2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:51
จังหวะเป็นพื้นฐานของความรู้ทางดนตรี ทฤษฎีรูปแบบศิลปะนี้ เพื่อให้เข้าใจว่าจังหวะคืออะไร พิจารณาอย่างไร และปฏิบัติตามอย่างไร สิ่งสำคัญคือต้องสามารถกำหนดระยะเวลาของโน้ตและการหยุดชั่วคราวได้ โดยที่แม้แต่เพลงที่ไพเราะที่สุดก็ยังเป็นเสียงที่ซ้ำซากจำเจไร้อารมณ์, เฉดสีและความรู้สึก ลองพิจารณาส่วนนี้ของ solfeggio โดยละเอียดตั้งแต่ต้นจนจบ
พื้นฐานทฤษฎีดนตรี
ทุกคนในคราวเดียวหรือเพลงอื่นที่เรียน บางคนตั้งใจไปโรงเรียนดนตรี บางคนเรียนแบบตัวต่อตัวจากครู เด็กส่วนใหญ่จะได้รับความรู้พื้นฐานในโรงเรียนการศึกษาทั่วไป โดยครูจะบอกวิธีการนับตามเสียงเพลง ตีด้วยมือของคุณตามจังหวะ และหยุด ดังนั้น เกือบทุกคนในทุกวันนี้เข้าใจว่าระยะเวลาของโน้ตคืออะไร ค่านี้สามารถเปลี่ยนแปลงได้อย่างไร และขึ้นอยู่กับอะไร บางคนเข้าใจสิ่งนี้ดีขึ้น คนอื่นไม่สามารถเข้าร่วมได้เลยดังนั้นหากในวัยเด็กคุณไม่มีปัญหาเรื่องจังหวะและการเรียนดนตรีเป็นงานอดิเรกที่น่าสนใจและน่าตื่นเต้นสำหรับคุณในบทความนี้คุณจะพบสิ่งที่น่าสนใจมากมายและอาจค้นพบความสามารถใหม่ ๆ ในตัวคุณ เป็นที่น่าสังเกตว่าเนื้อหานี้ยังสามารถเป็นตำราของคุณในกระบวนการสอนดนตรีเด็ก
แนวคิดทั่วไปในส่วนนี้
เพื่อให้ผู้อ่านทุกคนเข้าใจได้ชัดเจนยิ่งขึ้นว่ามันคืออะไรและนำไปใช้ในทางปฏิบัติอย่างไร และที่สำคัญที่สุดคือมันโต้ตอบกับดนตรีอย่างไร เราจะพิจารณาแนวคิดพื้นฐานและความหมาย:
- Rhythm คือ การสลับจังหวะที่เบาและหนักแน่นซึ่งมีอยู่ในทุกรูปแบบดนตรี นี่คือประเภทของเสียงและการผสมผสานของเสียง
- Size คือลำดับของจังหวะที่แบ่งงานออกเป็นช่วงเวลาเท่ากัน ช่วงเวลาเหล่านี้เราเรียกว่าการแชร์
- Tempo - ความเร็วของจังหวะที่เครื่องเมตรอนอมสร้างขึ้น - อุปกรณ์ที่ใช้บ่อยที่สุดในเพลง ด้วยความช่วยเหลือของมัน ความเร็วของการแสดงของชิ้นใดชิ้นหนึ่งจะถูกกำหนด
ระยะเวลาของหมายเหตุเป็นแนวคิดที่ประกอบด้วยคำศัพท์ทั้งสามข้างต้น โดยเน้นที่ประเภทของโน้ตที่เขียนในหนังสือ คุณสามารถกำหนดขนาดได้ และตอนนี้เรามาถึงสิ่งที่น่าสนใจที่สุดแล้ว: โน้ตคืออะไรระยะเวลาของแต่ละรายการมีการระบุในจดหมายอย่างไรและอ่านอย่างไร อ่านคำตอบสำหรับคำถามเหล่านี้และคำถามอื่นๆ อีกมากมายด้านล่าง
กำลังแสดงผลภาพเพลง
สิ่งแรกที่ต้องเข้าใจเมื่อเรียนดนตรีคือการแบ่งระยะเวลาของเสียง จุดเริ่มต้นสำหรับเราคือระยะเวลาของโน้ตทั้งหมด เนื่องจากเป็นเสียงที่ยาวที่สุดของสเกลทั้งหมด บันทึกทั้งหมดแบ่งออกเป็นครึ่งหนึ่งหรือครึ่งระยะเวลา ในบันทึกย่อฉบับเดียว มีสองส่วน ซึ่งในทางกลับกัน ก็ถูกแบ่งครึ่งด้วย ทำให้เกิดเป็นสี่ส่วนหรือสี่ส่วน ปรากฎว่าในบันทึกครึ่งหนึ่ง - สองในสี่และในหนึ่งทั้งหมด - สี่ ดังนั้นการหารแบบทวีคูณของสี่จึงสามารถเกิดขึ้นได้ไม่มีกำหนด ควอเตอร์แบ่งออกเป็นส่วนแปด ส่วนที่สิบหก จากนั้นสามสิบวินาที หกสิบสี่ และอื่นๆ จากข้อมูลนี้ เราสรุปได้ว่าในช่วงเวลาที่โน้ตตัวหนึ่งกินเวลาหมด โน้ตตัวที่แปดหรือสิบหกสามารถฟังได้ ซึ่งท้ายที่สุดจะส่งผลต่อความสามารถพิเศษและเทคนิคของงานชิ้นใดชิ้นหนึ่ง
วิธีอธิบายระยะเวลาของโน้ตให้เด็กฟัง
แผนการแบบนี้ก็เข้าใจได้สำหรับผู้ใหญ่ทุกคน แต่เด็กที่ไม่คุ้นเคยกับคณิตศาสตร์ซึ่งยังไม่มีจินตนาการที่เข้มข้นและมีความรู้มากมายก็ไม่สามารถเข้าใจอย่างถ่องแท้ได้ แต่มีวิธีหนึ่งที่ทำให้ทารกเข้าใจทฤษฎีดนตรีส่วนนี้ เรียกว่า "การแบ่งพาย" ลองนึกภาพว่าเรามีเค้กทั้งก้อนที่มีน้ำหนักที่แน่นอน เป็นบันทึกย่อทั้งหมดที่มีระยะเวลาหนึ่ง เมื่อเราหั่นพายเป็นสองชิ้นแบ่งเท่า ๆ กันน้ำหนักรวมของพวกเขาไม่เปลี่ยนแปลงและพวกมันใช้พื้นที่เดียวกัน ระยะเวลาครึ่งหนึ่งทำหน้าที่เป็นการเปรียบเทียบ ตอนนี้เราผ่าครึ่งแต่ละซีก เราได้ควอเตอร์ เราได้สี่ในสี่ซึ่งแต่ละส่วนสามารถแบ่งออกเป็นสองในแปด และครั้งต่อไป ลองทำแบบอื่น: ตัดเค้กครึ่งหนึ่ง แบ่งครึ่งเป็นสองส่วน (สี่ส่วน) แล้วปล่อยให้อีกส่วนทั้งหมด ดังนั้นคุณจะได้ครึ่งและสองในสี่ นั่นคือสามส่วน แต่หนึ่งในนั้นมีขนาดใหญ่ และอีกสองส่วนเป็นครึ่งหนึ่ง
บันทึกระยะเวลาและการวัด
อย่างที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าเสียงดนตรีจะถูกนำมารวมกันเป็นหน่วยวัด ซึ่งเนื้อหาก็ขึ้นอยู่กับขนาดด้วย ตัวบ่งชี้นี้สามารถมีชื่อต่อไปนี้: สี่ในสี่ สองในสี่ ห้าในสี่ และอื่น ๆ เป็นขนาดที่ช่วยให้เราเข้าใจวิธีการนับระยะเวลาของบันทึกย่อว่าสามารถวัดได้กี่จังหวะ เป็นเรื่องปกติที่จะใช้หนึ่งในสี่เป็นพื้นฐานของขนาด ซึ่งสามารถทำซ้ำได้สอง สาม สี่ครั้ง หรือมากกว่านั้น ในกรณีแรกจะเป็นขนาด 2/4 (สองในสี่), 3/4, 4/4, 5/4 (ห้าในสี่ - หนึ่งในส่วนที่น่าสนใจและยากที่สุด) ถ้าเราเลือก 4/4 นี่หมายความว่าสี่ในสี่หรือสองส่วนหรือหนึ่งบันทึกทั้งหมดสามารถใส่ในหน่วยวัดเดียวได้ นอกจากนี้ อาจมีการรวมหุ้นอื่น ๆ ซึ่งรวมจะเป็นตัวแทนของสี่ในสี่ คุณจะพบขนาดได้ไม่บ่อยในผลงานซึ่งอิงจากโน้ตตัวที่แปด ส่วนใหญ่มักจะที่สองเป็นผลคูณของสาม นั่นคือ เราได้ขนาด 3/8 (สามในแปด) 6/8 เป็นต้น
การกำหนดระยะเวลาบันทึก
ตอนนี้เรามาถึงวิธีการถอดรหัสบันทึกย่อที่พิมพ์ วิธีกำหนดระยะเวลาโดยลักษณะที่ปรากฏ ดังนั้นสัญลักษณ์ทางดนตรีที่กำหนด (เราสามารถพูดได้ว่ามันเป็นงานหลักในศิลปะประเภทนี้) มักจะมีหัวนั่นคือฐาน ความสงบสามารถแนบไปกับมันและหางสามารถติดกับความสงบได้ สิ่งนี้ส่งผลต่อระยะเวลาอย่างไร? ดังนั้น หมายเหตุทั้งหมด นั่นคือ อันที่ใหญ่ที่สุด เป็นรูปครึ่งวงกลมโปร่งใส (ไม่มีเงา) โดยไม่มีรายละเอียดอื่นใด ระยะเวลาครึ่งหนึ่งจะไม่ถูกแรเงาอย่างไรก็ตามมีการกำหนดลำต้น - แท่งที่ชี้ขึ้นด้านบน (สำหรับโน้ตที่อยู่ด้านล่างของค่าย) หรือลง (สำหรับเสียงที่สูงขึ้น) ห้องพักยังมีความสงบ แต่หัวของพวกมันก็มีเงาอย่างสมบูรณ์เช่นกัน เราเพิ่มความสงบให้กับเลขแปด เพิ่มหางให้กับความสงบ และทาสีทับส่วนฐานของโน้ต สำหรับโน้ตที่มีระยะเวลาสั้นกว่านั้น ทั้งหมดจะแสดงเป็นโน้ตตัวที่แปด มีเพียงสองหาง สามเท่า และสี่เท่า
จังหวะ เมตร และจังหวะของเพลง
ตามที่คุณเข้าใจแล้ว ระยะเวลาของโน้ตเป็นพื้นฐานของพื้นฐาน โดยไม่เข้าใจว่าเป็นไปไม่ได้ที่จะศึกษาและทำความเข้าใจดนตรีเพิ่มเติม ความชำนาญทางเทคนิคของงานใดๆ ขึ้นอยู่กับความยาวของงานและความเร็วที่ต้องเล่น โดยตัวชี้วัดเหล่านี้ทำให้ผู้เชี่ยวชาญรู้จักรูปแบบของนักประพันธ์เพลงคลาสสิกหลายคน ตัวอย่างเช่น เป็นเรื่องปกติที่ J. S. Bach จะเขียนงานดึงออกมากขึ้น (แม้ว่านอกจากนี้ยังมีส่วนที่ค่อนข้างเร็ว) ประกอบด้วยส่วนครึ่งและสี่ซึ่งควรทำอย่างช้าๆ ในทางกลับกัน โชแปงเขียนส่วนที่แปดและสิบหก (มักจะเป็นสามสิบวินาที) ซึ่งมีลักษณะที่รวดเร็วมาก