ประเภทโรงภาพยนตร์. ประเภทและประเภทของศิลปะการละคร

2024 ผู้เขียน: Leah Sherlock | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 05:50

การแสดงละครครั้งแรกครั้งหนึ่งเคยถูกจัดที่ริมถนน โดยพื้นฐานแล้ว นักแสดงที่เดินทางจะเล่นการแสดง พวกเขาสามารถร้องเพลง เต้นรำ สวมชุดต่าง ๆ วาดภาพสัตว์ ทุกคนทำดีที่สุดแล้ว รูปแบบศิลปะใหม่ค่อยๆพัฒนาขึ้นนักแสดงพัฒนาทักษะของพวกเขา

โรงละครแห่งแรกของโลก

คำว่า "โรงละคร" ในภาษากรีกหมายถึงสถานที่สำหรับใส่แว่นและตัวประกอบเอง สถาบันวัฒนธรรมแห่งแรกน่าจะเกิดขึ้นในกรีซ มันเกิดขึ้นในศตวรรษที่ V-IV ก่อนคริสต์ศักราช อี ยุคนี้เรียกว่า "คลาสสิค" ศิลปะคลาสสิกมีลักษณะที่กลมกลืนและสมดุลในทุกองค์ประกอบและส่วนประกอบ โรงละครกรีกโบราณปรากฏขึ้นจากการบูชาเทพเจ้าต่างๆ

โรงละครไดโอนิซุสเป็นอาคารโรงละครที่เก่าแก่ที่สุด เทพเจ้าแห่งการผลิตไวน์ พืชพรรณ และธรรมชาติได้รับการยกย่องอย่างสูงจากชาวกรีกโบราณ Dionysus อุทิศให้กับพิธีกรรมทางศาสนาซึ่งค่อยๆพัฒนาเป็นโศกนาฏกรรมและคอเมดี้ที่แท้จริง พิธีกรรมกลายเป็นการแสดงละครจริง ตัวอาคารเป็นพื้นที่เปิดโล่ง ผู้ชมเดิมตั้งอยู่บนที่นั่งไม้ ศิลปะการแสดงละครเป็นที่เคารพนับถือในสมัยกรีกโบราณจนพลเมืองที่มีอำนาจยากจนได้รับเงินสำหรับการแสดง ห้ามผู้หญิงที่แต่งงานแล้วดูโปรดักชั่น

วัดแห่งแรกของศิลปะมีสามส่วนหลัก:

• วงออเคสตรา - นักเต้นและคณะนักร้องประสานเสียงทำการแสดง
• หอประชุม - ตั้งอยู่บริเวณวงออเคสตรา;
• อาคารสเคเน่ ซึ่งเป็นที่ตั้งของห้องสำหรับศิลปิน

ไม่มีฉากกั้นและฉากปกติ และบทบาทผู้หญิงทั้งหมดเล่นโดยผู้ชาย นักแสดงเปลี่ยนบทบาทหลายครั้งในการแสดงครั้งเดียว พวกเขาจึงต้องเต้นและร้องเพลงได้อย่างลงตัว การปรากฏตัวของนักแสดงเปลี่ยนไปด้วยความช่วยเหลือของหน้ากาก ใกล้อาคารเป็นวัดของไดโอนิซุส

โรงละครโบราณวางรากฐานและแก่นแท้ของความทันสมัย โรงละครละครสามารถเรียกได้ว่าใกล้เคียงที่สุดในประเภท เมื่อเวลาผ่านไป ประเภทที่แตกต่างกันก็ปรากฏขึ้น

ประเภทละคร

ประเภทละครในโลกสมัยใหม่มีความหลากหลายมาก ศิลปะนี้สังเคราะห์วรรณกรรม ดนตรี การออกแบบท่าเต้น เสียงร้อง วิจิตรศิลป์ พวกเขาแสดงอารมณ์และสถานการณ์ที่แตกต่างกัน มนุษยชาติมีการพัฒนาอย่างต่อเนื่อง เป็นผลให้ประเภทที่แตกต่างกันเกิดขึ้น พวกเขาขึ้นอยู่กับประเทศที่พวกเขามา การพัฒนาวัฒนธรรมของประชากร อารมณ์ของผู้ชมและคำขอของพวกเขา

เราแสดงรายการบางประเภท: ละคร, ตลก, ละครเดี่ยว, เพลง, มหกรรม, ล้อเลียน, ละครใบ้, เรื่องตลก, คุณธรรม, อภิบาล, ดนตรี, โศกนาฏกรรม, ประโลมโลกและอื่นๆ

ประเภทศิลปะการละครแข่งขันกันเองไม่ได้ มีความน่าสนใจในแบบของตัวเอง ผู้ชมที่ชื่นชอบโรงละครโอเปร่าก็มีความสุขไม่แพ้กันที่โรงละครตลก

ประเภทละครที่ได้รับความนิยมมากที่สุด ได้แก่ ละคร ตลก โศกนาฏกรรม ดนตรี ล้อเลียน และเพลง

ในละครมีทั้งเรื่องเศร้าและเรื่องตลก การดูนักแสดงทำงานที่นี่เป็นเรื่องที่น่าสนใจเสมอ บทบาทของประเภทนี้ไม่ใช่เรื่องง่ายและให้ผู้ชมมีส่วนร่วมในการเอาใจใส่และการวิเคราะห์

การแสดงตลกมีเป้าหมายหลักคือทำให้คนดูหัวเราะ เพื่อล้อเลียนสถานการณ์บางอย่าง นักแสดงก็ต้องพยายามอย่างหนักเช่นกัน ยังไงคนดูก็ต้องเชื่อ! บทบาทตลกนั้นเล่นยากพอๆ กับบทละคร องค์ประกอบของเสียดสีทำให้การรับชมง่ายขึ้น

โศกนาฏกรรมมักเกี่ยวข้องกับสถานการณ์ความขัดแย้ง ซึ่งฝ่ายผลิตพูดถึง ประเภทนี้เป็นหนึ่งในประเภทแรก ๆ ที่ปรากฏในกรีกโบราณ เหมือนตลก

ละครเวทีมีแฟนๆมากมาย นี่เป็นการกระทำที่สดใสด้วยการเต้นรำ เพลง โครงเรื่องที่น่าสนใจและอารมณ์ขัน ชื่อที่สองของประเภทนี้คือละครตลก ปรากฏในสหรัฐอเมริกาเมื่อปลายศตวรรษที่ 19

พันธุ์

ประเภทของโรงภาพยนตร์เกี่ยวข้องโดยตรงกับประเภทที่จัดแสดง แม้ว่าพวกเขาจะไม่ได้แสดงออกถึงประเภทการแสดงมากนัก เราแสดงรายการบางส่วน:

• โอเปร่า;
• ดราม่า;
• โรงละครหุ่น;
• โรงหนังไร้สาระ;
• เด็ก;
• ของผู้เขียน;
• โรงหนังคนเดียว;
• โรงละครแห่งแสง;
• เพลงตลก;
• โรงเสียดสี;
• โรงกวีนิพนธ์;
• โรงละครเต้นรำ;
• วาไรตี้;
• โรงละครหุ่นยนต์;
• บัลเล่ต์;
• โรงละครสัตว์;
• โรงหนังพิการ;
• เสิร์ฟ;
• โรงละครเงา;
• ละครใบ้;
• เพลงละคร;
• ถนน

โรงละครโอเปร่าและบัลเลต์

โอเปร่าและบัลเล่ต์ปรากฏในอิตาลีในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา โรงอุปรากรแห่งแรกปรากฏในเวนิสในปี ค.ศ. 1637 บัลเลต์ก่อตั้งขึ้นเป็นประเภทการละครที่แยกจากกันในฝรั่งเศส โดยเปลี่ยนจากการเต้นในสนาม บ่อยครั้ง โรงภาพยนตร์ประเภทนี้จะรวมอยู่ในที่เดียว

โอเปร่าและบัลเลต์บรรเลงโดยวงซิมโฟนีออร์เคสตรา ดนตรีกลายเป็นส่วนสำคัญของการผลิตเหล่านี้ สื่อถึงอารมณ์ บรรยากาศของทุกสิ่งที่เกิดขึ้นบนเวที และเน้นการแสดงของนักแสดง นักร้องโอเปร่าทำงานด้วยเสียงและอารมณ์ ในขณะที่นักเต้นบัลเลต์ถ่ายทอดทุกสิ่งผ่านการเคลื่อนไหว โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์เป็นสถานที่แสดงละครที่สวยงามที่สุดเสมอ ตั้งอยู่ในอาคารในเมืองที่ร่ำรวยที่สุดด้วยสถาปัตยกรรมที่เป็นเอกลักษณ์ เฟอร์นิเจอร์หรูหรา ม่านสวย หลุมวงออร์เคสตราขนาดใหญ่ - นี่คือลักษณะที่มองจากภายใน

โรงหนัง

ที่นี่จะเป็นสถานที่หลักสำหรับนักแสดงและผู้กำกับ พวกเขาคือผู้สร้างตัวละครของตัวละครที่แปลงร่างเป็นภาพที่จำเป็น ผู้อำนวยการถ่ายทอดวิสัยทัศน์และเป็นผู้นำทีม โรงละครเรียกว่าโรงละครแห่ง "ประสบการณ์" ถึง. S. Stanislavsky เขียนผลงานของเขาศึกษาผลงานของนักแสดงละคร ในละครเวที ไม่เพียงแต่มีการแสดงละครเท่านั้น แต่ยังเล่นด้วยโครงเรื่องที่ซับซ้อนอีกด้วย โรงละครมีทั้งการแสดงตลก ละครเพลง และการแสดงดนตรีอื่นๆ ในละคร การผลิตทั้งหมดอิงจากวรรณกรรมดราม่าเท่านั้น

โรงละครสำหรับทุกรสนิยม

โรงละครดนตรี - สถานที่ที่คุณสามารถดูการแสดงละครใด ๆ โอเปร่า คอมเมดี้ โอเปร่า ละครเพลง และการแสดงทั้งหมดที่มีการแสดงดนตรีเป็นจำนวนมาก นักร้องประสานเสียงและนักเต้นบัลเลต์ นักดนตรี และนักแสดงทำงานที่นี่ โรงละครดนตรีผสมผสานโรงละครโอเปร่า, บัลเล่ต์, โรงละครโอเปร่า งานศิลปะการละครประเภทใดก็ตามที่เกี่ยวข้องกับเพลงป๊อปหรือดนตรีคลาสสิกสามารถหาแฟนๆ ได้ในโรงละครแห่งนี้

การแสดงหุ่นกระบอก

ที่นี่คือที่พิเศษ ที่นี่คุณกระโดดเข้าสู่โลกแห่งวัยเด็กและความสุข การตกแต่งที่นี่มีสีสันอยู่เสมอ ดึงดูดความสนใจจากผู้ชมที่ตัวเล็กที่สุด โรงละครหุ่นกระบอกมักเป็นโรงละครแห่งแรกที่เด็กๆ เข้ามา และทัศนคติในอนาคตของเด็กที่มีต่อโรงละครนั้นขึ้นอยู่กับว่าเขาจะสร้างความประทับใจให้กับผู้ชมที่ไม่มีประสบการณ์อย่างไร การแสดงละครที่หลากหลายขึ้นอยู่กับการใช้หุ่นประเภทต่างๆ

เมื่อเร็ว ๆ นี้นักเชิดหุ่นไม่ได้ซ่อนตัวอยู่หลังจอ แต่โต้ตอบกับหุ่นกระบอกบนเวที แนวคิดนี้เป็นของ S. V. Obraztsov ที่มีชื่อเสียง เขาสวมถุงมือหุ่นมือชื่อ Tyapa และแสดงได้อย่างยอดเยี่ยมบนเวทีย่อส่วน แสดงเป็นพ่อของเขา

ต้นกำเนิดของโรงละครประเภทนี้อยู่ไกลในสมัยโบราณกรีซ. การสร้างตุ๊กตาสำหรับพิธีกรรม ผู้คนไม่รู้ว่าสิ่งนี้จะพัฒนาเป็นงานศิลปะที่แท้จริง โรงละครหุ่นกระบอกไม่ได้เป็นเพียงความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับศิลปะ แต่ยังเป็นวิธีการแก้ไขทางจิตวิทยาสำหรับผู้ที่มีขนาดเล็กที่สุดด้วย

โรงละครตลก

รวมนักแสดงที่ร้องได้เต้นได้. พวกเขาควรชินกับภาพที่ตลกขบขันและไม่กลัวที่จะตลก บ่อยครั้งคุณจะเห็น "ละครตลกและละครตลก" "ละครตลก" การรวมหลายประเภทในโรงละครแห่งเดียวไม่รบกวนการรักษารสชาติ ละครอาจรวมถึงละคร ละครตลกเสียดสี ละครเพลง ละคร การแสดงดนตรีสำหรับเด็ก ผู้คนไปโรงละครตลกด้วยความยินดี ห้องโถงเต็มเสมอ

วาไรตี้ละคร

เติมเต็มประเภทของโรงภาพยนตร์เมื่อไม่นานนี้เอง และตกหลุมรักผู้ชมทันที โรงละครวาไรตี้แห่งแรกปรากฏขึ้นในช่วงกลางศตวรรษที่ผ่านมา พวกเขากลายเป็นโรงละครในเลนินกราดซึ่งเปิดในปี 2482 ในปี พ.ศ. 2545 ได้เปลี่ยนชื่อเป็น "วาไรตี้ เธียเตอร์" เอ.ไอ.ไรกิน. ศิลปินวาไรตี้ ได้แก่ นักร้อง นักเต้น พรีเซ็นเตอร์ ศิลปินวาไรตี้เป็นดาราธุรกิจ นักเต้น และนักแสดง อย่างที่พวกเขาถูกเรียกว่าตอนนี้

ในโรงละครต่างๆ มักจะมีการจัดคอนเสิร์ตเดี่ยว คอนเสิร์ตที่อุทิศให้กับวันที่น่าจดจำ การแสดงโดยนักเขียนร่วมสมัย นักแสดงตลกจัดคอนเสิร์ตที่นี่ จัดแสดงการ์ตูน การแสดงเกี่ยวกับงานคลาสสิก โรงละครดนตรีสามารถนำเสนอการแสดงที่คล้ายกันได้

โรงละครเสียดสี

ถูกใจคนดูมาก! นับแต่ลักษณะที่ปรากฏ ได้สะท้อนชีวิตของชาวเมืองแสดงให้เห็นข้อบกพร่องทั้งหมดและเยาะเย้ยพวกเขา นักแสดงเป็นที่รู้จักจากสายตาเสมอ พวกเขาแสดงบทบาทตลกได้อย่างสมบูรณ์แบบไม่เพียงแค่บนเวทีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในโรงภาพยนตร์ด้วย โรงละครเสียดสีอยู่ในแนวหน้าของผู้ที่ถูกห้ามไม่ให้แสดงผลงานบางอย่างเสมอ มันเกี่ยวข้องกับการเซ็นเซอร์ การเยาะเย้ยด้านลบของพฤติกรรมมนุษย์ มักจะเป็นไปได้ที่จะข้ามเส้นอนุญาต การแบนดึงดูดผู้ชมมากขึ้นเท่านั้น นักแสดงที่ยอดเยี่ยมของโรงละครเสียดสีซึ่งเป็นที่รู้จักกันดี: A. A. Mironov, Olga Aroseva, Spartak Mishulin, Mikhail Derzhavin, Nina Kornienko, Alexander Shirvindt ต้องขอบคุณคนเหล่านี้ ผู้ชมจึงชื่นชอบโรงเสียดสี

เมื่อเวลาผ่านไป ประเภทของโรงภาพยนตร์ที่ลืมเลือนไปนานแล้วหรือไม่เหมือนที่มีอยู่โดยสิ้นเชิง

เทรนด์ใหม่

ศิลปะรูปแบบใหม่สร้างความประหลาดใจให้กับผู้ชมที่ฉลาดที่สุด ไม่นานมานี้ Theatre of Robots แห่งแรกปรากฏขึ้นในโปแลนด์ เล่นโดยนักแสดงหุ่นยนต์ที่ถ่ายทอดอารมณ์ผ่านสายตาและท่าทาง การผลิตยังคงมีไว้สำหรับผู้ชมที่เป็นเด็ก แต่หัวหน้าโครงการตั้งใจที่จะขยายละครอย่างต่อเนื่อง

การแสดงละครตามท้องถนนในฤดูร้อน มันได้กลายเป็นประเพณีไปแล้ว ในปีนี้ มีการจัดเทศกาลต่างๆ มากมายกลางแจ้ง ถัดจากโรงละคร มีการสร้างเวทีเล็ก ๆ ซึ่งแสดงได้อย่างเต็มที่ แม้แต่นักเต้นโอเปร่าและนักเต้นบัลเลต์ก็ยังก้าวไปไกลกว่าโรงละครเพื่อดึงดูดผู้ชมให้ได้มากที่สุด