2025 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2025-01-24 21:19
ความต้องการงานศิลปะของมนุษย์เป็นหนึ่งในปัจจัยสำคัญของธรรมชาติมนุษย์ ในช่วงเวลาที่ต่างกัน มีวิธีและแนวทางที่แตกต่างกันในการสร้างผลงานชิ้นเอกใหม่ ซึ่งต่อมามีอิทธิพลต่อการพัฒนาอุตสาหกรรมนี้ ยุคดิจิทัลนำเสนอวิธีการใหม่ๆ ในการแสดงความคิดสร้างสรรค์ของมนุษย์ ลองดูหนึ่งในสิ่งเหล่านี้โดยใช้ศิลปะดิจิทัลเป็นตัวอย่าง
CG - อะไรนะ
ภาพวาดดิจิทัลหรือภาพวาด CG (CG - คอมพิวเตอร์กราฟิก) เป็นรูปแบบศิลปะสมัยใหม่ที่โดดเด่นด้วยการใช้วิธีการลงสีแบบดั้งเดิมในรูปแบบดิจิทัล ความก้าวหน้าของเทคโนโลยีในการสร้างแอนิเมชั่นและงานกราฟิก ส่งผลโดยตรงต่อการพัฒนาอย่างรวดเร็วของสาขาวิจิตรศิลป์นี้ ปัจจุบันนี้เป็นที่นิยมอย่างมากเนื่องจากมีคุณลักษณะและการเข้าถึงที่หลากหลาย
วาด CG คืออะไร
ศิลปินสร้างภาพวาดบนคอมพิวเตอร์โดยตรง โปรแกรมทั้งหมดที่ออกแบบมาสำหรับกิจกรรมนี้รวมถึงคลังแสงเครื่องมือที่จำเป็น พู่กันศิลปิน CG เป็นรูปแบบดั้งเดิมของการวาดภาพในน้ำมัน สีน้ำ หมึก ดินสอ เช่นเดียวกับพู่กัน นอกจากนี้ยังมีเอฟเฟกต์บางอย่างที่เป็นลักษณะของวิธีการและรูปแบบการวาดภาพที่หลากหลายในความหมายดั้งเดิม ในโปรแกรมประเภทนี้ส่วนใหญ่ ศิลปินสามารถค้นหาหรือสร้างสไตล์ของภาพวาดที่ต้องการผ่านการผสมผสานของรูปร่าง พื้นผิว สี โทนสีอ่อน เอฟเฟกต์ และอื่นๆ สิ่งนี้ทำให้เส้นแบ่งระหว่างศิลปะดั้งเดิมกับศิลปะภาพพิมพ์ไม่ชัดเจน
เป็นศิลปิน CG ได้อย่างไร
งั้นเรามากำหนดจุดเริ่มต้นการเดินทางในฐานะศิลปินดิจิทัลกันเถอะ เช่นเดียวกับครีเอเตอร์คนอื่นๆ ศิลปิน CG ต้องการทักษะพื้นฐานที่รวมถึงความรู้ด้านการวาดภาพทางวิชาการและการวาดภาพคลาสสิก ลายเส้นที่ประณีต มือที่มั่นใจ ความรู้สึกของการสร้างสีและการจัดองค์ประกอบคือคู่หูหลักของศิลปิน ดังนั้น เราจึงเจาะลึกคำถามมากขึ้นว่า CG คืออะไร เพื่อเริ่มต้นการเดินทางของคุณในพื้นที่นี้ รับเครื่องมือที่จำเป็นสำหรับการสร้างสรรค์งาน คุณจะต้องใช้แท็บเล็ตวาดภาพดิจิทัล สไตลัส (ดินสอดิจิทัล) และคอมพิวเตอร์
เครื่องของคุณต้องมีประสิทธิภาพมากพอที่จะรองรับสตูดิโอดิจิทัลได้ ดังนั้นให้พิจารณาเพิ่ม RAM หากจำเป็น ถัดไป ติดตั้งโปรแกรมเพื่อใช้งาน ตัวเลือกที่ดีคือ Adobe Photoshop หรือ Coral Painter ดูวิดีโอสอนการใช้งานสองสามอย่างบนเว็บ เพื่อให้คุณเข้าใจวิธีการทำงานกับสตูดิโอ ความพากเพียร ความอดทน และการฝึกฝนเป็นกุญแจสำคัญในการสร้างผลงานชิ้นเอกของคุณ
เปรียบเทียบภาพวาดดิจิทัลและภาพวาดดั้งเดิม
ความแตกต่างหลักระหว่างการวาดภาพดิจิทัลและการวาดภาพแบบดั้งเดิมคือเวิร์กโฟลว์ที่ไม่เป็นเชิงเส้น ศิลปินมีความสามารถในการแก้ไขทุกชั้นของภาพวาดของเขาโดยไม่คำนึงถึงกันและกัน นอกจากนี้ ความสามารถในการเลิกทำและทำซ้ำจังหวะยังทำให้ผู้สร้างเป็นอิสระจากความเป็นเส้นตรงของการสร้างองค์ประกอบ นี่คือปัจจัยกำหนดว่า CG คืออะไร แต่ข้อเสียของการวาดภาพดิจิทัลคือการขาดปฏิสัมพันธ์ที่แท้จริงของสีกับพื้นผิวทางกายภาพ ซึ่งจำกัดระดับของการทดลองใช้สีเพื่อสร้างองค์ประกอบ ในทางกลับกัน ศิลปินดิจิทัลก็มีเครื่องมือหลายอย่างที่ไม่สามารถเข้าถึงเครื่องมือดั้งเดิมได้ บางส่วนรวมถึงจานสีเสมือนจริงที่มีสีนับล้าน ตัวเลือกผ้าใบหรือขนาดสื่อใดก็ได้ และความสามารถในการแก้ไขข้อผิดพลาด แท็บเล็ตกราฟิกช่วยให้ศิลปินทำงานด้วยการเคลื่อนไหวของมืออย่างแม่นยำ โดยจำลองปากกาจริงและพื้นผิวการวาด แท็บเล็ตวาดภาพสามารถมีคุณสมบัติความไวต่างๆ ได้จนถึงจุดที่อุปกรณ์ตอบสนองต่อการสัมผัสเพียงเล็กน้อย โดยทั่วไปแล้ว ทั้งสองวิธีในการสร้างภาพวาดมีทั้งด้านบวกและด้านลบ ประเด็นอยู่ที่ความรู้สึกของศิลปินและวิธีที่เขาต้องการถ่ายทอดเท่านั้น
ประวัติ CG-อุปกรณ์
อุปกรณ์วาดภาพดิจิทัลเครื่องแรกคือ Sketchpad สร้างขึ้นในปี 1963 โดย Ivan Sutherland เมื่อเวลาผ่านไป Sketchpad นำไปสู่การสร้าง Rand Tablet เพื่อทำงานในโครงการ GRAIL ในปี 1968 ซึ่งจบลงด้วยการเป็นแท็บเล็ตดิจิทัลเครื่องแรก อุปกรณ์นี้ได้กำหนดหลักสูตรสำหรับการพัฒนาวิจิตรศิลป์ดิจิทัล ตลอดจนความเข้าใจสมัยใหม่ว่า CG คืออะไร
แท็บเล็ตหรือเครื่องแปลงดิจิทัลรุ่นแรกๆ ทั้งหมด เช่น ID (Intelligent Digitizer) ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์และใช้ในโปรแกรม CAD (Computer Aided Design) แท็บเล็ตสมัยใหม่มีรูปทรง โครงสร้าง และฟังก์ชันที่หลากหลายเพื่อให้เหมาะกับศิลปินทุกประเภท WACOM เป็นผู้นำในอุตสาหกรรมแท็บเล็ตที่มีขนาดตั้งแต่ 4"x6" ถึง 12"x19" และมีความหนาน้อยกว่าหนึ่งนิ้ว แท็บเล็ตปากกายี่ห้ออื่นๆ ได้แก่ Aiptek, Monoprice, Hanvon, Genius, Adesso, Trust, Manhattan, Vistablet, DigiPro และอื่นๆ แท็บเล็ตปากกาทั้งหมดนี้มีฟังก์ชันเมาส์พื้นฐานและเข้ากันได้กับซอฟต์แวร์ Windows และ Macintosh เกือบทั้งหมด