มุมมองทางวิจิตรศิลป์. วิธีการรับภาพเปอร์สเปคทีฟ

2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50

เปอร์สเปคทีฟคือวิธีการแสดงภาพวัตถุบนระนาบหนึ่ง โดยคำนึงถึงการลดขนาดการมองเห็น การเปลี่ยนแปลงในขอบเขต รูปร่าง และความสัมพันธ์อื่นๆ ที่มองเห็นได้ในธรรมชาติ ดังนั้นนี่คือการบิดเบือนสัดส่วนของร่างกายในการรับรู้ทางสายตา อย่างไรก็ตาม ทัศนศิลป์มีหลายประเภท ซึ่งออกแบบตามมุมมองที่แตกต่างกันของโลกและพื้นที่

ประวัติศาสตร์

เทคนิคนี้เกิดขึ้นในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเมื่อทิศทางที่สมจริงมาถึงจุดสูงสุด ในช่วงรุ่งเรืองของศิลปะ ผู้คนต้องเผชิญกับปัญหาใหม่ๆ ในการวาดภาพและสถาปัตยกรรม ซึ่งจำเป็นต้องมีวิธีแก้ไขใหม่ๆ มุมมองช่วยแก้ปัญหาที่ผู้สร้างในสมัยนั้นเผชิญหน้า ในตอนแรก ผู้คนใช้อุปกรณ์ที่มีกระจกเพื่อให้เข้าใจมุมมองได้ชัดเจนขึ้น - ง่ายกว่าที่จะวงกลมภาพวัตถุที่ถูกต้องบนเครื่องเพื่อถ่ายทอดภาพเหล่านั้นบนเครื่องบินตามกฎหมายมุมมอง ต่อมาก็มีอุปกรณ์อื่นๆ มาช่วยอำนวยความสะดวกให้กับงานนี้ ทั้งกล้องรูเข็มต่างๆ และเลนส์ต่างๆ เพื่อจุดประสงค์นี้

มุมมองเชิงเส้นที่คุ้นเคยปรากฏขึ้นในภายหลัง ที่น่าสนใจ นักวิทยาศาสตร์สังเกตว่าในตอนแรกมุมมองย้อนกลับนั้นชัดเจนขึ้นสำหรับบุคคล ให้ความสนใจกับชั้นเรียนปริญญาโทในการวาดภาพ พวกเขาคืออะไร? ตามกฎแล้ว มุมมองเชิงเส้นและย้อนกลับจะสว่างขึ้น โดยส่งผลกระทบต่อมุมมองอื่นๆ โดยไม่ตั้งใจเท่านั้น

ดู

ตลอดประวัติศาสตร์ ผู้คนได้ค้นพบภาพรูปแบบใหม่ๆ ในมุมมอง ในเวลาต่อมาบางคนถูกรับรู้ว่าเป็นเท็จ บางคนก็แข็งแกร่งขึ้นในแนวคิดของพวกเขา และบางกลุ่มก็รวมเข้าเป็นสปีชีส์ย่อยใหม่ ในทัศนศิลป์ ประเภทของเปอร์สเปคทีฟแบ่งออกเป็นหลายกลุ่ม ขึ้นอยู่กับวัตถุประสงค์ของพวกเขา ถอนออกแล้ว:

• มุมมองเชิงเส้นตรง
• เส้นตรงย้อนกลับ;
• พาโนรามา;
• ทรงกลม;
• tonal;
• อากาศ;
• การรับรู้

มุมมองแต่ละประเภทในงานวิจิตรศิลป์แตกต่างกันอย่างมีนัยสำคัญทั้งทางภาพและในแง่ของเนื้อหาและความหมายเชิงความหมาย ดังนั้นจึงควรพิจารณาให้ละเอียดยิ่งขึ้น

มุมมองตรง

ประเภทนี้ถูกออกแบบมาสำหรับมุมมองที่มีจุดที่หายไปเพียงจุดเดียวบนขอบฟ้า นั่นคือ วัตถุทั้งหมดจะลดลงเมื่อผู้สังเกตเคลื่อนตัวออกห่างจากพวกมัน แนวคิดของมุมมองเชิงเส้นแสดงครั้งแรกโดย Ambrogio Lorenzetti ในศตวรรษที่ 14 เกี่ยวกับทฤษฎีนี้กล่าวถึงในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเท่านั้น Alberti, Brunelleschi และนักวิจัยคนอื่นๆ อาศัยกฎพื้นฐานของทัศนศาสตร์ ซึ่งง่ายต่อการยืนยันในทางปฏิบัติ

มุมมองที่ตรงถือได้ว่าเป็นภาพที่แท้จริงเพียงภาพเดียวของโลกที่อยู่บนพื้นผิวเรียบ แม้ว่าเปอร์สเปคทีฟเชิงเส้นจะเป็นภาพบนระนาบ แต่ก็สามารถปรับแนวทั้งในแนวตั้งและแนวนอน หรือเป็นมุมก็ได้ตามวัตถุประสงค์ของภาพ ตัวอย่างเช่นมีการใช้พื้นผิวแนวตั้งในการทาสีขาตั้งหรือสร้างแผ่นผนัง พื้นผิวที่วางเป็นมุมมักใช้ในการทาสี ตัวอย่างเช่น เมื่อทาสีภายใน ในการวาดภาพบนขาตั้ง บนพื้นผิวลาดเอียง ศิลปินสร้างภาพเปอร์สเป็คทีฟของอาคารขนาดใหญ่ มุมมองในระนาบแนวนอนถูกใช้เป็นหลักในการวาดภาพเพดาน

ในยุคปัจจุบัน มุมมองเชิงเส้นตรงมีชัย สาเหตุหลักมาจากความสมจริงพิเศษของภาพที่ได้ และเนื่องจากการใช้การฉายนี้ในเกมคอมพิวเตอร์ จนถึงวันนี้ ที่มาสเตอร์คลาสในการวาดภาพ เป็นเรื่องแรกที่พวกเขาพูดถึงมุมมองโดยตรง

เพื่อให้ได้ภาพที่ใกล้เคียงกับเปอร์สเปคทีฟเชิงเส้นจริงในรูปภาพ ช่างภาพจึงหันไปใช้เลนส์ภาพถ่ายพิเศษที่มีความยาวโฟกัสพิเศษประมาณเท่ากับเส้นทแยงมุมของเฟรมที่ต้องการ เพื่อให้ได้เอฟเฟกต์ที่ดียิ่งขึ้น พวกเขาสามารถใช้เลนส์มุมกว้าง ซึ่งทำให้ภาพดูนูนขึ้น - ดังนั้นเปอร์สเปคทีฟจึงคมชัดยิ่งขึ้นไปอีกในทางกลับกัน จะใช้เลนส์โฟกัสยาวเพื่อปรับเอฟเฟกต์ให้นุ่มนวล ซึ่งสามารถปรับความแตกต่างของขนาดของวัตถุในบริเวณใกล้เคียงและระยะไกลให้เท่ากัน

มุมมองย้อนกลับ

มุมมองนี้ถูกใช้ในการวาดภาพ: ในเทคนิคนี้ รูปภาพดูเหมือนจะเพิ่มขึ้นตามระยะห่างจากมุมมองของผู้สังเกต ภาพในกรณีนี้จะมีเส้นขอบฟ้าและมุมมองหลายจุด ดังนั้น เมื่อสร้างเปอร์สเปคทีฟเชิงเส้นแบบย้อนกลับบนระนาบ จุดศูนย์กลางของเส้นที่หายไปนั้นไม่ได้อยู่ที่เส้นขอบฟ้า แต่อยู่ในตัวผู้สังเกตเอง

สายพันธุ์นี้เกิดขึ้นระหว่างการก่อตัวของศิลปะยุคกลาง เมื่อวิจิตรศิลป์ประเภทไอคอนและจิตรกรรมฝาผนังได้รับความนิยมเป็นพิเศษ ภาพดังกล่าวเน้นประเด็นทางศาสนาซึ่งเป็นที่นิยมอย่างมากในทัศนศิลป์ในขณะนั้น มุมมองย้อนกลับเน้นย้ำถึงความไม่มีนัยสำคัญอย่างสมบูรณ์ของผู้ดูต่อหน้าภาพอันศักดิ์สิทธิ์ โดยยกระดับภาพหลังไม่เพียงแค่การมองเห็นด้วยความช่วยเหลือของมุมมองเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการใช้เอฟเฟกต์ภาพอื่นๆ ด้วย วิธีนี้สร้างความตื่นเต้นเป็นพิเศษในจิตวิญญาณของผู้ชม ซึ่งมีความสำคัญอย่างยิ่งในยุคกลาง เมื่อบทบาทของศาสนามีความสำคัญอย่างมาก และศิลปะก็ไม่ได้ข้ามผ่าน

นอกจากนี้ มุมมองย้อนกลับในช่วงเวลานี้ยังสังเกตเห็นได้ในหลายพื้นที่ ทั้งในประเทศไบแซนไทน์และในยุโรปตะวันตก นักวิทยาศาสตร์อธิบายปรากฏการณ์นี้ด้วยความจริงที่ว่าศิลปินยังคงแสดงโลกรอบตัวพวกเขาอย่างงุ่มง่ามในขณะที่ผู้ชมเห็น วิธีนี้ถือเป็นวิธีที่ผิด เช่นเดียวกับมุมมองโดยทั่วไป โดยตามคำกล่าวของนักวิจัย P. A. Florensky มุมมองย้อนกลับนั้นมีเหตุผลทางคณิตศาสตร์อย่างชัดเจน: อันที่จริง มันเท่ากับมุมมองโดยตรง ในขณะที่สร้างพื้นที่เชิงสัญลักษณ์ซึ่งหันเข้าหาผู้สังเกต เทคนิคนี้บอกเป็นนัยถึงการเชื่อมโยงของผู้สังเกตการณ์กับโลกแห่งภาพสัญลักษณ์และภาพทางศาสนาในบางครั้ง ช่วยในการรวบรวมเนื้อหาที่เหนือเหตุผลในรูปแบบที่มองเห็นได้ ปราศจากความเป็นรูปธรรมของวัสดุ L. F. Zhegin เชื่อว่ามุมมองย้อนกลับเป็นผลรวมของการรับรู้ทางสายตาของผู้ชมที่ถ่ายโอนไปยังพื้นผิวภาพใดๆ ซึ่งด้วยเหตุนี้จึงกลายเป็น "จุดหายนะ" ตามความเห็นของเขา มุมมองนี้ไม่สามารถเป็นเพียงระบบเชิงพื้นที่ที่แท้จริงในการวาดภาพได้ B. V. Raushenbakh ยังประท้วงความคิดเห็นเกี่ยวกับมุมมองย้อนกลับว่าเป็นความคิดเห็นที่ถูกต้องเพียงอย่างเดียว หลักฐานถูกจัดเตรียมไว้สำหรับสิ่งนี้ เขาแสดงให้เห็นว่าการมองเห็นภายใต้เงื่อนไขบางประการจะมองไม่เห็นวัตถุโดยตรง แต่ในมุมมองย้อนกลับ จากข้อมูลของ Zhegin ปรากฏการณ์ของปรากฏการณ์นี้อยู่ในการรับรู้ของมนุษย์เอง

มุมมองพาโนรามา

ภาพนี้ใช้พื้นผิวทรงกระบอกหรือทรงกลม แนวคิดของ "พาโนรามา" มีความหมายว่า "ฉันเห็นทุกอย่าง" นั่นคือตามการแปลตามตัวอักษร มุมมองพาโนรามาหมายถึงภาพบนระนาบของทุกสิ่งที่ผู้สังเกตสามารถเห็นรอบตัวเขา เมื่อสร้างภาพวาด มุมมองจะอยู่ที่แกนของทรงกระบอก ขอบฟ้าในกรณีนี้จะอยู่บนเส้นของวงกลมที่ระดับสายตาของผู้ชม ดังนั้น ในอุดมคติแล้ว เมื่อดูภาพพาโนรามา ผู้ชมควรยืนอยู่ตรงกลางห้องกลม นอกจากนี้ยังมีภาพถ่ายระนาบอื่นๆ ที่ไม่ต้องการตำแหน่งของภาพดังกล่าว แต่อย่างไรก็ตาม ภาพพาโนราม่าแต่ละภาพยังบ่งบอกถึงการแสดงบนพื้นผิวของทรงกระบอกอีกด้วย

โดยปกติวิธีการวาดภาพพื้นที่ในเปอร์สเปคทีฟเปอร์สเปคทีฟนี้จะใช้สำหรับการวาดภาพและภาพถ่ายของเมืองหรือทิวทัศน์: วิธีนี้จะครอบคลุมพื้นที่โดยรอบให้ได้มากที่สุด ทำให้ภาพคมชัดขึ้น น่าสนใจยิ่งขึ้น และน่าตื่นตาตื่นใจมากขึ้น

มุมมองในทรงกลม

มุมมองทรงกลมเป็นเทคนิคที่แยกต่างหากซึ่งใช้เลนส์ถ่ายภาพฟิชอาย เลนส์ดังกล่าวทำให้ภาพบิดเบี้ยว ทำให้มองเห็นได้นูนขึ้น โดยขยายเป็นวงกลมเป็นทรงกลม เนื่องจากความคล้ายคลึงกันของภาพที่ได้ซึ่งมีโป่งและฟิชอายที่โปร่งใส เลนส์และเอฟเฟกต์จึงมีชื่อนี้

เปอร์สเปคทีฟทรงกลมแตกต่างจากภาพพาโนรามาตรงที่หากภาพพาโนรามามีภาพอยู่บนพื้นผิวด้านในของทรงกลมหรือทรงกระบอกด้วยภาพทรงกลม ภาพจะเคลื่อนไปตามด้านนอก พื้นผิวของทรงกลม

การบิดเบือนดังกล่าวสังเกตได้ง่ายบนพื้นผิวกระจกทรงกลมใดๆ สายตาของผู้สังเกตยังคงอยู่ที่ศูนย์กลางของการสะท้อนของลูกบอล เมื่อสร้างภาพของวัตถุ เส้นทั้งหมดจะเชื่อมต่อที่จุดหลักหรือเพียงแค่ตั้งตรง เส้นแนวตั้งและแนวนอนหลักจะเป็นเส้นตรงด้วย โดยเส้นที่เหลือจะบิดเบี้ยวมากขึ้นเรื่อยๆ เมื่อเคลื่อนออกจากจุดหลักและค่อยๆ เปลี่ยนเป็นวงกลม

มุมมองผ่านน้ำเสียง

โทนสี - แนวคิดจากสาขาจิตรกรรมอนุสาวรีย์ นี่คือการเปลี่ยนแปลงในโทนสี สี และคอนทราสต์ของวัตถุที่ลักษณะของวัตถุมักจะถูกปิดเสียงเมื่อเคลื่อนเข้าไปในส่วนลึก เป็นครั้งแรกที่ Leonardo da Vinci อธิบายกฎของมุมมองประเภทนี้ การมองเห็นและการรับรู้ของมนุษย์ถูกจัดเรียงในลักษณะที่วัตถุที่อยู่ใกล้ที่สุดจะมองเห็นได้ชัดเจนและมืดกว่าสำหรับผู้คน ในขณะที่วัตถุที่อยู่ไกลที่สุดจะคลุมเครือและซีดที่สุด เทคนิคของเปอร์สเปคทีฟของวรรณยุกต์ขึ้นอยู่กับคุณสมบัติของการรับรู้ของโลกรอบข้าง เป็นเรื่องยากที่จะไม่ยอมรับว่าการเป็นตัวแทนของพื้นที่ดังกล่าวทำให้ภาพวาดมีความสมจริงและน่าเชื่อถือมากขึ้น แม้ว่าจะไม่สอดคล้องกับความเป็นจริงจริง เช่นเดียวกับภาพใดๆ ของวัตถุในมุมมองบนพื้นผิวเรียบ

วิธีนี้ไม่แพร่หลายนัก แต่เกิดขึ้นในการวาดภาพ และบางครั้งในกราฟิก นอกจากนี้ กฎของเปอร์สเป็คทีฟเหล่านี้ยังนำไปใช้ในการถ่ายภาพเพื่อทำให้รูปภาพดูสมจริงและมีศิลปะมากขึ้น ด้วยโทนสีที่มีรายละเอียด รูปภาพจะดูเหมือนภาพจริงของพื้นที่โดยรอบมากขึ้น

มุมมองทางอากาศ

มันมีลักษณะที่สูญเสียความชัดเจนของขอบเขตของวัตถุด้วยระยะห่างจากมุมมอง แผนที่ระยะไกลจะลดความสว่างลง - ความลึกของสิ่งนี้ดูมืดกว่าเบื้องหน้ามาก มุมมองทางอากาศถือเป็นโทนสีเพราะทำให้วัตถุเปลี่ยนโทนสี อันดับแรกกฎของเทคนิคนี้ได้รับการสำรวจในงานเขียนของ Leonardo da Vinci เขาเชื่อว่าวัตถุในระยะไกลดูน่าสงสัย ซึ่งหมายความว่าควรแสดงให้เห็นไม่ชัดเจนและคลุมเครือ เนื่องจากขอบเขตไม่ได้สังเกตเห็นได้ชัดในระยะไกล นักประดิษฐ์ตั้งข้อสังเกตว่าการนำวัตถุออกจากตัวแสดงนั้นสัมพันธ์กับการเปลี่ยนสีของวัตถุนี้ด้วย นั่นคือเหตุผลที่วัตถุที่อยู่ใกล้ผู้สังเกตมากที่สุดควรเขียนด้วยสีของตัวเอง และวัตถุที่อยู่ห่างไกลควรได้รับโทนสีน้ำเงิน และวัตถุที่อยู่ไกลที่สุด เช่น ภูเขาที่ขอบฟ้า ควรรวมเข้ากับพื้นที่โดยรอบอันเนื่องมาจากมวลอากาศขนาดใหญ่ระหว่างวัตถุกับผู้ชม

ปรากฏว่ามากขึ้นอยู่กับคุณภาพและความบริสุทธิ์ของอากาศ และโดยเฉพาะอย่างยิ่งในหมอกหรือในทะเลทรายในสภาพอากาศที่มีลมแรงเมื่อทรายละเอียดปลิวไปในอากาศ โดยทั่วไป นักวิทยาศาสตร์อธิบายผลกระทบนี้ไม่เพียงแต่จากการ "พ่นหมอกควัน" ให้กับวัตถุในอากาศเท่านั้น แต่ยังขึ้นอยู่กับคุณสมบัติของการรับรู้ของมนุษย์เกี่ยวกับพื้นที่โดยรอบ - ทั้งในระดับกายภาพและในระดับจิตใจ

มุมมองทางเลือก

นักวิทยาศาสตร์ B. V. Raushenbakh ไตร่ตรองว่าผู้คนรับรู้ถึงความลึกอย่างไร โดยคำนึงถึงกล้องสองตาของการมองเห็นของมนุษย์ ความคล่องตัวของมุมมอง และความคงอยู่ของรูปแบบในจิตใจของมนุษย์ เป็นผลให้เขาสรุป: ผู้คนมองเห็นแผนที่ที่ใกล้ที่สุดในมุมมองย้อนกลับในขณะที่แผนที่ตื้น - ในมุมมอง axonometric ที่ซับซ้อนและแผนที่ที่ไกลที่สุด - ทางตรงเชิงเส้น ประเภทนี้ซึ่งรวมทุกประเภทเหล่านี้ไว้ในทัศนศิลป์ เขาเรียกว่าเปอร์สเปคทีฟการรับรู้ ดังนั้นจึงไม่ได้แนะนำตัวเลือกที่ถูกต้องเพียงอย่างเดียว แต่เป็นการรวมกัน

วิธีรับมุมมอง

นอกจากหลายประเภทแล้ว ยังมีหลายวิธีในการรับภาพเปอร์สเปคทีฟบนเครื่องบิน วิธีการทางเรขาคณิตและการถ่ายภาพ

1. วิธีทางเรขาคณิตเกี่ยวข้องกับภาพเปอร์สเปคทีฟที่ได้จากการวาดรังสีไปยังจุดของวัตถุที่ปรากฎจากจุดใดก็ได้ในอวกาศแบบยุคลิด - จากจุดศูนย์กลางของเปอร์สเปคทีฟที่เรียกว่า ภาพมุมมองของเส้นขนานตัดกันที่จุดที่หายไป และระนาบขนาน - ในสิ่งที่เรียกว่าเส้นที่หายไป
2. วิธีการถ่ายภาพช่วยให้คุณสร้างภาพที่มีมุมมองที่กว้าง เนื่องจากไม่มีเส้นแบ่งที่ชัดเจนระหว่างการถ่ายภาพ "พาโนรามา" และ "มุมกว้าง" ระยะหลังจึงมักหมายถึงประเภทของเลนส์ คำจำกัดความของภาพพาโนรามารวมถึงแนวคิดที่ว่าความกว้างของภาพควรสูงอย่างน้อยสองเท่าของความสูงของเฟรม แต่แนวคิดสมัยใหม่ของภาพพาโนรามานั้นกว้างกว่ามาก

ดังนั้น ในบทความนี้จึงได้พิจารณาแนวคิด ประเภทของมุมมองในทัศนศิลป์และวิธีที่จะได้รับมัน