ช่วง ความรู้ทางดนตรีสำหรับผู้เริ่มต้น

2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50

คำว่า "ช่วง" มีหลายความหมาย ในดนตรี ช่วงเวลาคือพยัญชนะที่ประกอบด้วยสองเสียง ระยะห่างระหว่างพวกเขาอาจแตกต่างกัน มีช่วงที่เรียบง่ายและแบบผสม เสริมและลดลง (ลักษณะเฉพาะ, ทริโทน) พยัญชนะและไม่ลงรอยกัน เช่นเดียวกับท่วงทำนองและฮาร์โมนิก นี้จะมีการหารือเพิ่มเติม

ความหมายของคำ

นักวิจัยหลายคนสังเกตว่าช่วงเวลาคือช่วงเวลาที่แน่นอน ระยะห่างระหว่างบางสิ่งหรือการหยุดพัก ตัวอย่างเช่น อาจเป็นระยะห่างระหว่างหน่วยทหารหรือกองทหาร นอกจากนี้ คำนี้แสดงลักษณะของช่วงเวลา

ในดนตรี ช่วงเวลาคืออัตราส่วนของความสูงของสองเสียง พวกเขาสามารถนำมาในทางกลับกัน ช่วงเวลาดังกล่าวเรียกว่าไพเราะ หากใช้เสียงพร้อมกัน ชื่อของเสียงก็จะกลมกลืนกัน

ช่วงดนตรี

ดังที่กล่าวไว้ข้างต้น ช่วงเวลาคือพยัญชนะที่ประกอบด้วยสองเสียง(สองขั้นตอนของความหงุดหงิด). ระยะห่างระหว่างพวกเขาอาจแตกต่างกัน จากหนึ่งก้าวถึงสิบห้า เสียงบนของช่วงเวลาเรียกว่าเสียงบนและเสียงล่างเรียกว่าฐาน มีความไพเราะและความสามัคคี พยัญชนะและไม่ลงรอยกัน ง่ายและประสมเพิ่มขึ้นและลดลง (tritons, ลักษณะเฉพาะ)

ช่วงเวลาประกอบด้วยสองค่า: แรก - โทน วินาที - ขั้นตอน ค่าโทนจะเป็นตัวกำหนดจำนวนโทนเสียงในช่วงเวลาหนึ่งๆ ตัวอย่างเช่น ในช่วงไพร์มจะมีเสียงเป็นศูนย์ ในเสียงหลักวินาที - หนึ่งเสียง ในเสียงรองที่สาม - หนึ่งและครึ่งเสียง เป็นต้น ค่าขั้นตอนทำให้ชัดเจนว่าช่วงเวลานี้หรือช่วงเวลานั้นครอบคลุมกี่ขั้นตอน ตัวอย่างเช่น ในควอร์มีสี่ขั้นตอน ไม่ว่าจะบริสุทธิ์ เพิ่มขึ้น หรือลดลง นั่นคือค่าโทนมีผลอยู่แล้วที่นี่ หากอันที่สี่บริสุทธิ์ ก็ควรมีสี่ขั้นตอนและ 2.5 โทน หากลดขั้นที่สี่ลง แสดงว่ามีสี่ขั้นตอน แต่จะมีสองโทนอยู่แล้ว ดังนั้นในควอร์ที่ขยายจำนวนขั้นตอนเท่ากัน แต่มีสามโทน เราพูดถึงโทนเสียงและเซมิโทนซ้ำแล้วซ้ำเล่า มาดูรายละเอียดแนวคิดเหล่านี้กันดีกว่า

เสียงและกึ่งเสียง

Tone - ระยะห่างระหว่างเสียงสองเสียงที่อยู่ติดกัน ประกอบด้วยสองเสียงครึ่งเสียง ลองพิจารณาด้วยปุ่มสีขาวโดยเฉพาะ เหล่านี้คือเสียง: do - re, la - si, re - mi, เกลือ - la, fa - เกลือ ครูหลายคนที่อธิบายหัวข้อนี้ให้เด็กๆ ฟัง ชี้ให้เห็นว่าหากมีคีย์สีดำระหว่างปุ่มสีขาวสองปุ่ม แสดงว่านี่คือโทนเสียง และหากไม่มีคีย์สีดำ แสดงว่านี่คือเซมิโทน

ในเพลง ครึ่งเสียงคือระยะห่างระหว่างเสียงสองเสียงที่อยู่ติดกันสั้นที่สุด นี่คือเสียงที่เหลือ: si - do และ mi - fa.

โทนและเซมิโทนไม่ได้สร้างขึ้นด้วยปุ่มสีขาวเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการโต้ตอบกับปุ่มสีดำด้วย ตัวอย่างเช่น si - c-sharp และ mi - f-sharp - นี่คือโทนเสียงอยู่แล้ว แต่: D - E แฟลต, C - D แฟลต, A - B แบน, G ชาร์ป - A, F ชาร์ป - G (และอื่นๆ) - นี่คือเซมิโทน

เว้นวรรคอย่างง่าย

ไม่เกินหนึ่งอ็อกเทฟ. มีเพียงแปดคนเท่านั้น นี่คือ:

• พรีม่า. ครอบคลุมหนึ่งขั้นตอนและมีศูนย์เสียง
• วินาทีคือช่วงที่ประกอบด้วยสองขั้นตอน มันเกิดขึ้นใหญ่และเล็ก วินาทีหลักคือหนึ่งเสียง วินาทีรองคือครึ่งเสียง
• สามสิบ. ครอบคลุมสามขั้นตอน เพียงเสี้ยววินาทีก็สามารถเล็กและใหญ่ได้ อันเล็กมีหนึ่งเสียงครึ่ง และอันใหญ่มีทูนอล
• ควอร์ต. ในช่วงเวลานี้จะมีโทนเสียงสองโทนครึ่งและสี่ขั้นตอน มันเกิดขึ้นสะอาดเท่านั้น
• ควินต้า. ครอบคลุมห้าขั้นตอนและมีสามและครึ่งเสียง ก็สะอาดได้เช่นเดียวกับควอร์ต อย่างไรก็ตาม หากมีสามโทนและสี่ขั้นตอนในหนึ่งในสี่ แสดงว่านี่เป็นลำดับที่สี่ที่ขยายใหญ่ขึ้น หากมีจำนวนโทนเสียงเท่ากันและมีห้าขั้นตอนในหนึ่งในห้า ให้นับเป็นห้าที่ลดลง ช่วงเวลาดังกล่าวเรียกอีกอย่างว่านิวท์
• เซ็กตาประกอบด้วยหกขั้นตอน หลักที่หกประกอบด้วยสี่และครึ่งเสียง เล็ก - สี่โทน
• Septima ครอบคลุมเจ็ดขั้นตอน ผู้เยาว์ที่เจ็ดประกอบด้วยห้าเสียง ใหญ่ - จากห้าครึ่ง
• อ็อกเทฟประกอบด้วยแปดขั้น มันบริสุทธิ์เท่านั้น มีหกโทน

ช่วงทบต้น

ความรู้ด้านดนตรีสำหรับผู้เริ่มต้นประกอบด้วยข้อมูลไม่เพียงแค่ช่วงสั้นๆ เท่านั้น แต่ยังเกี่ยวกับช่วงทบต้นด้วย เหล่านี้เป็นช่วงที่มีมากกว่าหนึ่งอ็อกเทฟ

• โนนะ - ประกอบด้วยเก้าขั้นตอน พูดง่ายๆ คือ นี่คือวินาทีผ่านอ็อกเทฟ
• Decima - มีสิบขั้น ดังนั้นนี่คือที่สามหลังจากอ็อกเทฟ
• Undecima - ประกอบด้วยขั้นตอนที่สิบเอ็ด ในการสร้าง คุณต้องลุกขึ้นจากเสียงนี้หนึ่งในสี่เป็นอ็อกเทฟ
• Duodecima - ครอบคลุมสิบสองขั้นตอน นี่คือหนึ่งในห้าหลังจากอ็อกเทฟ
• Terzdecima - มีสิบสามขั้นตอน ดังนั้นนี่คืออ็อกเทฟที่หกถึงหนึ่งอ็อกเทฟ
• Quartdecima - ประกอบด้วยสิบสี่ขั้นตอน ในการสร้าง คุณต้องเพิ่มจากเสียงหนึ่งเป็นเจ็ดถึงอ็อกเทฟ
• Quintdecima - ครอบคลุมสิบห้าขั้นตอน นี่คือดับเบิลอ็อกเทฟ

หลังช่วงทศนิยมควินท์ไม่มีชื่อ

สลับช่วง

ความรู้ทางดนตรีสำหรับผู้เริ่มต้นแต่ละคนไม่เพียงแต่มีข้อมูลเกี่ยวกับช่วงเวลาเท่านั้น แต่ยังเกี่ยวกับการแปลงของพวกเขาด้วย และอันที่จริงนี่คือการถ่ายโอนฐาน (เสียงต่ำ) หนึ่งอ็อกเทฟขึ้นหรือบน (เสียงบน) อ็อกเทฟลง ในกรณีนี้ เสียงล่างและเสียงบนจะกลับด้าน

พรีมาบริสุทธิ์กลายเป็นอ็อกเทฟบริสุทธิ์ วินาทีเล็ก ๆ น้อย ๆ กลายเป็นหลักที่เจ็ด วินาทีที่สำคัญกลายเป็นรองที่เจ็ด

ผู้เยาว์ที่สามกลายเป็นคนที่หกที่สำคัญ รายใหญ่ที่สามกลายเป็นผู้เยาว์ที่หก บริสุทธิ์ควอร์ตกลายเป็นอันดับที่ห้าที่สมบูรณ์แบบ (และในทางกลับกัน)

นั่นคือ อันที่สะอาดกลายเป็นของสะอาด อันเล็กกลายเป็นอันใหญ่ (และในทางกลับกัน) อันที่ขยายใหญ่กลายเป็นอันที่ลดลง (และในทางกลับกัน)

ความสอดคล้องและความไม่ลงรอยกัน

ในแง่ของเสียง ช่วงฮาร์โมนิกทั้งหมดมีสองประเภท: พยัญชนะและไม่ลงเสียง

เสียงพยัญชนะเป็นเสียงพยัญชนะ มีความเกี่ยวข้องกับสภาวะสงบ มีลักษณะเฉพาะโดยไม่มีแรงบันดาลใจ ช่วงพยัญชนะแบ่งออกเป็น:

• พยัญชนะที่ลงตัวมาก - อ็อกเทฟบริสุทธิ์และพรีมาบริสุทธิ์
• ความสอดคล้องที่สมบูรณ์แบบ - ห้าและสี่
• เสียงพยัญชนะไม่สมบูรณ์ - รองที่สามและหก, สามหลักสามและหก

ความไม่ลงรอยกันเป็นปฏิปักษ์ของเสียงประสาน สำหรับหูนี่เป็นเสียงที่คมชัดกว่าไม่สอดคล้องกัน เสียงที่ไม่ลงรอยกันในดนตรีใช้กันอย่างแพร่หลายในการถ่ายทอดความรู้สึกต่างๆ ของมนุษย์ เช่น ความวิตกกังวล ความตึงเครียด ความตื่นเต้น ความไม่ลงรอยกัน เช่นความรู้สึกตื่นเต้นเหล่านี้ จำเป็นต้องมีการแก้ไขที่จำเป็น นั่นคือพวกเขาทั้งหมดพยายามเพื่อความสอดคล้อง ในช่วงเวลาที่ไม่ลงรอยกัน ควรสังเกต: รองลงมาและที่สำคัญวินาทีและเจ็ด, tritones, ช่วงเวลาลักษณะ

ช่วงความซ้ำซากจำเจ

ดนตรีมีความสามารถที่น่าทึ่งในการเป็นเจ้าของสภาพจิตใจของเรา ทุกอย่างเกี่ยวกับมันเป็นนามธรรม จิตใจของมนุษย์ในกระแสเสียงทั้งหมดรับรู้อารมณ์และความรู้สึกซึ่งเป็นแนวคิดพื้นฐาน ผ้าดนตรีทอจากระยะห่างระหว่างเสียงและคอร์ด หลายคนเคยได้ยินแนวความคิด เช่น แกมมา วงกลมที่ห้า มอดูเลต และอื่นๆ อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่ทั้งหมดรู้ว่าช่วงความซ้ำซากจำเจคืออะไร

Marina Korsakova-Krein (นักประสาทวิทยา) ทำการทดลองหลายชุดเพื่อระบุปฏิกิริยาของผู้ฟังต่อเพลงนั้นหรือเพลงนั้น

สาระสำคัญของการทดลองครั้งแรกคือการศึกษาปฏิกิริยาของมนุษย์ในระยะทางที่ต่างกันในปุ่มและโหมดที่เป็นไปได้ทั้งหมด สำหรับการทดลองอื่น เลือกมาตราส่วนหลักและเขียนลำดับที่สั้นและซ้ำซากจำเจ ความน่าเบื่อเป็นสิ่งจำเป็นเพื่อให้ผู้ฟังมีสมาธิกับความรู้สึกทางสัญชาตญาณของระยะทางในพื้นที่โทนสี สำหรับการทดลองที่สอง มีการใช้คอร์ดเชนที่ง่ายที่สุด เช่นเดียวกับตอนของดนตรีคลาสสิกและโรแมนติก

ดังนั้น หัวข้อนี้จึงได้รับการพิจารณาอย่างรอบคอบในบทเรียน Solfeggio ช่วงเวลามีความหมายหลายประการ เหล่านี้คือ: ช่วงเวลา ระยะทางใด ๆ และหยุดพัก ในดนตรี ช่วงเวลาคือระยะห่างระหว่างสองเสียง ซึ่งอาจแตกต่างอย่างสิ้นเชิง มีช่วงที่เรียบง่ายและแบบผสม เสริมและลดลง (ลักษณะเฉพาะ, ทริโทน) พยัญชนะและไม่ลงรอยกัน เช่นเดียวกับท่วงทำนองและฮาร์โมนิก ช่วงเวลาอย่างง่ายอยู่ภายในหนึ่งอ็อกเทฟ ช่วงทบต้นเกินกว่าอ็อกเทฟ ช่วงพยัญชนะมีเสียงที่ไพเราะ เสียงที่ไม่สอดคล้องกันนั้นฟังดูรุนแรงและต้องการความละเอียด