2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
คุณกำลังเดินไปตามถนน ทันใดนั้น คุณก็เห็นรูปปั้นสองชิ้นตรงหน้าคุณ ตัวแข็งและดูเหมือนไร้ชีวิตชีวา มีคนเอาเหรียญใส่หมวกไว้บนทางเท้า แล้วประติมากรรมก็มีชีวิตขึ้นมา พวกเขาแสดงการเต้นรำหรือทำให้ลักษณะการเคลื่อนไหวบางอย่างของตัวละครที่พวกเขาเป็นตัวแทนแล้วหยุดอีกครั้ง การแสดง (การแสดง) ยังไม่จบในขณะที่ประติมากรรมอยู่ที่นี่ มันยังคงดำเนินต่อไป มันเพิ่งเข้าสู่รูปแบบคงที่
"ผลงาน? มันคืออะไร?" - คุณถาม. นี่เป็นหนึ่งในพื้นที่ของศิลปะร่วมสมัย มันเกิดขึ้นในช่วงอายุหกสิบเศษของศตวรรษที่ผ่านมา เมื่อการเหมารวมถูกทำลายลงในทุกด้านของชีวิตมนุษย์: ศิลปะ การเมือง สังคมและความสัมพันธ์ระหว่างบุคคล เทรนด์ใหม่มากมายในด้านปรัชญา ภาพยนตร์ วิจิตรศิลป์ ดนตรีปรากฏขึ้นในทันใด สำหรับศิลปะร่วมสมัย ในเวลาเดียวกัน กระแสน้ำก็ปรากฏขึ้นคล้ายกับทิศทางของ "ศิลปะการแสดง" ในแง่ของรูปแบบการนำเสนอ - การกระทำนิยม เหตุการณ์ที่เกิดขึ้น และอื่นๆ มีอะไรเหมือนกันและแตกต่างกันอย่างไร
ก่อนอื่น มาดูประสิทธิภาพกัน มันคืออะไร? เป็นงานศิลป์หรือละครสั้นที่เกิดขึ้นในช่วงเวลาที่กำหนดในสถานที่ที่กำหนดและผลิตโดยศิลปินเองหรือโดยกลุ่มผู้เข้าร่วม มันแตกต่างจากโรงละครตรงที่ผู้เข้าร่วมการแสดงไม่ได้เรียนรู้และซ้อมบทบาทของคนอื่น พวกเขาดำเนินการภายในกรอบของตัวละครหรือกลุ่มของตัวละครที่ปรากฎโดยพวกเขา "อยู่" มัน พวกเขาไม่ได้มีบทบาทเป็นลายลักษณ์อักษร แต่มีโครงเรื่องอยู่ตามกฎ ลักษณะเด่นอีกประการหนึ่งของศิลปะร่วมสมัยแนวนี้คือบทบาทสำคัญของบุคคลที่เป็นตัวแทน หากใครมีคำถามว่า "ประสิทธิภาพ - มันคืออะไร" - เราสามารถตอบได้อย่างปลอดภัยว่านี่คือตัวนักแสดงเอง ร่างกาย ท่าทาง คุณลักษณะเพิ่มเติมในรูปแบบของเครื่องแต่งกาย อุปกรณ์ประกอบฉาก และวิธีการแสดงออกอื่นๆ นี่คือข้อแตกต่างหลักจากวิจิตรศิลป์ โดยที่วัตถุในการแสดงคือผ้าใบหรือประติมากรรม นอกจากนี้ ไม่เหมือนศิลปะคลาสสิก การรับรู้และความเข้าใจในการแสดงไม่จำเป็นต้องมีการเตรียมการทางปัญญาเป็นพิเศษ มันถูกออกแบบมาสำหรับผู้ที่สัญจรไปมา รู้สึกประหลาดใจและก้าวต่อไปโดยไม่คิดที่จะจำแนกการกระทำนี้ว่าใครเป็นผู้ก่อตั้ง และผลจะเป็นอย่างไร
ผู้ที่ใกล้ชิดที่สุดในการแสดงประเภทนี้คือการกระทำและสิ่งที่เกิดขึ้น เรารู้อยู่แล้วเกี่ยวกับการแสดงว่าเป็นการแสดงละครของศิลปินซึ่งไม่ได้มีเป้าหมายเฉพาะเจาะจงและไม่ต้องการการมีส่วนร่วมโดยตรงจากสาธารณชน นี่คือความแตกต่างหลักจากสิ่งที่เกิดขึ้นซึ่งเป็นไปได้เฉพาะกับการมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันของประชาชน สิ่งที่เกิดขึ้นเป็นเพียง "เริ่มต้น" โดยศิลปิน และสิ่งที่จะเกิดขึ้นในที่สุดขึ้นอยู่กับผู้ชม-ผู้เข้าร่วม
Actionism เป็นแนวทางในศิลปะร่วมสมัยที่ไม่เน้นที่ผลของความคิดสร้างสรรค์ แต่เน้นที่ความคิดสร้างสรรค์ในตัวเองในกระบวนการสร้างสรรค์ผลงานศิลปะ ศิลปินวาดภาพต่อหน้าผู้ชม นักดนตรีเหยียบแป้นดนตรี และเสียงเพลงจากใต้เท้าของเขา เป็นต้น การกระทำนิยมค่อยๆ เปลี่ยนแปลงไปและผสานเข้ากับการเมืองและความอุกอาจ วันนี้เราเห็นความโกรธเกรี้ยวมากมายที่เรียกว่า "การกระทำทางศิลปะ" หนึ่งในเสียงที่โด่งดังและไพเราะที่สุดของพวกเขาคือ "กลอุบาย" ของกลุ่ม Pussy Riot ในมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด เป็นการประท้วงที่ดำเนินการด้วยวิธีการทางดนตรีและภาพ ดังนั้น สาวๆ เชื่อว่าพวกเธอกำลังแสดงจิตวิญญาณของการกระทำ เรารู้นะว่ามาจากอะไร
ทิศทางที่อธิบายไว้ (การกระทำ, เกิดขึ้น, การแสดง) ในงานศิลปะถูกมองว่าแตกต่างออกไป ทั้งผู้สนับสนุนและฝ่ายตรงข้ามให้การโต้แย้งที่หนักแน่นเพื่อสนับสนุนตำแหน่งของพวกเขา บางทีผู้พิพากษาที่คู่ควรคนเดียวในข้อพิพาทนี้อาจเป็นเวลาซึ่งจะทำให้ทุกอย่างเข้าที่ รอกันหน่อยนะ…
แนะนำ:
"Kinaston": ประสิทธิภาพ รีวิว เนื้อหา
"Kinaston" - ละครรอบปฐมทัศน์ในฤดูใบไม้ร่วงที่โรงละคร Oleg Tabakov นี่เป็นละครจิตวิทยาสามชั่วโมง การผลิตบอกเล่าถึงจุดเปลี่ยนในชีวิตของศิลปินชาวอังกฤษผู้โด่งดัง Edward Kynaston ซึ่งใกล้เคียงกับวิกฤตภายในของเขา ผู้ชมต่างรอคอยฉากขนาดใหญ่ที่มีฝูงชนจำนวนมาก เครื่องแต่งกายที่มีรายละเอียดทางประวัติศาสตร์มากมาย ทิวทัศน์อันน่าทึ่ง และอื่นๆ อีกมากมาย ซึ่งไม่สนใจในการแสดงสมัยใหม่อีกต่อไป
"คนมีความต้องการสูง": ประสิทธิภาพ รีวิว เนื้อหา
สถานการณ์ตลกที่ตลกและเข้าใจง่าย ซึ่งไม่มีศิลปินมืออาชีพอยู่บนเวที ซึ่งหมายความว่าไม่มีความคิดโบราณและกลอุบายของเกม บทบาทหลักเล่นโดย Olga Buzova นางเอกของรายการทีวี Dom-2 และเธอมาพร้อมกับ Yevgeny Nikishin และ Sergey Pisarenko ซึ่งเป็นที่รู้จักในการเล่น KVN เช่นเดียวกับ Anton Lirnik ดาราแห่ง Comedy Club
ประสิทธิภาพ "ออฟฟิศ": บทวิจารณ์ นักแสดง
สำนักงานเป็นละครใบ้ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในปีที่ผ่านมาในกรุงมอสโกว การเข้าร่วมการแสดงนี้ไม่เพียงแต่ตรงกับความต้องการฉายภาพยนตร์รอบปฐมทัศน์เท่านั้น แต่หากพิจารณาจากจำนวนตั๋วที่ขายได้ก็แซงหน้าบางตั๋วด้วย คอมเมดี้สุดพิลึกที่บอกเล่าโครงสร้างของโลกและสถานที่ของคนในนั้นโดยไม่พูดอะไร ผ่านเรื่องราวของค่ำคืนหนึ่งในสำนักงานสุดธรรมดาที่หาที่ไหนไม่ได้ ทำให้คุณทั้งคิดทั้งหัวเราะทั้งน้ำตา
ประสิทธิภาพ "ม้านั่ง": ความคิดเห็นของผู้ชม
ละคร "The Bench" เขียนขึ้นในปี 1983 มันถูกแสดงโดยโรงภาพยนตร์หลายแห่ง เล่นโดยนักแสดงหลายคน ไม่เพียงแต่ในรัสเซียแต่ยังในต่างประเทศอีกด้วย บทละครนี้แปลมาจากภาษารัสเซียมาอย่างยาวนานและประสบความสำเร็จในการแสดงในหลายประเทศทั่วโลก ความคิดเห็นเกี่ยวกับประสิทธิภาพ "The Bench" จะได้รับการพิจารณาเพิ่มเติม
ประสิทธิภาพ "และอีกครั้งกับการมา": บทวิจารณ์ Nikolai Fomenko และ Leonid Yarmolnik
สำหรับใครที่อยากอารมณ์ดีรับปีใหม่ แนะนำให้ดูละครเรื่อง "And Happy New Year Again" เลยตอนนี้ หนังตลกเรื่องนี้ตลก แต่ในขณะเดียวกันก็มีความเศร้าอยู่บ้าง จุดเริ่มต้นของการเล่นค่อนข้างเหมือนเรื่องตลก ตามโครงเรื่องเพียงไม่กี่ชั่วโมงก่อนปีใหม่อดีตเพื่อนร่วมชั้นสองคนพบกันใกล้ลิฟต์ … ในบทบาทนำผู้ชมจะได้เห็นศิลปินยอดนิยม Leonid Yarmolnik และ Nikolai Fomenko ซึ่งจะทำให้พวกเขาร้องไห้และหัวเราะเยาะ ในเวลาเดียวกัน