บทกวีของ Bunin: คุณสมบัติ, ธีม. บทกวีของบูนินเกี่ยวกับความรัก

2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50

แต่คำสามารถวาดภาพ สร้างสรรค์ผลงานชิ้นเอกที่เต็มไปด้วยสีสัน กลิ่นอาย ชีวิต ปรัชญา และเนื้อเพลงที่สดใส คำเหล่านี้อ่านไม่ง่าย ผู้อ่านจะได้เห็นพวกเขา ได้ยิน ลิ้มรส ได้กลิ่น และด้วยลมหายใจที่หลงไปครู่หนึ่งจะอ่านซ้ำอีกครั้งและอีกครั้ง เวทย์มนต์, การสะกดจิต, แฮ็ค? ไม่เลย. แค่บทกวีของบูนิน

กวีหรือนักเขียน?

บางทีความยากถูกสร้างขึ้นมาเพื่อเปลี่ยนคนให้เป็นช่างฝีมือโดยเฉพาะ Ivan Alekseevich Bunin เกิดเมื่อวันที่ 22 ตุลาคม พ.ศ. 2413 เขามาจากตระกูลผู้สูงศักดิ์ที่ยากจน ดังนั้นเขาจึงต้องทำงานตั้งแต่อายุยังน้อย กวีและนักเขียนที่โดดเด่น ผู้ได้รับรางวัลโนเบลสาขาวรรณกรรม เริ่มใช้ชีวิตอย่างอิสระตั้งแต่เนิ่นๆ

เขาทำงานในสำนักพิมพ์ของหนังสือพิมพ์และนิตยสารต่างๆ ทำงานนอกเวลาในสำนักงานและเดินทางบ่อย บทกวีบทแรกของเขาได้เห็นโลกในปี พ.ศ. 2430 และผลงานชุดแรกของเขาได้รับการตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2434 ในระหว่างกิจกรรมสร้างสรรค์ไม่เพียง แต่บทกวีของ Bunin เท่านั้น แต่ยังรวมถึงงานเขียนร้อยแก้วซึ่งได้รับการยอมรับทั่วโลก แต่ผู้เขียนเองบอกว่าเขาเป็นกวีมากกว่านักเขียน ดังนั้นจึงควรพิจารณากิจกรรมของเขาอย่างแม่นยำในแง่มุมนี้

เลกาซี่

เขาว่ากันว่าของใหม่เป็นของเก่าที่ลืมไปหมดแล้ว นี่คือลักษณะที่กวีนิพนธ์ของ Bunin ปรากฏบนฉากหลังของความทันสมัยทางวรรณกรรม Ivan Alekseevich ประสบความสำเร็จในการสานต่อประเพณีพุชกินที่ดีที่สุด จากเส้นสายที่เข้มงวดของเขาและหายใจเรียบง่ายและสูงส่ง กวีไม่ต้องการ "กลอนฟรี" เขารู้สึกดีท่ามกลางพรมแดนของ iambic และ trochaic ดูเหมือนว่าเขาจะรับเอาสิ่งเหล่านี้เป็นมรดกจากกวีรุ่นก่อน ๆ Bunin ไม่สนใจเทคนิคการสร้างสรรค์ใหม่และรูปแบบการเขียนบทกวี Ivan Alekseevich มั่นใจว่ารูปแบบเก่าจะไม่มีวันหมดสิ้น

บูนินเป็นกวี ตัวเขาเองยืนยันซ้ำแล้วซ้ำเล่าในเรื่องนี้ และสิ่งที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับเขาก็คือเขาไม่เคยระบุตัวเองด้วยโรงเรียนหรือทิศทางใด ๆ เขาแค่เขียนบทกวีที่สวยงาม เขียนเมื่อต้องการ และมีอะไรจะพูด

ศิลปิน

สำหรับกวี Bunin เชคอฟ พุชกิน และตอลสตอย เป็นตัวอย่างที่เขามองหาเสมอ เขาถือว่าพวกเขาเป็น "เทพเจ้า" ของวรรณกรรม แม้ว่า Ivan Alekseevich จะยกตัวอย่างจากพวกเขา แต่ผลงานของเขาก็มีลักษณะเฉพาะหลายอย่าง

ในบทกวี บูนินใช้เมตรแบบคลาสสิก (สองและสามพยางค์) แต่สิ่งนี้ไม่ได้จำกัดความคิดของเขาเลยแม้แต่น้อย Bunin จัดการเพื่อเติมเต็มบรรทัดเล็ก ๆ เหล่านี้ด้วยน้ำเสียงที่เข้มข้นที่พวกเขาได้รับสิ่งใหม่เทียบเสียง. Ivan Alekseevich เป็นศิลปินที่แท้จริงของคำ เขาสัมผัสได้ถึงความงดงามของโลกรอบตัวอย่างละเอียด ทั้งเสียง สีสัน อารมณ์ และสิ่งนี้สะท้อนให้เห็นในบทกวีของเขา เป็นไปไม่ได้ที่จะหานักกวีผู้นี้สามารถเปิดเผยความงดงามของธรรมชาติไปจนถึงเสียงสุดท้ายของเหยี่ยวได้

ธีมสร้างสรรค์

กวีมองโลกด้วยวิธีพิเศษ และไม่ว่าคุณจะวิเคราะห์มากแค่ไหน ก็ยากที่จะระบุธีมของกวีนิพนธ์ของบูนินเป็นรายบุคคล เนื้อเพลงของ Bunin เป็นการผสมผสานระหว่างแง่มุมต่าง ๆ ของความคิดสร้างสรรค์ เขาเขียนเกี่ยวกับชีวิต ความเหงา ความปรารถนา ความสุขของการดำรงอยู่ทางโลก พูดได้คำเดียว บูนินแสดงกวีนิพนธ์ของเขาในทุกแง่มุมของชีวิตมนุษย์ จากธรรมชาติ สิ่งที่อยู่รอบตัวเขา และจบลงด้วยประสบการณ์ภายใน

เนื้อเพลงความรัก

สิ่งแรกที่จะเริ่มพิจารณาผลงานของกวี Bunin คือเนื้อเพลงรัก เขามักจะเขียนเกี่ยวกับความยากลำบากและโศกนาฏกรรมแห่งความรักตลอดจนช่วงเวลาที่สวยงามเพียงชั่วครู่ ในบทกวีเกี่ยวกับความรัก Bunin แทรกซึมลึกเข้าไปในส่วนลึกที่ซ่อนเร้นที่สุดของหัวใจมนุษย์ เผยให้เห็นกฎที่ไม่รู้จักและไม่รู้จักให้โลกเห็น แต่ที่นี่เขากลับมองเห็นต่างออกไป

ในบทกวีเกี่ยวกับความรัก Bunin เชื่อมโยงความรู้สึกนี้กับความงามนิรันดร์และบริสุทธิ์ของธรรมชาติ เขาเห็นแต่ความรักที่เป็นธรรมชาติ ไม่ประดิษฐ์ ไม่หลอก ไม่เห็นแก่ตัว แต่มีจริง ชีวิตที่ปราศจากความรักไม่ใช่ชีวิตเลย หากความรักตายลง ชีวิตก็ไร้ค่าและสิ้นหวัง อย่างไรก็ตาม ผู้เขียนไม่ได้ปิดบังความจริงที่ว่าเราต้องคาดหวังความสุขจากความรักเท่านั้น สามารถนำความทรงจำที่น่าเศร้ามากมาย ที่ในจดหมายฉบับหนึ่งของเขา เขาเขียนว่าความรักและความตายมีความเชื่อมโยงกันอย่างแยกไม่ออก ทุกครั้งที่เขาประสบกับภัยพิบัติจากความรักอีกครั้งหนึ่ง เขาเกือบจะฆ่าตัวตาย และถึงแม้สิ่งนี้ ความรู้สึกของความรักยังคงอยู่สำหรับกวีบางสิ่งที่ประเสริฐ อุดมคติ และนิรันดร์อย่างไม่ต้องสงสัย

ความเหงา

เมื่อบูนินยอมรับว่าเขาต้องพบกับโศกนาฏกรรมความรักมาหลายครั้ง ดังนั้น ธีมของความเหงาในงานของกวีจึงถือได้ว่าเป็นหัวใจสำคัญ และกลอนของบูนิน "ความเหงา" เป็นข้อพิสูจน์โดยธรรมชาติของเรื่องนี้ งานนี้เขียนขึ้นในปี 1903 และสามารถเรียกได้ว่าเป็นอัตชีวประวัติเพียงบางส่วนเท่านั้น เนื่องจากกวีได้อุทิศกลอนนี้ให้กับเพื่อนสนิทของเขา ศิลปิน Peter Nilus ซึ่งเขาเรียกว่า “กวีแห่งการวาดภาพ”

ในกลอน "ความเหงา" บูนินเน้นว่าการอยู่คนเดียวคือคนที่มีความคิดสร้างสรรค์มากมาย คนเหล่านี้ยังคงเข้าใจผิดคิดว่าเป็นเพื่อนและคนที่พวกเขาคิดว่าเป็นคนรักของพวกเขา วิญญาณมนุษย์ไม่ใช่ภาพสะท้อนของใครบางคน แต่เป็นจักรวาลที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงที่อาศัยอยู่ตามกฎของมันเอง ดังนั้นจะไม่มีใครสามารถเข้าใจมันได้ และสำหรับคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ พวกเขาจะไม่เข้าใจมากกว่านี้

บทกวี "ความเหงา" ถูกเขียนขึ้นในช่วงหน้าร้อน แต่ได้กลิ่นของความอับชื้นในฤดูใบไม้ร่วงที่โชกโชน ซึ่งตอกย้ำถึงความเหงาและความโหยหาของตัวเอกได้เป็นอย่างดี ทุกสิ่งทุกอย่างถูกปะปนอยู่ในแนวนี้: เนื้อเพลงภูมิทัศน์ โศกนาฏกรรมส่วนตัว และการยอมรับชีวิตตามที่เป็นอยู่

มาเถอะ เพลงคล้องจองนี้

นี่แหละที่ทำให้กวีน่าสนใจ เมื่อวิเคราะห์กวีนิพนธ์ของ Bunin จะเห็นว่าเขาไม่ได้ยึดติดกับคำคล้องจองเป็นพิเศษประโยคอาจแตกหรือสิ้นสุดเมื่อข้อไม่จบ งานโคลงสั้น ๆ ของกวีดูเหมือนจะสูญเสียความเป็นอิสระพวกเขาไม่ได้หย่าร้างจากคำพูดในชีวิตประจำวัน แต่ยังคงเป็นงานศิลปะที่แท้จริง บทกวีของบูนินมีความเป็นธรรมชาติและมีชีวิตชีวา เป็นบทกวีที่ครบถ้วน แม้ประโยคจะกระจัดกระจาย

Bunin ไม่ได้โม้เรื่องสัมผัสที่ไพเราะ จังหวะของบทกวีของเขานั้นแปลกประหลาด แต่ต้องขอบคุณมันที่ทำให้ผู้อ่านสามารถเห็นความงามอันวิจิตรงดงามในสิ่งต่าง ๆ ในชีวิตประจำวัน

เสียงใหม่

สำหรับลักษณะของเนื้อเพลง กวีนิพนธ์ของ Bunin เล่าถึงชีวิต พิภพเล็ก ๆ และอารมณ์ส่วนตัว เป็นเรื่องปกติที่นักกวีจะเปรียบเทียบปีกสีขาวเหมือนหิมะของนกนางนวลกับเปลือกไข่หรือจะเรียกเมฆที่มีขนดก ผู้เขียนไม่กลัวที่จะกวีความเป็นจริงในชีวิตประจำวันเขาไม่กลัวที่จะใช้ของเก่าและในขณะเดียวกันก็มีค่านิยมของโลกที่เกี่ยวข้องเสมอ ไม่ใช่เรื่องยากสำหรับ Bunin ที่จะร้องเพลงเกี่ยวกับสิ่งที่นักเขียนในอดีตได้ให้ความสนใจซ้ำแล้วซ้ำเล่า ดูเหมือนว่าธีมเหล่านี้จะหมดลงแล้ว แต่ในบทกวีของ Bunin พวกเขาได้เปลี่ยนเสียงใหม่

เนื้อเพลงแนวนอน

เมื่อเทียบกับกวีนิพนธ์ของ Tyutchev ผู้ซึ่งถ่ายทอดอารมณ์ของเขาไปสู่โลกรอบ ๆ ตัว Bunin ไม่ได้กำหนดประสบการณ์ทางอารมณ์ส่วนตัวเกี่ยวกับธรรมชาติ เขายอมรับโลกตามที่มันเป็นในความงามทั้งหมดของมัน กวีมั่นใจว่าธรรมชาติไม่ควรสอดคล้องกับประสบการณ์ของมนุษย์อย่างเต็มที่ แต่กระนั้นก็เน้นย้ำถึงประสบการณ์เหล่านั้น

อย่างไรก็ตาม เนื้อเพลงแนวนอนในบทกวีของ Bunin ก็มีความภาคภูมิใจ กวีรู้สึกเสมอเขาสามารถถ่ายทอดสี เสียง และกลิ่นที่อยู่รอบตัวเขาได้อย่างแม่นยำเพียงใด เป็นสิ่งสำคัญสำหรับกวีในการถ่ายทอดความงามของโลกรอบข้างในรัฐต่างๆ เพื่อจับภาพช่วงเวลาที่ผ่านพ้นไปอย่างไม่อาจแก้ไขได้ ตัวอย่างเช่น ในงาน "ตอนเย็นเดือนเมษายนที่สดใสได้หมดไป" ซึ่งแสดงช่วงเวลาสั้น ๆ ของการจากไปในตอนเย็นซึ่งจะถูกแทนที่ด้วยกลางคืน

แต่นักอ่านไม่เพียงแต่ดื่มด่ำกับความงามของยามเย็นเดือนเมษายนเท่านั้น แต่ยังรู้สึกเหมือนได้กลิ่นของมันและกลิ่นอายของลมขี้เล่นอีกด้วย ดูเหมือนว่ากวีจะนำผู้อ่านไปยังช่วงเวลาสุดท้ายของวันฤดูใบไม้ผลิที่จางหายไป

คุณสมบัติเล็กน้อย

กลิ่นมีบทบาทพิเศษในเนื้อเพลงของภูมิประเทศ ต้องขอบคุณที่คุณสามารถเข้าใจเสน่ห์ ความสง่างาม และความงามของธรรมชาติรัสเซียได้อย่างแท้จริง ในบทกวี "มันมีกลิ่นเหมือนทุ่งนา" ฮีโร่ในโคลงสั้น ๆ ดูเหมือนจะจับกลิ่นหอมอันสดใสของทุ่งนา "จากทุ่งหญ้าแห้งและป่าโอ๊ก" ที่นี่บูนินสามารถถ่ายทอดทั้ง "ลมเย็นแห่งทุ่งหญ้า" และความร่วงโรยของธรรมชาติก่อนพายุฝนฟ้าคะนองและพายุฝนฟ้าคะนองได้ - ในรูปของผู้ชายที่มี "ตาบ้า"

บทกวีเกี่ยวกับธรรมชาติของ Bunin ส่วนใหญ่ไม่มีชื่อเรื่อง เนื่องจากแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะสื่อถึงสภาวะที่โลกรอบตัวเราอยู่ในคำสองหรือสามคำ

พื้นหลัง

และดังที่ได้กล่าวไปแล้ว ธรรมชาติคือเบื้องหลังซึ่งสะท้อนประสบการณ์ได้ชัดเจนยิ่งขึ้น ต้องขอบคุณภาพร่างภูมิทัศน์ของเขา Bunin ถ่ายทอดความซับซ้อนของโลกภายในของมนุษย์ เมื่ออธิบายฤดูกาลหรือธรรมชาติผู้เขียนสามารถเน้นอารมณ์ของมนุษย์ได้อย่างง่ายดาย แต่เขาไม่ได้ผสมผสานแนวคิดเหล่านี้ แต่เป็นการตอกย้ำแนวคิดด้วยแนวคิดอื่น

ความรู้สึกนั้นประสบกับบุคคลที่มีการเปลี่ยนแปลงในสิ่งแวดล้อมถือได้ว่าเป็นสากลและทุกคนเข้าใจได้ ฝนในฤดูใบไม้ร่วงที่หนาวเย็นทำให้คุณเศร้า และดวงอาทิตย์ในฤดูใบไม้ผลิที่สดใสเป็นแรงบันดาลใจให้ความหวัง ทุกคนเข้าถึงแนวคิดเหล่านี้ได้ และ Bunin พยายามถ่ายทอดประสบการณ์อันลึกซึ้งของฮีโร่ในบทกวี ใช้เทคนิคนี้ แต่ในขณะเดียวกันธรรมชาติก็ยังคงเป็นหัวข้อหนึ่งและอีกอารมณ์หนึ่ง

ประเพณีคลาสสิกรัสเซีย

กิจกรรมสร้างสรรค์ของ Bunin ล่มเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 ในเวลานี้ โลกยืนอยู่บนธรณีประตูของการเปลี่ยนแปลงใหม่ ธีมที่ถูกแฮ็กทั้งหมดกลายเป็นอดีตที่น่าสยดสยองปกคลุมไปด้วยฝุ่นชั่วคราวและเทรนด์ใหม่ ๆ ก็ถือกำเนิดขึ้นเพื่อแทนที่ แม้แต่วรรณกรรมก็ไม่รอดจากชะตากรรมนี้

กวีในสมัยนั้นดูเหมือนจะแข่งขันกันว่าใครจะมีรูปแบบคำที่ซับซ้อนที่สุด คำใหม่ ฉายา อติพจน์ ขนาดกลอน - ทั้งหมดนี้ไหลเข้าสู่ขบวนการวรรณกรรมโดยไม่มีสิทธิ์ประณาม กวีกำลังมองหาวิธีใหม่ในการแสดงอารมณ์ ความคิด และความรู้สึกของตน และแม้ว่าบางครั้งวิธีการที่เป็นนวัตกรรมใหม่นั้นน่าตกใจเกินไป ยากต่อการรับรู้และเข้าใจยากสำหรับคนทั่วไป พวกเขาก็ยังได้รับการยอมรับ มันทันสมัย สังคมต้องการเปลี่ยนแปลง พยายามก่อร่างใหม่ทั้งหมด เข้าสู่ยุคใหม่ จึงพร้อมที่จะยอมรับนวัตกรรมทั้งหมด

และเฉพาะในบทกวีของ Bunin เท่านั้นที่เป็นประเพณีคลาสสิกของรัสเซียที่อนุรักษ์ไว้อย่างงดงาม กวียังคงยึดมั่นในคุณค่าที่ Fet, Tyutchev, Polonsky และคนอื่น ๆ ทิ้งไว้เบื้องหลัง เขาเขียนบทกวีที่มีชีวิตชีวา สมจริง เรียบง่ายและเข้าใจได้ง่าย และไม่พยายามเลยทำการทดลองที่น่าสงสัยเกี่ยวกับคำ ความงามและความสมบูรณ์ของภาษารัสเซียนั้นมากเกินพอสำหรับบุนิน "ธรรมดา" ที่จะได้รับการยอมรับในสภาพของความทันสมัยที่ "ซับซ้อน"

ไม่เหมือนคนอื่น

บูนินพยายามค้นหาความกลมกลืนของโลกและเข้าใจความหมายของการดำรงอยู่ของมนุษย์ โดยธรรมชาติแล้ว เขามองเห็นปัญญาและแหล่งแห่งความงามที่ไม่มีวันหมดสิ้น ในงานของเขา สิ่งมีชีวิตทั้งหมดมีเหตุผล และชีวิตมนุษย์ได้รับการพิจารณาในบริบทของธรรมชาติ โดยไม่เปลี่ยนแปลง แต่เล่นตามกฎของมัน

Bunin เป็นนักเลงเนื้อเพลงแนวภูมิทัศน์ บทกวีของเขาเปรียบเสมือนภาพมีชีวิตที่สามารถถ่ายทอดกลิ่นและเสียงได้ เมื่อเวลาผ่านไป เนื้อเพลงแนวนอนจะได้รับบันทึกเชิงปรัชญา กวีเริ่มพิจารณาประเด็นของชีวิตและความตาย

บทกวีของบูนินไม่ได้สะท้อนกระบวนการปฏิวัติที่เกิดขึ้นในประเทศ ในขณะที่การปฏิวัติกำลังดำเนินไป ไม่ทางใดก็ทางหนึ่งได้รับการเผยแพร่ในผลงานของนักเขียนคนอื่นๆ ในสมัยนั้น Bunin ยังคงพัฒนาแรงจูงใจทางปรัชญาต่อไป หากคุณอ่านบทกวีของเขาทั้งหมดอีกครั้ง เราสามารถพูดได้อย่างมั่นใจว่ากวีนั้นกังวลมากกว่าไม่ใช่กับ "อะไร" เกิดขึ้น แต่กับ "ทำไม" เหตุการณ์นี้หรือเหตุการณ์นั้นจึงเกิดขึ้นกับบุคคล

เฉพาะ ไอ.เอ. บูนิน

ในกวีนิพนธ์ของ Bunin ปัญหาของความทันสมัยมีความสัมพันธ์กับแนวคิดเรื่องความดีและความชั่ว ชีวิตและความตาย กวีกำลังมองหาความจริงในการค้นหาของเธอเขาหันไปหาประวัติศาสตร์และศาสนาของประเทศอื่น ๆ เขาพยายามที่จะเข้าใจตามกฎหมายที่สังคมและมนุษย์ทั้งหมดพัฒนาขึ้น ตามที่เขาพูด ชีวิตของบุคคลนั้นเป็นเพียงส่วนเล็ก ๆ ของนิรันดร เขาต้องการที่จะเห็นสิ่งที่อยู่อีกด้านหนึ่งของชีวิตและไม่ต้องการตระหนักถึงความพินาศของขุนนาง

นี่คือความสร้างสรรค์ของกวีนิพนธ์ของบูนิน ดูเหมือนว่าจะมาช้ากว่าศตวรรษ ไม่ได้รับผลกระทบจากแรงจูงใจของการปฏิวัติ ไม่ยอมแพ้ต่อกระแสสมัยใหม่ ตามประเพณีคลาสสิกที่ดีที่สุด Bunin มีอิสระในการแสดงความคิดของเขา เขาไม่เสียเวลาคิดหาสิ่งใหม่ๆ เพราะมันยังมีอีกมากที่ยังไม่ได้พูด

นักเขียนกับศิลปินรวมกันเป็นหนึ่งเดียว แม้ว่าเขาจะไม่เคยถือพู่กันอยู่ในมือ แต่ก็ไม่ได้คิดไตร่ตรองบนผืนผ้าใบเปล่าบนขาตั้ง บทกวีของเขาก็เป็นภาพเขียนแบบเดียวกัน สดใสมีชีวิตชีวาและแม่นยำ พูดน้อย, รัดกุม, รัดกุม, บางครั้งก็ยังไม่เสร็จ แต่ในขณะเดียวกันก็เต็มเปี่ยม นี่คืออะไร? เวทย์มนต์, การสะกดจิต, แฮ็ค? ไม่เลย. แค่บทกวีของบูนิน