ประติมากรรมโรมัน. คอลเลคชันประติมากรรมโรมันโบราณในอาศรม

2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50

ประติมากรรมของกรุงโรมโบราณมีความโดดเด่นด้วยความหลากหลายและการผสมผสานที่ลงตัว รูปแบบศิลปะนี้ผสมผสานความสมบูรณ์แบบในอุดมคติของงานกรีกคลาสสิกยุคแรกๆ เข้ากับความปรารถนาอย่างยิ่งต่อความสมจริงและซึมซับลักษณะทางศิลปะของสไตล์ตะวันออกเพื่อสร้างภาพหินและทองสัมฤทธิ์ซึ่งปัจจุบันถือว่าเป็นตัวอย่างที่ดีที่สุดของยุคโบราณ. นอกจากนี้ ประติมากรชาวโรมันได้รับความช่วยเหลือจากสำเนาผลงานชิ้นเอกของกรีกรุ่นก่อนซึ่งเป็นที่นิยม เก็บรักษาไว้สำหรับตัวอย่างอันล้ำค่าของลูกหลานรุ่นหลังที่อาจสูญหายไปจากวัฒนธรรมโลกโดยสิ้นเชิง

คุณสมบัติ

เช่นเดียวกับชาวกรีก ชาวโรมันใช้หิน โลหะมีค่า แก้ว และดินเผา แต่ชอบบรอนซ์และหินอ่อน เนื่องจากโลหะมักถูกนำกลับมาใช้ใหม่ งานประติมากรรมโรมันที่หลงเหลืออยู่ส่วนใหญ่จึงทำจากหินอ่อน

โรมันรักกรีกและขนมผสมน้ำยางานประติมากรรมหมายความว่าเมื่อชิ้นส่วนดั้งเดิมหมดลงแล้ว ช่างฝีมือจะต้องทำสำเนา และอาจมีคุณภาพแตกต่างกันไป ที่จริงแล้ว ในเอเธนส์และในกรุงโรมเอง มีโรงเรียนหลายแห่งที่มีส่วนร่วมในการคัดลอกต้นฉบับภาษากรีก พวกเขานำโดย: Pasitel, Apollonius และปรมาจารย์ที่มีชื่อเสียงอื่น ๆ ประติมากรชาวโรมันยังทำสำเนาต้นฉบับของกรีกขนาดย่อ โดยส่วนใหญ่มักทำด้วยทองแดง

วิวัฒนาการ

เมื่อเวลาผ่านไป การค้นหาวิธีใหม่ในการแสดงออกทางศิลปะได้เริ่มต้นขึ้น ทิ้งสไตล์ของอิทรุสกันและกรีก และกลางศตวรรษที่ 1 อี ส่งผลให้มีความปรารถนาที่จะจับภาพและสร้างเอฟเฟ็กต์ภาพที่สมจริงยิ่งขึ้นโดยใช้แสงและเงา ในสมัยโบราณตอนปลาย มีการเปลี่ยนไปใช้อิมเพรสชันนิสม์ด้วยการใช้ไคอาสคิวโรและรูปแบบนามธรรม

ประติมากรรมโรมันมีลักษณะเป็นอนุสรณ์มากขึ้นด้วยรูปปั้นจักรพรรดิ เทพเจ้า และวีรบุรุษ "มีชีวิต" ที่เกือบจะ "มีชีวิต" เช่น รูปปั้นทองสัมฤทธิ์ขนาดใหญ่ของมาร์คัส ออเรลิอุสบนหลังม้า หรือรูปปั้นคอนสแตนตินที่ 1 ที่ใหญ่กว่า (เก็บรักษาไว้บางส่วน)). ปัจจุบันทั้งคู่อยู่ในพิพิธภัณฑ์ Capitoline Museum of Rome ในช่วงท้ายของจักรวรรดิ มีแนวโน้มที่จะเปลี่ยนสัดส่วน โดยเฉพาะอย่างยิ่งส่วนหัวที่ขยายใหญ่ขึ้น และรูปร่างส่วนใหญ่มักจะถูกนำเสนอว่าประจบประแจงต่อหน้า ซึ่งแสดงให้เห็นถึงอิทธิพลของศิลปะตะวันออก

สิ่งสำคัญคือต้องแยกแยะระหว่าง "ตลาด" สองแห่งที่มีทิศทางต่างกัน: สมาชิกของชนชั้นปกครองต้องการภาพที่คลาสสิกและอุดมคติมากกว่าในขณะที่ประการที่สอง ตลาด "ชนชั้นกลาง" ในจังหวัดมากกว่าชอบรูปแบบอารมณ์ธรรมชาติของประติมากรรมโบราณ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในงานภาพเหมือนและงานศพ

รูปปั้นและรูปเหมือน

เช่นเดียวกับชาวกรีก ชาวโรมันชอบทำรูปปั้นเทพเจ้าของพวกเขา เมื่อจักรพรรดิเริ่มเรียกร้องความเป็นพระเจ้า ภาพขนาดมหึมาและอุดมคติก็ถูกอุทิศให้กับพวกเขา บ่อยครั้งด้วยวัตถุที่ยกมือขึ้น และครอบครองสถานที่สำคัญพอสมควร ตัวอย่างเช่น รูปปั้นของออกัสตัสในพรีมาปอร์ตา

รูปปั้นยังใช้เพื่อการตกแต่งที่บ้านหรือในสวน และรูปปั้นเหล่านี้อาจเป็นรูปปั้นขนาดเล็ก หล่อจากโลหะ รวมถึงเงินด้วย รูปปั้นประเภทหนึ่งที่เป็นลักษณะเฉพาะของชาวโรมันคือ Lares Familiares (วิญญาณผู้พิทักษ์ครอบครัว) มักจะทำด้วยทองสัมฤทธิ์ ตามกฎแล้วจัดแสดงเป็นคู่ในช่องของบ้าน เป็นภาพคนหนุ่มสาวยกแขน ผมยาว สวมเสื้อคลุมและรองเท้าแตะ

แนวโน้มและคุณลักษณะ

อย่างไรก็ตาม ในสาขาเฉพาะของภาพเหมือนที่ประติมากรรมโรมันกลายเป็นรูปแบบศิลปะชั้นนำ ทำให้เกิดความแตกต่างบางอย่างจากประเพณีทางศิลปะอื่นๆ ความสมจริงที่เป็นลักษณะเฉพาะของเธออาจพัฒนามาจากประเพณีการเก็บหุ่นขี้ผึ้งของสมาชิกในครอบครัวที่เสียชีวิตซึ่งสวมใส่โดยผู้ร่วมไว้อาลัยในงานศพในบ้าน โดยทั่วไปแล้วสิ่งเหล่านี้เป็นการแสดงภาพที่ค่อนข้างแม่นยำ แม้กระทั่งความไม่สมบูรณ์และไม่ใช่ลักษณะที่ประจบสอพลอที่สุดของใบหน้าใดโดยเฉพาะ ส่งผ่านหิน พวกเขาเป็นตัวแทนของภาพถ่ายจำนวนมากที่ลงมาหาเราหน้าอกที่เคลื่อนออกจากภาพอุดมคติของสมัยก่อน

ดังนั้น ภาพเหมือนอย่างเป็นทางการของชนชั้นปกครองมักจะถูกทำให้เป็นอุดมคติ ตัวอย่างของสิ่งนี้คือรูปปั้นของออกัสตัส ซึ่งจักรพรรดิดูอ่อนวัยและสดใสกว่าตอนที่พระองค์สร้างขึ้นจริงมาก (ปลายศตวรรษที่ 1 ก่อนคริสต์ศักราช) อย่างไรก็ตาม เมื่อถึงเวลาของ Claudius ในกลางศตวรรษที่ 1 อี และยิ่งกว่านั้นภายใต้ Nero และ Flavius ภาพเหมือนอย่างเป็นทางการพยายามดิ้นรนเพื่อความสมจริงยิ่งขึ้น ในช่วงเวลาเดียวกัน รูปปั้นสตรีของชาวโรมันมีความโดดเด่นด้วยทรงผมที่วิจิตรบรรจง และไม่ต้องสงสัยเลยว่าพวกเขาเป็นผู้บุกเบิกเทรนด์แฟชั่น

ภายใต้ Hadrian มีการหวนคืนสู่ภาพในอุดมคติ เช่น ในลักษณะกรีกคลาสสิก แต่เริ่มใช้ภาพดวงตาที่เป็นธรรมชาติมากขึ้นในงานประติมากรรมหินอ่อน

ความสมจริงกลับมาอีกครั้งในสมัยราชวงศ์อองโตนีน และแสดงให้เห็นลักษณะเช่นตีนกาและความหย่อนยาน ในเวลาเดียวกัน มีแนวโน้มในการขัดหินอ่อนในส่วนที่มีผิวหนัง หลังจากผ่านกรรมวิธีดังกล่าวแล้ว พวกเขาตัดกันอย่างมาก เช่น กับผมที่ตัดลึกและทิ้งไว้โดยไม่ผ่านกระบวนการ นอกจากนี้ในช่วงเวลานี้มีแฟชั่นสำหรับภาพของลำตัวหรือบางส่วนของมันและไม่ใช่แค่ไหล่ (เช่นหน้าอกของ Commodus ในรูปแบบของ Hercules ค. 190 AD) รูปปั้นครึ่งตัวของ Caracalla (ค.ศ. 215 AD) เป็นอีกตัวอย่างหนึ่งของการปฏิเสธลัทธิอุดมคติในรูปปั้นแนวโรมันชั้นยอด

เมื่อถึงจุดสิ้นสุดของจักรวรรดิ ศิลปะพลาสติกละทิ้งความพยายามที่จะถ่ายทอดลักษณะทางกายภาพอย่างสมจริงเรื่อง. ตัวอย่างเช่น ภาพของจักรพรรดิ (Diocletian, Galerius และ Constantine I) แทบไม่มีลักษณะทางโหงวเฮ้งที่ชัดเจน บางทีอาจจะทำเพื่อพยายามทำให้จักรพรรดิเหินห่างจากมนุษย์ธรรมดาและพาเขาเข้าไปใกล้เทพมากขึ้น

ใช้ในสถาปัตยกรรม

ประติมากรรมบนอาคารโรมันอาจเป็นเพียงองค์ประกอบตกแต่งหรือมีความสำคัญทางการเมือง เช่น บนซุ้มประตูชัย ประติมากรรมสถาปัตยกรรมโรมันในกรณีนี้สะท้อนให้เห็นถึงเหตุการณ์สำคัญของการรณรงค์และชัยชนะของจักรพรรดิ ตัวอย่างนี้คือประตูชัยคอนสแตนตินในกรุงโรม (ค.ศ. 315) ซึ่งแสดงถึง "คนป่าเถื่อน" ที่พ่ายแพ้และเป็นทาสเพื่อถ่ายทอดข้อความแห่งความเหนือกว่าของกรุงโรม การพรรณนาถึงบุคคลจริงและบุคคลในประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจงในสถาปัตยกรรมนี้ขัดแย้งอย่างมากกับสไตล์กรีก ซึ่งชัยชนะทางทหารอันยิ่งใหญ่มักจะถูกนำเสนอเป็นคำอุปมาโดยใช้ตัวเลขจากตำนานเทพเจ้ากรีก เช่น แอมะซอนและเซนทอร์ เช่นเดียวกับวิหารพาร์เธนอน

ประเพณีงานศพ

งานศพและ steles (หลุมฝังศพ) เป็นหนึ่งในรูปแบบศิลปะประติมากรรมที่พบมากที่สุดในโลกของโรมัน เป็นภาพของผู้ตายพร้อมกับคู่หู ลูกๆ และแม้แต่ทาสของเขา ร่างดังกล่าวมักจะสวมเสื้อคลุม ส่วนผู้หญิงจะวางมือบนคางอย่างสุภาพ

ตั้งแต่คริสต์ศตวรรษที่ 2 อี เมื่อการฝังศพกลายเป็นเรื่องธรรมดามากขึ้น (เมื่อเทียบกับการเผาศพแบบดั้งเดิม) สิ่งนี้มีส่วนทำให้เกิดการพัฒนาตลาดสำหรับโลงศพ พวกเขาถูกแกะสลักจากหินและมักจะบรรยายฉากจากตำนานด้วยความโล่งใจสูงด้วยทั้งสี่ด้านและแม้กระทั่งบนฝา โลงศพแบบเอเชียตกแต่งด้วยภาพนูนนูนนูนนูนสูงเกือบเป็นวงกลม ประเภท Proconnesian มีลักษณะเฉพาะด้วยภาพของเด็กผู้หญิงที่มีมาลัย

ตัวอย่าง

แผ่นนูนขนาดใหญ่สองแผ่นจากประตูโค้งของ Titus ในกรุงโรมถือเป็นความพยายามครั้งแรกที่ประสบความสำเร็จในการสร้างความลึกและพื้นที่ในงานประติมากรรม แผงแสดงฉากจากขบวนชัยชนะของจักรพรรดิใน 71 CE อี หลังจากการรณรงค์ของเขาในแคว้นยูเดีย รูปหนึ่งเป็นรูปทิตัสในรถม้าสี่ตัว และอีกรูปหนึ่งเป็นรูปของโจรจากพระวิหารในเยรูซาเลม มุมมองสำเร็จได้สำเร็จเนื่องจากความสูงที่แตกต่างกันของความโล่งใจ

ในบรรดาประติมากรรมโรมันที่มีชื่อเสียงอื่นๆ เราควรกล่าวถึงรูปปั้นของนักมวยปล้ำที่สร้างตามต้นฉบับภาษากรีก นอน Ariadne (สำเนาอื่น); รูปปั้นหินอ่อนของ Venus Capitoline; Antinous Capitoline; ยักษ์ใหญ่แห่งคอนสแตนติน

รูปปั้นม้า Marcus Aurelius สูง 3.52 เมตร เป็นหนึ่งในรูปปั้นทองสัมฤทธิ์ที่สง่างามที่สุดที่ได้รับการอนุรักษ์มาตั้งแต่สมัยโบราณ มันน่าจะถูกสร้างขึ้นระหว่าง 176-180 น. จ.

ประติมากรรมโรมันในอาศรม

พิพิธภัณฑ์จัดแสดงคอลเล็กชั่นงานศิลปะที่มีอายุย้อนไปถึงศตวรรษที่ 1 ก่อนคริสตกาล BC อี - ศตวรรษที่สี่ น. อี มีรูปปั้นประติมากรรมที่นี่ รวมทั้งภาพของผู้ชาย ผู้หญิง เด็ก จักรพรรดิ รัฐบุรุษที่โดดเด่น และบุคคลทั่วไป ต้องขอบคุณพวกเขาที่ทำให้เราสามารถติดตามพัฒนาการของรูปปั้นของโรมโบราณได้ ตัวอย่างที่โดดเด่นที่สุด ได้แก่ รูปปั้นครึ่งตัวของโรมัน (ศตวรรษที่ 1 ก่อนคริสต์ศักราช)BC e.) ผู้หญิงซีเรียที่เรียกว่า (II c. e.), ภาพเหมือนของจักรพรรดิ Balbinus และ Philip the Arabian (ทั้ง III c. e.)

ในบรรดารูปจักรพรรดิควรสังเกตออกัสตัสในรูปของดาวพฤหัสบดี (คริสตศตวรรษที่ 1) รูปปั้นครึ่งตัวของ Lucius Verus (คริสตศตวรรษที่ 2) คุณยังสามารถให้ความสนใจกับรูปปั้นของดาวพฤหัสบดี (ศตวรรษที่ 1 ก่อนคริสต์ศักราช) ซึ่งพบได้ในบ้านพักของจักรพรรดิโดมิเทียน คอลเลกชันนี้ยังเสริมด้วยแท่นบูชาโรมัน ภาพนูนต่ำนูนสูง โลงหินหินอ่อน