2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
เป็นเวลาหลายศตวรรษที่ผู้คนได้ฝึกฝนและประสบความสำเร็จอย่างสูงในด้านวิจิตรศิลป์ โดยถ่ายทอดสิ่งที่ตามองเห็นและจิตวิญญาณสัมผัสสู่หินและผ้าใบ รูปปั้นกษัตริย์และผู้ปกครอง ผู้คนที่อาศัยอยู่ในสมัยโบราณ งานแกะสลัก ผนังทาสี ภาพเขียน แม้แต่ภาพเขียนหิน ทำให้เราย้อนเวลากลับไปสู่อดีตอันไกลโพ้น และทำให้เราซึมซับความรู้ที่สั่งสมมานับพันปี การสร้างสรรค์งานศิลปะดังกล่าวช่วยนักวิทยาศาสตร์ในการฟื้นฟูประวัติศาสตร์โลกของเรา เพื่อเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับจิตวิทยาของมนุษย์และการพัฒนา
ศิลปะเป็นส่วนหนึ่งของชีวิต
ธรรมชาติของมนุษย์มีแนวโน้มที่จะอยากรู้อยากเห็น ผู้คนมักถามคำถามมากมายเกี่ยวกับประเภทและประเภทของศิลปะ หลายคนต้องการเรียนรู้สิ่งใหม่ๆ ตั้งแต่การถือกำเนิดของศิลปะไปจนถึงการตอบคำถามที่ว่า “ภาพเหมือนตนเองคืออะไร” และ “ประติมากรรมเกิดขึ้นได้อย่างไร” แต่คุณควรเริ่มต้นเล็ก ๆ ค่อยๆ หาคำตอบ
วิจิตรศิลป์
ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะประเภทหนึ่ง ได้แก่
- ภาพวาด;
- ประติมากรรม;
- ภาพ;
- กราฟิก;
- ศิลปะและหัตถศิลป์
ประเภทวิจิตรศิลป์ศิลปะ
ศิลปะทุกรูปแบบมีแนวของตัวเอง เช่น ภาพเหมือน ทิวทัศน์ หรือการวาดภาพนิ่ง ประเภทอื่น ๆ ก็มีความโดดเด่นเช่นกัน: ประวัติศาสตร์, สัญลักษณ์, เชิงเปรียบเทียบ, ตำนาน, ทุกวัน, การต่อสู้ (ทหาร), ศาสนา ศิลปะทุกประเภทเหล่านี้มีหลากหลายรูปแบบ เช่น ในประเภททิวทัศน์ - ทิวทัศน์ท้องทะเล ภาพลักษณ์ของท้องทะเล ภาพเหมือนเกี่ยวข้องกับหลากหลายรูปแบบ: ประวัติศาสตร์ ศาสนา เครื่องแต่งกาย และภาพเหมือนตนเอง
ภาพเหมือนตนเอง - ความลึกลับของประเภทภาพเหมือน
ภาพเหมือนตนเองไม่ได้เป็นเพียงศิลปะประเภทหนึ่งเท่านั้น นอกจากนี้ยังมีให้สำหรับนักดนตรี นักเขียน กวี ตอบคำถามว่าภาพเหมือนตนเองคืออะไรในงานศิลปะ เราต้องเข้าใจว่าปรากฏการณ์ของประเภทนี้อยู่ที่ความปรารถนาในการเรียนรู้ตนเอง การมองจากภายนอกไปที่ "ฉัน" ของตัวเอง ในเกือบทุกกิจกรรม คุณสามารถแสดงบุคลิกภาพของคุณ ซึ่งจะระบุที่มาของงานกับประเภทนี้ เป็นการยากที่จะตอบคำถามว่า "ภาพเหมือนตนเองคืออะไร" คำจำกัดความของประเภทนี้ไม่ชัดเจนเท่าที่ควร คำตอบสำหรับคำถามง่ายๆ แต่ในขณะเดียวกันก็ซับซ้อนคือ การหาสาเหตุของงานประเภทนี้
ภาพเหมือนตนเองคือภาพเหมือนของผู้เขียนเอง ตรงกันข้ามกับความเชื่อที่นิยม มันไม่ได้เป็นเพียงประเภทของภาพวาดเท่านั้น แต่ยังรวมถึงประติมากรรม กราฟิก และภาพถ่ายด้วย บ่อยครั้งที่ผู้เขียนวาดภาพตัวเองบนผ้าใบหรือแกะสลักจากหินใช้กระจกซึ่งเป็นกรณีนี้ก่อนการถือกำเนิดและการใช้กล้องอย่างแพร่หลาย หลังจากนั้นการสร้างภาพเหมือนตนเองกลายเป็นเรื่องง่ายขึ้น แค่ถ่ายภาพตัวเองและทำงานจากภาพถ่ายก็เพียงพอแล้ว ศิลปินบางคนตัดสินใจที่จะไม่ไปไกลขนาดนั้นและเปลี่ยนเวทีกลางของการถ่ายภาพให้เป็นรูปแบบศิลปะเช่นกัน
ภาพเหมือนตนเองคืออะไร
นักประวัติศาสตร์ศิลป์ค้นหาและศึกษาคำตอบของคำถามว่า “ภาพเหมือนตนเองคืออะไร” มาเป็นเวลานาน ความหมายของคำนี้ประกอบด้วยสองส่วน: "อัตโนมัติ" ซึ่งหมายถึง "ผู้แต่ง" และ "แนวตั้ง" - รูปภาพของบุคคล ศิลปินที่แท้จริงมักจะใส่จิตวิญญาณและแรงบันดาลใจในการทำงาน มุ่งมั่นที่จะนำเสนอต่อสาธารณชน ไม่เพียงแต่ภาพเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความคิดและความรู้สึกด้วย ดังที่ได้กล่าวไว้ก่อนหน้านี้ ภาพเหมือนตนเองเป็นภาพที่ศิลปินและประติมากรรมพรรณนาถึงตนเอง เมื่อมีคนวาดตัวเอง เขาพยายามที่จะถ่ายโอนไปยังวัสดุที่ไม่เพียงแค่รูปลักษณ์ ลักษณะใบหน้า และองค์ประกอบร่างกายเท่านั้น เขาพยายามทำให้ภาพลักษณ์ของเขามีบุคลิก เป็นที่ทราบกันมานานแล้วว่าเราไม่รับรู้ภาพสะท้อนของเราอย่างที่คนอื่นเห็นจากภายนอก ดังนั้นทั้งศิลปินและประติมากรที่ประเมินตนเองจากด้านที่แตกต่างและวิพากษ์วิจารณ์มากกว่า พรรณนาตนเองตามที่เห็นตนเอง ข้อเท็จจริงนี้ทำให้ไม่เพียงเพลิดเพลินไปกับผลงานชิ้นเอกของคนสร้างสรรค์ที่มีชื่อเสียงเท่านั้น แต่ยังประเมินงานจากมุมมองทางจิตวิทยาด้วย
ประเภทภาพเหมือนตนเองในภาพวาด
ในการค้นหาคำตอบสำหรับคำถามว่าภาพเหมือนตนเองในการวาดภาพคืออะไร เรามาพิจารณาถึงความหลากหลายกันดีกว่า
ภาพเหมือนตนเองแทรกเป็นผลงานที่ศิลปินวางตัวเองในกลุ่มคนในภาพวาดบ่อยครั้งไม่ได้ติดดาว
ในกลุ่ม ศิลปินยังดึงดูดตัวเองท่ามกลางคนหลายคน แต่พวกเขาเป็นญาติหรือเพื่อน และงานนี้ถูกสร้างขึ้นเพื่อรักษาช่วงเวลาของชีวิตไว้ในความทรงจำ
ภาพเหมือนตนเองเชิงสัญลักษณ์สามารถสร้างขึ้นในรูปแบบของประวัติศาสตร์ ตำนาน หรือเครื่องแต่งกาย ผู้เขียนภาพเพิ่มลักษณะใบหน้าของเขาให้กับตัวละครในประวัติศาสตร์หรือเทพนิยาย หรือเพียงแค่ “แต่งตัว” ตัวเองในชุดอื่นๆ
ภาพเหมือนตนเองเป็นธรรมชาติใกล้เคียงกับต้นฉบับมากที่สุด ศิลปินวาดภาพตัวเองอยู่คนเดียวที่บ้านหรือที่ทำงาน
ภาพเหมือนตนเองตามธรรมชาติยังแบ่งออกเป็นหลายแบบ:
- Professional - ศิลปินวาดภาพตัวเองในที่ทำงานในสตูดิโอ
- ส่วนตัว - ผู้เขียนถ่ายโอนไปยังภาพของสภาพจิตใจของเขา ความปรารถนาที่จะไม่แสดงรูปลักษณ์ แต่เป็นอารมณ์
- อีโรติก.
จิตวิทยาภาพเหมือนตนเอง
ภาพเหมือนตนเองคือการประเมินบุคลิกภาพของศิลปิน ผลงานชิ้นแรกของประเภทนี้มีอายุย้อนไปถึง 420 ปีก่อนคริสตกาล พวกเขาถูกกล่าวถึงในประวัติศาสตร์ของกรีกโบราณและอียิปต์ แต่แล้วผู้เขียนไม่ได้กำหนดตัวเองเป็นรายบุคคลพวกเขาดึงเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่สำคัญและวางตัวเองลงบนภาพซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของประวัติศาสตร์ บ่อยครั้งสิ่งนี้ไม่เป็นไปตามความเข้าใจของผู้ฟัง ดังนั้นประติมากร Phidias ในคราวเดียวจึงวาดภาพตัวเองท่ามกลางผู้เข้าร่วมใน "Battle of the Amazons" ซึ่งอย่างที่ Plutarch นักปรัชญาชาวกรีกโบราณตั้งข้อสังเกตในภายหลังว่ามีความกล้ามาก ประเภทนี้ได้รับความนิยมสูงสุดในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา แต่ถึงกระนั้นการสร้างภาพลักษณ์ของตัวเองก็ถือว่าผิดปกติเพราะงานดังกล่าวถือว่าหลงตัวเองในเวลานั้น นักวิจารณ์อ้างว่าผู้เขียนอมตะเพื่อชื่อเสียง
คนที่มีความคิดสร้างสรรค์คิดต่าง ดังนั้นมันคงจะจริงที่จะบอกว่าจากมุมมองทางจิตวิทยา ศิลปินหรือประติมากรแตกต่างจากคนอื่นๆ มีศิลปินหลายคนในประวัติศาสตร์ที่ป่วยเป็นโรคทางระบบประสาทและจิตใจ ภาพเหมือนตนเองที่พวกเขาทำขึ้นยังคงได้รับการศึกษาเพื่อค้นหาเบาะแสเกี่ยวกับความลึกลับของตัวตน
ในงานศิลปะโบราณ งานเหล่านี้ไม่ได้มีความสำคัญมากนัก แต่ในศตวรรษต่อมา เป้าหมายของศิลปินเริ่มถูกติดตาม - เพื่อทิ้งไว้ในความทรงจำ ไม่เพียงแต่ภาพของพวกเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความประทับใจส่วนตัวในสมัยนั้นด้วย ตัวอย่างเช่น เมื่อศาสนาทำให้เกิดความตื่นเต้นมากที่สุดในหมู่ผู้คน ผู้เขียนเห็นว่าเหมาะสมที่สุดที่จะพรรณนาถึงตนเองในการกลับใจ การดิ้นรนทางวิญญาณ และการอธิษฐาน
ในยุคเรเนสซองส์ ความมั่งคั่งของวัฒนธรรม ผลงานของปรมาจารย์ที่มีชื่อเสียงเริ่มมีคุณลักษณะที่เป็นสัญลักษณ์ ประสบการณ์ละครและอารมณ์มากมายปรากฏในผลงานของพวกเขา ไมเคิลแองเจโลมอบใบหน้าของเขาให้กับหน้ากากผิวหนังที่นำมาจากคนบาปและศีรษะของโกลิอัทที่ถูกตัดขาด
ภาพเหมือนตนเองยอดนิยม
หลายคนคงนึกถึงภาพเหมือนตนเองที่มีชื่อเสียงของศิลปินอย่าง Leonardo da Vinci, Van Gogh หรือ Frida Kahlo ประวัติศาสตร์ของวิจิตรศิลป์มีนักเขียนหลายร้อยคนที่ทิ้งความทรงจำของตัวเองไว้ในการวาดภาพด้วยการวาดภาพเหมือนของพวกเขาเอง Albrecht Dürerเป็นหนึ่งในคนแรกศิลปินที่เลือกแนวภาพเหมือนตนเองเป็นศูนย์กลางของงาน เขาวาดภาพผืนผ้าใบ 50 ภาพด้วยภาพของเขาเอง อย่างไรก็ตาม Frida Kahlo นำฝ่ามือออกจากเขาในแง่ของจำนวนภาพเหมือนตนเองที่สร้างขึ้นเธอมี 55 ภาพ บางครั้ง Rembrandt ถือเป็นเจ้าของสถิติสำหรับการวาดภาพด้วยภาพของเขาเอง ผลงานของเขาประเภทนี้มีประมาณ 90 ชิ้น อย่างไรก็ตาม ส่วนใหญ่แล้วจริงๆ แล้วเป็นผลงานของศิลปินคนอื่นๆ และภาพเขียนบางภาพมีขนาดเล็กจนคาดไม่ถึง (ภาพที่เล็กที่สุดคือ 17 x 20 ซม.)
ศิลปินชาวอิตาลี Giotto, Mazzacio และ Botticelli ได้รวมภาพของตัวเองไว้ในผลงานของพวกเขา ขอแนะนำอีกว่าภาพวาดที่มีชื่อเสียงของ Leonardo da Vinci "Mona Lisa" ยังเป็นภาพเหมือนตนเองของอาจารย์เฉพาะในร่างผู้หญิงเท่านั้น
ภาพเหมือนตนเองของประติมากรรมมีไม่มากนัก ส่วนใหญ่สร้างขึ้นในปัจจุบัน ประติมากรที่มีชื่อเสียงบางคนคือ Mark Quinn ผู้สร้างชุดประติมากรรมที่วาดภาพผู้เขียน และ Sergei Konenkov ซึ่งมีผลงานให้เห็นใน Tretyakov Gallery
ภาพเหมือนตนเองไม่ได้เป็นเพียงการสร้างตัวเองจากหินหรือโดยการถ่ายโอนสีลงบนผ้าใบเท่านั้น แต่ยังเป็นประเภทการถ่ายภาพอีกด้วย ชื่อที่นิยมมากที่สุดสำหรับประเภทนี้เป็นที่รู้จักสำหรับหลาย ๆ คน - เซลฟี่หรือ "ภาพถ่ายของตัวเอง" ที่ถ่ายด้วยแขนที่ยื่นออกไปหรือด้วยความช่วยเหลือของกระจก