2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
กลินกา นักแต่งเพลงชาวรัสเซียได้สร้างชื่อเสียงให้กับดนตรีโลก ยืนอยู่ที่จุดกำเนิดของโรงเรียนนักแต่งเพลงชาวรัสเซีย ชีวิตของเขาเต็มไปด้วยความคิดสร้างสรรค์ การเดินทาง ความสุข และความยากลำบาก แต่ทรัพย์สินหลักของเขาคือดนตรี
ครอบครัวและวัยเด็ก
นักแต่งเพลงที่โดดเด่นในอนาคต Glinka เกิดเมื่อวันที่ 20 พฤษภาคม พ.ศ. 2347 ในจังหวัด Smolensk ในหมู่บ้าน Novospasskoye พ่อของเขาซึ่งเป็นกัปตันที่เกษียณแล้ว มีทรัพย์สมบัติเพียงพอที่จะอยู่อย่างสุขสบาย ปู่ทวดของกลินกาเป็นชาวโปแลนด์โดยกำเนิด ในปี ค.ศ. 1654 เมื่อดินแดนสโมเลนสค์ส่งผ่านไปยังรัสเซีย เขาได้รับสัญชาติรัสเซีย เปลี่ยนเป็นออร์ทอดอกซ์ และใช้ชีวิตแบบเจ้าของที่ดินชาวรัสเซีย เด็กได้รับการดูแลโดยคุณยายทันทีซึ่งเลี้ยงดูหลานตามประเพณีในเวลานั้นเธอเลี้ยงเขาไว้ในห้องที่อับชื้นไม่ได้พัฒนาร่างกายของเขาและเลี้ยงลูกด้วยขนม ทั้งหมดนี้ส่งผลเสียต่อสุขภาพของไมเคิล เขาเติบโตขึ้นมาอย่างอ่อนแอ ตามอำเภอใจ และถูกเอาอกเอาใจ ต่อมาเรียกตัวเองว่า "ผักกระเฉด"
กลินกาเกือบจะเรียนรู้ที่จะอ่านได้เองหลังจากที่บาทหลวงแสดงจดหมายให้เขาดู ตั้งแต่อายุยังน้อยเขาแสดงละครเพลงเขาเรียนรู้ที่จะเลียนแบบอ่างทองแดงเสียงกริ่งและร้องเพลงของพยาบาล เมื่ออายุได้หกขวบเท่านั้นที่เขากลับไปหาพ่อแม่ และพวกเขาก็เริ่มดูแลการศึกษาและการศึกษาของเขา ผู้เป็นผู้ปกครองได้รับเชิญให้เขาซึ่งนอกจากวิชาการศึกษาทั่วไปแล้วยังสอนให้เขาเล่นเปียโนและต่อมาเขาก็เชี่ยวชาญด้านไวโอลินด้วย ในเวลานี้เด็กชายอ่านหนังสือมาก ๆ ชอบหนังสือท่องเที่ยวความหลงใหลนี้จะกลายเป็นความรักในการเปลี่ยนแปลงสถานที่ซึ่งจะเป็นเจ้าของ Glinka ไปตลอดชีวิต เขาวาดรูปได้นิดหน่อย แต่ดนตรีเป็นหัวใจหลักของเขา เด็กชายในวงออร์เคสตราป้อมปราการเรียนรู้ผลงานมากมายในสมัยนั้น ทำความคุ้นเคยกับเครื่องดนตรี
ปีการศึกษา
มิคาอิล กลินกา อาศัยอยู่ในหมู่บ้านเป็นเวลาสั้นๆ เมื่อเขาอายุ 13 ปี พ่อแม่ของเขาพาเขาไปโรงเรียนที่เพิ่งปรากฏตัวในโรงเรียนประจำเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กโนเบิลที่สถาบันการสอน เด็กชายไม่สนใจเรียนหนังสือมากนัก เพราะเขาเชี่ยวชาญโปรแกรมส่วนใหญ่ที่บ้านอยู่แล้ว ครูสอนพิเศษของเขาคืออดีต Decembrist V. K. Küchelbecker และเพื่อนร่วมชั้นของเขาคือน้องชายของ A. S. Pushkin ซึ่ง Mikhail พบกันครั้งแรกในเวลานั้นและต่อมากลายเป็นเพื่อนกัน
ในวัยเรียน เขามาบรรจบกับเจ้าชาย Golitsyn, S. Sobolevsky, A. Rimsky-Korsakov, N. Melgunov ในช่วงเวลานี้เขาได้ขยายขอบเขตทางดนตรีของเขาอย่างมาก ทำความคุ้นเคยกับโอเปร่า เข้าร่วมคอนเสิร์ตมากมาย และยังได้ศึกษากับนักดนตรีชื่อดังในสมัยนั้น - Boehm and Field เขาพัฒนาเทคนิคการเล่นเปียโนและได้รับบทเรียนแรกในอาชีพนักประพันธ์เพลง
นักเปียโนชื่อดัง Sh.เมเยอร์ทำงานร่วมกับมิคาอิลในช่วงทศวรรษที่ 1920 สอนวิธีการทำงานในฐานะนักแต่งเพลง แก้ไขบทประพันธ์แรกของเขา และให้พื้นฐานการทำงานกับวงออเคสตราแก่เขา ในงานเลี้ยงจบการศึกษาของหอพัก Glinka จับคู่กับ Mayer เล่นคอนเสิร์ตโดย Hummel เพื่อแสดงทักษะของเขาต่อสาธารณชน นักแต่งเพลง Mikhail Glinka จบการศึกษาระดับที่สองในโรงเรียนในปี พ.ศ. 2365 แต่ไม่มีความปรารถนาที่จะเรียนต่อ
ประสบการณ์การเขียนครั้งแรก
หลังจากเรียนจบจากโรงเรียนประจำ นักแต่งเพลง Glinka ก็ไม่รีบร้อนที่จะหางานทำ เนื่องจากสถานะทางการเงินของเขาทำให้เขาได้ พ่อไม่ได้รีบเร่งลูกชายด้วยการเลือกงาน แต่ไม่คิดว่าเขาจะมีส่วนร่วมในดนตรีตลอดชีวิตของเขา นักแต่งเพลง Glinka ซึ่งดนตรีกลายเป็นสิ่งสำคัญในชีวิตได้มีโอกาสไปน่านน้ำในคอเคซัสเพื่อปรับปรุงสุขภาพของเขาและในต่างประเทศ เขาไม่ทิ้งการเรียนดนตรี ศึกษามรดกของยุโรปตะวันตก และสร้างสรรค์แรงจูงใจใหม่ๆ สิ่งนี้กลายเป็นความต้องการในตัวเขาอย่างต่อเนื่อง
ในปี ค.ศ. 1920 Glinka เขียนเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ที่มีชื่อเสียง "อย่าล่อใจฉันโดยไม่จำเป็น" ในข้อของ Baratynsky "อย่าร้องเพลงความงามกับฉัน" ในข้อความของ A. Pushkin ผลงานเครื่องดนตรีของเขายังปรากฏอยู่: adagio และ rondo สำหรับวงออเคสตรา, string septet
ชีวิตในแสงสว่าง
ในปี 1824 นักแต่งเพลง M. I. Glinka เข้ารับราชการกลายเป็นผู้ช่วยเลขานุการในสำนักงานการรถไฟ แต่บริการไม่ได้ผลและในปี พ.ศ. 2371 เขาลาออก ในเวลานี้ Glinka ได้คนรู้จักจำนวนมากสื่อสารกับ A. Griboyedov, A. Mitskevich, A. Delvig, V. Odoevsky, V. Zhukovsky เขาพูดต่อไปเรียนดนตรี เล่นดนตรียามเย็นที่บ้านของ Demidov เขียนเพลงและรักมากมาย ตีพิมพ์ร่วมกับ Pavlishchev "Lyric Album" ซึ่งรวบรวมผลงานของนักเขียนหลายคนรวมถึงตัวเขาเองด้วย
ประสบการณ์ต่างประเทศ
การเดินทางเป็นส่วนสำคัญของชีวิตของ Mikhail Glinka เขาเดินทางไปต่างประเทศครั้งใหญ่ครั้งแรกหลังจากออกจากหอพัก
ในปี 1830 Glinka ได้เดินทางไปอิตาลีครั้งใหญ่ซึ่งกินเวลานานถึง 4 ปี วัตถุประสงค์ของการเดินทางคือการรักษา แต่ไม่ได้ให้ผลลัพธ์ที่ถูกต้องและนักดนตรีไม่ได้เอาจริงเอาจังขัดจังหวะหลักสูตรการบำบัดอย่างต่อเนื่องเปลี่ยนแพทย์และเมืองต่างๆ ในอิตาลี เขาได้พบกับ K. Bryullov กับนักประพันธ์เพลงที่โดดเด่นในยุคนั้น ได้แก่ Berlioz, Mendelssohn, Bellini, Donizetti ประทับใจกับการประชุมเหล่านี้ Glinka เขียนงานในหัวข้อโดยนักแต่งเพลงต่างประเทศ เขาศึกษาในต่างประเทศเป็นจำนวนมากกับครูที่ดีที่สุด พัฒนาเทคนิคการแสดงของเขา และศึกษาทฤษฎีดนตรี เขากำลังมองหาธีมที่แข็งแกร่งในงานศิลปะ และความคิดถึงบ้านก็กลายเป็นแบบนั้นสำหรับเขา เธอจึงผลักดันให้เขาเขียนงานที่จริงจัง Glinka สร้าง "Russian Symphony" และเขียนเพลงรัสเซียในรูปแบบต่างๆ ซึ่งจะรวมอยู่ในการประพันธ์เพลงหลักอื่นๆ ในภายหลัง
ผลงานของนักแต่งเพลงยอดเยี่ยม: โอเปร่าของ M. Glinka
ในปี 1834 พ่อของมิคาอิลเสียชีวิต เขาได้รับอิสรภาพทางการเงินและเริ่มเขียนโอเปร่า ในขณะที่อยู่ต่างประเทศ Glinka ตระหนักว่างานของเขาคือการเขียนเป็นภาษารัสเซียเป็นแรงผลักดันในการสร้างโอเปร่าตามวัสดุประจำชาติ ในเวลานี้เขาเข้าสู่วงการวรรณกรรมของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่ Aksakov, Zhukovsky, Shevyrev, Pogodin มาเยี่ยม ทุกคนกำลังพูดถึงโอเปร่ารัสเซียที่เขียนโดย Verstovsky ตัวอย่างนี้เป็นแรงบันดาลใจให้ Glinka และเขาหยิบภาพสเก็ตช์สำหรับโอเปร่าโดยอิงจากเรื่องสั้นของ Zhukovsky Maryina Grove ความคิดไม่ได้ถูกกำหนดให้เป็นจริง แต่นี่เป็นจุดเริ่มต้นของงานโอเปร่า A Life for the Tsar ตามเนื้อเรื่องที่ Zhukovsky แนะนำตามตำนานของ Ivan Susanin นักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่ Glinka เข้าสู่ประวัติศาสตร์ดนตรีอย่างแม่นยำในฐานะผู้แต่งงานนี้ ในนั้นเขาวางรากฐานของโรงเรียนโอเปร่ารัสเซีย
รอบปฐมทัศน์ของโอเปร่าเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 27 พฤศจิกายน พ.ศ. 2379 ความสำเร็จนั้นยิ่งใหญ่ ทั้งสาธารณชนและนักวิจารณ์ต่างได้รับผลงานเป็นอย่างดี หลังจากนั้น Glinka ได้รับแต่งตั้งให้เป็นหัวหน้าวงดนตรีของ Court Choir และกลายเป็นนักดนตรีมืออาชีพ ความสำเร็จเป็นแรงบันดาลใจให้นักแต่งเพลงและเขาเริ่มทำงานในโอเปร่าใหม่จากบทกวี "Ruslan and Lyudmila" ของ Pushkin เขาต้องการให้กวีเขียนบทนี้ แต่การเสียชีวิตก่อนวัยอันควรของเขาทำให้แผนเหล่านี้ไม่สามารถดำเนินการได้ ในงานของเขา Glinka แสดงให้เห็นถึงพรสวรรค์ของนักแต่งเพลงที่เป็นผู้ใหญ่และเทคนิคขั้นสูงสุด แต่ "Ruslan และ Lyudmila" ได้รับการตอบรับอย่างยอดเยี่ยมกว่าโอเปร่าครั้งแรก สิ่งนี้ทำให้ Glinka ไม่พอใจอย่างมากและเขาก็ตัดสินใจไปต่างประเทศอีกครั้ง มรดกทางโอเปร่าของผู้แต่งมีน้อย แต่มีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาโรงเรียนการประพันธ์เพลงแห่งชาติ และจนถึงขณะนี้งานเหล่านี้เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของดนตรีรัสเซีย
เพลงไพเราะกลินก้า
การพัฒนาธีมประจำชาติยังสะท้อนอยู่ในเพลงไพเราะของผู้เขียนอีกด้วย นักแต่งเพลง Glinka สร้างผลงานจำนวนมากที่มีลักษณะการทดลองเขาหมกมุ่นอยู่กับการค้นหารูปแบบใหม่ ในการแต่งเพลงของเขา ฮีโร่ของเราแสดงตัวเองว่าเป็นคนโรแมนติกและไพเราะ ผลงานของนักแต่งเพลง Glinka พัฒนาแนวเพลงดังกล่าวในดนตรีรัสเซียเช่นแนวเพลงพื้นบ้านโคลงสั้น ๆ มหากาพย์ละคร องค์ประกอบที่สำคัญที่สุดของเขาคือเพลง Night in Madrid และ Aragonese แนวซิมโฟนิกแฟนตาซี Kamarinskaya
เพลงและความรัก
รูปเหมือนของ Glinka (ผู้แต่ง) จะไม่สมบูรณ์โดยไม่ต้องพูดถึงการแต่งเพลงของเขา เขาเขียนเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ และเพลงมาตลอดชีวิตซึ่งเป็นที่นิยมอย่างไม่น่าเชื่อในช่วงชีวิตของผู้เขียน โดยรวมแล้ว เขาเขียนผลงานเสียงร้องประมาณ 60 ชิ้น โดยที่โดดเด่นที่สุดคือ: "ฉันจำช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยมได้", "คำสารภาพ", "เพลงประกอบ" และอื่นๆ อีกมากมาย ซึ่งปัจจุบันเป็นส่วนหนึ่งของเพลงคลาสสิกของนักร้อง
ชีวิตส่วนตัว
ในชีวิตส่วนตัวของเขา นักแต่งเพลง Glinka ไม่ใช่คนโชคดี เขาแต่งงานกับหญิงสาวที่น่ารัก Ivanova Marya Petrovna ในปี 1835 โดยหวังว่าจะได้พบคนที่มีใจเดียวกันและมีความรักในตัวเธอ แต่ความขัดแย้งเกิดขึ้นเร็วมากระหว่างสามีและภรรยา เธอมีชีวิตทางสังคมที่วุ่นวายใช้เงินเป็นจำนวนมากเพื่อให้แม้แต่รายได้จากที่ดินและการชำระเงินสำหรับงานดนตรีของ Glinka ก็ไม่เพียงพอสำหรับเธอ เขาถูกบังคับให้รับเด็กฝึกงาน การหยุดชะงักครั้งสุดท้ายเกิดขึ้นเมื่อในยุค 1840 Glinka หลงใหล Katya Kern ลูกสาวของรำพึงพุชกิน. เขาฟ้องหย่าซึ่งปรากฏว่าภรรยาของเขาแอบแต่งงานกับ Vasilchikov ทองเหลือง แต่การแยกจากกันลากต่อไปเป็นเวลา 5 ปี ในช่วงเวลานี้ Glinka ต้องอดทนกับละครจริง: Kern ตั้งท้องเรียกร้องมาตรการที่รุนแรงจากเขาเขาให้เงินช่วยเหลือเธอในการกำจัดเด็ก ความสัมพันธ์ที่ร้อนแรงค่อยๆ จางหายไป และเมื่อได้การหย่าร้างในปี พ.ศ. 2389 กลินกาก็ไม่ปรารถนาจะแต่งงานอีกต่อไป เขาใช้ชีวิตที่เหลืออยู่เพียงลำพัง ดื่มด่ำกับความสนุกสนานและสนุกสนานแบบเป็นกันเอง ซึ่งส่งผลเสียต่อสุขภาพที่ย่ำแย่อยู่แล้วของเขา Glinka เสียชีวิตเมื่อวันที่ 15 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2400 ในกรุงเบอร์ลิน ต่อมาตามคำขอของน้องสาวของเขา เถ้าถ่านของผู้ตายถูกส่งไปยังรัสเซียและฝังที่สุสาน Tikhvin ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
แนะนำ:
Diego Velasquez (Diego Rodriguez de Silva Velazquez): ความคิดสร้างสรรค์และชีวประวัติ (ภาพถ่าย)
ตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดของภาพวาดสเปนในยุค "ทอง" คือ ศิลปิน Diego Velasquez งานของเขาแตกต่างอย่างมากจากงานอื่น ๆ ในการแทรกซึมเข้าไปในตัวละครของโมเดล สีที่เข้มข้นและละเอียดอ่อน เพิ่มความรู้สึกของความสามัคคี
Michelangelo: ความคิดสร้างสรรค์และชีวประวัติ
Michelangelo Buonarroti ได้รับการยกย่องจากหลาย ๆ คนให้เป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลี ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขา ได้แก่ รูปปั้น "David" และ "Pieta" จิตรกรรมฝาผนังของ Sistine Chapel
Georgy Vasiliev: ความคิดสร้างสรรค์และชีวประวัติ
Georgy Leonardovich Vasiliev เกิดในปี 2500 ในเมือง Zaporozhye ของยูเครน กวีในอนาคตจบการศึกษาจากโรงเรียนดนตรีสองชั้นเรียน หลังจาก Georgy Vasiliev ซึ่งเพลงของเขาจะกลายเป็นที่รู้จักกันดีในหมู่ผู้ชื่นชอบผลงานของผู้แต่งเขายังคงศึกษาดนตรีด้วยตัวเองโดยเชี่ยวชาญด้านกีตาร์
Nikolay Klyuev: ความคิดสร้างสรรค์และชีวประวัติ
ต้นศตวรรษที่ 20 หรือที่เรียกว่ายุคเงิน เป็นยุครุ่งเรืองของวรรณคดีรัสเซีย ทิศทางและแนวโน้มใหม่ปรากฏขึ้น ผู้เขียนไม่กลัวที่จะทดลองและค้นพบแนวเพลงและธีมใหม่ หนึ่งในกวีเหล่านี้คือ Klyuev Nikolai Alekseevich เขาอยู่ในทิศทางกวีชาวนาใหม่
อูราล "เกี๊ยวซ่า" Maxim Yaritsa. ความคิดสร้างสรรค์และชีวประวัติ
ถ้าคุณไม่เคยเห็น "อูราล เพลเมนี โชว์" คุณคงไม่รู้หรอกว่าอารมณ์ขันที่ "อร่อย" คืออะไร และไม่เกี่ยวอะไรกับอาหาร บทความนี้เป็นเพียงเกี่ยวกับหนึ่งในผู้เข้าร่วมที่ฉลาดที่สุดในกลุ่มคนที่มีความสามารถและอารมณ์ขันที่เลียนแบบไม่ได้นี้ใคร ๆ ก็พูดได้ว่าผู้สร้างเรื่องตลกไม่รู้จบ - Maxim Yaritsa