2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
เส้นเรียบ ลวดลายลึกลับ และเฉดสีธรรมชาติ - นี่คือวิธีที่คุณสามารถกำหนดลักษณะเฉพาะของสไตล์อาร์ตนูโวที่ดึงดูดใจทั่วทั้งยุโรปในช่วงปลายศตวรรษที่สิบเก้าและต้นศตวรรษที่ยี่สิบ แนวคิดหลักของเทรนด์นี้คือชีวิตที่กลมกลืนกับธรรมชาติ เทรนด์นี้ได้รับความนิยมมากจนนำเอาความพิเศษที่สร้างสรรค์มาทั้งหมด
มันเริ่มต้นยังไง
เป็นเวลานานแล้วที่ตัวแทนของนักสร้างสรรค์ได้ลอกเลียนรูปแบบประวัติศาสตร์ในอดีตในผลงานของพวกเขา นี้ค่อยๆนำไปสู่ความเสื่อมและวิกฤต และตอนนี้ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษใหม่มุมมองศิลปะปรากฏขึ้นซึ่งในประเทศต่าง ๆ ได้รับชื่อที่หลากหลาย - อาร์ตนูโว, สไตล์ Velde, ความทันสมัย, ความทันสมัย, การแยกตัวออกจากกัน, สไตล์ทิฟฟานี่ แน่นอนว่าความคิดเห็นดังกล่าวไม่ได้เกิดขึ้นเอง ศิลปะญี่ปุ่นมีอิทธิพล
ในปี พ.ศ. 2399 เฟลิกซ์ บราคมองต์ ชาวฝรั่งเศสรู้สึกทึ่งกับการแกะสลักแบบญี่ปุ่นบนซองชา ธรรมชาติที่น่าตื่นตาตื่นใจ ผู้หญิงที่มีความซับซ้อน ลัทธิของดวงอาทิตย์ … สิ่งนี้เป็นแรงบันดาลใจให้จิตรกรสร้างภาพวาดใหม่ทั้งหมดโดดเด่นด้วยรูปทรงโค้งมนและเฉดสีธรรมชาติ ความเป็นอิสระของรูปแบบและสี ซิลลูเอทที่แสดงออกถึงอารมณ์และรูปทรงแปลกตาปรากฏขึ้นในผลงานของศิลปินคนอื่นๆ ในไม่ช้า
ในปี พ.ศ. 2433 มีการเคลื่อนไหวในอังกฤษซึ่งส่งเสริมศิลปะใหม่ที่เน้นการตกแต่ง โรงเรียนของสมัครพรรคพวกของ "รูปแบบใหม่" หรือที่เรียกว่าอาร์ตนูโวกำลังก่อตัวขึ้น
กลมกลืนกับธรรมชาติ
ในเร็วๆ นี้ ผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสถาปัตยกรรม การออกแบบภายใน และงานฝีมือเครื่องประดับจะเต็มไปด้วยแนวคิดของ "รูปแบบใหม่"
แต่ละทิศทางมีลักษณะเฉพาะของตัวเอง แต่ก็มีคุณสมบัติทั่วไปเช่นกัน:
- ไม่มีเส้นตรงหรือมุม
- รูปทรงโค้งมน ไม่มีความชัดเจนในเรขาคณิต
- เฉดสีและโทนสีธรรมชาติ: มาร์ช, น้ำตาล, เขียว, น้ำเงิน, ทอง, เงิน
- มีธาตุพืชอยู่ในทุกอย่าง - กิ่ง, เถาวัลย์, สมุนไพร, ดอกไม้ สัญลักษณ์หลักของสไตล์นี้คือดอกไซคลาเมนในทุกรูปแบบ
- ภาพแบบตัวแทนสัตว์โลก
- ลัทธิผู้หญิงผมยาว
- ใช้วัสดุที่หลากหลายในการทำงาน
ความคิดสร้างสรรค์
อาร์ตนูโว "ปรบมือ" ของครีเอเตอร์หลายคนในแง่ของการแสดงออก คลาสสิกและมาตรฐานที่ชัดเจนจางหายไปเป็นพื้นหลัง สิ่งสำคัญในงานศิลปะคือแนวทางใหม่วิสัยทัศน์ของธรรมชาติและมนุษย์ ลงของเลียนแบบ! ผลงานหลายชิ้นที่ทำในเทคนิคนี้มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว จนเมื่อมองแวบแรกก็ยากที่จะบอกว่านี่เป็นฝีมือของผู้ชาย…
ตกแต่งภายในสไตล์อาร์ตนูโว
การออกแบบอพาร์ตเมนต์ บ้าน หรือกระท่อมในสไตล์นี้ จะเหมาะกับคนที่มีความคิดสร้างสรรค์และไม่ธรรมดา ที่รักธรรมชาติในทุกรูปแบบ
การเน้นหลักในการตกแต่งภายในคือการไม่มีเส้นตรงและแม้แต่มุมห้อง พวกมันถูกทำให้เห็นภาพและแรเงาในทุกวิถีทางที่เป็นไปได้ หน้าต่าง ประตู และทางเข้าเป็นทรงกลมให้มากที่สุดและตกแต่งด้วยเครื่องประดับจากธรรมชาติ
เครื่องประดับสไตล์อาร์ตนูโว - สาวงามชวนให้นึกถึงนางเงือก องค์ประกอบของพืชและสัตว์ - เหมาะสำหรับตกแต่งทั้งห้องนั่งเล่นและห้องเด็ก เช่นเดียวกับห้องน้ำและห้องครัว
วัสดุตกแต่งใช้ต่างกันมาก อาจเป็นส่วนผสมของโลหะ หิน ไม้ กระจกถูกนำมาใช้อย่างแข็งขันกับของตกแต่งภายในโดยเฉพาะกระจกฝ้าหรือกระจกสี พื้นในห้องมักจะทำในระดับต่างๆ ต้องมีเตาผิง (แบบธรรมชาติหรือของเลียนแบบ)
คุณสมบัติในรายละเอียด
รายละเอียดการตกแต่งภายในมีความสำคัญอย่างยิ่ง: การขึ้นรูปบนเพดาน บันไดและส่วนโค้ง เช่นเดียวกับอุปกรณ์เสริม - โคมไฟ ภาพวาด โคมไฟตั้งโต๊ะ ให้ความสนใจเป็นพิเศษกับกระจกรูปแบบแปลกประหลาดและเฟอร์นิเจอร์ขนาดใหญ่ที่มีรายละเอียดที่โค้งมน ตกแต่งด้วยดอกไม้และใบไม้ เฟอร์นิเจอร์ควรเน้นแนวคิดหลักของนักออกแบบ - รวมตัวกับธรรมชาติ ความคิดริเริ่มและความเย้ายวนทำให้ผลงานของ Eugene, Galli, Louis Majorelle, Victor Prouvé แตกต่างออกไป
อาร์ตนูโวภายในเป็นองค์ประกอบที่สมบูรณ์ ซึ่งองค์ประกอบและรายละเอียดทั้งหมดช่วยเสริมซึ่งกันและกัน ไม่ความวาววับและสว่างไสว บรรยากาศสงบร่มเย็น
นวัตกรรมสถาปัตยกรรม
การแทรกซึมของสไตล์เข้าสู่สถาปัตยกรรมทำให้เกิดเทคโนโลยีการก่อสร้างใหม่ๆ ใช้วัสดุเช่นแก้วและโลหะ คอนกรีตเสริมเหล็ก เซรามิค ใช้องค์ประกอบโครงสร้างได้ง่าย - บันได, เสา, ระเบียง, คานไม้, ระเบียง หลังคาทำในรูปแบบของการพับ, โค้ง, รอยแตก, เปลือกหอย ผนังและหน้าต่างตกแต่งด้วยเครือเถาและบัว ความสนใจเป็นพิเศษไปที่การสร้างแบบจำลองบนผนังในรูปแบบของพืชและผู้หญิงที่มีผมไหล
สถาปัตยกรรมสไตล์อาร์ตนูโวเป็นที่รู้จักไปทั่วโลกจากผลงานของ Victor Org (เขาเป็นคนแรกที่นำแนวคิดของสไตล์มาใช้ในการก่อสร้าง) เขาสร้างโครงสร้างรองรับที่ทำจากเหล็กในรูปของต้นไม้ ซึ่งไม่เพียงแต่ดึงดูดความสนใจ แต่ยังสร้างความยินดีด้วย
ศาลาทางเข้ารถไฟใต้ดินที่คุ้นเคยกับเรา มองโลกในแง่ดี ต้องขอบคุณสถาปนิก Hector Guimard ตลาดที่ครอบคลุมและศาลาสำหรับการเฉลิมฉลองถูกสร้างขึ้นบนหลักการเดียวกัน บ่อยครั้งที่รูปแบบของยุคนั้นเรียกอีกอย่างว่า "รูปแบบรถไฟใต้ดิน"
สิ่งก่อสร้างในสมัยนั้นแทบจะเรียกได้ว่าสร้างขึ้นโดยฝีมือมนุษย์เลยก็ว่าได้ มีความกลมกลืนกับธรรมชาติอย่างกลมกลืน
ศิลปะเครื่องประดับ
ความชะงักงันเกิดขึ้นในช่วงปลายศตวรรษที่สิบเก้าและนักอัญมณี ความจริงก็คือว่ามีการใช้โลหะธรรมชาติราคาแพงสำหรับทำเครื่องประดับ และแน่นอนว่าเครื่องประดับดังกล่าวมีให้เฉพาะกลุ่มที่ร่ำรวยของประชากรเท่านั้น ความพยายามของนักอัญมณีที่ใช้วัสดุที่ถูกกว่าในงานของพวกเขาไม่ประสบความสำเร็จ และยิ่งทำให้งานฝีมือลดลง
ความมั่งคั่งของงานฝีมือที่มีลวดลายใกล้เคียงกับผลงานของจิตรกรชาวเช็กและศิลปิน Alfons Mucha นักอัญมณีได้รับแรงบันดาลใจจากเครื่องประดับแปลก ๆ ที่ Alphonse ใช้ในการตกแต่งผู้หญิงบนโปสเตอร์ของเขา ในไม่ช้าเขาก็เริ่มออกแบบภาพสเก็ตช์เครื่องประดับตามสั่ง ผลงานบางส่วนเป็นผลงานของ Georges Fouquet นักอัญมณีชาวปารีสที่มีชื่อเสียง ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขาจากภาพสเก็ตช์ของมูชาคือสร้อยข้อมือรูปงู
ตั้งแต่นั้นมาในด้านเครื่องประดับ มันไม่ใช่ต้นทุนของเครื่องประดับที่มีมูลค่า แต่เป็นสไตล์ศิลปะ แนวคิดการออกแบบ เพชรราคาแพงกำลังถูกแทนที่ด้วยหินกึ่งมีค่า - โอปอล, ทัวร์มาลีน, โมรา, พลอยสีฟ้า เคลือบกลายเป็นเทคนิคที่ชื่นชอบ
เครื่องประดับมีความเย้ายวนมากขึ้น ลวดลายต่างๆ เป็นธีมที่เป็นธรรมชาติ เช่น ดอกไม้ แมลง สัตว์ และสัตว์เลื้อยคลาน
นางไม้และนางเงือกผู้สง่างาม
นี่คือวิธีเดียวที่จะอธิบายลักษณะภาพวาดของยุคอาร์ตนูโว เครื่องประดับที่ปรากฎบนผืนผ้าใบมีเสน่ห์ด้วยความเป็นธรรมชาติและมีลักษณะที่ไม่เสแสร้ง จุดสนใจหลักของผลงานของศิลปินคือ เรือนร่างของผู้หญิงที่มีรูปทรงโค้งมน ผมสลวย และความงามที่ไม่ธรรมดา ความปรารถนาและความอ่อนโยน การยั่วยุและความหลงใหล ความตื่นเต้นและความไร้เดียงสา - ความรู้สึกมากมายที่เปล่งประกายภาพวาดอาร์ตนูโว!
การร้องเพลงของสาวงามเกิดขึ้นหลังจากการปรากฏตัวของโปสเตอร์และโปสเตอร์ของจิตรกรชาวเช็ก - A. Mucha อยู่ในเงามืดเป็นเวลานาน ในที่สุดเขาก็เปิดเผยตัวเองว่าเป็นปรมาจารย์ที่แท้จริงของเขา! ผลงานของเขาคือผลงานของ Voller, Klimt, Hoffmann, Gauguin, Denny และคนดังอื่นๆศิลปิน. ในรัสเซีย ภาพวาด "รูปแบบใหม่" แสดงโดย P. Bonnard, M. Vrubel, V. Vasnetsov, K. Somov
บนผืนผ้าใบวาดภาพผู้หญิงคนหนึ่งควบคู่กับสิ่งมีชีวิตที่ไม่ธรรมดา ลัทธิของดวงอาทิตย์สามารถสืบหาได้อย่างชัดเจน - ในหลาย ๆ งานพื้นหลังจะถูกส่งในรูปแบบของวงกลมที่ประดับด้วยดอกไม้ ลวดลายธรรมชาติที่เหมือนกันไม่ลดลง: เปลือกหอยและนกยูง ลำต้นและดอก ใบไม้และคลื่น เน้นที่ฟอร์มมากกว่าเนื้อหา
อาร์ตนูโวจัดเลี้ยง
แนวคิดของ "การจัดเลี้ยง" ปรากฏขึ้นเมื่อไม่นานนี้และยังไม่ชัดเจนสำหรับหลายๆ คน อย่างไรก็ตามในทุกสิ่งที่ซ่อนอยู่และเข้าใจยาก สิ่งที่เรียบง่ายถูกซ่อนไว้ การจัดเลี้ยงแปลจากภาษาอังกฤษว่า "อาหารทั่วไป" และเป็นบริการนอกสถานที่สำหรับงานเลี้ยงและงานต่างๆ กล่าวอีกนัยหนึ่งคือร้านอาหารนอกสถานที่ การทำอาหาร การเสิร์ฟ การเสิร์ฟ และการเสิร์ฟ มีให้บริการนอกสถานประกอบการด้านอาหารแล้ว
บริษัทจัดเลี้ยงคือความชัดเจนและความสอดคล้องของงาน นี่คือการจัดวันหยุดตั้งแต่ต้นจนจบ รวมถึงการตกแต่งห้องโถงและการทำความสะอาด
องค์กรดังกล่าวให้บริการหลายประเภท:
- ทำอาหารในร่ม. ด้วยเหตุนี้จึงใช้ห้องจัดเลี้ยงพิเศษ
- บริการนอกสถานที่ท่ามกลางธรรมชาติ. โดยทั่วไป นี่คือพิธีแต่งงานและจิตรกรรมฝาผนัง
- จัดส่งอาหารกลางวันขององค์กรที่สำนักงาน ประชุม ประชุม
- บาร์สบายๆ (เครื่องดื่มเท่านั้น).
- จัดเลี้ยงสังคม - บริการร้านอาหาร แต่ติดอุปกรณ์ของลูกค้า
ค่าบริการของบริษัทดังกล่าวขึ้นอยู่กับระดับการบริการ. แน่นอนว่าการจัดเลี้ยงเพื่อสังคมจะมีค่าใช้จ่ายน้อยกว่าการจัดเลี้ยงแบบวีไอพี
โดยเฉลี่ย บริษัทคิดค่าบริการ 2,500-3500 rubles ต่อคน ในขณะที่คำสั่งซื้อต้องมีอย่างน้อย 10,000 rubles
งานเลี้ยงงานแต่งงานในธรรมชาติเป็นที่นิยมมากในปัจจุบัน ท้ายที่สุด แม้แต่ร้านอาหารชั้นยอดก็ยังไม่สามารถแทนที่ชายทะเล แม่น้ำ หรือชายป่าได้ ไม่ว่างานฉลองจะเกิดขึ้นที่ใด ระดับของงานก็สำคัญ
ด้วยการมอบ "งานหลักแห่งชีวิต" ให้กับองค์กรจัดเลี้ยง เจ้าภาพและแขกจะจดจำวันหยุดนี้เป็นเวลานาน: การตกแต่ง เฟอร์นิเจอร์และเครื่องใช้ต่างๆ จะได้รับการคัดเลือกอย่างพิถีพิถันในสไตล์ที่ต้องการ ทุกอย่างดำเนินไปในระดับสูงสุดราวกับว่าอยู่ในภาพยนตร์อเมริกันที่ดีที่สุด
สรุปสั้นๆ
อาร์ตนูโวไม่นานหลังจากรุ่งสาง หลังจากผ่านไปสองสามทศวรรษ เทรนด์ศิลปะนี้ก็ถูกจับได้ด้วยกิริยามารยาทและการขาดธรรมชาติ มันถูกแทนที่ด้วยความชัดเจนและรูปทรง
ตัวแทนสายงานสร้างสรรค์ ถึงแม้จะหยุดทำงานใน "รูปแบบใหม่" แต่ก็ยังไม่ลืมเลือน ทุกวันนี้งานศิลปะนี้กำลังได้รับความนิยมอีกครั้ง
ธรรมชาตินิยมอยู่ในแฟชั่นเสมอ
เทคโนโลยีใหม่และวัสดุที่หลากหลายช่วยให้สถาปนิกและนักออกแบบสามารถสร้างสรรค์สิ่งที่ไม่เหมือนใครได้ บ้านในชนบทที่ทำจากไม้ธรรมชาติเป็นที่ต้องการซึ่งมีรูปลักษณ์และการตกแต่งภายในที่รวมตัวกับธรรมชาติจากภายในและให้ความรู้สึกกลมกลืนและสงบ ความเป็นธรรมชาติที่ส่งเสริมโดยอาร์ตนูโวจะไม่มีวันตกยุค
ซุ้มประตู บันไดหลอมและหล่อที่มีใบไม้และลอนจำนวนมาก รวมถึงเพดานที่วิจิตรงดงามและพิเศษยังคงมีความเกี่ยวข้องในการออกแบบสถานที่ องค์ประกอบการตกแต่งที่ทำด้วยมือ เช่น โคมไฟ เชิงเทียน แจกัน เป็นที่ต้องการอย่างมาก ดอกไม้สดได้กลายเป็นส่วนสำคัญของการตกแต่งภายใน ตั้งแต่สีม่วงขนาดเล็กไปจนถึงต้นปาล์มและพืชชนิดอื่นๆ
สไตล์นี้ก็มาถึงห้องน้ำของเราแล้ว อ่างล้างหน้าแบบโค้งมน อ่างอาบน้ำและฝักบัวรูปทรงแปลกตา ไม่เพียงแต่ดึงดูดความแปลกใหม่ แต่ยังช่วยประหยัดพื้นที่ในห้องนี้ได้อย่างมาก
"รูปแบบใหม่" เป็นปรากฏการณ์ที่มีคุณค่าทางประวัติศาสตร์และเป็นต้นฉบับ ต้องขอบคุณเขา ตัวแทนของนักสร้างสรรค์จึงมีโอกาสแสดงออก เป็นตัวของตัวเอง ไม่เหมือนคนอื่น
แนะนำ:
ภาพวาด "The Sower" ของแวนโก๊ะ: คำอธิบาย ประวัติ ข้อความ
ภาพวาด "The Sower" วาดโดยศิลปิน Van Gogh ในปี 1888 ผู้เขียนกล่าวว่าความคิดมาถึงเขาเมื่อ 8 ปีก่อนการสร้างผลงาน ในนั้นเขาสะท้อนประสบการณ์ภายในและความคิดเกี่ยวกับชีวิต
ภาพวาด "แบกกางเขน": รูปภาพและคำอธิบาย
ศิลปินผู้ถ่ายทอดทางพันธุกรรม Hieronymus Bosch ถือเป็นหนึ่งในศิลปินที่ลึกลับและลึกลับที่สุดของเนเธอร์แลนด์ มีชีวิตอยู่ในศตวรรษที่ 15 เขาไม่ได้ทิ้งภาพวาดไว้มากมายให้กับโลก ภาพวาด "แบกกางเขน" ซึ่งเขียนขึ้นในช่วงปีค.ศ. 1490-1500 เป็นการทำซ้ำเรื่องราวในพระคัมภีร์ไบเบิล "ทางแห่งไม้กางเขนของพระเยซูคริสต์" การทำงานทำให้เกิดอารมณ์ที่รุนแรง บ๊อชวาดภาพสามภาพที่มีชื่อเดียวกัน ซึ่งแต่ละภาพสามารถบอกเราได้มากมาย
ภาพวาด "สัปดาห์แพนเค้ก" ในผลงานของศิลปินปีต่างๆ
เรียนศิลปะบนผืนผ้าใบ เราพบปรากฏการณ์ที่หายาก: ศิลปินชาวรัสเซียหลายคนมีภาพวาด “Maslenitsa” ทำไมพวกเขาถึงตั้งชื่องานเหมือนกันว่าอะไรคือความแตกต่างระหว่างกัน - เราจะพูดถึงเรื่องนี้ในบทความนี้
จิตรกรอิมเพรสชันนิสม์ Edgar Degas: ภาพวาด ประติมากรรม และชีวประวัติ
Edgar Degas - จิตรกรและประติมากรชาวฝรั่งเศสที่มีชื่อเสียง โด่งดังจากภาพวาดที่ "มีชีวิต" และมีชีวิตชีวาอย่างไม่น่าเชื่อ เรียนรู้ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวิตของเขา ทำความคุ้นเคยกับผืนผ้าใบและงานประติมากรรมของเขา
ศิลปะการเลื่อยจิ๊กซอว์: ภาพวาด ภาพวาด และคำอธิบาย วิธีทำบางสิ่งด้วยมือของคุณเอง
งานอดิเรกที่น่าสนใจอย่างหนึ่งคือการเลื่อยจิ๊กซอว์ ผู้เริ่มต้นมองหาภาพวาด ภาพวาดและคำอธิบายสำหรับพวกเขาในหน้าของแหล่งสิ่งพิมพ์และอิเล็กทรอนิกส์จำนวนมาก มีศิลปินหลายคนที่นำความคิดสร้างสรรค์มาประยุกต์ใช้บนไม้อัดด้วยการวาดรูปด้วยตัวเอง กระบวนการนี้ไม่ซับซ้อนเกินไปสิ่งสำคัญในงานคือความถูกต้องของการกระทำ