2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50
ในยุคของเรา หนังสือกระดาษถูกแทนที่ด้วยหนังสืออิเล็กทรอนิกส์ แท็บเล็ตขนาดกะทัดรัดที่มีห้องสมุดทั้งหมดอยู่ภายในจะแทนที่หนังสือที่เต็มไปด้วยฝุ่นจากชั้นวาง ข้อความบนกระดาษยังคงเป็นสิทธิพิเศษของนักสะสมและผู้ชื่นชอบย้อนยุค อย่างไรก็ตาม ไม่มี e-book ใดเทียบได้กับหนังสือที่พิมพ์ออกมา หากเล่มหลังมีภาพประกอบที่มีความสามารถ เป็นภาพวาดเหล่านี้ที่ศิลปิน Igor Oleinikov สร้างขึ้น หนังสือที่เขาทำงานอยู่ ฉันอยากหยิบ พลิกดู ชื่นชม และมอบตำแหน่งที่มีเกียรติที่สุดบนหิ้งให้พวกเขา
Igor Oleynikov: ชีวประวัติ
ศิลปินเกิดเมื่อเดือนมกราคม พ.ศ. 2497 ที่ Lyubertsy ใกล้กรุงมอสโก ตั้งแต่วัยเด็กเขาชอบวาดรูปและมีเหตุผลสำหรับสิ่งนั้น แม่ของเขาทำงานเป็นศิลปินพรม งานของเธอยังสามารถเห็นได้ในห้องโถงเครมลิน อย่างไรก็ตาม Oleinikov ไม่ได้เข้าสถาบันศิลปะ แต่ชอบสถาบันวิศวกรรมเคมีมากกว่าเขา สามปีหลังจากสำเร็จการศึกษา เขาทำงานที่สถาบัน Giprokauchuk แต่ความรักในการวาดภาพของเขามีมากขึ้น ในปี 1979 Igor Yulievich มาที่สตูดิโอ Soyuzmultfilm ในฐานะผู้ช่วยผู้ออกแบบงานสร้าง. Oleinikov ไม่เคยได้รับการศึกษาศิลปะคลาสสิก ตอนแรกเขาภูมิใจกับมัน แล้วเขาก็เสียใจ อย่างไรก็ตาม นักวาดภาพประกอบเข้าใจพื้นฐานของงานฝีมือในทางปฏิบัติแล้ว เขาเรียกศิลปินของ Soyuzmultfilm ว่าเป็นครูคนแรกของเขา
ควบคู่ไปกับแอนิเมชั่น ตั้งแต่ปี 1986 Oleinikov ได้ร่วมมือกับนิตยสารเด็กมากมาย: "Kolobok and two giraffes", "Good night, kids!", "Misha", "Tram" และอื่นๆ
ในปี 2000 ศิลปินเริ่มทำงานกับสำนักพิมพ์ต่างประเทศ: อเมริกัน เบลเยียม อิตาลี เกาหลี สวิส ญี่ปุ่น เขามีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในนิทรรศการภาพประกอบหนังสือทั่วโลกและชนะรางวัล
แน่นอนว่าศิลปิน Igor Oleinikov ก็ร่วมมือกับสำนักพิมพ์ในรัสเซียเช่นกัน ภาพประกอบของงานของเขาทำให้ผู้อ่าน "Makhaon", "Rosman", "Azbuka", "Watercolors" ชื่นชอบและอื่น ๆ อีกมากมาย
งานแอนิเมชั่น
Igor Oleinikov อุทิศชีวิตให้กับแอนิเมชั่นเกือบสามสิบปี แต่งานที่ Soyuzmultfilm กลับทำให้เขาเป็นศิลปินอย่างมาก Oleinikov ถือเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านการจัดองค์ประกอบแบบไดนามิกที่ไม่มีใครเทียบได้ นักวาดภาพประกอบเองบอกว่าเขาเห็นภาพวาดของหนังสือแต่ละเล่มเป็นเฟรมจากภาพยนตร์ และรู้อยู่เสมอว่าเกิดอะไรขึ้นก่อนหน้าและจะเกิดอะไรขึ้นหลังจากนั้น อย่างไรก็ตาม เขาชอบทำงานกับสื่อสิ่งพิมพ์มากกว่าเพราะมันทำให้ศิลปินมีอิสระมากขึ้น
ในยุค 80 Igor Oleinikov มีส่วนร่วมในการสร้างการ์ตูน "The Secret of the Third Planet""The Tale of Tsar S altan", "The Caliph-Stork", "The Tale of a Foolish Husband", "ช่างทำรองเท้าและนางเงือก" ในปี 1990 เขาทำงานให้กับ BBC Christmas Films ซึ่งเขาได้กำกับการ์ตูนจากเรื่อง The Magic Flute และ Jonah ของโมสาร์ท ในช่วงต้นทศวรรษ 2000 เขาทำงานในการ์ตูนเรื่อง Podna และ Podni ซึ่งเป็นภาพยนตร์สารคดีเรื่อง The Nutcracker ตั้งแต่ปี 2004 เขาได้ร่วมงานกับสตูดิโอ Solnechny Dom ซึ่งเขามีส่วนร่วมในการสร้างภาพยนตร์ Prince Vladimir
ไนติงเกล
หนังสือที่มีภาพวาดของ Oleinikov สำหรับเทพนิยายของ Andersen "The Nightingale" วางจำหน่ายในปี 2549 โดยสำนักพิมพ์ไต้หวัน นี่เป็นหนึ่งในความสำเร็จครั้งสำคัญครั้งแรกของเขาในด้านภาพประกอบหนังสือ ศิลปินจำได้ว่าผู้บริหารให้อาหารตามสั่งและโอกาสที่จะตระหนักถึงจินตนาการใด ๆ ทุกคนได้รับประโยชน์จากสิ่งนี้: ภาพประกอบที่รอบคอบพร้อมอากาศ แสง หมอก เก๋ไก๋ในรสชาติแบบตะวันออก แต่ไม่ได้กำหนดตามตัวอักษร เข้ากับจังหวะของเทพนิยายที่ไม่เร่งรีบในวิธีที่ดีที่สุด ในปี 2010 หนังสือเล่มนี้ได้รับการตีพิมพ์ในรัสเซียภายใต้ชื่อ The Emperor and the Nightingale
แจ็คกับต้นถั่ว
ภาพประกอบสำหรับเทพนิยายภาษาอังกฤษถูกสร้างขึ้นโดยการทดลองในน้ำมัน (ตามกฎแล้ว ศิลปินใช้ gouache และแปรงแห้ง) ศิลปินไม่ได้ปิดบังความจริงที่ว่าในภาพวาดเขาแสดงทัศนคติต่อวีรบุรุษของผลงาน ดังนั้นเกี่ยวกับแจ็ค ตัวเอกของเทพนิยาย เขากล่าวว่าจอมวายร้ายที่ฉาวโฉ่เหมือนกัน: จากบนลงล่าง เขาปล้นยักษ์ใหญ่ใจดีโดยไม่มีเหตุผลและใช้ชีวิตอย่างมีความสุขตลอดไป ดูเหมือนเล็กน้อย - กลับมามากขึ้นครั้งแล้วครั้งเล่า เจ้าของถูกฆ่าตาย เกิดอะไรขึ้นกับพนักงานต้อนรับหญิงที่ตั้งครรภ์ไม่เป็นที่รู้จัก ศิลปินวาดภาพแจ็คเป็นแมงมุม ขาบาง ไม่มีฟัน หัวโต และเป็นแบบที่ไม่เอื้ออำนวย
หนูมาเลียไปมหาลัย
สำนักพิมพ์ไม่ได้ให้อิสระเต็มที่กับศิลปินเสมอไป ชาวอเมริกันที่เสนอภาพประกอบหนังสือ Mahalia the Mouse Goes to School ได้อธิบายวิสัยทัศน์เกี่ยวกับงานอย่างละเอียดถี่ถ้วน เนื่องจากลูกค้าที่มีความต้องการสูงเหล่านี้ จึงต้องมีการประสานงานทุกรายละเอียด หนังสือเล่มนี้เป็นเรื่องเกี่ยวกับ "ความฝันอเมริกัน": หนูฝันที่จะไปฮาร์วาร์ด ทำงานหนักและบรรลุเป้าหมาย ภาพประกอบดูน่าสนใจในแง่ขององค์ประกอบ เมาส์ขนาดเล็กทำให้มุมปกติเปลี่ยนไปอย่างมาก ในตอนต้นของหนังสือ เมาส์ดูเหมือนตัวเล็ก และโลกรอบตัวมันกว้างใหญ่ เมื่อเธอพิชิตฮาร์วาร์ด ศิลปินเปลี่ยนมุมมองเล็กน้อยและดูเหมือนว่ามาฮาเลียจะกลายเป็นนักเรียนที่เต็มเปี่ยม ไม่แตกต่างจากคนอื่นๆ มากนัก
ภาพประกอบบทกวีของ Kharms
การทำงานกับข้อความบทกวีนั้นดีที่สุดสำหรับศิลปิน น่าแปลกที่ Igor Oleinikov รู้สึกถึงอารมณ์และจังหวะของบทกวี ภาพประกอบสำหรับหนังสือ Everyone Runs, Flys and Jumps ของ Kharms เป็นหนึ่งในผลงานที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของเขา บทกวีพูดน้อยไม่ได้มีรายละเอียดมากมาย และมักมีที่ว่างสำหรับความคิดสร้างสรรค์ของศิลปิน ซึ่งเป็นขอบเขตที่กว้างใหญ่สำหรับจินตนาการ Oleinikov พูดซ้ำ ๆ ว่าเขาไม่ประสบความสำเร็จใน "ความงาม" และเด็กที่เป็นแบบอย่าง เขาจะไม่แสดงหนังสือเกี่ยวกับความสวยงามเจ้าหญิง แต่ทอมบอยผู้มีเสน่ห์ Kharms ก็ประสบความสำเร็จกับเขาเช่นกัน
ภาพประกอบถึง Brodsky
การทำงานกับบทกวียังคงดำเนินต่อไปในภาพประกอบสำหรับผลงานของ Brodsky: "The Ballad of a Little Tugboat", "Who Discovered America" และ "Working ABC" ภาพยนตร์ของ Oleinikov นั้นมองเห็นได้ชัดเจนใน "Tug" เรื่องราวค่อยๆ คลี่คลายโดยที่หน้าจากชีวิตของ Antey ตัวน้อยติดตามกันเหมือนในกรอบฟิล์ม ในการให้สัมภาษณ์ ศิลปินบ่นว่าบทกวีเป็นฉาก: มีการกล่าวถึงแม่น้ำเนวาสองครั้งในนั้น เมื่อไปเยี่ยมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กครั้งหนึ่งในวัยเรียน Oleinikov ไม่รู้ว่าจะเข้าใกล้ภาพลักษณ์ของเมืองอย่างไร อย่างไรก็ตาม ในที่สุด เขาก็ทำได้ดี
จนถึงปัจจุบัน Igor Oleinikov ได้แสดงหนังสือหลายเล่ม ไม่ใช่แค่สำหรับเด็กเล็กเท่านั้น รายชื่อผลงานของเขามีทั้ง "King Arthur" และ "Aelita" โดย Alexei Tolstoy สไตล์ศิลปินไม่มีที่ติ ในขณะเดียวกัน ผลงานชุดสำหรับหนังสือแต่ละเล่มก็มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ศิลปินยังคงสร้างโลกที่ไม่เหมือนใครครั้งแล้วครั้งเล่า
แนะนำ:
ศิลปิน Yuri Klapoukh เป็นทายาทของ Levitan และ Aivazovsky
Yuriy Klapoukh เป็นศิลปินแนวความจริงร่วมสมัยจากยูเครน อาจารย์ได้รับแรงบันดาลใจจากความงามของชีวิตประจำวัน ภูมิทัศน์พื้นเมือง และตัวละครของคนที่คุณรัก ข้อมูลเกี่ยวกับชีวิตและภาพวาดที่ดีของ Klapoukh จะเป็นที่สนใจของผู้ชื่นชอบศิลปะใหม่และคลาสสิก
Ivanov Andrey Ivanovich - ศิลปิน พ่อ ครู
อ่านชีวประวัติของ Andrei Ivanovich Ivanov ดูเหมือนว่าชะตากรรมไม่ได้ทำให้เขามีโอกาสใช้ชีวิตที่สร้างสรรค์อย่างสร้างสรรค์ แต่มันเกิดขึ้น และเขาตระหนักดีว่าตัวเองเป็นศิลปิน เป็นพ่อ และเป็นครูอย่างน่าทึ่ง
ศิลปิน Zarubin: แอนิเมชั่นและโปสการ์ด
วลาดิเมียร์ อิวาโนวิช ซารูบิน มีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์การ์ตูนโซเวียตที่ได้รับความนิยมสูงสุด 97 เรื่อง รวบรวมตัวอย่างไปรษณียบัตรประมาณ 250 ตัวอย่างและซองจดหมายกว่า 70 ซอง การหมุนเวียนของผลิตภัณฑ์ไปรษณีย์ที่ออกแบบโดย Zarubin มีจำนวนเกินกว่าหนึ่งล้านชุดครึ่ง ไปรษณียบัตรของเขานำความคาดหวังอันน่ายินดีของปาฏิหาริย์มาสู่ชีวิตเด็กเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้ใหญ่ด้วย
ศิลปิน Gavrilova Svetlana และผลงานของเธอ
Svetlana Yurievna Gavrilova เกิดในปี 1956 อาศัยอยู่ในมอสโก ใน MGOLPI เธอได้รับความเชี่ยวชาญพิเศษจากศิลปินกราฟิก ตั้งแต่ปี 1984 เธอทำงานในสำนักพิมพ์หนังสือเด็ก Svetlana Yurievna เป็นสมาชิกของ Moscow Union of Graphic Artists เข้าร่วมและได้รับรางวัลซ้ำแล้วซ้ำอีกในนิทรรศการศิลปะรัสเซียและนานาชาติ
ศิลปิน Elena Gorokhova: ชีวิตและการทำงาน
โรงเรียนจิตรกรรมเลนินกราดเป็นกลุ่มศิลปินที่อาศัยอยู่ในเลนินกราดในช่วงทศวรรษที่ 1930-1950 พวกเขายังคงพัฒนากฎคลาสสิกของการวาดภาพในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 ลูกศิษย์ของเทรนด์นี้และตัวแทนที่ฉลาดที่สุดคือ Elena Konstantinovna Gorohova