2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
Hans Holbein Sr. (≈1465-1524) เป็นหัวหน้าเวิร์คช็อปศิลปะ พี่ชายของเขาทำงานที่นั่น และต่อมาก็มีลูกชายสองคน ลูกชายคนสุดท้องของเขาเล่นบทบาทพิเศษที่โดดเด่นในศิลปะของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาทางเหนือ ชื่อเต็มของพ่อของเขา - Hans Holbein (1497-1543)
เอาก์สบวร์กผู้มั่งคั่ง
ในบาวาเรีย เอาก์สบวร์ก ที่ซึ่งฮันส์ โฮลไบน์ (พ่อ) เกิด เขาได้จัดเวิร์กช็อปและเป็นส่วนหนึ่งของเวิร์กช็อปของช่างฝีมือ เนื่องจากในสมัยนั้นการวาดภาพไม่ถือเป็นศิลปะ เป็นอย่างนี้มาตั้งแต่สมัยโบราณ เมื่อเลขคณิตถือเป็นศิลปะ ชาวกรีกโบราณไม่มีคำว่า "คณิตศาสตร์" และการวาดภาพเป็นเพียงงานฝีมือเท่านั้น Workshop Hans กลายเป็นครอบครัว สิ่งต่างๆ เจริญรุ่งเรือง มีคำสั่งเพียงพอสำหรับตัวเขาเอง และสำหรับซิกมุนด์น้องชายของเขา และสำหรับผู้ช่วยลีโอนาร์ด เอาก์สบวร์กในช่วงเปลี่ยนศตวรรษเป็นเมืองใหญ่ การค้าพัฒนาในนั้นการประชุมเชิงปฏิบัติการที่ทำให้อาวุธและเครื่องประดับเติบโตขึ้น ผู้อุปถัมภ์ของจิตรกรเป็นครอบครัวที่ร่ำรวย ในศตวรรษที่ 16 พ่อค้าในเมืองนี้เป็นกลุ่มที่ร่ำรวยที่สุดในยุโรป จักรพรรดิมักซีมีเลียนที่ 1 เสด็จเข้ากรุงบ่อย ๆ พระองค์และบริวารเป็นผู้พามาที่นี่ความรู้ใหม่เกี่ยวกับศิลปินยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลีเป็นต้น มันเป็นช่วงเวลาที่กอธิคยุคกลางเปิดทางให้โลกมองใหม่
ในเวิร์กชอป
Hans Holbein ซึมซับสุนทรียศาสตร์ใหม่ ๆ และจัดการเพื่อแสดงอุดมคติของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาแบบออร์แกนิก ชื่อเสียงของเขาเริ่มแพร่หลายไปทั่วภาคใต้ของเยอรมนี อย่างแรก เขาได้รับเชิญให้ทำงานใน Ulm เอง จากนั้นในแฟรงค์เฟิร์ต อัม ไมน์ กับลูกชายของเขา Ambrosius (1494-1519) และ Hans เขาสร้างภาพวาดในลูเซิร์น ซึ่งเป็นงานที่ทำกันมากทั้งในและนอกอาคาร ภาพมีทั้งฉากประเภทและการล่าสัตว์ ต่อมา Hans Holbein เกษียณจากการทำงานและตั้งรกรากใน Isenheim ซึ่งเขาเสียชีวิตในเวลาต่อมา ในเอาก์สบวร์ก บ้าน Holbein ซึ่งถูกทำลายในช่วงปีสงครามได้รับการบูรณะและในแกลเลอรีของ Old Masters และมหาวิหารมีผลงานของ Hans Holbein ภาพวาดของเขาคือความภาคภูมิใจของเมือง
ชีวิตของ Hans Holbein-son
หลังจากทำงานกับพ่อและน้องชายของเขา ฮานส์ย้ายไปสวิตเซอร์แลนด์ในปี ค.ศ. 1515 ตั้งรกรากในบาเซิลเป็นเวลาสิบปี ที่นี่เขาได้พบกับ Erasmus of Rotterdam ซึ่งแสดงภาพ "Praise of Stupidity" ของเขาสร้างภาพเหมือนของเขา ผู้อุปถัมภ์ของเขาคือ Burgomaster Meyer ซึ่งเขาจะวาดภาพ Meyer Madonna ซึ่งเป็นหนึ่งในผลงานชิ้นเอกของเขาในยุคนี้ ก่อนที่เขาจะออกจากเยอรมนีไปตลอดกาล
ตอนบนของพระแม่มารีอุ้มพระกุมารเยซูใต้เปลือกหอยเชลล์ เป็นที่เชื่อกันว่าคู่รักชื่อมักดาเลนา ออฟเฟนบูร์ก โพสท่าให้เขา ด้านล่างภายใต้การคุ้มครองของเสื้อคลุมของพระแม่มารีครอบครัวเมเยอร์ทั้งหมดนั่งลงที่ด้านใดด้านหนึ่ง เชื่อกันว่าต้องขอบคุณการวิงวอนของเธอที่เราได้รับความเมตตาจากพระบิดาบนสวรรค์ หอยเชลล์เป็นสัญลักษณ์ของพื้นที่ศักดิ์สิทธิ์และความเป็นผู้หญิง มงกุฎทองคำบนศีรษะของพระแม่มารีหมายถึงความเป็นอิสระในอำนาจของเธอ ทางด้านซ้ายคือเมเยอร์กับลูกชายสองคนของเขา เบื้องหน้าในชุดสีขาวคือแอนนาลูกสาวของเมเยอร์ จากนั้น Dorothea ภรรยาคนที่สองของเขาและในที่สุดภรรยาคนแรกของ Meyer - Magdalena ก็ปรากฏตัวในโปรไฟล์ นี่เป็นภาพเหมือนทางศาสนาที่มีความหมายแฝงที่จริงจัง ไม่มีใครรู้ว่า Hans Holbein คิดอะไรอยู่เมื่อเขาออกจากบาเซิล ชีวประวัติของเขาในปีเหล่านี้ประกอบด้วยการย้าย เขาไปไหน
Hans Holbein Jr ในอังกฤษ
ศิลปินเดินทางไปอังกฤษเป็นเวลาสองปี ซึ่งเขาได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่น จากนั้นจึงกลับไปที่บาเซิล ทาสีศาลากลางให้เสร็จด้วยฉากจากพันธสัญญาเดิม และในปี ค.ศ. 1532 ได้ย้ายไปยังเกาะนี้อย่างถาวร ที่นี่เขาเปิดเผยของขวัญของเขาในฐานะจิตรกรภาพเหมือนอย่างเต็มที่ บัดนี้ก่อนที่พวกเราจะเป็นงานของเขา ซึ่งสร้างสง่าราศีที่ไม่เสื่อมคลายของเขา ความแม่นยำของคุณสมบัติ ความสว่างของภาพ นั่นคือสิ่งที่ Hans Holbein สร้างขึ้น งานนี้ไม่พบผู้ติดตามในทันที แต่เป็นผู้ที่มีอิทธิพลต่อการพัฒนาภาพเหมือนในสหราชอาณาจักร
"เอกอัครราชทูต", 1533
Hans Holbein Jr วาดภาพเหมือนเอกอัครราชทูตฝรั่งเศสในปีที่เจ้าหญิงเอลิซาเบธประสูติ ภาพวาดนี้เป็นทั้งภาพเหมือนและภาพนิ่งของวัตถุต่างๆ ซึ่งทำให้เกิดการถกเถียงกันอย่างมาก
ผู้ชายแต่งตัวหลากหลายเสื้อผ้าทางด้านขวา Jean de Denteville - ในฆราวาส ด้านซ้าย Bishop Georges de Selve - ในชุดที่เป็นทางการ สิ่งนี้แสดงให้เห็นความขัดแย้งระหว่างผู้มีอำนาจทางโลกและทางศาสนา ระหว่างผู้ปกครองและพระศาสนจักร หลักการของความไม่ลงรอยกันระหว่างนักวิทยาศาสตร์ (เพลงสรรเสริญของมาร์ติน ลูเทอร์) และนักบวชคาทอลิก จะแสดงด้วยพิณที่มีสายขาด ระหว่างเอกอัครราชทูตเป็นศิลาจารึกลูเธอรันแบบเปิดซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความรู้ทางศาสนา ในเวลาเดียวกัน พระองค์ทรงรวมพวกเขาผ่านพระมารดาของพระเจ้า ที่ด้านล่างของภาพวาดบนพื้นตรงกลางมีกะโหลกศีรษะบิดเบี้ยวยาว ไม่ชัดเจนว่าทำไม Holbein แนะนำให้ระลึกถึงความตาย แต่เป็นไปได้ที่ศิลปินกำลังแต่งภาพสามระดับ บนหิ้งด้านบนมีดวงดาว, จตุภาค, นาฬิกาแดดหลายแง่มุมและวัตถุอื่น ๆ ของโลกสวรรค์, ที่ด้านล่าง - โลกทางโลก, ตามหลักฐานจากหนังสือและพิณและในที่สุด, บนพื้น, การเตือนความจำ ความตายในรูปแบบของการตัดเฉียง นี่เป็นหลักฐานจากไม้กางเขนที่มุมบนซ้ายและเหรียญของ Jean de Denteville ดังนั้นจิตรกรจึงเปลี่ยนมุมมองชีวิตที่เรียบง่ายและตรงไปตรงมาให้กลายเป็นภาพหลอน
รูปเหมือนของกษัตริย์ที่หายไป
ในปี ค.ศ. 1536 Holbein กลายเป็นจิตรกรในราชสำนักของ King Henry และในปี ค.ศ. 1536-1537 เขาได้สร้างภาพเหมือนของเขา ต้นฉบับไม่ได้รับการเก็บรักษาไว้ มันถูกไฟไหม้ในปี 1698 และเป็นที่รู้จักจากสำเนาจำนวนมากเท่านั้น
ขณะนี้ ไฮน์ริชแต่งงานกับเจน ซีมัวร์ที่ลาออก ภาพเหมือนของภรรยาคนที่สามที่ถ่อมตนของ Heinrich รอดชีวิตมาได้ เช่นเดียวกับภาพเหมือนของเจ้าชายเอ็ดเวิร์ดที่อายุน้อยซึ่งเป็นทายาทที่รอคอยมายาวนานในวัยที่ยังไม่บรรลุนิติภาวะ
ภาพเหมือนของ Henry VIII, สำเนาล่าช้า
ดังที่กล่าวไว้ รูปของ Henry VIII ถูกไฟไหม้ พวกเขาตั้งใจจะตกแต่งไวท์ฮอลล์ แต่สำเนายังคงอยู่ นอกจากตัวกษัตริย์เองแล้ว ยังมีภาพ Jane Seymour ภริยาและพ่อแม่ Henry VII และ Elizabeth of York อีกด้วย
จิตรกรรมฝาผนังเหล่านี้สร้างเสร็จในปี 1537 เพื่อเฉลิมฉลองการกำเนิดของลูกชายอันเป็นที่รัก สำหรับเรา มีเพียงกระดาษแข็งเท่านั้นที่ยังคงอยู่ในต้นฉบับ ซึ่ง Henry VIII และ Henry VII พ่อของเขาถูกวาด
Henry VIII (สำเนา) เติบโตเต็มที่โดยไม่มีดาบ มงกุฎ และคทา
ความยิ่งใหญ่ของกษัตริย์ถ่ายทอดด้วยท่าที เขายืนต่อหน้าผู้ชมอย่างภาคภูมิใจและก้าวร้าวโดยแยกขาออกจากกันโดยวางมือในตำแหน่งนักสู้ ในมือข้างหนึ่งถือถุงมือ อีกมือหนึ่งตั้งอยู่ถัดจากกริชที่ประดับประดาอย่างหรูหราห้อยลงมาจากเข็มขัดของเขา เขาสวมเครื่องประดับมากมาย รวมถึงแหวนขนาดใหญ่หลายอันและสร้อยคอสองสามอัน เสื้อผ้าที่มีไหล่บุนวมกว้างช่วยเพิ่มความประทับใจในพลังชายที่เล็ดลอดออกมาจากกษัตริย์ Holbein จงใจบิดเบือนร่างของ Henry VIII เพื่อทำให้เขาดูสง่างามยิ่งขึ้น ในภาพวาด พระราชายังทรงพระเยาว์และสุขภาพแข็งแรง แม้ว่าในความเป็นจริง พระองค์จะทรงทรมานจากบาดแผลที่ได้รับในระหว่างการแข่งขันที่ไม่ประสบผลสำเร็จอย่างร้ายแรง พระเจ้าเฮนรีที่ 8 ชอบภาพนี้มากจนสั่งให้ทำสำเนาให้เป็นของขวัญแก่ราชทูตและขุนนาง
ภาพเหมือนคนเดียวที่รอดตายโดย Holbein
ภาพนี้ไม่ได้อยู่ในอังกฤษ แต่อยู่ในพิพิธภัณฑ์ Thyssen-บอร์เนมิสในมาดริด ที่ซึ่งกษัตริย์มีพระหัตถ์หันหน้าเข้าหาผู้ชมในสามในสี่ หลายปีที่ผ่านมา ภาพวาดนี้เป็นของครอบครัวสเปนเซอร์ แต่ปัญหาทางการเงินทำให้เอิร์ลสเปนเซอร์ที่ 7 ต้องพรากจากกัน
นี่คือตัวอย่างสไตล์อนุสาวรีย์ตามแบบฉบับของ Holbein ไหล่บ่าของพระราชา ตำแหน่งพระหัตถ์ ประดับด้วยแหวน สร้อยเส้นใหญ่ ท่วงท่าตระหง่าน แสดงให้เห็นทันทีว่ามีบุคลิกโดดเด่นโดดเด่นอยู่ต่อหน้าผู้ดู ใบหน้าที่หนักอึ้งของราชานั้นสงบอย่างสมบูรณ์ ลักษณะที่หล่อเหลาของเขาไม่ได้ทำให้เสียโฉมทั้งริ้วรอยหรือความแน่นมากเกินไป ดวงตาของเขาหรี่ลงอย่างไม่เชื่อ แต่เขาไม่ได้มองใกล้ใคร ไม่มีร่องรอยของรอยยิ้มบนใบหน้าของเขา นี่คือคนแกร่งที่คุ้นเคยกับการแก้ปัญหาทุกอย่างด้วยตัวเอง ปราบปรามผู้ต่อต้านที่แท้จริงและในจินตนาการ
Holbein เสียชีวิตระหว่างโรคระบาดในลอนดอน มันเป็นจุดสูงสุดของความสามารถและทักษะของเขา จิตรกรอายุเพียง 46 ปี
แนะนำ:
Boris Mikhailovich Nemensky: ชีวประวัติ ชีวิตส่วนตัว ความคิดสร้างสรรค์ ภาพถ่าย
ศิลปินของประชาชน Nemensky Boris Mikhailovich สมควรได้รับตำแหน่งกิตติมศักดิ์ของเขาอย่างถูกต้อง หลังจากผ่านความยากลำบากของสงครามและศึกษาต่อที่โรงเรียนสอนศิลปะ เขาได้เปิดเผยตัวเองอย่างเต็มที่ว่าเป็นคนๆ หนึ่ง ซึ่งต่อมาได้ตระหนักถึงความสำคัญของการแนะนำคนรุ่นใหม่ให้รู้จักความคิดสร้างสรรค์ เป็นเวลากว่าสามสิบปีแล้วที่โปรแกรมการศึกษาด้านวิจิตรศิลป์ของเขาได้ดำเนินการทั้งในและต่างประเทศ
Ambrogio Lorenzetti: ชีวประวัติ ความคิดสร้างสรรค์ การสนับสนุนวัฒนธรรม
Ambrogio Lorecetti เป็นหนึ่งในศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในวัฒนธรรมโลก เขาอาศัยและสร้างผลงานของเขาในอิตาลีเซียนาในศตวรรษที่ 14 แต่ถึงวันนี้งานของเขายังไม่ได้รับการศึกษาจนจบ ไม่ทราบวันเกิดที่แน่นอนของ Ambrogio Lorenzetti
Alexander Valeryanovich Peskov นักล้อเลียน: ชีวประวัติ ชีวิตส่วนตัว ความคิดสร้างสรรค์
"King of Parodies" - ตำแหน่งนี้ได้รับรางวัลจากสื่อถึง Alexander Peskov อันที่จริงนี่คือคนที่มีความสามารถมากที่รู้วิธีแปลงร่างในไม่กี่นาที ไม่เพียงล้อเลียนเสียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเคลื่อนไหวและท่าทางของนักร้องและนักร้องชื่อดังด้วย คนที่เล่น Edith Piaf และ Liza Minnelli ได้อย่างไม่มีที่ติ, Edita Piekha และ Elena Vaenga, Valery Leontiev และ Garik Sukachev ในเวลาเดียวกัน เขาเรียกกิจกรรมของเขาว่า "ซิงโครบัฟโฟเนด" ผลงานของบุคคลที่โดดเด่นนี้จะกล่าวถึงในบทความ
ศิลปินชาวเยอรมัน Max Liebermann: ชีวประวัติและความคิดสร้างสรรค์
อิมเพรสชั่นนิสม์เป็นกระแสในงานศิลปะ (ส่วนใหญ่เป็นภาพวาด) ซึ่งมีต้นกำเนิดในฝรั่งเศสเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 ตัวแทนของแนวโน้มนี้พยายามที่จะสร้างวิธีการใหม่ในการถ่ายทอดความเป็นจริงโดยรอบ โลกในภาพวาดของอิมเพรสชันนิสต์นั้นเคลื่อนที่ได้ เปลี่ยนแปลงได้ เข้าใจยาก หนึ่งในตัวแทนหลักของเทรนด์การวาดภาพนี้คือ Max Liebermann ศิลปินชาวเยอรมัน ภาพวาดหลายโหลออกมาจากใต้พู่กันของเขา
ศิลปินชาวเยอรมัน Franz Mark: ชีวประวัติ ความคิดสร้างสรรค์
ฟรานซ์ มาร์ค เป็นตัวแทนของหนึ่งในสาขาการแสดงออก ศิลปินชาวเยอรมันมอบผลงานที่ยิ่งใหญ่ให้กับโลกซึ่งปัจจุบันถ่ายทอดภาพสงครามโลกครั้งที่หนึ่งชวนฝันรบกวนและน่าขนลุก
