2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
เมื่อเร็วๆ นี้ การตีความงานคลาสสิกที่ปรับปรุงใหม่ให้ทันสมัยยิ่งขึ้น กลายเป็นแฟชั่นและมีความเกี่ยวข้อง บทประพันธ์ที่เป็นที่ยอมรับและเป็นที่รักซึ่งเขียนโดยปรมาจารย์ที่เก่งกาจและมีความสามารถ ทดสอบโดยกาลเวลาและการเปลี่ยนแปลงในยุคต่างๆ ได้รูปลักษณ์ใหม่ เข้าใกล้และเข้าใจคนสมัยใหม่ในท้องถนนมากขึ้น ตื่นตาตื่นใจกับการวางอุบายและผลงานที่ไม่ธรรมดา
ละครเพลงเรื่อง “Princess of the Circus” (ความคิดเห็นของผู้ชมจะกล่าวถึงในบทความนี้) ก็เป็นของผลงานที่แปลงโฉมใหม่เช่นกัน เราจะทำความคุ้นเคยกับนักแสดงและผู้กำกับละคร เรียนรู้ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเกี่ยวกับการผลิตด้วยตัวมันเอง
สไตล์และแนวของงานนิดหน่อย
แนวคิดที่จะผสมผสานโอเปร่า ป๊อปแดนซ์ และละครสัตว์เข้าด้วยกันในการผลิตรายการเดียวนั้นมีความกล้าและสร้างสรรค์ในรูปแบบที่ไม่ธรรมดา ในประวัติศาสตร์ศิลปะดนตรีทั้งหมด ยังไม่มีใครได้ลองนำความคิดที่เสี่ยงและแปลกประหลาดมาสู่ชีวิต และเฉพาะที่นี่ในรัสเซียเท่านั้นที่เราพบบุคคลที่สามารถถ่ายทอดสิ่งที่เป็นแนวคิดขั้นสูงในการสร้างสรรค์ได้อย่างเต็มตาและมีสีสัน ไม่เพียงแต่โอเปร่าเท่านั้น แต่ยังรวมถึงห้องโถงดนตรีด้วย
จากบทวิจารณ์ละครเพลงเรื่อง “Princess of the Circus” มากมาย การผลิตได้ผสมผสานแนวเพลงทั้งหมดข้างต้นอย่างยอดเยี่ยม ผสมผสานเข้าด้วยกันเป็นองค์ประกอบเดียวที่มีประสิทธิภาพและสอดคล้องกัน
สั้นๆเกี่ยวกับผู้สร้างหลัก
ตามที่กล่าวไว้ข้างต้น แนวคิดในการสร้างการแสดงที่มีเสน่ห์อย่างไม่น่าเชื่อโดยอาศัยโซโลโอเปร่าและการเต้นเป็นของผู้แต่งและผู้กำกับชาวรัสเซีย
ก่อนอื่น เราควรพูดถึง Alexei Ivashchenko นักแต่งเพลงและบทเพลงที่ยอดเยี่ยม ซึ่งเป็นที่รู้จักจากละครเพลงที่มีเสน่ห์ แต่น่าเศร้า "Nord-Ost" Alexey Igorevich เกิดในปี 2501 สำหรับงานสร้างสรรค์ของเขาเขาสร้างผลงานทางดนตรีมากมาย (ในบางส่วนเขาเข้าร่วมในฐานะนักแสดง) หลายครั้ง เขาได้ลองตัวเองเป็นโปรดิวเซอร์ นักแปลเพลง เรียนหนังและอื่นๆ
มารีน่า ชวีดคายา เป็นนักแสดงและผู้อำนวยการโรงละครและภาพยนตร์ชาวรัสเซีย ศิลปินบริการของสหพันธรัฐรัสเซีย เกิดในปี 1951 Marina Alexandrovna เป็นหนึ่งในผู้กำกับการแสดงละครที่ได้รับความนิยมมากที่สุด ร่วมกับชาวแคนาดา เซบาสเตียน โซลเดวิลลา (ผู้รับผิดชอบในการแสดงโลดโผนที่น่าเหลือเชื่อและตัวเลขที่ชวนเวียนหัว) ชวีดคายาก็สามารถสร้างละครเพลงอันงดงามที่ดึงดูดใจไม่เพียงแค่เพลงที่สดใสและมีชีวิตชีวาหรือการแสดงละครสัตว์ แต่เป็นการรวมกันที่กลมกลืนกันของศิลปะการละครรูปแบบที่แตกต่างและซับซ้อน
จากการวิจารณ์ละครเรื่อง “Princess of the Circus” อย่างมากมายและน่ายกย่อง การรวมตัวกันของผู้คนที่มีความสามารถที่หลากหลายดังกล่าวได้ก่อให้เกิดผลลัพธ์ที่ดี - ละครเพลงเป็นการกระทำที่มีชีวิตชีวาและน่าตื่นเต้น น่าประทับใจด้วยความอ่อนโยนและพลังงาน
ประวัติศาสตร์การปรากฏตัวบนเวทีสมัยใหม่
รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นเมื่อไหร่? ในปี 2559 (กลางเดือนตุลาคม) โรงละครดนตรีมอสโกเปิดฤดูกาลด้วย "เจ้าหญิงแห่งคณะละครสัตว์" และจนถึงขณะนี้เป็นเวลากว่าหนึ่งปีแล้วที่การผลิตไม่ได้ออกจากเวทีมอสโกซึ่งดึงดูดความสนใจจากผู้ชมจำนวนมากและกระตือรือร้น จริงอยู่ ทีมงานเพิ่งย้ายจากวังแห่งวัฒนธรรมกอร์บูนอฟไปยังอาคารที่เป็นอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมที่มีความสำคัญระดับภูมิภาค โรงละครรอสสิยา (อดีตโรงภาพยนตร์) ตามคำวิจารณ์ละครเพลง "Princess of the Circus" ที่ Pushkinskaya Square, 2 (ที่อยู่อย่างเป็นทางการใหม่ของ บริษัท) เป็นหนึ่งในผลงานที่น่าสนใจและน่าประทับใจที่สุดของโรงละคร (แน่นอนหลังจากละครร็อค "อาชญากรรมและการลงโทษ" ").
การเคลื่อนไหวดังกล่าวส่งผลดีต่อความนิยมไม่เพียงแต่ในการผลิตเท่านั้น แต่ยังรวมถึง “โรงละครดนตรี” ของ ANO ด้วย ความคิดเห็นเกี่ยวกับ "เจ้าหญิงแห่งคณะละครสัตว์" ที่ชาวมอสโกธรรมดาทิ้งไว้ในวันแรกของรอบปฐมทัศน์แสดงความเสียใจซ้ำแล้วซ้ำอีกว่าอาคาร Palace of Culture ซึ่งเดิมเป็นที่ตั้งของโรงละครตั้งอยู่ไกลจากศูนย์กลาง และไม่สะดวกในด้านการขนส่งและอื่นๆการสื่อสารในเมือง
ดังนั้น หากคุณได้เข้าชมการแสดงในตำแหน่งใหม่ คุณจะรู้สึกยินดีที่ได้ทราบว่าการไปโรงละครกลายเป็นเรื่องง่ายและเรียบง่าย และการอยู่ในห้องโถงมีความโดดเด่นด้วยความสะดวกสบายและความเป็นอยู่ที่ดีขึ้น
การผลิตนี้มีอะไรน่าสนใจอีกบ้าง? ก่อนจะพูดถึงประเด็นนี้ มาดูส่วนนี้กันก่อนดีกว่า
ผู้ประพันธ์กับผลงานอมตะของเขา
Imre Kalman ผู้เขียนบทละคร "Princess of the Circus" เป็นนักแต่งเพลงชาวฮังการีที่มีความสามารถ ซึ่งเป็นที่รู้จักจากการประพันธ์เพลงมากมาย เช่น "Silva", "Marritza", "Violet of Montmartre" และอื่นๆ
เป็นที่น่าสังเกตว่าใน "Princess of the Circus" ซึ่งเขียนขึ้นในปี 1926 คาลมานได้โอนการกระทำของละครไปยังรัสเซีย โดยเฉพาะในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก งานนี้ได้พบกับผู้ร่วมสมัยของเขา จริงอยู่ที่รัสเซียเองละครไม่ได้จัดฉากมาระยะหนึ่งแล้ว สิ่งนี้มาพร้อมกับปัญหาทางการเมือง (ในเวลานั้นสหภาพโซเวียตแทบจะไม่ฟื้นตัวจากสงครามกลางเมือง) รวมถึงความไม่ถูกต้องมากมายของผู้เขียนในงานของเขาซึ่งเกิดขึ้นเนื่องจากความไม่รู้ในเงื่อนไขและสถานการณ์ของชีวิตจริงในรัสเซีย ดังนั้น ตัวละครที่กล่าวถึงในการผลิตจึงถูกเปลี่ยนชื่อและเปลี่ยนเป็นภาษาฝรั่งเศสหรือออสเตรีย
อย่างไรก็ตาม นี่ไม่ใช่การเปลี่ยนแปลงทั้งหมดที่เกิดขึ้นระหว่างการผลิต "Princess of the Circus" บนเวทีรัสเซีย ตามต้นฉบับ ตัวเอกของงาน Mister X ต้องแสดงเพลงของเขาในอายุ ในการแสดงของโซเวียต ตัวละครจะร้องเพลงด้วยเสียงบาริโทนที่ต่ำกว่า ประเพณีดังกล่าวส่งต่อไปยังผลงานร่วมสมัย ในละครเพลงเวอร์ชันละครเพลง Mister X ร้องเพลงด้วยเสียงบาริโทนที่ไพเราะและไพเราะ
Imre Kalman ย้ายการกระทำขององค์ประกอบของเขาไปยังดินแดนรัสเซียด้วยเหตุผล ความจริงก็คือนักแต่งเพลงหลงใหลในศิลปินผู้อพยพชาวรัสเซียอย่าง Vera Makinskaya ซึ่งเขาแต่งงานในภายหลัง ในการแต่งงาน ทั้งคู่มีลูกสามคน
ข้อมูลบางส่วนสำหรับการดูครอบครัว
ตามที่รีวิวจริงเกี่ยวกับ "เจ้าหญิงแห่งคณะละครสัตว์" จะพูดอะไรได้อีก? ระยะเวลาของดนตรีคือสามชั่วโมง วิธีนี้สะดวกมากเพราะช่วยให้คุณเพลิดเพลินไปกับการร้องเพลงอันศักดิ์สิทธิ์ การแสดงที่ยอดเยี่ยมและลูกเล่นที่ซับซ้อนของนักแสดงได้อย่างเต็มที่ และในขณะเดียวกันก็ไม่สร้างภาระหรือรบกวนคุณด้วยเรื่องราวที่ยาวเกินไปและการซ้อมรบมากมาย
จำกัดอายุในการชมละครเพลงหรือไม่? ตามข้อมูลอย่างเป็นทางการ เด็กที่อายุครบหกขวบสามารถเข้าร่วมการแสดงได้ ดังนั้น หากคุณกำลังคิดว่าจะไปที่ไหนกับครอบครัวในเวลาว่าง โรงละครดนตรีมอสโกอาจเป็นทางเลือกที่ดีที่สุดของคุณ "เจ้าหญิงแห่งคณะละครสัตว์" ตามความคิดเห็นของผู้ชมที่ได้เยี่ยมชมแล้วเป็นงานอดิเรกที่ดีสำหรับครอบครัวที่มีเด็กวัยเรียน เด็กๆ ไม่เพียงประทับใจกับเทคนิคที่ซับซ้อนและการเต้นที่น่าทึ่งเท่านั้น แต่ยังประทับใจกับเสียงอันไพเราะของนักแสดง โครงเรื่องที่น่าตื่นเต้น และบรรยากาศที่มีชีวิตชีวาของเทศกาลตลอดการแสดง
ความคิดเห็นสาธารณะเกี่ยวกับศิลปิน
คุณพูดอะไรเกี่ยวกับการแสดงได้อีก? ตามความคิดเห็นของผู้ชมเกี่ยวกับละครเพลง "Princess of the Circus" ศิลปินจัดการกับงานที่ได้รับมอบหมายได้อย่างสมบูรณ์แบบ พวกเขาถ่ายทอดความหมายของงานของคาลมานได้อย่างแม่นยำและสมจริง พร้อมทั้งแสดงความรู้สึกที่แข็งแกร่งและหนักหน่วงในตอนแรกอย่างเต็มตา
นอกจากนี้ บทวิจารณ์ละครเพลงเรื่อง "เจ้าหญิงละครสัตว์" เกือบทั้งหมดยังทำให้ข้อเท็จจริงที่ว่านักแสดงไม่ได้เป็นเพียงนักร้องที่มีพรสวรรค์เท่านั้น แต่ยังเป็นนักยิมนาสติกที่มีความสามารถ นักแสดงละครสัตว์ และนักเต้นที่เก่งกาจอีกด้วย
นักแสดงนำชาย
ใครในหมู่นักแสดงที่มีความสามารถและน่าทึ่งมากมายควรถูกกล่าวถึงก่อนใคร
แน่นอนพระเอก สองชื่อถูกกล่าวถึงในโปสเตอร์ละคร - Maxim Zausalin และ Yevgeny Shirikov
Maxim Zausalin เกิดในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2521 รับใช้ที่โรงละครดนตรีมานานกว่าห้าปี ผลงานมากมายของเขามีทั้งภาพที่หลากหลาย เช่น Prokhorov (“The Wasteers”), Porfiry (“Crime and Punishment”), Erast (“Poor Liza”), Don Juan (“Don Juan”) และอื่นๆ
Evgeny Shirikov อายุน้อยกว่าเพื่อนร่วมงานถึงสิบปี เขาทำงานที่โรงละครดนตรีเพียงปีเดียว ก่อนหน้านี้นักแสดงประสบความสำเร็จในการแสดงในภาพยนตร์ จำได้จากภาพเขียนเช่น "Provincial Madonna", "Can I Hug You?", "Beautiful Life" และอื่นๆ
จากการวิจารณ์ละครเพลงเรื่อง “Princess of the Circus” ศิลปินทั้งสองได้แสดงบทบาทสำคัญของพวกเขาด้วยพรสวรรค์และไม่มีใครเลียนแบบได้ แม้ว่าแต่ละคนจะใส่อะไรบางอย่างที่แตกต่างกันไปในตัวละคร แต่นักแสดงทั้งสองก็สามารถถ่ายทอดได้อย่างเต็มที่ความละเอียดอ่อนและโศกนาฏกรรมของจิตวิญญาณของตัวเอก ความรักที่อ่อนโยนของเขา และความหลงใหลในทุกสิ่งที่มีต่อผู้หญิงคนหนึ่ง ไม่มีอะไรจะพูดเกี่ยวกับการแสดงทริคและสเต็ปการเต้น - คุณแค่ต้องเห็นมัน!
บทนำหญิง
บทบาทของธีโอดอร่าคนรวยและลมแรง ตกเป็นของสองนักแสดงสาวที่สดใส - Maria Biork และ Yulia Vostrilova
Maria ทำงานที่ Musical Theatre ตั้งแต่ปี 2013 ก่อนหน้านั้น เธอเคยมีส่วนร่วมในโรงละคร Sergei Bezrukov และสมาคมการแสดงละครอื่นๆ ซึ่งเธอมีบทบาทสนับสนุนเป็นหลัก
อักขระที่ไม่คาดคิด
ตามที่กล่าวไว้ในบทวิจารณ์ละครเพลงเรื่อง “Princess of the Circus” มากมาย ผู้ชมต่างประหลาดใจที่เห็นตัวละครใหม่บนเวทีซึ่งไม่ได้ระบุไว้ในละครต้นฉบับ ฮีโร่ตัวนี้กลายเป็นปัวซอง แสดงโดย Efim Shifrin นักแสดงที่มีชื่อเสียงได้รับบทบาทเป็นคนช่างคิดและโลภ เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าตัวละครนี้เขียนขึ้นโดยเฉพาะสำหรับชิฟริน (ศิลปินเพลงป็อปชาวรัสเซีย นักแสดงภาพยนตร์ และผู้กำกับ) ดังนั้นจึงไม่คุ้มค่าที่จะพูดถึงว่าศิลปินคนนี้เล่นตามบทบาทของเขาได้อย่างยอดเยี่ยม นำความบิดเบี้ยวอันน่าทึ่งมาสู่ละครเพลง
ตัวการ์ตูน
ในบรรดาฮีโร่คนอื่นๆ Pelican และ Caroline Bonville ที่เปล่งประกายระยิบระยับและระยิบระยับ แสดงโดย Pavel Lyubimtsev และ Alexei Kolgan นั้นมีความโดดเด่นตามลำดับ ในกรณีนี้ ควรแยกพูดถึงเกมของ Alexei Anatolyevich
ปล่อยมุกตลกให้ผู้ชมได้ดู ศิลปินได้แสดงบทบาทใหม่ - บทบาทตัวตลก อันที่จริง ก่อนที่ Colgan จะแสดงในภาพยนตร์บ่อยที่สุด โดยแสดงบทบาทที่จริงจังของผู้บังคับบัญชา นายกเทศมนตรีของเมือง รองผู้ช่วย ผู้กำกับ และอื่นๆ แม้ว่าจะมีการแสดงตลกในชีวประวัติที่สร้างสรรค์ของเขา - เชร็คที่รักพูดด้วยเสียงของ Alexei Anatolyevich
กำลังปิด
อย่างที่คุณเห็น ละครเพลง "Princess of the Circus" ได้รวบรวมศิลปินและผู้กำกับที่มีความสามารถมากมาย เขาเป็นผลงานชิ้นเอกของห้องโถงดนตรีรัสเซียอย่างแท้จริงและเป็นหนึ่งในการตีความที่โดดเด่นที่สุดของอิมเร คาลมาน มีอะไรจะพูดมากไหม? แค่เห็นแล้วรู้สึก!
แนะนำ:
"สองสามีราคาหนึ่ง": ความคิดเห็นของผู้ชม โครงเรื่อง และนักแสดง
ชีวิตครอบครัวเป็นธุรกิจที่ละเอียดอ่อนและคาดเดาไม่ได้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากบุคคลภายนอกเข้ามายุ่งเกี่ยวกับระบบนี้ เกี่ยวกับการแสดงนี้ "สองสามีในราคาหนึ่ง" ความคิดเห็นที่คลุมเครืออย่างสมบูรณ์ พูดตรงๆ ก็คือ โครงเรื่องของการผลิตไม่ใช่อาหารสำหรับความคิด และไม่มีโครงสร้างเชิงตรรกะที่หรูหราที่นี่ สาระสำคัญของการแสดงอยู่ที่บทละครของนักแสดงที่ได้รับการคัดเลือกมาเป็นอย่างดี หลายคนคุ้นเคยกับผู้ชมจากละครโทรทัศน์ในช่วงเวลาต่างๆ นี่เป็นเรื่องขบขัน แต่ตอนจบมันบ่งบอกถึง p . บางอย่าง
"Amelie": บทวิจารณ์ภาพยนตร์ โครงเรื่อง และนักแสดง
Amelie เป็นภาพยนตร์ที่ผสมผสานความขบขันและความโรแมนติก กำกับการแสดงโดย ฌอง-ปิแอร์ ผู้กำกับชาวฝรั่งเศส งานนี้เกิดขึ้นที่สองในภาพยนตร์ชั้นนำในภาษาต่างประเทศ ผู้ชมถ่ายภาพในเชิงบวก แต่ก็มีคนที่ไม่ชอบหนังเรื่องนี้
Musical Comedy Theatre Khabarovsk: คำอธิบาย ละคร และบทวิจารณ์
โลกของโรงละครเต็มไปด้วยสิ่งลึกลับและน่าสนใจมากมาย การเข้าร่วมการแสดงที่พวกเขาชื่นชอบทำให้ผู้คนใกล้ชิดศิลปะมากขึ้น นอกจากนี้การไปโรงละครยังให้อารมณ์เชิงบวกและความประทับใจมากมาย สถาบันวัฒนธรรมนี้มีอยู่ในเกือบทุกเมืองในรัสเซีย ดังนั้นจึงควรค่าแก่การดูสถานที่ท่องเที่ยวสำคัญแห่งหนึ่งของ Khabarovsk - โรงละคร Musical Comedy
St. Petersburg Academic Lensoviet Theatre: ละคร คำอธิบาย และนักแสดง
ในชีวิตของทุกคนมีสิ่งที่เรียกว่าสัญลักษณ์และอาจเป็นสถานที่ทางศาสนา สำหรับผู้มาชมละคร หนึ่งในสถานที่เหล่านี้คือ St. Petersburg Academic Theatre ซึ่งตั้งชื่อตาม Lensoviet
State Kharkov Circus: คำอธิบาย โปรแกรม และบทวิจารณ์
คณะละครสัตว์คาร์คอฟเป็นหนึ่งในคณะละครสัตว์ที่เก่าแก่ที่สุดในยูเครน มีอดีตอันยาวนานและประเพณีอันรุ่งโรจน์ ประวัติความเป็นมาของคณะละครสัตว์คาร์คอฟสมัยใหม่เริ่มต้นขึ้นท่ามกลางผู้คน - ในจัตุรัสงานเฉลิมฉลองที่การแสดงประสบความสำเร็จเสมอ