2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
จิตวิญญาณแห่งวัยเยาว์มีแรงกระตุ้นดั้งเดิม เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เมืองหลวงแห่งวัฒนธรรมของรัสเซีย ขึ้นชื่อจากหลายกรณีในการสร้างความสัมพันธ์เชิงสร้างสรรค์ โดยกระตือรือร้นที่จะแสดงสิ่งธรรมดาๆ ด้วยวิธีที่แปลกใหม่ กลุ่มดังกล่าวคือโรงละคร "วันเสาร์"
แนวคิดสร้างโรงละคร "วันเสาร์"
1969 เลนินกราด เมืองนี้ขึ้นชื่อจากการวอลเลย์แรกของเรือลาดตระเวนออโรร่า ยังคงเป็นเมืองที่มีแนวคิดปฏิวัติใหม่ในอนาคต เยาวชนที่สร้างสรรค์กลายเป็นแรงบันดาลใจพิเศษให้กับเมือง เมื่อรวมตัวกันที่สโมสรโรงละครของ Vyborg Palace of Culture ทีมหนุ่มสาวที่ชื่นชอบ Melpomene รู้สึกตื้นตันใจกับแนวคิดในการสร้างโรงละครของตัวเอง เช้าวันหนึ่งของเดือนมีนาคมปี 1969 ชมรมโรงละครได้ถือกำเนิดขึ้น
ทำไมโรงหนังถึงมีชื่อแบบนี้
สร้างเมื่อเช้าวันเสาร์มีนาคม ชมรมละครเวทีไม่ได้อยู่โดยไม่มีชื่อมานาน ความอยากทุกอย่างที่เป็นต้นฉบับและในขณะเดียวกันก็เรียบง่ายทำให้ผู้ก่อตั้งตั้งชื่อลูกสมุนของพวกเขาอย่างชัดเจน - "วันเสาร์"
ผู้ก่อตั้งคณะ
นักวิจารณ์ละครและผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของสตูดิโอโรงละครสมัครเล่น Yuri Alexandrovich Smirnov-Nesvitsky ต่อจากนั้น Alexander Volodin, Viktor Sosnora, Mikhail Zhvanetsky ก็กลายเป็นคนที่มีใจเดียวกัน
เมื่อเวลาผ่านไป โรงละครก็เริ่มร่วมมือกับนักเขียนเช่น Vladimir Abramov, Pyotr Smirnov ผู้กำกับเวทีรุ่นเยาว์ก็ปรากฏตัวขึ้นโดยเฉพาะ Andrey Korionov และ Tatyana Voronina ซึ่งทำให้ผู้ชมประทับใจด้วยมุมมองทางสังคมที่เฉียบแหลมในชีวิต เราสามารถพูดได้ว่าโรงละครสมัยใหม่ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเป็นผลจากจินตนาการของทั้งทีม
ชีวประวัติสั้นของผู้กำกับ
ผู้กำกับศิลป์ถาวรและผู้สร้างแรงบันดาลใจในอุดมคติของโรงละคร "วันเสาร์" Yuri Alexandrovich Smirnov-Nevitsky ในปีนี้ได้ฉลองครบรอบอีกปีหนึ่ง แม้อายุ 85 ปี ผู้ก่อตั้ง "วันเสาร์" มาจนถึงทุกวันนี้ก็ยังบริหารทีมครีเอทีฟขนาดใหญ่ ดูเหมือนว่าเขาจะจินตนาการถึงชีวิตของตัวเองไม่ได้หากขาดสิ่งที่รัก
Yuri Alexandrovich เกิดเมื่อปี 1932 (23 กุมภาพันธ์) ในเมืองเลนินกราด แม้จะมีวัยเด็กทางทหารที่ยากลำบาก แต่เด็กชายตั้งแต่อายุยังน้อยก็พยายามดิ้นรนเพื่อความสวยงามและประเสริฐ เป็นผลให้ในปี 1956 ชายหนุ่มจบการศึกษาจากสถาบันโรงละครแห่งรัฐเลนินกราดซึ่งได้รับการตั้งชื่อตาม A. N. Ostrovsky ความรู้ที่ได้รับจากแผนกการละครเป็นประโยชน์กับชายหนุ่มในอาชีพในอนาคตของเขา การมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในเวิร์กช็อปการกำกับและการแสดงที่สร้างขึ้นในคณะเดียวกันเป็นแรงบันดาลใจให้ยูริอเล็กซานโดรวิชสร้างการอ่านคลาสสิกระดับโลกที่ไม่ธรรมดา อย่างไรก็ตาม สำหรับผู้ที่คลั่งไคล้ในวัยหนุ่มสาวขาดประสบการณ์ในการนำความคิดที่กล้าหาญมาสู่ชีวิต
ตามการแจกจ่ายของมืออาชีพรุ่นใหม่ในปี 1956 Smirnov-Nesvitsky ไปที่เมือง Chelyabinsk ซึ่งเขาดำรงตำแหน่งอาจารย์พิเศษ "Fundamentals of Directing" ที่โรงเรียนวัฒนธรรมเมือง หลังจากทำงานมาหนึ่งปี ยูริ อเล็กซานโดรวิชได้สร้างโรงละครสมัครเล่นเมืองและเริ่มทำงานเป็นพนักงานวรรณกรรมในกองบรรณาธิการของหนังสือพิมพ์เชเลียบินสค์ ราโบชิ
ในปี 1960 Smirnov-Nesvitsky กลับมาที่ Leningrad บ้านเกิดของเขา ซึ่งเขาเข้าเรียนในบัณฑิตวิทยาลัยของ LGITMiK ทันที ประสบการณ์ส่วนตัวของผู้แต่งบทละคร A. N. Arbuzov "ประวัติศาสตร์อีร์คุตสค์" ได้รับเลือกให้เป็นเป้าหมายของการวิจัยวิทยานิพนธ์ในหัวข้อ "การค้นหาสไตล์สำหรับการกำกับโซเวียตสมัยใหม่" งานนี้ได้รับการปกป้องในปี 2508 สิบเจ็ดปีต่อมา วิทยานิพนธ์ระดับปริญญาเอกได้รับการปกป้องในหัวข้อ "V. V. Mayakovsky และโรงละครโซเวียต”
เป็นเวลากว่ายี่สิบปีที่ยูริ อเล็กซานโดรวิชทำงานเป็นนักวิจัยอาวุโสที่สถาบันวิจัยของสถาบันการละคร ดนตรีและภาพยนตร์เลนินกราด และในปี 1985 เขารับตำแหน่งหัวหน้ามหาวิทยาลัยเดียวกัน
Yuri Aleksandrovich Smirnov-Nevitsky ประสบความสำเร็จในการรวมกิจกรรมทางวิทยาศาสตร์เข้ากับความคิดสร้างสรรค์ ในช่วงทศวรรษที่ 80 ของศตวรรษที่ผ่านมา เขาเป็นผู้เข้าร่วมอย่างแข็งขันในการสัมมนาทั้งหมดเกี่ยวกับการกำกับ Pyotr Fomenko และ Anatoly Efros
ตั้งแต่ปี 1990 ศาสตราจารย์เป็นรองผู้อำนวยการฝ่ายวิจัยที่ Russian Institute of Art History
ตั้งแต่ปี 2549 จนถึงปัจจุบัน Smirnov-Nevitsky ทำงานเป็นหัวหน้านักวิจัยของภาคการละครRIII.
ตลอดอาชีพนักวิทยาศาสตร์ของเขา ยูริ อเล็กซานโดรวิชศึกษาประวัติศาสตร์ของโรงละครรัสเซียและมีส่วนร่วมในการวิพากษ์วิจารณ์โรงละคร ท่ามกลางความสนใจทางวิทยาศาสตร์อื่น ๆ เราสามารถแยกแยะความหลงใหลในการทำงานของ V. Mayakovsky, E. Vakhtangov, I. Bunin
ยูริ อเล็กซานโดรวิช สเมียร์นอฟ-เนวิตสกีโชคดีที่ได้เรียนรู้จากผู้เชี่ยวชาญด้านการละครรัสเซีย เช่น Vsevolod Uspensky, Lydia Levbarg, Mikhail Portugalov, Leonid Vivien, Rebekah Averbukh พวกเขาเป็นผู้ปลูกฝังให้ศาสตราจารย์ในอนาคตกระหายความรู้เชิงลึกเกี่ยวกับเรื่องของประวัติศาสตร์และทฤษฎีของโรงละคร จากปากกาของนักวิทยาศาสตร์ได้งาน monographic จำนวนมากซึ่ง ได้แก่ "การตัดสินใจบนเวทีที่หลากหลาย", "อีกชีวิตหนึ่ง", "Vakhtangov", Ivan Bunin และกระบวนทัศน์ทางวัฒนธรรม"
สถานะของโรงละคร "วันเสาร์"
เมื่อก่อนเป็นคนรักละครกลุ่มเล็กๆ ในปี 1969 ทีมงานก็เริ่มถูกเรียกว่าชมรมละคร "วันเสาร์" ผลงานชุดแรกที่นำเสนอโดยคณะละครรุ่นเยาว์ทำให้เธอได้รับความนิยมจากโรงละครแห่งนวัตกรรม
ในปี 1987 โรงละคร "Subbota" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเริ่มถูกเรียกว่าโรงละครในสตูดิโอ พยายามค้นหาสไตล์ของตัวเองอย่างต่อเนื่อง
ในวันครบรอบยี่สิบห้าของการรวมกลุ่ม โรงละครได้รับสถานะเป็นโรงละครของรัฐ ตอนนี้โปสเตอร์ของโรงละคร "วันเสาร์" มีชื่อที่น่าภาคภูมิใจ: State Drama Theatre
ละครหลัก
ก่อตั้งขึ้นเมื่ออายุเจ็ดสิบต้น โรงละคร "Subbota" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กได้รับชื่อเสียงทันทีในฐานะทีมที่ไม่ได้มาตรฐาน บทละครที่ดูเหมือนคุ้นเคยตั้งแต่วัยเด็ก ดูใหม่อย่างสิ้นเชิงในการตีความผลงานสมัยใหม่ ทั้งหมดนี้ไม่ใช่ไม่สามารถกระตุ้นความสนใจของนักสร้างสรรค์อย่างชาญฉลาดได้
อย่างไรก็ตาม ละครหลักของ "วันเสาร์" - เป็นละครที่คนทั่วไปยังไม่รู้จัก การแสดงจะขึ้นอยู่กับประสบการณ์ของโรงละครที่นำเสนอในลักษณะดั้งเดิม
แม้แต่งานวรรณกรรมคลาสสิกก็ยังถูกรวมไว้ในละครเวที นอกเหนือไปจากจินตนาการส่วนตัวของผู้เขียนบท ผลงานคลาสสิกหลายชิ้นถูกดัดแปลงโดยผู้กำกับศิลป์เอง - Yuri Alexandrovich Smirnov-Nevitsky ผู้เขียนบทมักจะใส่ความคิดและมุมมองของเขาเข้าไปในปากของตัวละคร การแสดงจะมาพร้อมกับเพลงและท่วงทำนองที่ไม่ธรรมดา ผู้กำกับฝีมือเยี่ยมเช่นกัน
บทละครของผู้แต่งบางครั้งไม่มีบทสนทนาที่ชัดเจน แต่พวกเขาทั้งหมดประกอบด้วยองค์ประกอบเชิงเปรียบเทียบที่ผู้ชมแต่ละคนสามารถตีความตามประสบการณ์ของพวกเขา บ่อยครั้งในฉากนั้นมีบทสนทนาระหว่างพระเอก-นักแสดงและผู้ชม-ผู้สมรู้ร่วมคิด ผู้เข้าชมบางครั้งไม่เต็มใจมีส่วนร่วมในเกม การแสดงด้นสดไม่เพียงแค่ไม่รบกวนการผลิตเท่านั้น แต่ยังช่วยให้มันกลายเป็นพิเศษ ปรับแต่งมาเพื่อผู้ชมกลุ่มนี้โดยเฉพาะ
คนดังจากโรงละครแห่งนวัตกรรมแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ทีมงานละคร "วันเสาร์" ส่วนใหญ่เป็นนักแสดงรุ่นเยาว์ ในการสร้างลูกหลานของเขา Smirnov-Nevitsky พยายามเลือกคนที่มีมุมมองใหม่ที่เปิดกว้างซึ่งไม่กลัวที่จะปฏิบัติตามเส้นทางของการลองผิดลองถูก การแสดงครั้งแรกจัดขึ้นในจิตวิญญาณของศิลปะและสังคมการทดลอง
บุคคลที่มีชื่อเสียงมากมายในวันนี้ ได้เริ่มต้นชีวิตโดยโรงละคร "วันเสาร์" นักแสดงที่ออกมาจากที่นั่นตอนนี้ได้รับความนิยมไม่เฉพาะในรัสเซียแต่ยังในต่างประเทศด้วย ในบรรดาดวงดาวนั้นควรค่าแก่การจดจำ Konstantin Khabensky, Semyon Spivak, Grigory Gladkov หลายครั้งที่ Anzhelika Nevolina, Alexandra Yakovleva, Mikhail Razumovsky, Tatyana Abramova เสิร์ฟในโรงละคร
ผู้กำกับศิลป์ "วันเสาร์" เชิญนักแสดงจากทีมสร้างสรรค์อื่นๆ ให้ความร่วมมือ Andrei Mironov, Oleg Efremov, Olga Volkova, Mikhail Zhvanetsky, Pavel Kadochnikov - นี่คือรายชื่อพันธมิตรที่มีชื่อเสียงของสโมสรโรงละครเก่าที่ไม่สมบูรณ์ โปสเตอร์ของโรงละคร "วันเสาร์" มักจะประหลาดใจกับกลุ่มนักแสดงที่มีชื่อเสียง
"วันเสาร์" อยู่ที่ไหน
โรงละคร Saturday Theatre ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กได้จัดให้มีการซ้อมครั้งแรกบนเวทีของ Vyborg House of Culture ที่ 15 Smirnova Street อย่างไรก็ตาม ในไม่ช้าทีมงานก็ต้องเปลี่ยน "การลงทะเบียน" ตอนนี้มันตั้งอยู่ในสถานที่ของตัวเองบนถนน Zvenigorodskaya 30
โรงละคร "วันเสาร์" สามารถสังเกตเห็นได้ทันที ด้วยการออกแบบทางเข้าที่ไม่ได้มาตรฐาน เวทีหลักใช้อาคารร่วมกับ Social Hotel for Minors โรงละครตั้งอยู่ที่ชั้นหนึ่งของอาคาร ที่อยู่ของโรงละคร "วันเสาร์" เป็นที่รู้จักของคนรักศิลปะการละครมากมาย
รีวิวโรงละคร "วันเสาร์"
ในช่วงเวลาต่างๆ นักวิจารณ์และนักประวัติศาสตร์ศิลป์ที่มีชื่อเสียงได้พูดคุยถึงกิจกรรมของกลุ่ม คนที่เคยเยี่ยมชมการผลิตละคร"วันเสาร์" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไม่สามารถละเว้นการแสดงความรู้สึกและอารมณ์ที่เกิดจากการแสดงได้ บทวิจารณ์ที่น่าจดจำที่สุดเป็นของผู้เชี่ยวชาญด้านโรงละคร Mikhail Shvydkoy ผู้อำนวยการโรงละครมอสโก Yevgeny Tabachnikov และนักวิจารณ์ Lyudmila Klimova ทุกคนสังเกตเห็นความแปลกใหม่และเอกลักษณ์ของผลงานละครเวที Yevgeny Tabachnikov เสนอให้สร้างคำศัพท์พิเศษที่จะแสดงถึงสาระสำคัญของผลิตผลงานของ Smirnov-Nevitsky Lyudmila Klimova สังเกตความสามารถของนักแสดงในการ "สัมผัสโรงละครในตัวเอง"
และนักเขียนบทละคร Alexander Volodin สังเกตเห็นความสามารถพิเศษของทีมในการเป็นเพื่อนและโต้ตอบกันบนเวทีและนอกโรงละคร “อยู่อย่างนั้นทั้งในงานและในชีวิต” อวยพรให้เพื่อนเก่าและผู้ชื่นชอบโรงละคร “วันเสาร์”
แนะนำ:
โรงละครหุ่นบอลชอย เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Nekrasova, 10. การแสดง, บทวิจารณ์
โรงละครหุ่นกระบอกบอลชอย (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) ถือเป็นโรงละครที่เก่าแก่ที่สุดในรัสเซีย ก่อตั้งเมื่อวันที่ 16 พฤษภาคม พ.ศ. 2474 ตอนนั้นเองที่ผู้ชมได้ชมละครเรื่องแรกชื่อว่า "Incubator"
โรงละครหุ่นกระบอกบอลชอย (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก): ประวัติศาสตร์ ละคร ที่อยู่
โรงละครหุ่นบอลชอย (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) เปิดซีซันแรกในปี 2474 ผู้สร้างคือนักแสดง A.A. Gak, N.K. Komina และ A.N. Gumilyov นักดนตรี M.G. Aptekar และศิลปิน V.F. Komin การแสดงครั้งแรกของโรงละครเรียกว่า "Incubator"
โรงละครโอเปร่า (ระดับการใช้งาน): ประวัติศาสตร์, ละคร, คณะ, ผู้กำกับศิลป์
โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ Perm Tchaikovsky เป็นหนึ่งในโรงละครที่เก่าแก่ที่สุดในรัสเซีย ละครประกอบด้วยผลงานชิ้นเอกคลาสสิกระดับโลก เขาเป็นที่รักของชาวเมืองไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังเป็นที่รักของแขกอีกด้วย
โรงละครโอเปร่าและบัลเลต์แห่งรัฐมารีตั้งชื่อตาม Eric Sapaev: ที่อยู่ ละคร ผู้กำกับศิลป์
โรงละคร Yoshkar-Ola ไม่เพียงแต่เป็นที่รู้จักในสาธารณรัฐมารี เอลเท่านั้น แต่ยังอยู่ไกลเกินขอบเขตอีกด้วย มีการแสดงประเภทต่างๆ เหล่านี้คือโอเปร่าและบัลเล่ต์และการแสดงหุ่นกระบอกและเทพนิยายและละครเพลง
โรงละครมาสเตอร์สกายา (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก): เกี่ยวกับโรงละคร, ละคร, รอบปฐมทัศน์, คณะละครสัตว์, ผู้กำกับศิลป์
"Workshop" - โรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เปิดเมื่อไม่กี่ปีที่ผ่านมา เขาเป็นหนึ่งในน้องคนสุดท้องในเมืองหลวงทางวัฒนธรรม ละครประกอบด้วยการแสดงประเภทต่าง ๆ และมีไว้สำหรับผู้ชมทุกวัย