อันนา อัคมาโตว่า: ชีวิตและการทำงาน. Akhmatova: ธีมหลักของความคิดสร้างสรรค์

2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50

Anna Akhmatova ซึ่งเราจะนำเสนอชีวิตและการทำงานให้คุณ เป็นนามแฝงทางวรรณกรรมที่ A. A. Gorenko ลงนามในบทกวีของเธอ กวีคนนี้เกิดในปี พ.ศ. 2432 เมื่อวันที่ 11 มิถุนายน (23) ใกล้โอเดสซา ในไม่ช้าครอบครัวของเธอก็ย้ายไปที่ Tsarskoye Selo ซึ่ง Akhmatova อาศัยอยู่จนถึงอายุ 16 ปี ความคิดสร้างสรรค์ (สั้น ๆ) ของกวีคนนี้จะถูกนำเสนอหลังจากชีวประวัติของเธอ มาทำความรู้จักกับชีวิตของ Anna Gorenko กันก่อน

วัยรุ่น

แอนนา อันดรีฟนา วัยเยาว์ไม่มีเมฆเลย พ่อแม่ของเธอแยกทางกันในปี ค.ศ. 1905 แม่พาลูกสาวของเธอที่เป็นวัณโรคไปที่ Evpatoria ที่นี่เป็นครั้งแรกที่ "สาวป่า" ได้พบกับชีวิตในเมืองต่างประเทศที่หยาบคายและสกปรก เธอยังเคยพบกับละครรักที่พยายามฆ่าตัวตาย

การศึกษาที่โรงยิม Kyiv และ Tsarskoye Selo

เยาวชนรุ่นแรกของกวีคนนี้ถูกทำเครื่องหมายโดยการศึกษาของเธอที่โรงยิม Kyiv และ Tsarskoye Selo เธอเข้าเรียนวิชาสุดท้ายในเคียฟ หลังจากนั้นกวีในอนาคตได้ศึกษากฎหมายใน Kyiv เช่นเดียวกับภาษาศาสตร์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่หลักสูตรสตรีชั้นสูง ใน Kyiv เธอเรียนภาษาละติน ซึ่งต่อมาทำให้เธอสามารถใช้ภาษาอิตาลีได้อย่างคล่องแคล่ว เพื่ออ่าน Dante ในต้นฉบับอย่างไรก็ตาม ในไม่ช้า Akhmatova ก็หมดความสนใจในด้านกฎหมาย ดังนั้นเธอจึงไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เพื่อศึกษาต่อในหลักสูตรประวัติศาสตร์และวรรณกรรม

บทกวีและสิ่งพิมพ์แรก

บทกวีแรกที่อิทธิพลของ Derzhavin ยังคงชัดเจนนั้นเขียนขึ้นโดย Gorenko นักเรียนมัธยมปลายตอนเธออายุเพียง 11 ขวบ ตีพิมพ์ครั้งแรกในปี พ.ศ. 2450

ในปี 1910 จากจุดเริ่มต้น Akhmatova เริ่มตีพิมพ์เป็นประจำในสิ่งพิมพ์มอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก หลังจากที่ "ร้านนักกวี" (ในปี 1911) ได้ก่อตั้งสมาคมวรรณกรรมขึ้น เธอทำหน้าที่เป็นเลขานุการในนั้น

แต่งงาน เที่ยวยุโรป

Anna Andreevna ในช่วงปี 1910 ถึง 1918 แต่งงานกับ N. S. Gumilyov กวีชาวรัสเซียผู้โด่งดังเช่นกัน เธอพบเขาขณะเรียนอยู่ที่โรงยิม Tsarskoye Selo หลังจากนั้น Akhmatova เดินทางไปปารีสในปี 2453-2455 ซึ่งเธอกลายเป็นเพื่อนกับ Amedeo Modigliani ศิลปินชาวอิตาลีที่สร้างภาพเหมือนของเธอ เธอยังไปอิตาลีด้วย

การปรากฏตัวของอัคมาโตว่า

Nikolai Gumilyov แนะนำให้ภรรยาของเขารู้จักกับสภาพแวดล้อมทางวรรณกรรมและศิลปะ ซึ่งชื่อของเธอได้รับความสำคัญในช่วงแรกๆ ไม่เพียง แต่บทกวีของ Anna Andreevna เท่านั้นที่ได้รับความนิยม แต่ยังรวมถึงรูปลักษณ์ของเธอด้วย Akhmatova สร้างความประทับใจให้กับผู้ร่วมสมัยด้วยพระบาทสมเด็จพระเจ้าอยู่หัวและพระบรมวงศานุวงศ์ เธอได้รับการปฏิบัติเหมือนราชินี การปรากฏตัวของกวีคนนี้เป็นแรงบันดาลใจไม่เพียง แต่ A. Modigliani เท่านั้น แต่ยังรวมถึงศิลปินเช่น K. Petrov-Vodkin, A. Altman, Z. Serebryakova, A. Tyshler, N. Tyrsa, A. Danko (ด้านล่างเป็นผลงานของ Petrov- วอดกิน).

บทกวีชุดแรกและการกำเนิดลูกชาย

ในปี ค.ศ. 1912 ซึ่งเป็นปีที่สำคัญสำหรับกวีหญิง มีเหตุการณ์สำคัญสองเหตุการณ์ในชีวิตของเธอ บทกวีชุดแรกของ Anna Andreevna ตีพิมพ์ภายใต้ชื่อ "ตอนเย็น" ซึ่งเป็นผลงานของเธอ Akhmatova ยังให้กำเนิดลูกชายนักประวัติศาสตร์ในอนาคต Lev Nikolaevich Gumilyov - เหตุการณ์สำคัญในชีวิตส่วนตัวของเธอ

บทกวีที่รวมอยู่ในคอลเลกชันแรกเป็นพลาสติกในแง่ของภาพที่ใช้ในพวกเขา ชัดเจนในองค์ประกอบ พวกเขาบังคับให้รัสเซียวิจารณ์ว่ามีความสามารถใหม่เกิดขึ้นในบทกวี แม้ว่า "ครู" ของ Akhmatova จะเป็นปรมาจารย์เชิงสัญลักษณ์เช่น A. A. Blok และ I. F. Annensky กวีนิพนธ์ของเธอถูกมองว่าเป็นแนวความคิดตั้งแต่เริ่มแรก อันที่จริงร่วมกับ O. E. Mandelstam และ N. S. Gumilyov กวีหญิงในต้นทศวรรษ 1910 ได้ก่อให้เกิดกระแสใหม่ในบทกวีที่ปรากฏในเวลานั้น

สองคอมเมนต์ถัดไป การตัดสินใจอยู่ที่รัสเซีย

ติดตามคอลเลกชั่นแรกและเล่มที่สองชื่อ "Rosary" (ในปี 1914) และสามปีต่อมาในเดือนกันยายน 1917 คอลเล็กชั่น "White Flock" ก็ออกวางจำหน่าย เป็นครั้งที่สามติดต่อกันในงานของเธอ การปฏิวัติเดือนตุลาคมไม่ได้บังคับให้กวีหญิงต้องอพยพ แม้ว่าการอพยพครั้งใหญ่จะเริ่มขึ้นในเวลานั้น รัสเซียถูกทิ้งทีละคนโดยผู้คนที่อยู่ใกล้ Akhmatova: A. Lurie, B. Antrep และ O. Glebova-Studeikina เพื่อนสมัยเด็กของเธอ อย่างไรก็ตามกวีตัดสินใจที่จะอยู่ในรัสเซีย "คนบาป" และ "คนหูหนวก" สำนึกรับผิดชอบต่อประเทศของตน การเชื่อมต่อกับดินแดนรัสเซียและภาษากระตุ้นให้ Anna Andreevna เข้าร่วมการสนทนากับผู้ที่ตัดสินใจทิ้งเธอ หลายปีที่ผ่านมา บรรดาผู้ที่ออกจากรัสเซียยังคงแสดงความชอบธรรมในการอพยพไปยังอัคมาโตวา โดยเฉพาะอย่างยิ่ง R. Gul โต้เถียงกับเธอ V. Frank และ G. Adamovich หันไปหา Anna Andreevna

ช่วงเวลาที่ยากลำบากสำหรับ Anna Andreevna Akhmatova

ตอนนี้ชีวิตของเธอเปลี่ยนไปอย่างมาก ซึ่งสะท้อนถึงความคิดสร้างสรรค์ของเธอ Akhmatova ทำงานในห้องสมุดที่ Agronomic Institute ในช่วงต้นปี 1920 เธอสามารถตีพิมพ์คอลเล็กชั่นบทกวีอีกสองชุด เหล่านี้คือ "กล้าไม้" ออกในปี 1921 เช่นเดียวกับ "Anno Domini" (ในการแปล - "ในฤดูร้อนของพระเจ้า" ออกในปี 1922) เป็นเวลา 18 ปีหลังจากนั้น ผลงานของเธอก็ไม่ปรากฏในสิ่งพิมพ์ มีเหตุผลหลายประการสำหรับเรื่องนี้: ด้านหนึ่งเป็นการประหารชีวิต N. S. Gumilyov อดีตสามีซึ่งถูกกล่าวหาว่ามีส่วนร่วมในการสมรู้ร่วมคิดต่อต้านการปฏิวัติ ในอีกด้านหนึ่ง - การปฏิเสธงานของกวีโดยการวิจารณ์ของสหภาพโซเวียต ในช่วงหลายปีแห่งความเงียบงันนี้ Anna Andreevna ทำงานให้กับ Alexander Sergeyevich Pushkin เป็นอย่างมาก

เยี่ยมชม Optina Pustyn

Akhmatova เชื่อมโยงการเปลี่ยนแปลงใน "เสียง" และ "การเขียนด้วยลายมือ" ของเธอกับช่วงกลางปี 1920 ด้วยการไปเยี่ยม Optina Pustyn ในปี 1922 ในเดือนพฤษภาคม และการสนทนากับ Elder Nektary อาจเป็นไปได้ว่าการสนทนานี้มีอิทธิพลอย่างมากต่อกวี Akhmatova เกี่ยวข้องกับมารดากับ A. Motovilov ซึ่งเป็นสามเณรของ Seraphim of Sarov เธอรับช่วงต่อความคิดของการไถ่บาปเสียสละ

วินาทีการแต่งงาน

ในชะตากรรมของ Akhmatova จุดเปลี่ยนก็เชื่อมโยงกับบุคลิกของ V. Shileiko ซึ่งกลายเป็นสามีคนที่สองของเธอ เขา เป็น คน ตะวันออก ซึ่ง ศึกษา วัฒนธรรม ของ ประเทศ โบราณ เช่น บาบิโลน, อัสซีเรีย, และ อียิปต์. ชีวิตส่วนตัวกับคนไร้อำนาจและเผด็จการนี้ไม่ได้ผล อย่างไรก็ตาม กวีระบุว่าการเพิ่มขึ้นของบันทึกที่ถูกจำกัดทางปรัชญาในงานของเธอเป็นผลมาจากอิทธิพลของเขา

ชีวิตและการทำงานในทศวรรษ 1940

คอลเลกชันชื่อ "จากหนังสือหกเล่ม" ปรากฏในปี 1940 เขากลับมาที่วรรณกรรมสมัยใหม่ในช่วงเวลาสั้น ๆ เช่นกวีอย่าง Anna Akhmatova ชีวิตและการทำงานของเธอในเวลานี้ค่อนข้างน่าทึ่ง Akhmatova ถูกจับใน Leningrad โดย Great Patriotic War เธอถูกอพยพจากที่นั่นไปยังทาชเคนต์ อย่างไรก็ตามในปี 1944 กวีกลับมาที่เลนินกราด ในปีพ.ศ. 2489 ถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างไม่เป็นธรรมและโหดร้าย เธอถูกไล่ออกจากสหภาพนักเขียน

กลับสู่วรรณคดีรัสเซีย

หลังจากงานนี้ ทศวรรษหน้าในผลงานของกวีหญิงถูกทำเครื่องหมายด้วยข้อเท็จจริงที่ว่าในเวลานั้น Anna Akhmatova หมั้นในการแปลวรรณกรรมเท่านั้น ความคิดสร้างสรรค์ของอำนาจโซเวียตของเธอไม่สนใจ LN Gumilyov ลูกชายของเธอ ขณะนั้นรับโทษในค่ายแรงงานในฐานะอาชญากรทางการเมือง กวีนิพนธ์ของอัคมาโตวากลับคืนสู่วรรณคดีรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของปี 1950 เท่านั้น ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2501 บทกวีของกวีคนนี้ได้เริ่มตีพิมพ์อีกครั้ง เสร็จสมบูรณ์ในปี 2505 "บทกวีที่ไม่มีฮีโร่" สร้างได้มากถึง22ปี. Anna Akhmatova เสียชีวิตเมื่อวันที่ 5 มีนาคม 2509 กวีถูกฝังใกล้เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในโคมารอฟ หลุมศพของเธอแสดงอยู่ด้านล่าง

ความสบายในผลงานของอัคมาโตว่า

Akhmatova ซึ่งงานในวันนี้เป็นหนึ่งในจุดสูงสุดของบทกวีรัสเซีย ภายหลังปฏิบัติต่อหนังสือเล่มแรกของเธอของบทกวีที่ค่อนข้างเย็นชา โดยเน้นเพียงบรรทัดเดียวในนั้น: "… เมากับเสียงของเสียงที่คล้ายกับ ของคุณ" อย่างไรก็ตาม มิคาอิล คุซมิน จบคำนำของคอลเลกชันนี้ด้วยถ้อยคำที่ว่ากวีหนุ่มหน้าใหม่กำลังมาหาเรา โดยมีข้อมูลทั้งหมดที่จะกลายเป็นของจริง ในหลาย ๆ ด้านกวีของ "ตอนเย็น" ได้กำหนดโปรแกรมเชิงทฤษฎีของลัทธินิยมนิยมไว้ล่วงหน้าซึ่งเป็นแนวโน้มใหม่ในวรรณคดีซึ่งกวีเช่น Anna Akhmatova มักถูกนำมาประกอบ ผลงานของเธอสะท้อนให้เห็นถึงลักษณะเด่นหลายประการของเทรนด์นี้

ภาพด้านล่างถ่ายเมื่อ พ.ศ. 2468

Acmeism เกิดขึ้นจากการตอบสนองต่อความสุดขั้วของรูปแบบสัญลักษณ์ ตัวอย่างเช่น บทความโดย V. M. Zhirmunsky นักวิจารณ์และนักวิจารณ์วรรณกรรมที่มีชื่อเสียงเกี่ยวกับงานของตัวแทนของแนวโน้มนี้จึงถูกเรียกดังนี้: "การเอาชนะสัญลักษณ์" ระยะทางลึกลับและ "โลกสีม่วง" ถูกต่อต้านชีวิตในโลกนี้ "ที่นี่และตอนนี้" สัมพัทธภาพทางศีลธรรมและรูปแบบต่าง ๆ ของศาสนาคริสต์ยุคใหม่ถูกแทนที่ด้วย "หินค่านิยมที่ไม่สั่นคลอน"

ความรักในผลงานของกวี

Akhmatova มาวรรณกรรม 20ศตวรรษ ไตรมาสแรก ด้วยธีมดั้งเดิมที่สุดสำหรับเนื้อเพลงโลก - ธีมของความรัก อย่างไรก็ตาม การแก้ปัญหาในงานของกวีคนนี้เป็นเรื่องใหม่โดยพื้นฐาน บทกวีของ Akhmatova นั้นยังห่างไกลจากเนื้อเพลงหญิงซาบซึ้งที่นำเสนอในศตวรรษที่ 19 โดยใช้ชื่อเช่น Karolina Pavlova, Yulia Zhadovskaya, Mirra Lokhvitskaya พวกเขายังห่างไกลจาก "อุดมคติ" ซึ่งเป็นลักษณะเนื้อเพลงที่เป็นนามธรรมของบทกวีรักของ Symbolists ในแง่นี้เธอไม่ได้อาศัยเนื้อเพลงภาษารัสเซียเป็นหลัก แต่ใช้ร้อยแก้วของอัคมาตอฟในศตวรรษที่ 19 งานของเธอเป็นนวัตกรรมใหม่ ตัวอย่างเช่น O. E. Mandelstam เขียนว่าความซับซ้อนของนวนิยายรัสเซียของ Akhmatova ในศตวรรษที่ 19 นำมาสู่เนื้อเพลง การเขียนเรียงความเกี่ยวกับงานของเธออาจเริ่มต้นด้วยวิทยานิพนธ์ฉบับนี้

ในคืนนั้น ความรู้สึกรักปรากฎในรูปแบบต่างๆ แต่นางเอกมักจะถูกปฏิเสธ ถูกหลอก ทุกข์ทรมาน K. Chukovsky เขียนเกี่ยวกับเธอว่า Akhmatova เป็นคนแรกที่ค้นพบว่าการไม่มีใครรักเป็นบทกวี (เรียงความตามงานของเธอ "Akhmatova and Mayakovsky" ซึ่งสร้างโดยผู้เขียนคนเดียวกันซึ่งส่วนใหญ่มีส่วนทำให้การกดขี่ข่มเหงเธอเมื่อบทกวี ของกวีคนนี้ไม่ได้ตีพิมพ์) ความรักที่ไม่มีความสุขถูกมองว่าเป็นบ่อเกิดของความคิดสร้างสรรค์ ไม่ใช่คำสาปแช่ง คอลเลกชันสามส่วนมีชื่อว่า "ความรัก", "หลอกลวง" และ "รำพึง" ตามลำดับ ความเป็นผู้หญิงและความสง่างามที่เปราะบางรวมอยู่ในเนื้อเพลงของ Akhmatova ด้วยการยอมรับความทุกข์ทรมานของเธออย่างกล้าหาญ จากบทกวี 46 บทที่รวมอยู่ในคอลเล็กชั่นนี้ เกือบครึ่งหนึ่งอุทิศให้กับการพรากจากกันและความตาย นี่ไม่ใช่เรื่องบังเอิญ ในช่วงปี พ.ศ. 2453 ถึง พ.ศ. 2455 กวีมีความรู้สึกว่าวันสั้น ๆ เธอมองเห็นความตาย ภายในปี 1912 พี่สาวของเธอสองคนเสียชีวิตด้วยวัณโรค ดังนั้น Anna Gorenko (Akhmatova ซึ่งเรากำลังพิจารณาชีวิตและการทำงาน) เชื่อว่าชะตากรรมเดียวกันจะเกิดขึ้นกับเธอ อย่างไรก็ตาม ไม่เหมือน Symbolists เธอไม่ได้เชื่อมโยงการแยกและความตายกับความรู้สึกสิ้นหวังและความเศร้าโศก อารมณ์เหล่านี้ทำให้เกิดประสบการณ์ความงามของโลก

ลักษณะเด่นของสไตล์กวีหญิงนี้ถูกระบุไว้ในคอลเลกชั่น "ตอนเย็น" และในที่สุดก็เป็นรูปเป็นร่างขึ้นเป็นอันดับแรกใน "ลูกประคำ" จากนั้นใน "ฝูงขาว"

แรงจูงใจของมโนธรรมและความทรงจำ

เนื้อเพลงที่สนิทสนมของ Anna Andreevna เป็นประวัติศาสตร์ที่ลึกซึ้ง แล้วใน "The Rosary" และ "Supper" พร้อมกับธีมของความรัก แรงจูงใจหลักอีกสองประการปรากฏขึ้น - มโนธรรมและความทรงจำ

"นาทีแห่งโชคชะตา" ซึ่งทำเครื่องหมายประวัติศาสตร์ชาติ (ซึ่งเริ่มใน 1914 สงครามโลกครั้งที่หนึ่ง) ใกล้เคียงกับช่วงเวลาที่ยากลำบากในชีวิตของกวี เธอได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นวัณโรคในปี พ.ศ. 2458 ซึ่งเป็นโรคทางพันธุกรรมในครอบครัวของเธอ

"พุชกินส์" โดย Akhmatova

แรงจูงใจของความรู้สึกผิดชอบชั่วดีและความทรงจำใน "ฝูงขาว" ได้รับการปรับปรุงให้ดียิ่งขึ้น หลังจากนั้น สิ่งเหล่านี้ก็กลายมาเป็นส่วนสำคัญในงานของเธอ รูปแบบกวีของกวีคนนี้มีวิวัฒนาการในปี พ.ศ. 2458-2460 มีการกล่าวถึง "Pushkinism" ที่แปลกประหลาดของ Akhmatova มากขึ้นในการวิจารณ์ สาระสำคัญของมันคือความสมบูรณ์ทางศิลปะความแม่นยำในการแสดงออก การปรากฏตัวของ "ชั้นใบเสนอราคา" ที่มีการเรียกและพาดพิงมากมายทั้งกับโคตรและกับรุ่นก่อน: O. E. Mandelstam, B. L. Pasternak, A. A. Blok. ความมั่งคั่งทางจิตวิญญาณทั้งหมดของวัฒนธรรมในประเทศของเรายืนอยู่ข้างหลัง Akhmatova และเธอก็รู้สึกเหมือนเป็นทายาทของเขาอย่างถูกต้อง

ธีมของมาตุภูมิในงานของ Akhmatova ทัศนคติต่อการปฏิวัติ

งานละครช่วงชีวิตของกวีไม่สามารถสะท้อนให้เห็นในผลงานของเธอได้ Akhmatova ซึ่งชีวิตและการทำงานเกิดขึ้นในช่วงเวลาที่ยากลำบากสำหรับประเทศของเรา มองว่าการปฏิวัติในปี 1917 เป็นภัยพิบัติ ในความเห็นของเธอประเทศเดิมไม่มีอีกแล้ว ชุดรูปแบบของมาตุภูมิในผลงานของ Akhmatova นำเสนอเช่นในคอลเล็กชัน "Anno Domini" ส่วนที่เปิดคอลเลกชันนี้ซึ่งตีพิมพ์ในปี 2465 เรียกว่า "หลังจากทุกอย่าง" บรรทัด "ในปีที่เหลือเชื่อเหล่านั้น … " โดย F. I. Tyutchev ถูกนำมาเป็นบทสรุปของหนังสือทั้งเล่ม ไม่มีบ้านเกิดของกวีอีกแล้ว…

อย่างไรก็ตาม สำหรับอัคมาโตว่า การปฏิวัติยังเป็นการตอบแทนชีวิตที่บาปในอดีตอีกด้วย แม้ว่านางเอกในโคลงสั้น ๆ ไม่ได้ทำชั่ว แต่เธอรู้สึกว่าเธอมีส่วนเกี่ยวข้องกับความผิดทั่วไป ดังนั้น Anna Andreevna จึงพร้อมที่จะแบ่งปันคนที่ยากลำบากของเธอ บ้านเกิดในการทำงานของ Akhmatova จำเป็นต้องชดใช้ความผิด

แม้แต่ชื่อหนังสือซึ่งแปลว่า "ปีแห่งพระเจ้า" ก็บ่งบอกว่ากวีหญิงมองว่ายุคของเธอเป็นพระประสงค์ของพระเจ้า การใช้ความคล้ายคลึงทางประวัติศาสตร์และลวดลายในพระคัมภีร์กลายเป็นวิธีหนึ่งในการทำความเข้าใจสิ่งที่เกิดขึ้นในรัสเซียอย่างมีศิลปะ Akhmatova หันไปหาพวกเขามากขึ้นเรื่อย ๆ (เช่นบทกวี "คลีโอพัตรา", "ดันเต้", "ข้อพระคัมภีร์")

ในเนื้อเพลงนี้กวีผู้ยิ่งใหญ่ "ฉัน" ในเวลานี้กลายเป็น "เรา" Anna Andreevna พูดในนามของ "หลายคน" ทุก ๆ ชั่วโมง ไม่เพียงแต่สำหรับกวีคนนี้เท่านั้น แต่ยังรวมถึงในรุ่นของเธอด้วย จะได้รับการพิสูจน์อย่างแม่นยำด้วยคำพูดของกวี

นี่คือประเด็นหลักของงานของ Akhmatova ทั้งชั่วนิรันดร์และลักษณะของยุคแห่งชีวิตของกวีหญิงคนนี้ เธอมักจะถูกเปรียบเทียบกับคนอื่น - กับ Marina Tsvetaeva ทั้งสองในวันนี้เป็นศีลของเนื้อเพลงของผู้หญิง อย่างไรก็ตาม มันไม่เพียงแต่มีความเหมือนกันมาก แต่ยังรวมถึงงานของ Akhmatova และ Tsvetaeva ที่แตกต่างกันหลายประการ เรียงความในหัวข้อนี้มักถูกขอให้เขียนถึงเด็กนักเรียน อันที่จริง เป็นเรื่องที่น่าสนใจที่จะคาดเดาว่าทำไมจึงแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะสร้างความสับสนให้กับบทกวีที่เขียนโดย Akhmatova กับงานที่สร้างโดย Tsvetaeva อย่างไรก็ตาม นั่นเป็นอีกหัวข้อหนึ่ง…