกเขามีทั้งผู้ที่ชื่นชอบนวนิยาย "เสื้อคลุมและดาบ" และผู้ที่ชื่นชอบเรื่องราวนักสืบหรืองานเกี่ยวกับอสูร

หนึ่งในนั้นคือบรรณานุกรม Varo Borja ซึ่งจ้างผู้เชี่ยวชาญเพื่อเปรียบเทียบสามฉบับที่เป็นที่รู้จักของฉบับพิเศษที่เรียกว่า "The Book of the Nine Gates to the Realm of Shadows" ซึ่งตีพิมพ์ในปี ค.ศ. 1666 โดยเจ้าตัวน้อย - เครื่องพิมพ์ที่มีชื่อเสียง Aristide Torchia ต่อมา Torquia ถูกกล่าวหาว่าเป็นคนนอกรีตโดย Holy Inquisition และถูกเผาที่เสา การหมุนเวียนของหนังสือเล่มนี้เกือบจะถูกทำลายไปหมดแล้ว มีเพียงไม่กี่เล่มเท่านั้นที่รอดชีวิตมาได้

บอร์จาสารภาพว่าศึกษาการสอบสวนของโรงพิมพ์ ต่อมาก็มีเล่มนี้อีกเล่มซ่อนอยู่ในที่ลับ ข้อเท็จจริงนี้หลอกหลอนตัวละครหลัก เขาอยากจะรู้ว่าใครในสามคนนี้เป็นตัวจริงกันแน่

งานที่ดูเหมือนง่ายนี้จะกลายเป็นปัญหาใหญ่สำหรับผู้วิจัย ใครบางคนกำลังติดตามเขา ฆ่าทุกคนที่เขาพบหรือข้ามทางในทางใดทางหนึ่ง ในตอนท้ายของงาน ความลึกลับส่วนใหญ่ได้รับคำอธิบายที่ไม่คาดคิด เป็นไปไม่ได้ที่จะอธิบายเฉพาะปริศนาหลักอย่างมีเหตุผล ข้อสรุปเดียวที่จะดึงมาจากผู้อ่านซึ่งอิงตามคำใบ้และหลักฐานตามสถานการณ์ที่ผู้เขียนกระจัดกระจายไปทั่วนวนิยายนั้นช่างเหลือเชื่อและมหัศจรรย์

นิยายเรื่องนี้ก็ถ่ายทำด้วย Roman Polanski ในตำนานกำกับภาพยนตร์และนำแสดงโดย Johnny Depp, Lena Olin และ Emmanuel Seigner

ยังมีผลงานที่เชิดชู Perez-Reverte อีกด้วย เหล่านี้เป็นนวนิยายผจญภัยเชิงประวัติศาสตร์จากซีรี่ส์ Adventures of Captain Alatriste ในปี พ.ศ. 2539 ซีรีส์ได้เปิดตัวโดยผลงาน "Captain Alatriste" ตามด้วย "Pure Blood", "Spanish Fury", "King's Gold", "Cavalier in a yellow tunic", "Corsairs of the Levant", "Bridge of นักฆ่า".