2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:51
คลาสสิกร็อคเป็นวัฒนธรรมดนตรีทั้งชั้นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 เพลงจังหวะที่มีสไตล์ปรากฏขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 50 จากเพลงบลูส์ที่เรียกว่าแบล็กบลู และเนื่องจากเพลงบลูส์สีดำของนิโกรแบ่งออกเป็นหลายทิศทาง หนึ่งในนั้นจึงกลายเป็นเพลงร็อค มันเป็นจังหวะและบลูส์ ซึ่งเป็นโครงสร้างที่เหมาะสมที่สุดสำหรับร็อคไดนามิกและแสดงออก ร็อกแอนด์โรลมีต้นกำเนิดในสหรัฐอเมริกาและไม่ได้ออกนอกประเทศเป็นเวลาประมาณสิบปี
เอลวิส เพรสลีย์ - ราชาแห่งร็อกแอนด์โรล
ดนตรีแนวใหม่ต้องการนักแสดง มีความสามารถ และจำเป็นต้องมีรูปลักษณ์ที่โอ่อ่า นี่คือเอลวิส เพรสลีย์อายุสิบเก้าปีที่แสดงเพลงร็อคได้สำเร็จในพื้นที่เปิดโล่ง และยังบันทึกเพลงของเขาที่สตูดิโอ RCA Victor เขาเป็นนักร้องอย่างที่พวกเขาพูดจากพระเจ้าด้วยเสียงที่ไพเราะแข็งแกร่งในวงกว้าง นอกจากเพลงร็อคแล้ว เพรสลีย์ยังแสดงเพลงประกอบแบบโคลงสั้น ๆ เช่น "Heartbreak Haven" หรือ "Drowed in Love" แต่ทิศทางหลักของงานคือCrazy Rhythmic Classic Rock: "Great Love Hunt", "I'm Stung", "She Left Me"
การพัฒนาของหินในสหรัฐอเมริกาและบนชายฝั่งของหมอก Albion
เกือบพร้อมกันกับเอลวิส, ชับบี้ เช็คเกอร์, ผู้แต่งและนักแสดงแห่งทวิสต์, ร็อคประเภทหนึ่ง, เข้ามายังสถานที่จัดคอนเสิร์ต. ดังนั้นดนตรีร็อคคลาสสิคจึงถูกเติมเต็มด้วยทิศทางใหม่ จากนั้นก็มาถึง Shake ของ Hank Ballard รวมถึงเพลงของ Gene Vincent ที่ผสมผสานระหว่างเพลงร็อกอะบิลลีและเพลงบัลลาด ในเวลานี้ ในสหราชอาณาจักร คลิฟฟ์ ริชาร์ด นักแสดงร็อกแอนด์โรลหนุ่มปรากฏตัวขึ้นที่ฝั่งตรงข้ามมหาสมุทร เขาเริ่มคัฟเวอร์เพลงยอดนิยมของเพรสลีย์และเช็คเกอร์ แต่เขาก็ทำในแบบของเขาเอง ความสำเร็จของชาวอังกฤษนั้นน่าทึ่งมาก คลาสสิกร็อคในการแสดงของเขาได้รับการระบายสีตามอารมณ์แบบพิเศษ คอนเสิร์ตจัดขึ้นเฉพาะบนเวทีเปิด เนื่องจากไม่มีห้องโถงรองรับแฟนร็อคชาวอเมริกันหลายแสนคน
วงร็อคอังกฤษ
และสุดท้ายในปี 1960 ในเมืองลิเวอร์พูลของอังกฤษ วง The Beatles ผู้สร้างยุคนั้นก็ปรากฏตัวขึ้น พูดอย่างเคร่งครัด สไตล์การแสดงของเดอะบีทเทิลส์ไม่ได้สะท้อนถึงประเพณีของร็อค ดนตรีของพวกเขา ค่อนข้าง เป็นความหลากหลายของป๊อป แต่เดอะบีทเทิลส์ก็พุ่งทะยานขึ้นอย่างมากจากกระแสความนิยมเพลงร็อกที่น้อยคนนักจะนึกถึงความสลับซับซ้อนของงานของพวกเขา นอกจากนี้ ละครของพวกเขายังรวมถึงเพลงที่เป็นตัวแทนของร็อคคลาสสิค: Rock-n-Roll Music, Honey Don't และอื่น ๆ เดียวกันสามารถพูดเกี่ยวกับกลุ่ม"โรลลิ่งสโตนส์" กับมิกกี้ แจกเกอร์ ศิลปินเดี่ยวผู้ยิ่งใหญ่ เพลงของเขามีเนื้อหาการเรียบเรียงและเนื้อเพลงที่ดี
ฮาร์ดร็อค
ในทศวรรษที่หกสิบของศตวรรษที่ผ่านมา ร็อคค่อยๆ ผ่านจากขั้นตอนหนึ่งไปยังอีกขั้นหนึ่งอย่างราบรื่น มีหลายแง่มุมและหลากหลาย รูปแบบของฮาร์ดร็อคแตกต่างอย่างมากจากคลาสสิกร็อค โดดเด่นด้วยความรุนแรงของการจัดเรียงและชิ้นส่วนกีตาร์ที่ยืดเยื้อ แต่ความเป็นมืออาชีพของนักแสดงได้ผลักดันฮาร์ดร็อกให้อยู่ในระดับแนวหน้าของความชอบทางดนตรีของสาธารณชนในสมัยนั้น Black Sabath และ Deep Purple และต่อมา Nazareth และ Led Zeppelin ได้นำฮาร์ดร็อกมาสู่ระดับความนิยมที่ไม่เคยมีมาก่อน ขั้นต่อไปในการพัฒนาคลาสสิกร็อกคือรูปแบบของเฮฟวีเมทัลที่ต่อเนื่องมาจากฮาร์ดร็อก โซโล่กีตาร์เริ่มรุนแรงขึ้น ร็อคคลาสสิคจากต่างประเทศกำลังทำให้เคลิบเคลิ้ม
