2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:51
เครื่องดนตรีประเภทเป่าลมไม้ให้สีสันที่ได้ยินชัดเจนในจานเสียงโดยรวมของวงดุริยางค์ซิมโฟนี - แข็งแกร่งและสดใส
เสียงต่ำของแต่ละคนมีความอิสระมากจนผู้แต่งไม่เพียงแต่จัดหาฟลุต คลาริเน็ต โอโบ และบาสซูนด้วยส่วนของพวกเขาเอง แต่ยังแต่งตอนเดี่ยวขนาดใหญ่สำหรับพวกเขาด้วย เฉพาะกลุ่มธนูของวงออเคสตราเท่านั้นที่ได้รับความสนใจอย่างมาก เครื่องดนตรีประเภทลมคือพลังของเสียง ความกะทัดรัด เป็นไดนามิกหลากสี มาดูแต่ละอันกันดีกว่า
ขลุ่ย
เครื่องดนตรีประเภทเป่าลมที่เก่าแก่ที่สุด รู้จักกันมาตั้งแต่สมัยอียิปต์ กรีซ และโรม แต่น่าจะเกิดก่อนหน้านั้นหลายพันปี แม้แต่ในรูปแบบดั้งเดิมที่สุด - เพียงแค่กกตัดด้วยวิธีพิเศษ - ขลุ่ยสามารถฟังเสียงดนตรีได้อย่างแท้จริง ตั้งแต่ยุคกลาง รู้จักสองพันธุ์: ขลุ่ยตรงและขลุ่ยขวาง ท่อนตรง - พร้อมปลาย - คล้อยตามการปรับปรุงน้อยกว่าและดังนั้นจึงไม่ได้ใช้กันอย่างแพร่หลาย ในศตวรรษที่ 18 น้องสาว "แนวขวาง" ที่มีความสามารถแทนที่วงออร์เคสตราจากวงออเคสตรา ในแง่ของความมีคุณธรรม (จากความสะดวกในการเล่น) ไม่มีความเท่าเทียมกันในหมู่พี่น้องในขลุ่ย เครื่องดนตรีโปรดสำหรับการทำดนตรีที่บ้านให้บ่อยกว่าเครื่องดนตรีประเภทอื่นคือศิลปินเดี่ยวในดนตรีคอนเสิร์ตที่ยอดเยี่ยม จริงอยู่มันค่อนข้างยากที่จะเล่น cantilena กว้างบนขลุ่ย - มันต้องการการไหลของอากาศขนาดใหญ่มาก เสียงเย็นเยียบราวกับอยู่ต่างโลก ควรสังเกตตัวอย่างที่ชัดเจนที่สุดของเครื่องดนตรีนี้: ทำนองจากโอเปร่า "Orpheus and Eurydice" โดย Gluck และ "Dance of the Shepherds" จากบัลเล่ต์ "The Nutcracker" โดย Tchaikovsky
โอโบ
ทายาทของขลุ่ยดึกดำบรรพ์ โอโบเวอร์ชันยุโรปมาจากตะวันออกกลาง ในศตวรรษที่ 17 เขาเข้าร่วมวงซิมโฟนีออร์เคสตรา ซึ่งเขาได้รับชื่อเสียงอย่างรวดเร็วจากคอนเสิร์ตและกลายเป็นที่ชื่นชอบของผู้รักดนตรีทุกคน คอนแชร์โตที่ยากที่สุดถูกเขียนขึ้นสำหรับโอโบตั้งแต่สมัยของ Lully, Bach และ Handel ต่อมาในศตวรรษที่ 19 คลาริเน็ตได้หลีกทางให้คนโปรด ไม่จำเป็นต้องปรับแต่งโอโบ วงออเคสตราทั้งหมดมีค่าเท่ากัน นี่คือเครื่องดนตรีประเภทลม "ร้องเพลง" แม้ว่าจะเป็นเครื่องดนตรีประเภทเป่าขลุ่ยก็ตาม แต่ "ม้า" ของเขา - สง่างาม, เศร้า, เศร้า ตัวอย่างเช่น การหยุดพักก่อนการแสดงที่สองของ "Swan Lake" ของไชคอฟสกี
คลาริเน็ต
แข็งแกร่ง คล่องตัว เปี่ยมไปด้วยวิธีการแสดง เสียงของคลาริเน็ตจะจดจำได้ทันทีและได้ยินเสมอ ไม่ว่าเครื่องดนตรีประเภทลมชนิดใดจะแข่งขันกันเพื่อเรียกร้องความสนใจของผู้ฟัง ความเป็นอภิบาลของภาพได้รับการถ่ายทอดเป็นอย่างดีโดยเฉพาะอย่างยิ่งด้วยความช่วยเหลือของนักประพันธ์เพลงคลาสสิกที่ชื่นชอบ: Tchaikovsky และ Rimsky-Korsakov มอบเพลงทั้งหมดของคนเลี้ยงแกะ Lel ให้กับคลาริเน็ต นอกเหนือจากปกติแล้ว วงดนตรีซิมโฟนีออร์เคสตรายังใช้คลาริเน็ตขนาดเล็กและเบสและอัลโตเป็นครั้งคราว
บาสซูน
แปลจากภาษาอิตาลี - มัดฟืน. ชื่อเฉพาะนี้มาจากไหน? ในศตวรรษที่ 16 บนพื้นฐานของท่อเบสแบบเก่า - บอมบาร์ดา - บาสซูนถูกสร้างขึ้นในรูปแบบของท่อไม้ขนาดใหญ่ที่งอเป็นสองส่วน สายตาดูเหมือนฟืนในมือนักดนตรี เสียงต่ำแบบใหม่สร้างความประหลาดใจให้กับคนรุ่นก่อนด้วยความไพเราะและถูกเรียกว่า "dolcino" - "ละเอียดอ่อนหวาน" ในศตวรรษที่ 19 เขาได้รับแผนส่วนบุคคลของเขาในรูปแบบของเสียงของวงดุริยางค์ซิมโฟนี ตัวอย่างเช่น - โอเปร่า "Robert the Devil" โดย Meyerbeer ซึ่งเสียงบาสซูนแสดงถึงเสียงหัวเราะที่มรณะ Beethoven, Weber และ Rimsky-Korsakov (โดยเฉพาะใน "Scheherazade") ใช้ภาพมีความหมายมากและเครื่องดนตรีลมนี้มีลักษณะที่โดดเด่นที่สุดในธีมของปู่ ("Peter and the Wolf" โดย Prokofiev) และใน ตอนจบของซิมโฟนีที่เก้าของ Shostakovich นอกจากบาสซูนแล้ว วงซิมโฟนีออร์เคสตรายังให้เสียงเครื่องดนตรีที่ต่ำที่สุดในแง่ของช่วง -contrabassoon สามครั้งงอท่อไม้เกือบสี่เมตร นี่คือการถัก นี่คือการถัก! มีเทคนิคน้อยกว่าบาสซูนธรรมดา แต่มีลักษณะคล้ายออร์แกนในเสียงต่ำ มักจะทำหน้าที่เสริมส่วนเบส ตัวอย่าง: "บทสนทนา Beauty and the Beast" ของ Ravel เป็นเสียงของสัตว์ประหลาด
