Diego Velasquez (Diego Rodriguez de Silva Velazquez): ความคิดสร้างสรรค์และชีวประวัติ (ภาพถ่าย)

2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50

ตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดของภาพวาดสเปนในยุค "ทอง" คือ ดิเอโก เบลาสเกซ จิตรกรตัวจริง งานของเขาแตกต่างอย่างมากจากงานอื่น ๆ ในการแทรกซึมเข้าไปในตัวละครของโมเดล สีที่เข้มข้นและละเอียดอ่อน เพิ่มความรู้สึกของความสามัคคี เขาเป็นคนวางรากฐานของภาพเหมือนทางจิตวิทยาในศิลปะยุโรป นักชีวประวัติอ้างว่าดิเอโกได้รับวิทยาศาสตร์มากมายอย่างง่ายดาย เขาเริ่มสร้างห้องสมุดตั้งแต่อายุยังน้อยในขณะที่เขาเรียนรู้ที่จะอ่านตั้งแต่อายุยังน้อย เธอเป็นพยานถึงการศึกษาวิทยาศาสตร์มากมายที่ Velazquez สนใจ แต่การวาดภาพก็ยังมีเสน่ห์ที่สุดสำหรับเขา

วัยเด็ก

ในเมืองเซบียา ในครอบครัวชาวยิวที่ยากจนแต่มีฐานะสูงส่งซึ่งเปลี่ยนมานับถือศาสนาคริสต์เมื่อวันที่ 6 มิถุนายน ค.ศ. 1599 เวลาสเกซ ดิเอโก เด ซิลวาถือกำเนิดขึ้น เขาเป็นลูกคนโตในครอบครัวแปดคน ตามธรรมเนียมของชาวอันดาลูเซีย ดิเอโกและพี่ชายของเขา (รวมถึงศิลปินด้วย) ใช้นามสกุลของแม่ ชะตากรรมในอนาคตของเด็กชายส่วนใหญ่ถูกกำหนดโดยข้อเท็จจริงที่ว่าพ่อของเขาเป็นชาวโปรตุเกส ตอนแรกดิเอโกและลูกชายคนอื่นๆ ถูกส่งไปที่โรงเรียนคอนแวนต์ละติน

แต่เมื่ออายุได้ 9 ขวบ เด็กน้อยมีความสามารถด้านศิลปะอยู่แล้ว พ่อของเขาจึงส่ง Herrera ศิลปินดังในสเปนในขณะนั้นไปเรียนที่เวิร์คช็อป ความจริงของอาชีพที่เลือกได้กลายเป็นความท้าทายสำหรับขุนนางท้องถิ่นเนื่องจากอาชีพของศิลปินถือเป็นอาชีพที่ไม่คู่ควรสำหรับขุนนาง ลักษณะของครูนั้นทนไม่ได้เพราะเหตุนี้ Velasquez ไม่ได้เรียนกับอาจารย์คนนี้นานนักและอีกหนึ่งปีต่อมาเด็กชายก็ทำงานในสตูดิโอของ Francisco Pacheco อาจารย์ที่ยอดเยี่ยมผู้รักสมัยโบราณ

ในบ้านปาเชโก้

Diego Velasquez ยังคงอยู่ในห้องทำงานของ Pacheco จนกระทั่งเขาได้รับตำแหน่งอาจารย์เมื่ออายุสิบแปดปี ต้องขอบคุณคำแนะนำของอาจารย์ที่ช่วยปรับปรุงความสามารถในการสืบพันธุ์ตามธรรมชาติได้อย่างแม่นยำ ที่นี่ผลงานของ Diego Velasquez มีภาพวาดดังต่อไปนี้: "Immaculate Conception", "Breakfast", "Supper at Emmaus", "Old Cook", "Water Carrier", "Adoration of the Magi", "Christ in the House of Martha and Mary", "นักดนตรี"

หลังเรียนจบ ครูฝึกผู้หลงใหลในคุณธรรม ความบริสุทธิ์ อัจฉริยะ ตลอดจนคุณสมบัติด้านบวกอื่นๆ ของนักเรียน ได้แต่งงานกับฮวนน่า มิแรนดา ลูกสาวคนเดียวของเขาอายุสิบหกปี ในช่วงสามปีแรกของการแต่งงาน คู่หนุ่มสาวมีลูกสาวสองคน เมื่ออายุได้ 21 ปี Diego Velazquez ได้เปิดเวิร์กช็อปของตัวเอง ในงานช่วงแรกๆ ของศิลปิน ความสนใจในตัวแทนของคนทั่วไปจะสังเกตเห็นได้ชัดเจน เขาพรรณนาถึงหญิงชาวอันดาลูเซียภาคภูมิใจ ชายชราผมหงอก เด็กชายร่าเริงและคนหนุ่มสาวชาวสเปน เช่นเดียวกับผู้สร้างชาวสเปนคนอื่น ๆ ดิเอโกหันไปหาเรื่องราวในพระคัมภีร์ไบเบิล แต่พวกเขาไม่ได้ครอบครองพื้นที่ใหญ่ในชีวิตของผู้เขียน ตามกฎแล้ว ภาพวาดเหล่านี้ไม่มีสีที่ลึกลับ แต่คล้ายกับฉากในชีวิตประจำวันมากกว่า

ย้ายไปมาดริด

เปลี่ยนสภาพแวดล้อมของศาลของพ่อของเขา ฟิลิปที่สี่ผู้ปกครองหนุ่ม (อายุสิบหกปี) ได้เรียนรู้ว่าศิลปินชาวสเปนที่มีพรสวรรค์ Velazquez อาศัยอยู่ในเซบียา ซึ่งถูกเรียกตัวไปที่วังทันที

ตอนอายุ 24 ดิเอโก้มาถึงมาดริดพร้อมกับพ่อตาของเขา นายกรัฐมนตรีโอลิวาเรสกลายเป็นผู้อุปถัมภ์ของเขาที่นี่ "Portrait of the Young King Philip IV" ที่วาดโดยศิลปินนั้นประสบความสำเร็จอย่างมากหลังจากนั้นเขาได้รับรางวัลตำแหน่งจิตรกรในศาล แต่น่าเสียดายที่งานนี้ยังไม่ถึงเวลาของเรา

ภาพเหมือน

ตอนนี้ Diego Velasquez ผู้ซึ่งชีวประวัติของเขาเริ่มมีสีสันมากขึ้น เลิกพึ่งพางานแปลก ๆ เขามีอพาร์ตเมนต์ขนาดใหญ่ที่ปีกหนึ่งของพระราชวัง และในเขตชานเมือง ในปราสาทแห่งหนึ่ง เขามีห้องทำงานที่กว้างขวาง พระมหากษัตริย์เองก็มีกุญแจสำคัญเช่นกัน ทุกวันเขาชอบดูผลงานของผู้สร้าง ข้อเสียเพียงอย่างเดียวของชีวิตเช่นนี้คือข้อจำกัดของเนื้อหาในภาพวาดที่ดิเอโก เบลาซเกซสร้างขึ้น ภาพเหมือนกลายเป็นประเภทหลักของเขามาหลายปี กษัตริย์และลูก ๆ ของเขาถูกเขียนซ้ำ ๆ ในผลงานของศิลปิน Infanta Margherita ธิดาในราชวงศ์มักถูกพรรณนาโดยเฉพาะอย่างยิ่ง ภาพเหมือนที่แสดงการเปลี่ยนแปลงของใบหน้าได้ดำรงอยู่มาจนถึงยุคของเราขณะที่เธอเติบโตและโตเต็มที่

Diego Velazquez ประสบความสำเร็จอย่างล้นหลาม สัญญาณของรสนิยมที่ไม่ดีคือการไม่มีภาพเหมือนในงานของเขา ผลที่ได้คือรูปภาพของข้าราชบริพารและนักการเมืองจำนวนมาก รวมทั้งแกลเลอรีของตัวแทนที่โดดเด่นของวัฒนธรรมสเปน

การขับไล่ Moriscos

แต่ผลงานของดิเอโกไม่เพียงแต่ได้รับความชื่นชมเท่านั้น ความอิจฉาริษยาของศิลปินที่เคารพนับถือที่สุดทำให้เกิดความขัดแย้งขึ้นเนื่องจากการที่ครีเอเตอร์รุ่นเยาว์ไม่คำนึงถึงประเพณีทางวิชาการ เป็นผลให้ในการยืนยันของ "สหายอาวุโส" ของเขามีการจัดการแข่งขันซึ่งผู้เขียนอายุ 28 ปีวาดภาพขนาดใหญ่ทางประวัติศาสตร์ "The Expulsion of the Moriscos" อุทิศให้กับการขับไล่ชาวอาหรับทั้งหมดออกจากประเทศ ซึ่งเป็นส่วนที่น่าเศร้าที่สุดในประวัติศาสตร์ของประเทศ

ดีไลท์เกิดจากงานที่ดิเอโก้ เบลาซเกซทำ รูปภาพซึ่งมีคำอธิบายตรงกับจุดประสงค์อย่างเป็นทางการซึ่งแขวนอยู่ในห้องโถงของพระราชวังแห่งหนึ่ง เติมเต็มผลงานชิ้นเอกที่เฉียบคมและแสดงออกถึงอารมณ์ หลังจากผ่านไปหลายสัปดาห์ เขาได้รับคำสั่งให้ย้ายไปยังที่ซึ่งมีภาพเขียนโปรดของกษัตริย์ - ห้องโถงกระจก

ผู้เขียนเองได้รับพระราชทานยศสูงเทียบเท่ามหาดเล็กตำแหน่งผู้พิทักษ์ประตูหลวง ความอิจฉาริษยาและความมุ่งร้ายไม่ได้ส่งผลกระทบต่อคุณสมบัติของมนุษย์ของ Velazquez แต่อย่างใด เขารักษาอิสรภาพภายในจากความเพ้อฝันของขุนนางสเปน เสียดายภาพนี้ไม่รอดมาจนทุกวันนี้

โบราณวัตถุ

Velasquez Diego ผู้มีภาพเขียนที่ไม่ธรรมดาสำหรับประเพณีในประเทศจนถึงอายุสามสิบอายุเขาทำงานชิ้นเอกในพล็อตโบราณเช่น "เมา" หรือ "แบคคัส" ภาพวาดแสดงให้เห็นพิธีเข้าสู่ภราดรภาพของพระเจ้าองค์นี้ มีตัวเลือกประเภทและลักษณะที่สมจริงของตัวแทนที่ไม่ได้รับการจัดประเภทในสังคมในเวลานั้น ทุกสิ่งทุกอย่างทำอย่างเชี่ยวชาญ ความประมาท ความขมขื่น และความสนุกสนาน ถูกพรรณนาราวกับละครและวรรณกรรมสมัยใหม่ แต่โดยทั่วไปแล้ว ศิลปินเคารพการมองโลกในแง่ดีและความยืดหยุ่นของประชาชน

มันเป็นแปลงโบราณที่อนุญาตให้เขาทำลายฉากภายในบ้านแบบดั้งเดิมที่มีอยู่แล้ว ด้วยการกระทำในธรรมชาติ แสงจึงนุ่มนวลขึ้นและสีสันสวยงามขึ้น แต่ความเปรียบต่างของเงาและแสงยังคงแรงมาก ดังนั้นพื้นหน้าจึงหนักเล็กน้อย เนื่องจากวิธีนี้เป็นวิธีการใหม่สำหรับผู้เขียน และครีเอเตอร์จะได้ครอบครองที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้นในภายหลัง

เที่ยวอิตาลี. ดิเอโก้ เวลาเกซ: Vulcan's Forge

โดยได้รับอนุญาตจากกษัตริย์และอาจเป็นไปได้ว่าคำแนะนำของรูเบนส์ ร่วมกับผู้บัญชาการที่มีชื่อเสียง อัมโบรซิโอ สปิโนลา เวลาสเกซ เยี่ยมชมคาบสมุทรใกล้เคียง ซึ่งเขาคัดลอกภาพเขียนและภาพเฟรสโกของปรมาจารย์ที่มีชื่อเสียง ทำความคุ้นเคยกับประติมากรรมโบราณและ ผลงานในยุคของเขา การเดินทางครั้งนี้ช่วยขยายขอบเขตอันไกลโพ้นของดิเอโกอย่างมากและมีส่วนช่วยพัฒนาทักษะ ในช่วงเวลานี้ Diego Velasquez ทำงานได้ผลมาก "Forge of Vulcan" เขียนโดยเขาในเมืองหลวงของอิตาลี การตีความโครงเรื่องในตำนานที่นี่มีความเป็นต้นฉบับมาก ผู้เขียนบรรยายช่วงเวลาที่วัลแคน (เทพเจ้าแห่งไฟ) ได้รับข่าวการทรยศจากอพอลโลภริยา (ของวีนัส).

ในงานนี้ ความดินไม่มีอยู่จริง แต่ความเหน็บแนมของผู้สร้างจะสังเกตเห็นได้ชัดเจนที่นี่ แม้จะฉายแสงของอพอลโล แต่ภาพลักษณ์ของเขาก็ยังดูธรรมดามาก วัลแคนและผู้ช่วยของเขาก็มีผู้คนที่มีชีวิตเป็นตัวแทนเช่นกัน ไม่โดดเด่นด้วยความงามอันศักดิ์สิทธิ์

ประเทศนี้ให้เวลา Velazquez มากมาย ภาพวาดของเขาดูสมบูรณ์แบบและเป็นผู้ใหญ่มากขึ้น เงาดำและเส้นคมหายไป ฉากหลังของภูมิทัศน์ก็มีความสำคัญมาก

มอบตัวของเบรดา

ศิลปินนำเสนอทักษะของตัวเองในผืนผ้าใบการต่อสู้เพียงผืนเดียว - "Surrender of Breda" เป็นภาพเหตุการณ์การล่มสลายของป้อมปราการชาวดัตช์แห่งเบรดา ซึ่งถูกปิดล้อมโดยชาวสเปน ผู้บัญชาการจัสตินแห่งแนสซอมอบกุญแจให้กับผู้บัญชาการสเปนสปิโนลา

ทั้งสองถูกวาดไว้ตรงกลางผืนผ้าใบ ด้วยน้ำหนักของความพ่ายแพ้ แนสซอรีบไปหาผู้ชนะพร้อมกุญแจอยู่ในมือ ในทางกลับกัน ชาวสเปนนั้นเต็มไปด้วยชุดเกราะสีดำ และหอกเรียวยาวสร้างความรู้สึกเหนือกว่าในพลังและจำนวนกองกำลังของสเปน

เนื่องจากความแปลกใหม่ของการแก้ปัญหาทางศิลปะ เช่นเดียวกับความเป็นจริงของภาพเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ ภาพนี้จึงกลายเป็นสิ่งที่เปิดเผยสำหรับช่วงเวลานั้น

แต่ภาพเหมือนยังเป็นแนวหน้าที่สำคัญในผลงานของ Velazquez พวกเขามีความหลากหลายมากขึ้นในแง่ของการแก้ปัญหาด้วยภาพและองค์ประกอบ ทั้งหมดนี้ผสมผสานกับอิสระภาพที่งดงามและการโน้มน้าวใจอย่างพิเศษในการตีความภูมิทัศน์ ตลอดทศวรรษที่ผ่านมา อาจารย์ได้สร้างชุดภาพคนตลกและคนแคระทั้งชุด พร้อมกันนั้นก็มีภาพที่เขียนไว้ในที่ต้องห้ามพล็อตสืบสวน "วีนัสและคิวปิด" กับภาพที่หายากที่สุดของร่างกายผู้หญิงเปลือยในภาพวาดสเปน

รูปภาพเนื้อหาเกี่ยวกับศาสนา. เที่ยวโรม

กษัตริย์สเปนสั่งให้ดิเอโกวาดภาพอารามซานปลาซิโด งานนี้เรียกว่า "การตรึงกางเขนของพระคริสต์" ทำให้ผู้เขียนประสบความสำเร็จอย่างมาก และองค์ประกอบของมันก็เรียบง่ายอย่างน่าประหลาดใจ ภาพของพระคริสต์ไม่มีพื้นหลังแนวนอนและผู้เขียนก็พยายามแสดงความทุกข์ทรมานบนใบหน้าของเขาน้อยที่สุด สัดส่วนแม้ว่าจะอยู่ในอุดมคติ แต่ก็แตกต่างจากแคนนอนของกล้ามเนื้อ ภาพสร้างบรรยากาศของความคิดที่ลึกซึ้งและความเงียบอย่างแท้จริง

ร่วมกับศิลปินคนนี้ ภาพวาดอื่นๆ ที่มีเนื้อหาคล้ายคลึงกันถูกเขียนขึ้น Velasquez Diego ซึ่งภาพวาดของเขาโด่งดังอยู่แล้ว ได้ไปเยือนอิตาลีอีกครั้ง ผลงานที่สร้างขึ้นที่นี่นำความนิยมมาสู่ผู้สร้างมากยิ่งขึ้น ตัวอย่างที่โดดเด่นที่สุดคือ “Portrait of Pope Innocent X” ซึ่งมีความหมายพิเศษเนื่องจากทักษะการวาดภาพที่ไม่ธรรมดา จิตวิทยาเชิงลึก และลักษณะเฉพาะที่เฉียบคม

พระสันตะปาปากำลังนั่งอยู่บนเก้าอี้นวมในท่าที่เต็มไปด้วยความตึงเครียดที่ซ่อนอยู่ โทนสีแดงที่โดดเด่นแทรกซึมร่างและทำให้มีชีวิตชีวา โดยเฉพาะอย่างยิ่งจะเข้มข้นในแสงที่ร้อนจัด ผู้เขียนไม่ได้พยายามที่จะยกย่องใบหน้าที่น่าเกลียดของสมเด็จพระสันตะปาปาผู้เขียนแสดงให้เห็นถึงรูปลักษณ์นิสัยและความแข็งแกร่งภายในที่เข้มงวดและหนักหน่วงของเขา ก่อนที่ผู้ชมจะปรากฏตัวไม่ใช่นักบวช แต่เป็นผู้ปกครองฆราวาส - ฉลาด มีพลัง เจ้าเล่ห์ ดุร้าย และโหดร้าย

แม้จะให้รางวัลมากมายกับภาพเหมือน แต่ผู้บริสุทธิ์กลับพบว่ามันจริงใจเกินไป และเพราะจดหมายของฟิลิปที่กลัวจะแพ้ศิลปิน Diego Velasquez (ซึ่งมีประวัติโดยย่อไม่พลาดเหตุการณ์สำคัญเพียงครั้งเดียวในชีวิตของเขา) กลับบ้านเกิดของเขา หลังจากนั้นกษัตริย์ก็ยกเขาขึ้นสู่ตำแหน่งสูงสุดในรัฐ - แชมเบอร์เลนหลังจากนั้นศิลปินก็ได้รับอิสรภาพอย่างเต็มที่

ลาสเมนินาส

ในช่วงเวลานี้ ภาพวาดหลักของผู้เขียนคือผลงานขนาดใหญ่ "The Myth of Arachne" และ "Menin"

การสร้างสรรค์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของดิเอโกคือภาพวาด "Las Meninas" คำนี้หมายถึงเด็กผู้หญิงคนหนึ่งในตระกูลขุนนางซึ่งดำรงตำแหน่งสาวใช้ผู้มีเกียรติของ Infanta ของสเปน องค์ประกอบของงานชิ้นนี้ไม่ธรรมดามาก

ศิลปินวาดภาพห้องหนึ่งของพระราชวัง - ใหญ่และมืดมน ในส่วนด้านซ้าย บนเปลหาม ตัวเขาเองยืนอยู่ใกล้ผืนผ้าใบขนาดใหญ่และวาดภาพเหมือนของราชวงศ์ของกษัตริย์ ผู้ชมสามารถเห็นภาพสะท้อนของเธอในกระจกหลังผู้สร้าง ที่ใจกลางห้อง ล้อมรอบด้วยคนแคระและผู้ชายสองคน Margherita ย่อมาจาก Infanta ตัวน้อยที่มีเสน่ห์ ข้างหลังพวกเขาคือร่างของสุภาพบุรุษและสุภาพสตรีในราชสำนัก และด้านหลังประตูที่เปิดอยู่ด้านหลังคือจอมพลของราชินี

จากศิลปินยุโรป Velasquez เป็นคนแรกที่แสดงชีวิตเบื้องหลังของราชสำนัก Infanta ตัวน้อยและผู้หญิงที่รออยู่นั้นแสดงให้เห็นด้วยความหมายที่ยอดเยี่ยม ตามมารยาทคนหนึ่งคุกเข่าลงต่อหน้า Margarita ให้น้ำหนึ่งแก้วแก่เธอ ดูเหมือนว่าคนแคระจะเคลื่อนไหวและผลักสุนัขตัวใหญ่ ในขณะที่คนแคระอ้วนก็แข็งค้างในความงุนงง

มันค่อนข้างยากที่จะกำหนดประเภทที่ภาพเขียนดีเอโก้ เบลาซเกซ "ลาส เมนินาส" องค์ประกอบของภาพกลุ่มและฉากในชีวิตประจำวันถูกรวมไว้ที่นี่ ผู้เขียนถ่ายทอดพื้นที่เหนือผืนผ้าใบอย่างเชี่ยวชาญ โดยเติมแสงและอากาศจากหน้าต่างที่เปิดอยู่

ตำนานแห่งอารัคเน่

จุดสุดยอดของทักษะความคิดสร้างสรรค์ของศิลปินคือผลงาน "The Spinner" ที่อุทิศให้กับคนสเปนที่ทำงาน ภาพนี้เป็นครั้งแรกในประวัติศาสตร์ของภาพวาดยุโรปตะวันตกที่เล่าถึงผลงานของคนธรรมดาๆ

มีฉากอิสระสองฉากในองค์ประกอบของภาพ ในโรงทอผ้ากึ่งมืดมน จะมีภาพนักปั่นอยู่เบื้องหน้า ซึ่งกำลังยุ่งอยู่กับงานของพวกเขา ตรงกลางมีคนงานหนุ่มหยิบผ้าขนสัตว์ขึ้นมาจากพื้นแล้วคุกเข่าลง ทางขวามือเป็นสปินเนอร์อีกอันหนึ่ง เธอม้วนด้ายที่ทำจากขนสัตว์ให้เป็นลูกแน่น ผู้เขียนเขียนว่ามีขนาดใหญ่และสมจริงมาก และเขาสื่อถึงความมั่นใจและความแม่นยำของการเคลื่อนไหวด้วยความช่วยเหลือของภาพมือขนาดใหญ่ที่มีแขนเสื้อม้วนขึ้นและหลังที่กว้าง ผู้หญิงอีกคนหนึ่งกำลังดูการทำงานของเครื่องปั่นด้ายนี้ และทางซ้ายมือ ที่เครื่องทอผ้า สวมผ้าพันคอบนหัวของเธออย่างไม่ระมัดระวัง ช่างทอผ้าที่เหนื่อยล้านั่งคุยกับผู้ช่วยของเธอ ที่เท้าเปล่าของเธอมีแมวอยู่ ในพื้นหลัง ด้านหลังม่านสีแดงหนาทึบถูกดึงกลับมา จะเห็นผ้าทอสำเร็จรูปเรียงซ้อนกัน ฉากนี้ไม่มีการตกแต่งแต่อย่างใด ธรรมดา แต่ไดนามิกที่จำเป็นนั้นถูกกำหนดโดยล้อหมุนของเครื่องจักรและสีสัน

ในพื้นหลังมีสตรีศาลสองคนมองพรมที่แขวนอยู่บนผนัง สีสันสดใสและบริสุทธิ์ซึ่งทำให้ส่วนนี้ห้องพักให้ความรู้สึกเคร่งขรึมและประสิทธิภาพที่ยอดเยี่ยม บนพรมที่เสร็จแล้ว ดิเอโกได้บรรยายถึงตอนจบของตำนานของ Arachne แต่ไม่ใช่การเปลี่ยนแปลงของหญิงสาวเป็นแมงมุมที่น่ากลัว แต่เป็นชัยชนะของเทพธิดาแห่งศิลปะที่ไม่มีใครเทียบได้ ซึ่งเป็นสัญลักษณ์เปรียบเทียบที่มีหวือหวาทางการเมือง ดังนั้น ผู้สร้างจึงแสดงความเคารพต่อสถาบันพระมหากษัตริย์ของสเปน ซึ่งไม่เพียงแต่บดขยี้บุคคลเท่านั้น แต่ยังรวมถึงดินแดนใดๆ

ภาพนี้ไม่ได้เป็นเพียงจุดสุดยอดของงานของ Velazquez และงานสำคัญชิ้นสุดท้ายของเขาเท่านั้น แต่ยังแสดงความเห็นอกเห็นใจและเข้าใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับความอยุติธรรมของระเบียบโลกทั้งใบ

ขณะนี้ อาชีพในศาลของ Velasquez ถึงจุดสูงสุดแล้ว เขาได้รับรางวัล Cross of Santiago ซึ่งเป็นรางวัลที่สำคัญที่สุดของสเปน ความจริงข้อนี้กลายเป็นแบบอย่าง เมื่อนักศิลปะกลายเป็นหนึ่งในนักรบอัศวินที่เก่าแก่ที่สุดแห่งหนึ่งของยุโรป

แต่ในขณะนั้นผู้สร้างป่วยหนักด้วยโรคมาลาเรีย ซึ่งเขาทำสัญญาระหว่างพิธีแต่งงานของกษัตริย์ฝรั่งเศสและเจ้าหญิงสเปนบนเกาะไก่ฟ้า หลังจากกลับมาที่มาดริด ดิเอโก โรดริเกซ เด ซิลวา เวลาสเกซ เสียชีวิตเมื่ออายุได้หกสิบเอ็ดปี เมื่อสิ้นพระชนม์ ความมั่งคั่งของภาพวาดสเปนก็สิ้นสุดลง